不知你們有沒有看過《末世紀(jì)暴潮》。

主角通過VR眼鏡，身臨其境“實施”了一次謀殺，淪為兇嫌。一時間，殺人真兇，腐敗警察，城里的暴亂分子和匪徒，都成了他的生命威脅。

卡神編劇，他當(dāng)時的妻子凱瑟琳·畢格羅執(zhí)導(dǎo)，從情節(jié)到氛圍，這都是一部典型的美式末日科幻。

▲方君很喜歡的一張《末世紀(jì)暴潮》藝術(shù)海報

這部電影留到以后再介紹，方君今天要說的是，未曾料到，有生之年會在看一部華語片時想起它來。

還是一部華語科幻片。

▲《記憶大師》

陳正道是我非常喜歡的導(dǎo)演，《催眠大師》，《重返20歲》，都位列我的華語片年度十佳。

《記憶大師》維持了他一貫的細節(jié)控和探索類型化的努力，沒有讓我失望。

陳正道說過：中國電影的原罪之一，是還沒拍出來，就被人拿來跟歐美片比較。

其實，不能只怪現(xiàn)在的觀眾閱片量大，愛聯(lián)想，許多片方也迷戀蹭熱度，動不動就用“中國版XXX”、“XX特效團隊”來打廣告，自以為占了便宜，殊不知正流露了對作品的不自信。

一來二去，縈繞在中國電影四周的山寨氣不見消散，影迷“找出處”的思維慣性卻與日俱增。

就拿《記憶大師》來說，剛出預(yù)告那陣，方君就看到群里有人說，這里有《源代碼》的影子，那個設(shè)定來自《全面回憶》，還有表示它借鑒了《記憶碎片》……

搞得我很懷疑，他們一個個都是穿越人，早已經(jīng)在未來看過電影了。

客觀地講，我不敢說《記憶大師》完全擺脫了同題材的影響，但從整體來看，陳正道找到了一些行之有效而且非常別致的方式，讓它煥發(fā)出很強的本土性和原創(chuàng)性。

近未來的世界，人類已經(jīng)能夠讀寫記憶。

一次意外，讓著名小說家跟陌生人的記憶掉了包。

幻覺逐漸浮現(xiàn)，小說家嚇壞了：他成了一個連環(huán)殺人犯，泯滅人性地謀殺過兩個女人，其中一個還是他深愛著的。

負責(zé)此案的警官，對他的證詞將信將疑，兇手游走在城市中，威脅著他親人的安全，支離破碎的記憶陸續(xù)歸位，拼出真相的同時又存在諸多矛盾……

身陷牢獄的小說家，不斷在幻境和現(xiàn)實中往返，試圖找出真兇的蛛絲馬跡，可不知為何，對方總能快他一步。

只看上面這段劇情簡介，很多人的第一反應(yīng)是，這大概是另一部好萊塢懸疑片吧。

在我們的思維慣性中，讓一群黃皮膚黑頭發(fā)說普通話的角色，玩什么記憶移植、清醒夢、高概念追兇，確實容易產(chǎn)生一種說不清的違和感。

但陳正道一定堅信：高智商科幻片，華語電影也可以拍得不違和，不山寨，不需要從西片借梗那么丟人。

對此，《記憶大師》首先做的，是為故事創(chuàng)造了一個特殊的環(huán)境。

在這個世界中，我們看到很多熟悉的東西：

刑警對名人炒作的態(tài)度，對未成年保護法的無可奈何，婆婆委婉提醒媳婦早生孩子，改編小說IP的八點檔熱播劇……都是很接地氣的中國特色。

囚犯在監(jiān)獄吞刀片的“習(xí)俗”，更是真實的底層殘酷物語，在《人山人海》等現(xiàn)實題材華語片中，有過鮮明的表現(xiàn)。

而另一方面，警察局的內(nèi)部裝飾，透明監(jiān)獄的構(gòu)造，許多街景和建筑風(fēng)格，卻都透著超年代或超現(xiàn)實的設(shè)計感。

還有，手機是當(dāng)下的，電視機是陳舊的，狂奔的老爺車，碩大的佛頭，交織著未來和復(fù)古美學(xué)的記憶機器……

加上故事設(shè)定在一個虛構(gòu)的T國（讓我想起八九十年代瓊瑤改編的國產(chǎn)片，中國人說普通話，故事卻發(fā)生在“海外”），摒棄了時代背景、地理空間的統(tǒng)一，讓美工呈現(xiàn)出間離和混亂。

這種刻意而精心的錯位，把故事拽離了我們熟悉的所有現(xiàn)實，反而賦予了種種幻想元素很高的可信度。

而在那些非幻想的層面，細節(jié)和邏輯堅定地占據(jù)著上風(fēng)。

這是一個帶點《禁閉島》那樣“一片兩看”意味的復(fù)雜故事，如果你沒有猜兇手的企圖，甚至可以轉(zhuǎn)換視角，體驗看兩遍不重樣的效果。

大概是意識到《催眠大師》的解謎環(huán)節(jié)過于臃腫，陳正道這次選擇輕裝上陣，閃回極少，留白巨多，把大量思考的任務(wù)交給了觀眾。

段奕宏“去一趟記憶大師”的過程，只用了不到一秒閃回來交代，再比如那個漂浮金魚的呼應(yīng)解讀，都顯得高度精煉，需要極大的腦補詮釋。

方君曾經(jīng)跟人討論，很多時候，懸疑片早早擺出高智商的姿態(tài)，是費力不討好的。

這相當(dāng)于發(fā)出預(yù)警：我這里有你們想不到的反轉(zhuǎn)。引起觀眾有意無意地琢磨，對謎底的隱藏提出了更高的要求。

而《記憶大師》的布置，跟許多懸疑片恰恰相反，當(dāng)已經(jīng)有一個從邏輯和情緒上都足夠支撐到結(jié)局的真相時，卻做了另一番安排。

看到最后，它儼然做了一個惡趣滿滿的聲明：在這場智力較量中，擁有創(chuàng)作權(quán)的人永遠能夠勝利。

據(jù)說，最初的劇本兇手另有其人，多次改稿先后讓三個主角成為兇手，其余的角色也反復(fù)客串過煙幕彈。

當(dāng)然，每一稿劇本都是可以自圓其說的。

它讓我們發(fā)現(xiàn)：推理破案，這最需要邏輯堅實、線索嚴(yán)密的類型，主創(chuàng)的自由度遠比想象的要大，可能性近乎無限。

所以，把《記憶大師》置于《催眠大師》的非典型續(xù)集是不公平的。我了解這在商業(yè)宣傳上的必要性，但作為電影，它完全跳出了《催眠大師》的懸念模式。

它不是一個謎題對應(yīng)一個解答那樣的智力攻防，換句話說，它根本不試圖跟你比智商。作為觀眾，哪怕你猜對了兇手，也贏不了。

這有點無賴，但如果你是懸疑類型的擁躉，應(yīng)該會覺得，確實是一種很棒的嘗試，很酷。

PS.我猜，根據(jù)黃渤在片中的表現(xiàn)，陳正道一定很想拍部《越獄大師》吧。

先盤狼坑：沈sir金剛狼，拿了警徽，最后時刻發(fā)言爆炸；沈sir他爸深水狼；李航發(fā)言爆炸的沖鋒狼，被沈sir賣了做自己身份。 陳姍姍平民鉆了狼坑，又被狼隊作為完美抗推位，最后沒被推出去晚上被狼人給刀了；李惠蘭，首夜吃刀的平民；張代晨劃水民但最后跳出來幫女巫擋刀。 江豐女巫，吃夜里信息但是邏輯不行沒盤出狼坑，差點把毒撒到被狼人污了一手的陳姍姍身上，還好最后時刻抓住沈sir的發(fā)言漏洞又站對了邊；徒弟原本是鐵站邊陳sir的獵人，最后因為沈sir他爸的發(fā)言漏洞看出了沈sir是只狼一槍把沈sir給崩了；沈sir他媽，離線預(yù)言家。。。

短評字?jǐn)?shù)不夠我吐槽，就寫在這里吧。

最想吐槽的是這部電影的美術(shù)部，道具、布景、人物造型分分鐘出戲，古往今來環(huán)游世界??

蒸汽朋克風(fēng)格的記憶大師中心

HBO西部世界中的記憶大師客服小姐

80后懷舊風(fēng)格的男女主角

警察局是90年代美國警局風(fēng)格，美式裝扮的探長和探員，配上一口一個師父我聽不下去，午餐吃熱狗我很無語

警局拘留室是哈利波特風(fēng)格，整那么兩扇破鐵門有個卵用，有魔法嗎？

警車是右舵的老爺車，花房門牌是從右向左看的中文，感覺是澳門或者香港。然而家暴男開車沖下碼頭開的車是左舵，黃色出租車也是，車型都是美國的老爺車。感覺自己在玩大家來找茬。

還有花房的那個巨大的人頭，像極了游戲“戰(zhàn)神”里的神廟布景，而且讓人慎得慌，是要讓投資方看清錢花哪兒了嗎？

證人之一的鄰居阿姨是上海人，案發(fā)的樓房也是上海老洋房款式

劇情也有很多bug，無用的線索，隱形眼鏡so what？

有人說細節(jié)好，我不同意，墊個小板凳拿藥就是細節(jié)了？警車門是壞的就是細節(jié)了？這都是最基本的邏輯，也是應(yīng)該給觀眾的提示。警長大人那有氣無力的吐字，徒弟那油腔滑調(diào)不負責(zé)任的語氣，都不能讓我覺得他們是真正的警察。

偽女同的情節(jié)讓我有點感慨，小警員用柯南式的口氣說出“閨蜜”兩個字的時候，深深體會到了光腚總菊的存在感。

影片最后警長的植入記憶閃回是用來搞笑的嗎？全場哄笑集體出戲。

劇情上，導(dǎo)演總是藏著掖著，一副“就不告訴你，就不告訴你”的德行，渲染一些無關(guān)緊要的情節(jié)，加入一些沒有意義的線索，看下來沒有恍然大悟和過癮的感覺。

一星因為是中獎免費看的，一星因為家暴題材。

本文首發(fā)于公眾號 奇遇電影 （ID：cinematik） 圖文版后期版參看：http://mp.weixin.qq.com/s/4rMbkZXuNpBjqs4_PDX3WQ

按導(dǎo)演陳正道的說法，《記憶大師》雖然“劇本不是沒有問題”，但是他是“為了給中國電影市場創(chuàng)造一個可以盈利的新類型”，也就是軟科幻。

身為科幻界邊緣人士，我對國產(chǎn)科幻片一直是唱衰的態(tài)度，而且說實話，在《成為馬爾科維奇》和《美麗心靈的永恒陽光》都稱不上軟科幻的前提下，《記憶大師》最多也就在裝修上面有點科幻的意思，要它算科幻那么《山河故人》也能算科幻了嘛。并不是說你有一個設(shè)計看起來比較復(fù)雜的機器，并且它有一些超出/偏離這個時代的功能——在本片里是定點消除/植入對細節(jié)和情感的記憶——就能算是科幻了，這種所謂科幻片基本是比較低端的產(chǎn)品，可以一言以蔽之：“道具型科幻”——這個道具可以是人生遙控器，可以是神奇小藥丸，也可以是外星狗狗外星寶寶。跟《成為馬爾科維奇》比比想象力和世界觀，大概就知道它的差距在哪里。其實《記憶大師》是部懸疑片（Mystery），而且是非常典型的日系變格推理。

按照推理片的要求來看，《記憶大師》無疑是部很有趣的作品。最有趣的地方在于，它的核心是極難甚至無法用文字呈現(xiàn)的，有賴于視覺呈現(xiàn)的詭計，而且更有意思的是，它是一個敘事性詭計。黃渤在片中扮演的作家江豐在重新載入記憶的時候被錯誤地植入了別人的記憶，并因此發(fā)現(xiàn)了一起兇殺案的線索；其敘事性詭計就在于，這種“被植入的記憶”的呈現(xiàn)方式，是以記憶的持有者的身體在場作為前提的。同時按照劇作邏輯，江豐的記憶也一定被植入了兇手的腦中——這里也可以呵呵一句，憑什么?。恳驗榘凑沼捌脑O(shè)定，記憶的清除和植入與否完全是出自客戶的意愿，至少江豐有劇情邏輯上的重新植入的必要性，但是兇手呢？如果說兩人的記憶存儲秘鑰的互換是出于意外，那么兇手得多神經(jīng)病才能去選擇重新植入自己的記憶——假設(shè)他不知道互換——否則他清除記憶干嘛；或者植入別人的記憶——如果他知道互換了——那他得多蛋疼。當(dāng)然除了這點，《記憶大師》還算尊重自己的設(shè)定，不像有些號稱變格推理或者奇幻推理的文在寫不下去的時候改設(shè)定逗你玩。在set up做完之后就沒有再拋出新設(shè)定，算得上是線索公平。不過同時又要保證影片懸疑或者“燒腦”的成分，這就導(dǎo)致劇情需要各種強行反轉(zhuǎn)。

實話說，只要讀過東野圭吾的《名偵探的守則》，基本一切反轉(zhuǎn)皆成濫套。這方面就不多說了否則一定劇透，言而總之《記憶大師》的梗也包含在東野圭吾那12個套路里面，具體是哪個……讀者大爺們你們自己看情況要不要看吧。

《記憶大師》在推理技術(shù)方面的問題主要在于，你要么動機復(fù)雜，要么手法復(fù)雜；要是動機和手法都復(fù)雜，并不是不可以，但你得稍微花點時間復(fù)盤或者解釋；要是不解釋……你會去二刷嗎？

上面是作為影評人的基本觀點。不過鑒于我的主業(yè)還是搞電影研究的，所以還能說點其他的東西。

在我看來，《記憶大師》至少有兩個點是非常高級的，其一是“多身體人物”（multi-bodies character），其二則是“Film As Brain”，所謂“電影作為大腦”。這兩點各自產(chǎn)生了一些異常牛逼的電影。

“多身體人物”在商業(yè)片里面的用法比如《阿凡達》《成為馬爾科維奇》《云圖》《魔法奇幻秀》乃至《千年女優(yōu)》《攻殼機動隊》和《源代碼》，或者如《夏洛特?zé)馈贰吨胤凳邭q》等等；在藝術(shù)片里則有比如《回文》（托德·索倫茲，2004）和《我不在那兒》（托德·海因斯，2007）等。多身體人物有著典型的身心二元論的底子，可以導(dǎo)向?qū)χT如人機嵌合體/賽博格的討論，也可以作為一種對人物分析性的評述，典型如上述兩部藝術(shù)片；低端一點的用法比如穿越或者轉(zhuǎn)世等等，當(dāng)然《魔法奇幻秀》純屬迫不得已的填坑行為。另外一點則是，多身體人物對應(yīng)的一個觀念是“多人物身體”（multi-characters body），直觀理解可以說是“精分”，《化身博士》就很典型。有時也有兩者混用的例子，比如《搏擊俱樂部》或者《黑天鵝》，藝術(shù)片方面的例子比如《新女友》（弗朗索瓦·歐容，2014）等等。

而“電影作為大腦”則是某種用于討論電影基本觀念的觀點。關(guān)于“電影是什么”這個涉及本體論這樣高大上的問題，從“電影作為窗戶和畫框”開始，經(jīng)歷“電影作為門：銀幕與門檻”、“電影作為鏡子和面孔”，發(fā)展到注重感官導(dǎo)向的“電影作為眼睛：觀看和凝視”、“電影作為皮膚和觸摸”和“電影作為耳朵：音響效果與空間”，再到綜合性的“電影作為大腦：心靈與身體”（參看托馬斯·艾爾塞瑟（Thomas Elsaesser）和馬爾特·哈根納（Malte Hagener）的《基于感官的電影理論導(dǎo)論》Film theory: An introduction through the senses[M]. Routledge, 2009），從理論脈絡(luò)上看，是將經(jīng)典電影理論、精神分析電影理論、受眾研究理論、身體理論在認(rèn)知科學(xué)與神經(jīng)科學(xué)角度上的整合。研究者們傾向于在分析中將“電影作為大腦”這一觀念前推到諸如《迷魂記》（1958）、《去年在馬里安巴德》（1961）、《發(fā)條橙》（1971）、《飛向太空》（1972）和《銀翼殺手》（1982）等影片，但更為當(dāng)今學(xué)者們所關(guān)注的，則是與這種理論幾乎同時出現(xiàn)的，反映著時代文化特征的影片，如《黑客帝國》《成為馬爾科維奇》《記憶碎片》《美麗心靈》《美麗心靈的永恒陽光》以及《盜夢空間》《完美感覺》和《源代碼》等等。這些影片涉及到腦科學(xué)研究的最新成果（以及對其的合理想象），將人腦活動的生理機制作為推進劇情發(fā)展的重要手段。學(xué)者們試圖通過對這些影片的分析表明，“電影作為大腦”不僅是一種對觀眾認(rèn)知模式的最新表述，而且是與電影藝術(shù)自身的發(fā)展相應(yīng)的，意義生產(chǎn)機制的一種方式。

《記憶大師》在這點的處理上與《美麗心靈的永恒陽光》直接相關(guān)，但這種方法可以追溯到法國左岸派對記憶與遺忘機制的探討，比如《堤》《廣島之戀》或者《長別離》。當(dāng)然我無意將這部影片明顯的商業(yè)套路上綱上線到藝術(shù)片的高度，不過至少《記憶大師》在敘事高潮的設(shè)置上，最后翻盤的那場搏斗算得上比較精彩，有著明顯的諸如“愛情喚回失落的記憶”“身體記憶戰(zhàn)勝受困于技術(shù)的心靈”“偉大的愛情戰(zhàn)勝極端人格”之類的有趣設(shè)計，也有著這類影片商業(yè)用法里必備的精神分析式的段落。

最后則是影片有意無意傳達出來的某些癥候性的表述，比如事實上影片的set up實在是做的順拐且乏味，剛剛做完記憶消除手術(shù)的江豐因為妻子要求必須重新植入記憶才同意在離婚協(xié)議上簽字，于是江豐又回去做記憶恢復(fù)手術(shù)……我理解set up要迅速完成，但是看看比如諾蘭的《盜夢空間》，整個第一幕結(jié)束才完成set up啊，人家開場也有動作戲啊也有組隊教學(xué)奇觀展示啊……當(dāng)然這個并不是我想說的，而是這么做的動機，或者所謂“底”是什么……兩人的問題，既有妻子為了家庭放棄了自己的游記寫作（那么為什么呢？為什么呢？為什么呢？），也有倆人懷不上孩子……懷不上孩子就離婚這到底是誰繁殖癌??？好就算懷不上孩子是借口但是妻子要求江豐恢復(fù)記憶，正是因為自己懷孕了……尼瑪說懷孕就懷孕啊懷孕就解決一切問題啊，這不是逗我嗎？早干啥去了？這是怎樣的三觀啊，不被噴就真見鬼了。當(dāng)然這也是影片諸多問題中的一個比較應(yīng)景的點。

在我看來，影片最奇怪的地方就是……空間，一個完全陌生化的空間把這個故事帶向了某個莫名其妙的方向。如果說《她》中的上海提供的是某種國際大都市的、近未來的、霧霾彌漫的想象，那么《記憶大師》里的泰國曼谷提供的是……不知道什么鬼，因為看起來并不是要借東南亞鬼片的梗（還是說借了梗我沒看出來？），難道是為了規(guī)避審查？——啊我是得把片中說中文的演員全部理解成泰國人嗎？還是說未來我們把泰國殖民了……尤其是那個警察局和拘留室……問題在于，在泰國拍攝并不能提供導(dǎo)演所謂的“軟科幻”的“科幻感”，反而會因為陌生化的布景和大熟臉之間的反差導(dǎo)致觀眾一頭霧水。所以最終只好把它理解成為了好看而選擇的異國情調(diào)。禁不住三個問題的追問，細節(jié)又搞架空，返回頭看看《美麗心靈的永恒陽光》你就知道正解是什么樣。所以最終的問題其實并不是三觀不正或者類型混用且沒混好，而是一個本來很漂亮的想法在資本和審查和其他各種力量的蹂躪下最后變成了這么一個奇怪的結(jié)果，簡直是中國電影市場亂象的一個活生生的寫照。

不過所幸優(yōu)點還算明顯，也算用變格推理把犯罪片翻出了新花樣，值得一看。