1 ) 我只是借他給我一個孩子:一個人的母系社會
人類的早期其實是母系社會,女人一生中會和許多男人發(fā)生性關系,生下來的一堆孩子反正都由母親養(yǎng)著,不知道各自的父親是誰。男人生存下來的意義只是負責提供精子,讓女性能夠生孩子繁衍后代,延續(xù)物種(因為男性打獵的勞動成果還沒有女性采摘得來的多)。
隨著生產力的發(fā)展,男性的體格優(yōu)勢使得他們在生產勞動中擁有了更大的生產力,生產力的賦權使得人類進入父系社會。一個男性可以擁有眾多女性,這些女性都只能和這一個男性發(fā)生性關系,而生下來的孩子也歸這個男性所有,因為孩子對于自己基因傳遞下去的意義至關重大,所以一定要從社會規(guī)范層面對這種歸屬權加以保障。
雖然進入了文明社會,有的文化還倡導一夫一妻,但是這種父系社會的男女地位并沒有得到根本改變。社會規(guī)定進入婚姻以后才能發(fā)生性關系,因為婚前性行為如果導致生育,生下來的孩子沒有歸屬于某個男性,這被傳統倫理定義為是罪惡的,是不道德的。這種社會規(guī)定的再生產性在于,女性也開始用這樣的社會規(guī)范束縛自己,因為服從這樣的規(guī)定會得到獎勵,反之是嚴厲的懲罰,甚至會付出生命的代價。
由于男性和女性客觀生理結構的不同,在避孕技術出現以前,男性和眾多女性發(fā)生性關系,女性和眾多男性發(fā)生性關系,這兩件事情的后果是不一樣的。男性再怎么亂搞都不會懷孕,但是女性一不小心就會懷孕,會生孩子。生孩子就牽扯到孩子的歸屬問題,孩子的爸爸是誰。父權社會由于強調男性的權力,沒有爸爸的孩子被視為野種,是恥辱的,就算這個孩子媽媽的身份是確定無疑的。
82年《大橋下面》就是一部很好的樣本。知青女主角下鄉(xiāng)時和同伴發(fā)生了性關系,生了孩子以后被對方拋棄,幾年來一直把孩子寄養(yǎng)在鄉(xiāng)下親戚家。自己在城里賺錢。后來鼓起勇氣把孩子帶到城里立刻掀起軒然大波。就算是李鐵林扮演的男主真心喜歡她,也在這個孩子面前躊躇不前。
這種父系社會中男性的權力地位其實是一種建構。
但是女性也找到了在這種男權體制內生存的方式,這種方式的目的不是要找到一個更愛自己更疼自己的好老公,而是要給自己的孩子找一個好爹。
洪晃在《一步之遙》中飾演的覃老師的擇偶標準是,要給自己的孩子找一個好爹,這個好爹不需要是自己愛的人,但一定得是有錢有勢有地位的權貴。只要能讓自己的孩子一生下來衣食無憂,就算自己要不停地給自己的丈夫娶小老婆也在所不惜。這是因為在她的心目中,孩子的地位遠遠大于自己的丈夫。
在《藍風箏》中,呂麗萍飾演的母親也是換了三個丈夫,第一個丈夫可能是真愛,但是原配去世以后,她很快在第二任的追求下開始了第二段婚姻,因為他能幫忙拉扯她的孩子。如果說第二任丈夫還有一絲感情的話,第三任就完全是給孩子找爹了。不顧家里人的反對,她還是嫁給了一個年齡都可以當自己爸爸的政府高官,整天在家里當保姆一般,但至少這樣能給孩子提供衣食無憂的生活。
與以上兩位給孩子找爹的女性相比,《看?!分械陌酌碉@得更加離經叛道,但她居然沒有被社會壓死,反而讓她實現了一種一個人的母系社會。
這種母系社會帶有濃厚的原生態(tài)色彩?!逗隍E馬》的女主角在等待男主騰格爾從城里回來的三年里和別的男人發(fā)生了性關系,結果遭到了被男主遺棄的懲罰。但是蒙古文明對婚前性行為的寬容程度要比漢文明高得多。奶奶一直在勸男主:女人有什么不好,女人會生孩子。而且還忙不迭地幫女主做各種小孩子的衣服。而且女主最后也被另一個蒙古男人接納了,雖然這個男人對她的大女兒態(tài)度很不好。
再來好好看看《看?!贰<伺@個群體也是男權社會的產物,為什么很少有妓男呢?首先還是生理結構的客觀原因,想想看如果女性出去嫖妓男,結果把自己搞懷孕了,真是得不償失。(比如《匆匆那年》,墮胎到底報復誰呢)。而且,男性的性欲總是比女的強(因為男性的生殖系統的功能在于傳遞自己的精子,女性生殖系統的功能在于受精并孕育后代)。在社會倫理的規(guī)定內不能滿足自己性欲的話,就產生了用金錢交易的方式滿足自己性欲的機制——妓女。而某些女性因為經濟所困,沒有別的生產技能,只好出賣自己的肉體。(基耶的《藍》中的妓女除外,誰叫人家是表達自由的主題……)所以一方是為了發(fā)泄自己多余的欲望,一方是為了換取金錢。各取所需,這種機制能夠運轉,所以就延續(xù)下來了。
白玫成為妓女就是典型。親生父母養(yǎng)不起了,養(yǎng)父母也是,而且不是親生的更加心狠手辣,直接送到妓院當雛妓。白玫也就在“張開腿就好了”的一次次接客中進入了妓女的角色。甚至成長為一代名妓。
但女性的人生終極意義還是要個孩子。在昔日好友和養(yǎng)父母家媳婦都生了孩子的刺激下,她也萌發(fā)了要個孩子的想法。于是就在一次接待一個漁夫時沒有采取措施,然后離開妓院,回到了鄉(xiāng)下。
她愛那個漁夫嗎?難說。她只是想要一個孩子,于是利用職業(yè)的便利懷孕了。她回到鄉(xiāng)下,本來應該會受到傳統倫理文化的鉗制,但她居然給所在的社區(qū)帶來了“好運”,這種更高層次的神秘主義賦權幫她逃避了傳統文化定義中的越軌行為所可能帶來的災難。這也算是編劇或原作作者的一廂情愿了吧。
我本來覺得白玫生孩子那場戲太長,不好看,太難熬,但后來領悟到導演的用意就是在此。因為白玫的人生追求就是在此。她只是想要一個孩子,一個在自己身體里孕育了十個月,一朝分娩從自己身體里生產出來的流淌著自己血脈的小生命。她也如愿以償,村里人也紛紛表示這是她應得的,是老天給白玫的賞賜。一個人的母系社會,就這樣成立了。
所以在女性眼中,孩子永遠大于孩子的父親。這或許是天性,壓抑在重重社會倫理桎梏中,永遠不肯妥協的天性。
2 ) 看海的日子
王童的《看海的日子》呈現了對待歷史污點的兩種截然不同的態(tài)度,一種是鄙視,一種是包容,因而在一個人身上呈現兩種人生。這里有王童后來在臺灣三部曲中所表達的政治雛形,所以我看王童這個人是很有視野及深韻的,可惜他老了,不知道為什么他會拍什么紅孩兒這樣的垃圾。
3 ) 補充簡介~
《看海的日子》(A Flower in The Raining Night)即依據臺灣作家黃春明所撰寫的小說《看海的日子》為基礎,再進行改編的電影作品。
女主角白玫(陸小芬飾)從小被寄養(yǎng)在別人家中,白玫的養(yǎng)父把她賣到南方澳漁港的私娼寮當妓女,「十四歲就在中壢的窯子裡,墊著小凳子站在門內叫阿兵哥的日子」。後來養(yǎng)母家境好轉之後,希望白玫從良,但白玫不肯,養(yǎng)母罵她是爛貨,白玫反譏她說:「是的,我是爛貨。十四年前被你們出賣的爛貨,想想看:那時候你們家裡六口人的生活是怎麼過的?現在是怎麼過的?現在你們有房子住了,裕成畢業(yè)了,結婚了,裕福讀高中,阿惠嫁了。全家吃穿那一項跟不上人家?要不是我這個爛貨,你們還有今天?」
一日白玫在火車上遇到昔日的姊妹茵茵(蘇明明飾),已從良的她,嫁給了體貼的少校,並育有一子魯延。一家幸福的模樣,讓白玫突然也想當起母親來。後來白玫跟一位恩客;善良純樸的漁人阿榕(馬如風飾)借種懷一子後隨即離開該地。與漁人阿榕不告而別後的白玫獨自回到親生母親故鄉(xiāng)。
在白玫到達當地後,該村落隨即開放了公地放領使村民擁有土地等等的好事,爾後當地村民都一致認為這些好事都是白玫帶來的好運。正月,白玫終於要生產了,生產並不順利,但最終醫(yī)生還是用夾子將嬰兒順利產出,是一名健康的男嬰。
日子一天天過,身邊依偎著一個孩子的白玫也思念起個性憨厚的漁人。某日她攜子搭乘火車經海岸線前往漁港,欲看看孩子的爸。搭車時,一位女士主動讓位給她們母子坐,讓此時的白玫感受到無比的溫暖。
資料摘自維基百科
http://zh.wikipedia.org/zh/%E7%9C%8B%E6%B5%B7%E7%9A%84%E6%97%A5%E5%AD%90_%28%E9%9B%BB%E5%BD%B1%29
四十多分鐘時的小孩子嬉笑游戲我差不多聽得懂,畢竟潮汕話是閩南語分支。而真的女主的生命力好頑強。果然貧困地區(qū)以及雖說沒文化,但是人情味,以及親生血緣。看的時候想哭。果然夜里睡不著看電影就可以把夜晚把握住了。謝謝你
"看啊,那就是大海呀,海里有好多好多魚哦,有黃的魚,有紅的魚,大的像火車,小的就像小拇指,你看,那里有船,船在海里搖啊搖,魚在水里游啊游,爸爸在船上抓魚,爸爸在船上抓好多好多魚回來,給你吃。" 結尾真是又心酸又充滿希望……好電影
婊子有情義,咸肉換西瓜,習慣了就好,雨夜花落泥,洗盡鉛與華,擇日看海去,嫁與討海人
關注底層人民,揭示人民的疾苦,王童的情懷讓人贊嘆和敬仰!也形成了他獨特的電影風格!這部歌頌女性,歌頌母愛的作品導演也一定想給承擔如此多痛苦的阿玫一個好的結局!產房的那段令人印象深刻,仿佛是阿玫漫長苦難的總結,同時也是人物矛盾的爆發(fā)點和轉折點!
7.5/7.1 一個人身邊兩種截然不同的態(tài)度,人生啊。
劇情挺打動我的,和《販母案考》一樣赤裸裸揭露了底層女性慘無人道的命運,阿梅太慘了,慘到我都快哭了....被牲口一樣出賣和被惡心狗幣男當玩具折磨凌辱,但她仍保持了善良與人性之光給予其他人同情理解,仍堅強樂觀心懷愛意,她決心選擇用自己的血肉來為自己制造一個親人在產房忍痛和哀嚎那幕讓我想到自己的母親,感覺莫名心疼
王童的時間跨度一向長,敘事相對散淡,不過鄉(xiāng)土味最濃,有切身經歷的詳實細節(jié)。臺灣三部之前,沉重戲謔皆未成形,宏大歷史反思讓位于個人生活審視,不玩符號,注重寫實??春V械男砸嗍堑讓由鐣械臋嗔﹃P系,一半回憶一半現實,前后工整對位。
好樸實的風格
1.上世紀的鄉(xiāng)土味,我想體驗又害怕經歷的年代,人們淳樸善良,可是日子真的很苦;2.生孩子片段真是讓我也捏了一把汗,手心都抓緊了。3.“我這樣的母親,這個孩子是沒有希望的。”火車向前方駛去,那是未來,不可知的未來,搖擺不定的希望。
從雨夜花變成農家樂,WTF
人性的淡漠和親情的疏離,再加上美好憧憬的刺激這都是現實給的當頭棒喝。美好的人性永遠是擋不住的光輝。生孩子的過程也是新生的影射,新的生命新的生命。自問自答是我所欣賞的。
陸小芬和馬如風的那場戲大概是全片最溫馨的時刻。并不覺得有啥割裂感,一個暗娼的成長,哀而不傷,本土味兒也濃,要是用臺語拍就更好了。第一次聽雨夜花便是這里。
前后嚴重不暢:前半部分各種人間冷眼和屈辱,對愛情和幸福的可望不可即;后半部分突變成田園牧歌,土地政策調整帶來的喜悅,成為人母的脫胎換骨;不過王童描摹鄉(xiāng)土的確入味。
女主角受了很多苦,喜歡別人又走掉的結果理智得可怕,還好到最后有個好結局
人生來不平等,窮困到要寄養(yǎng)在別人家,賣肉供寄養(yǎng)家庭的子女上學娶妻生子,諷刺的是卻又因為妓女身份遭到“家人”白眼與嫌棄。生一個孩子,你便與這個世界有了不能割斷的聯系,為了孩子,你拼了命也要把日子過好。只要不放棄生活,生活依然會回饋你,人生是苦的,所以更要學會苦中作樂。生孩子的段落拍得非常揪心。
438th 金馬影后。臺灣80年代男尊女卑的封建題材大陸現在還在拍得樂此不彼。
0709夜@602:《假如我是真的》《苦戀》兩部政治任務片後,王童從中影被借去蒙太奇影業(yè)拍的一部文學改編片,也開啟鄉(xiāng)土文學改編風潮。與同年的《海灘的一天》類似,影片有關女性的自我認知與成長(兼見臺灣電影中永遠不成器的父親)。以火車-人生旅程的意象串連,穿插主角白梅往昔回憶,及至半段,偶遇姊妹與回鄉(xiāng)的不愉快經歷促使其覺醒。前半段雖說是意識流,妓院做愛剪輯也是有點奇怪。窗景意象的多次運用令人印象深刻。重頭戲病床分娩雖漫長卻不夠樸實間見力量。其實最大的問題還是音樂,缺乏整體的情緒與節(jié)奏。
水一般的鄉(xiāng)土敍事,散淡,樸素,看著真舒服。最美好的人和事,總在最淳樸的地方。原來《雨夜花》就是《四季歌》的原曲。
王童一直沒讓我失望,辛酸樸實的生活中揭露人性與眼淚!
印度洋,看海中。。。