這部電影是邵氏開山時期的佳作，拿了不少獎，也成就了李翰祥，李翰祥的古裝宮廷劇和黃梅調(diào)……其實，李翰祥的古裝是兩個分支，一個是《武則天》般的古裝宮廷劇，一個是《江山美人》般的黃梅調(diào)……其中最多的搭配就是林黛和趙雷，顯然，今天的眼光看，林黛西洋的外表下，演古典美是不合趁的，趙雷文弱的書生相，受氣可以，魁梧是不足的，但當時他們都是如此年輕，如此偶像，明星制下炮制的規(guī)制便不是按常理出發(fā)的，有趣的是，為了明星制，導演在結(jié)尾加了不少戲份，比如貂蟬殺呂布不人心，二人成婚遠走，顯然后面的感情戲份加入，從古裝歷史劇演變成了男女情感劇，最后便滿足大眾口味，二人遠去為止，這是一種修正，即沒有描述呂布后來被殺的結(jié)局，也把貂蟬刻畫的心甘情愿，可以說，黃梅調(diào)就是滿足大眾口味的，那么劇情當然不能讓觀眾太不開心，雖然，黃梅調(diào)的唱腔在電影里很沒有章法，卻可以說是改革后的自由和突破，誰都可以唱了起來……李翰祥對中國美學認識真是深刻，電影的背景全是搭的，在這么小的空間下，他卻塑造得非常委婉，比如窗格的運用，即表現(xiàn)了貂蟬和呂布在董卓存在下的距離，同時加深了空間和層次感，延展了空間的尺度，還通過窗戶塑造了畫面的美學，李翰祥的強大就在于，可以畫很少的錢，完成這樣的大場面，在結(jié)尾處，兩只鴿子的隱喻也很有意思，可見李翰祥很熟悉宮廷語言，但是他是工筆的，而他的傳人胡金銓則是寫意的，或許這兩個的完整，便是對中國美學的最好闡釋……

（起初只是為了完成作業(yè)來看影片寫觀后感，所以寫的很傻(^.^)，*發(fā)出來給你抄作業(yè)*。其實真的仔細看了仔細寫了，覺得這樣的電影有獨特的魅力）
貂蟬是中國古代四大美女之一，京劇《鳳儀亭》中曾說，貂蟬身姿俏美，細耳碧環(huán)，行時風擺楊柳，靜時文雅有余，貂蟬午夜拜月，月里嫦娥自愧不如，匆匆隱入云中。在董卓操縱東漢王朝之時，在司徒王允的謀劃下，用連環(huán)計除掉董卓。雖是作為政治紛爭和計謀的犧牲品，但貂蟬以自身的聰穎與決心完成懲奸除惡。時光飛逝，千年前發(fā)生的故事如今的國人耳熟能詳，耐人尋味可歌可泣。李翰祥導演的電影《貂蟬》重現(xiàn)了這一經(jīng)典故事。
電影中，由林黛飾演貂蟬，趙雷飾演呂布，兩人用精湛的演技詮釋著整個故事。初觀電影，一種“古老電影”的感覺鋪面。細細想來，作為五六十年代中國的民族電影，雖無巨資投入和宏大布景令人震撼，但是主人公的一顰一笑都牽動著觀眾的內(nèi)心，背景音樂的峰回路轉(zhuǎn)都在映射著人物的內(nèi)心，有一種獨特的魅力與美感。融入電影，內(nèi)心牽絆著這位心懷大義的女子，就會真正感受到那波瀾壯闊的歷史和跌宕起伏的內(nèi)心掙扎。
在電影中，拍攝的物資條件和當代電影相比非常簡陋。道具方面，從房屋桌椅到草木山川都是簡單布置，甚至是以圖畫形式表現(xiàn)。在文武大臣參拜董卓舉辦宴會時，屋外的風景，屋內(nèi)的座榻，給人一種舞臺劇的感覺。同時配音方面，有著嘈雜的噪音，人物的語言和背景音樂，有時略顯刺耳。也許是老一時代的電影技術(shù)有限，物資條件不夠豐富，所以用類似傳統(tǒng)戲劇的布景演出形式來拍攝記錄。盡管如此觀眾依舊被故事所吸引，這全都得益于電影的表現(xiàn)手法和演員精湛的演技。
不得不承認《貂蟬》作為五六十年代的電影，無法在恢宏場面上引人注目，但是它所具有的民族電影的魅力是絲毫不減的。
觀看電影，首先給人以震撼與沖擊的便是影片中音樂的布置。開篇時，貂蟬父母雙亡，音樂哀婉悲傷，當貂蟬從傷痛中走出，立誓報仇時，音樂的風格轉(zhuǎn)向堅定與決絕。董卓宴會，群臣入座時，背景音樂由交響樂隊完成，鼓號齊鳴，來展現(xiàn)場面的宏大與精彩。當貂蟬漫步在庭院，心事忡忡，以管樂器獨特的幽靜婉轉(zhuǎn)來表現(xiàn)她細膩的內(nèi)心；當她對月祈愿被王允發(fā)現(xiàn)的緊張時刻，突然換為琵琶，撥動心弦。在劇情所要求的矛盾沖突時，均采用古典樂器齊奏的方式，來展現(xiàn)對決雙方的激烈爭執(zhí)。同時，在劇情發(fā)展過程中，時有黃梅戲唱腔，用以描寫人物內(nèi)心所感所想?；蛘呤怯膳园S梅戲齊唱，用以總結(jié)人物行為，推動劇情發(fā)展。在配樂方面，《貂蟬》這部電影，展現(xiàn)出精彩絕倫的風貌?？梢哉f，這部電影失去了配樂，將會索然無味。與現(xiàn)代電影不同，背景布置不著重于觀眾視覺體驗的物資方面，而是在聽覺體驗的配樂方面，絲竹管弦配合，讓人腦中自動浮現(xiàn)導演所要表達的景象；人物的內(nèi)心活動也不是以旁白獨白說詞變現(xiàn)，而是以音樂動作表情展示。
一部電影，給人印象最深的莫過于男女主角和一眾配角演員。從最淺層來看，電影演員們穿著不像當代電影這般華貴，但卻不失精致；不論是舞女還是文臣武將，人物的扮相服飾，都體現(xiàn)著人的性格特點與角色身份。在這一點上，電影非常細心。除去外在不談，人物的表演在這部電影中有著強烈鮮明的特點。每位演員說詞都字正腔圓，在唱腔上，貂蟬的飾演者林黛，顯示出豐厚的戲曲功力，然而男演員的唱腔卻有所不足。這一部以人物為中心的歷史題材電影，最令人難忘的自然是女主角貂蟬。在影片中，林黛表情豐富，在情緒轉(zhuǎn)變時，僅僅一皺眉，就令人明白她心中所想。在董卓房中，看窗外呂布的一部戲中，林黛欲言又止盡顯委屈，對呂布無所作為而撅嘴嗔怒不滿，一切的表現(xiàn)都在沒有臺詞的情況下進行，這樣的演出已經(jīng)超越的語言，此情此景僅用表情就可詳盡描述。呂布的飾演者趙雷英俊帥氣，橫眉豎目時英氣逼人，但卻缺乏呂布本身的威猛和剛毅，有些像一位小生，在電影的情節(jié)中，略顯苦楚可憐?？赡芫窒抻陔娪罢宫F(xiàn)人物內(nèi)心的手法有限，林黛的動作和表情都很夸張。沒有旁白和獨白的電影形式，為了清楚地描寫內(nèi)心活動，只有通過單純的動作、唱詞和表情來展現(xiàn)，不免地需要夸張。這點不足，不能說是導演或者演員的過錯，而是在當時的電影概念下，在當時的電影手法限制下，體現(xiàn)出的特別之處。
仔細想來，這部電影更類似戲劇，在簡單的布景下，用演員自身的表現(xiàn)來展示給觀眾一個真實的世界。在這種條件下，也體現(xiàn)著導演的細心之處，每個簡單的布景，都充分應(yīng)用。特別是呂布與貂蟬隔窗相望，僅僅一窗之隔，把兩人相隔的禮義鴻溝描寫的淋漓盡致。在情節(jié)的鋪墊方面，電影則顯得非常生硬，例如董卓投戟這一幕，導演為了體現(xiàn)投戟的前提條件，給“方天畫戟立在亭子一旁”很長的特寫鏡頭，雖然邏輯通順，但是過渡很不自然，讓人覺得這一特寫太過枯燥。
背景的簡陋、表情的夸張以及情節(jié)推進的生硬都是這部電影的不足之處，這些要求觀眾參與更大部分的二次創(chuàng)作，需要觀眾去和演員配合去構(gòu)想出一個電影中的完整世界。這樣的民族電影形式，早已跳脫出傳統(tǒng)戲劇的范疇，但還是帶著戲劇的影響，這在中國電影的發(fā)展過程中是不可避免的。換個角度考慮，正因如此，這樣的民族電影對國人來說更容易接受，更加自然和熟悉。民族電影中穿透著人文關(guān)懷，不僅僅是以宏大的場面，高超的拍攝手段乃至打牌大碗，而是以電影對人對文化的關(guān)注，來傳遞著中華名族的精神?？梢哉f民族電影不僅僅是為了娛樂和消費的產(chǎn)物，而是在市場化運作下，為人們奉獻的豐饒精神食糧。在一顰一笑中進行著故事的講述，像是中國山水畫的藝術(shù)，不求細節(jié)如真，但只要用心細細體悟，便身臨其境。
這就是《貂蟬》的獨特魅力，隔著屏幕去品味這樣一部電影，就像喝一杯茶，用心則有味。

歷史上的四大美女都是政治工具。但印象中，西施在事成之后陪深愛的范蠡歸隱太湖；玉環(huán)雖然最后被賜死于馬嵬坡，畢竟與玄宗有過一段長恨千古的真愛；昭君出塞前夕，終于得與元帝在未央殿相見，一見鐘情，卻已經(jīng)可相望不可即。她們?nèi)竺琅加袗矍楣适?，但貂蟬似乎沒有（至少在《三國演義》里沒有），作為一個離間董卓與呂布的臥底，她在四大美女當中是一個最純粹的政治工具。于是，李翰祥幫她彌補了這個缺憾，讓她在政治斗爭的過程中漸漸愛上了呂布。
林黛據(jù)說是四屆亞洲影后，可惜我實在瞧不出美來。扮演呂布的趙雷非常像梁朝偉，幾個瞬間幾乎讓人錯覺是周公瑾。