從小就喜歡這部動(dòng)畫短片，記得以前電影頻道中午經(jīng)常放，我現(xiàn)在也會(huì)放給我小孩看，水墨山水畫的背景做的太好了，雖然是木偶，但神情動(dòng)作惟妙惟肖，尤其喜歡傳統(tǒng)的山水畫意境和古典曲風(fēng)，尤其驚嘆的兩個(gè)場(chǎng)景，一是王七上山途中，未見其人先聞其聲從遠(yuǎn)處飄來(lái)的老樵夫的那段《板橋道情》，簡(jiǎn)直意境太棒了，仿佛自己已然置身其中，那段道情唱的真好！第二段是大殿上三清會(huì)客時(shí)表演的法術(shù)，美輪美奐，還原了《聊齋志異》中描寫的場(chǎng)景，感覺看完自己都想學(xué)仙了！

四十年前的動(dòng)畫傳達(dá)給大家的思想非常樸實(shí)，沒(méi)有一分一毫多余累贅的地方，相比現(xiàn)在許多空有其表敗絮其中的空洞作品，值得深思啊！

第一次看這個(gè)木偶劇，還是在我初中。那個(gè)時(shí)候，中央六臺(tái)中午經(jīng)常播出80-90年代上美廠出的一些經(jīng)典的動(dòng)畫、美術(shù)片。我大概就是在這個(gè)時(shí)候，把幾乎所有知名的美術(shù)片都巡禮了一遍。

要說(shuō)其中印象最深刻的，還是嶗山道士。

在工業(yè)美術(shù)電影沒(méi)有大行其道的時(shí)候，定格動(dòng)畫算是美術(shù)片的顯學(xué)。很多至今流傳很廣的中國(guó)美術(shù)片，都是使用的定格動(dòng)畫。在80年代，拍攝技術(shù)還不算很發(fā)達(dá)的時(shí)候，定格動(dòng)畫與木偶的結(jié)合，配合相對(duì)比較昏暗的背景，往往都會(huì)給人一種比較詭異，消極的感覺。

所以木偶定格的這種氣質(zhì)，特別適合暗黑童話的氣質(zhì)。我們可以在《蟋蟀》、《鏡花緣系列》、甚至《大盜賊》這些片子中感受到這種氣質(zhì)。而在2005年，蒂姆伯頓在僵尸新娘中，把這種暗黑氣質(zhì)和哥特分完美的結(jié)合在了一起。這是后話。

嶗山道士則不然。他是用木偶定格的形式，完美的呈現(xiàn)出了一個(gè)從頭到尾的喜劇故事。這個(gè)在國(guó)產(chǎn)定格美術(shù)片歷史上，算是相對(duì)比較少的。有人說(shuō)阿凡提也算，但是我覺得阿凡提的故事是以智慧和詼諧為主，而且到了后面，阿凡提的一些表達(dá)，也開始走詭異風(fēng)了。。。只有嶗山道士，他是從頭到尾的喜劇。

首先，主角王七的形象就是個(gè)丑角，這是中國(guó)古典傳統(tǒng)喜劇類型的標(biāo)配。而主創(chuàng)對(duì)這個(gè)形象的設(shè)計(jì)，無(wú)論造型、語(yǔ)言、動(dòng)作包括活絡(luò)的心思，都是極其傳神的。

造型上來(lái)說(shuō)，感覺上角色的腿相對(duì)比較短，身子和頭卻很長(zhǎng)，配合丑角的臉譜，給人很搞笑的感覺。

語(yǔ)言浮夸，極盡好高騖遠(yuǎn)之能事，一介讀書人，毫無(wú)穩(wěn)重的城府。

動(dòng)作也非?？鋸?，尤其是拿著神仙傳，那種意淫式的好高騖遠(yuǎn)，學(xué)會(huì)了穿墻術(shù)之后狂喜之下的狂奔千里，都很好的詮釋了這個(gè)愚蠢而搞笑的人物。

而影片當(dāng)中其他角色的設(shè)計(jì)，包括仙風(fēng)道骨的老道士，包括溫柔賢惠的王七妻子，雖然出場(chǎng)不多，但是角色形象的拿捏，與我心目當(dāng)中的形象，也是非常吻合的。

除了角色設(shè)計(jì)之外，本片的音樂(lè)絕對(duì)是一大亮點(diǎn)，有唱白的幾首曲子曲曲經(jīng)典。有的甚至傳唱至今，成為相聲表演當(dāng)中的包袱。不夸張的說(shuō)，本片的喜劇效果之所以如此只好，音樂(lè)的作用功不可沒(méi)。

第一首曲子是王七看神仙傳的時(shí)候自然吟唱出來(lái)的，曲子里面洋溢著王七個(gè)人的意淫，和對(duì)神仙生活的無(wú)比向往。但是這個(gè)時(shí)候，王七的情緒是收著的，他對(duì)于神仙之術(shù)是只有心向往之，心念念之，雖然整個(gè)念白有靈動(dòng)的感覺，但是那也是在意淫的狀態(tài)之下產(chǎn)生的。

但是到了王七學(xué)好穿墻術(shù)之后，曾經(jīng)縹緲，相對(duì)緩慢而靈動(dòng)的唱腔被灌輸了主人公狂喜的心情。整個(gè)的情緒完全高漲，唱腔和念白也不自覺的加快。并且在念白中很細(xì)致的規(guī)劃了穿墻術(shù)的具體實(shí)踐模式“拿了就跑。。。”

兩個(gè)曲子的曲調(diào)完全相同，但是在主人公不同的心境下，卻呈現(xiàn)出截然不同的結(jié)果。

而我最喜歡的則是王七爬山時(shí)，看到樵夫出現(xiàn)之前的那一首曲子“

老樵夫自砍柴

捆青松夾綠槐

茫茫野草秋山外”

據(jù)說(shuō)是鄭板橋的名句，但是用在這里，配合上曲子和劉異龍大師婉轉(zhuǎn)的演繹，算是給這個(gè)木偶劇畫上了點(diǎn)睛之筆。

王七追逐的是神仙的生活。而神仙的生活就是道士與徒弟好友舉杯邀明月的那種灑脫，和捆青松夾綠槐耕讀天地間的這份飄逸。這種不食煙火，不問(wèn)世事的氣質(zhì)，非常完美的通過(guò)這個(gè)曲子表現(xiàn)出來(lái)，雖然曲子很短，但是意味和意境卻綿長(zhǎng)，實(shí)際上這也跟王七別有用心的世俗功利心態(tài)形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。

王七一方面缺乏道士隱士在精神層面的超脫（這種氣質(zhì)是真正的神仙氣質(zhì)），另一方面則缺少求仙問(wèn)道腳踏實(shí)地的步步登高（這種氣質(zhì)是道士手下那些老老實(shí)實(shí)砍柴的師兄們的氣質(zhì)），他根本就不是求仙學(xué)道的料。

嶗山道士改編自蒲松齡的同名作品。在沒(méi)有對(duì)原作品的情節(jié)進(jìn)行任何刪節(jié)調(diào)整的接觸上，還加入了更多的傳統(tǒng)元素。其中最為亮眼的就是成語(yǔ)元素的加入。仔細(xì)去品味句子，可以發(fā)現(xiàn)很多對(duì)白，都是四個(gè)字的，其中不乏精彩的成語(yǔ)演繹：

如王七離開家，對(duì)小狗說(shuō)，我若得道，你也成仙啊。。。暗合成語(yǔ)“一人得道雞犬升天”

如王七面對(duì)樵夫的鼓勵(lì)，脫口而出的是“高不可攀、行走艱難”

再如本片的結(jié)局是所有的劇情只是王七的一個(gè)夢(mèng)，這不也暗合成語(yǔ)“南柯一夢(mèng)”么

嶗山道士其實(shí)是中國(guó)文化的集大成者，戲曲、木偶劇、名著、成語(yǔ)這些元素都被很巧妙的融為了一體。是一個(gè)非常精致的動(dòng)畫作品。個(gè)人以為，這是國(guó)產(chǎn)定格木偶劇的一個(gè)高峰。

引語(yǔ)

《嶗山道士》是上海美術(shù)制片廠出品于1981年的一部動(dòng)畫電影，改編自《聊齋志異》。

故事講述了一位叫做王七的書生，渴望求仙得道。于是一路尋仙而去，卻不能吃苦耐勞。求得一招半式后，急于炫耀謀利，結(jié)果撞了南墻。

動(dòng)畫在滑稽的人物、玄妙的情節(jié)、動(dòng)聽的音樂(lè)和優(yōu)美的背景中，將一則富有深刻含義的故事輕松講述。用喜劇的形式，諷刺了世人好高騖遠(yuǎn)的陋習(xí)。

《嶗山道士》將木偶動(dòng)畫和水墨動(dòng)畫相融合，借鑒昆曲的藝術(shù)形式，創(chuàng)作出別具一格的動(dòng)畫作品，成為一代人的童年記憶。豆瓣評(píng)分8.6。

改編自《聊齋志異》，以玄幻故事褒貶人心，融合傳統(tǒng)文化，展現(xiàn)傳統(tǒng)美德

• 承繼《聊齋志異》的精髓，諷刺人心虛浮

動(dòng)畫《嶗山道士》改編自蒲松齡的《聊齋志異》。故事本身兼具市井與玄幻氣息。主人公王七，夢(mèng)想著得道成仙，好炫耀鄉(xiāng)里，并以此謀利。

王七求道的過(guò)程層次分明，在動(dòng)畫電影中進(jìn)行了具體展現(xiàn)：

受不了采樵的苦日子，他“陰有歸志”，電影中，他對(duì)著斧子抱怨不已；

見師父利法術(shù)高強(qiáng)，他“歸念遂息”；

再到難忍考驗(yàn)而“苦不能忍”，他寫下一個(gè)個(gè)的“正”字來(lái)記錄砍柴的日子，可見煎熬難耐；

在學(xué)了個(gè)小把戲后，他“自詡遇仙”，最后一頭撞墻，頂個(gè)大包。

故事把一個(gè)無(wú)法實(shí)踐理想的小人物刻畫得淋漓盡致。

在原作中，作者最后以說(shuō)書人的口吻對(duì)故事進(jìn)行了總結(jié)：“初試未嘗不小效，遂謂天下之大?！笔菍?duì)故事中人物的諷刺，也是對(duì)世間那些眼高手低、好高騖遠(yuǎn)者的警示。

• 傳統(tǒng)文化的融入，蘊(yùn)含深意

動(dòng)畫《嶗山道士》保留了故事的精髓，將王七塑造成一個(gè)喜劇人物。并對(duì)他的語(yǔ)言進(jìn)行了加工，通過(guò)成語(yǔ)、詩(shī)歌的化用，表達(dá)出創(chuàng)作者的用意。

王七對(duì)著小狗說(shuō)：“我若得道，你也成仙??！”，讓人想起“一人得道，雞犬升天”的成語(yǔ)。這樣的語(yǔ)言表達(dá)出人物虛榮、浮夸的個(gè)性；

動(dòng)畫結(jié)尾，將王七的這段經(jīng)歷改為是夢(mèng)中所為，正暗含“南柯一夢(mèng)”、“黃粱一夢(mèng)”，其中的諷刺意味，不言而喻；

王七山中偶遇樵夫，不見其人先聞齊聲：

“老樵夫，自砍柴。捆青松，夾綠槐。”老樵夫清朗安逸的神采和王七的小丑形象形成鮮明對(duì)比。

詩(shī)句出自鄭板橋的《道情》，嘆息滄海桑田，世事變幻。最后兩句是“倒不如閑錢沽酒，醉醺醺山徑歸來(lái)。”既合了中國(guó)傳統(tǒng)文化中“閑云野鶴”、“南山采菊”的情致，也是對(duì)王七求仙訪道、目的不純的反諷。

還有老樵夫和王七之間的對(duì)話：

樵夫：“要想求仙學(xué)道，還得步步登高啊！”

王七：“高不可攀，行走艱難?。　?/span>

工整、押韻，句句有韻味，句句含深意。

巧用典故、成語(yǔ)、詩(shī)句，短短二十幾分鐘的動(dòng)畫，展現(xiàn)出博大精深的傳統(tǒng)文化，也讓作品本身立意鮮明、內(nèi)容豐澹。

鮮明的人物個(gè)性，源自于戲曲形象的借鑒和戲曲音樂(lè)的運(yùn)用

《嶗山道士》中，王七的形象讓人過(guò)目不忘：八字眉，綠豆眼，鼻梁上面一塊白。典型的文丑造型，塑造出人物滑稽可笑的特征。

這讓人想起昆曲經(jīng)典劇作《十五貫》中的婁阿鼠。動(dòng)畫中，將素羅帽換成了高方巾，突出其讀書人的身份。

《嶗山道士》的表演指導(dǎo)是程之和劉異龍兩位大師。程之是《西游記》中貪念唐僧袈裟的那位老方丈扮演者，劉異龍是著名的昆曲表演藝術(shù)家，兩位大師聯(lián)手為我們獻(xiàn)上精彩的動(dòng)畫作品。

王七讀書時(shí)的搖頭晃腦、背手誦讀、一手持書、一手指書等動(dòng)作；

月中嫦娥，舞姿翩然，一個(gè)“臥魚”，如貴妃醉酒，嫵媚動(dòng)人。

這些源自于戲曲的動(dòng)作充滿了舞臺(tái)感、藝術(shù)感。

動(dòng)畫中的小調(diào)源自昆曲。昆曲，是中國(guó)最古老的劇種之一，被稱為“百戲之祖”。動(dòng)畫中的唱詞文雅不失詼諧，表現(xiàn)出人物不同的個(gè)性風(fēng)貌。

比如王七看《神仙傳》看得起勁，不禁快活地唱起來(lái)：

“我要做神仙，駕鶴飛天，點(diǎn)石成金，妙不可言，定要到，嶗山去學(xué)仙。”

“仙”、“天”、“言”押韻，曲調(diào)輕快、朗朗上口，讀書人到底有點(diǎn)文字功底，其間也是王七的滿心向往，興之所至；

老樵夫出場(chǎng)時(shí)所唱的：

“老樵夫自砍柴。捆青松，夾綠槐。茫茫野草秋山外?！?/span>

旋律優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，配合著從瀑布深處飄蕩而來(lái)的悠揚(yáng)笛聲，營(yíng)造出清幽曠達(dá)、世外仙境的感覺。

整部作品的背景音樂(lè)，具有昆曲特色，大量運(yùn)用鼓、板模擬人物的步履，心情、運(yùn)用笛聲、揚(yáng)琴等民族管弦樂(lè)器渲染東方民族風(fēng)味。

水墨畫卷與人偶的結(jié)合，體現(xiàn)獨(dú)特的動(dòng)畫風(fēng)格

《嶗山道士》屬于定格人偶動(dòng)畫，人物皆為木偶，形象立體、又具有樸拙的質(zhì)感。

背景采用水墨動(dòng)畫的形式，將山川河流用水墨丹青渲染，山巒含黛、白云悠遠(yuǎn)，仙鶴翩飛，松林傲立，一派東方風(fēng)韻。

上海美術(shù)制片廠十分擅長(zhǎng)水墨動(dòng)畫的表現(xiàn)，不管是《牧笛》、《鹿鈴》還是《山水情》，都用淺淺淡淡的水墨呈現(xiàn)高水流水、淡泊空明的意境。

《嶗山道士》中，將富有戲曲元素的人物置身于水墨動(dòng)畫中，將人物的寫實(shí)與水墨的寫意完美結(jié)合，將技術(shù)與藝術(shù)巧妙融合，可以說(shuō)，打造出獨(dú)一無(wú)二的中國(guó)味道，讓動(dòng)畫作品經(jīng)歷時(shí)間的洗刷而光輝不減。

動(dòng)畫中，隨便一截圖，就是猶如大家手筆般的畫作：

通過(guò)墨色的濃淡將前景與后景進(jìn)行區(qū)分，松樹呈傾而不倒的姿態(tài)，逸趣橫生，留白處似是流水潺潺，又如薄霧縈繞；

動(dòng)畫中，師傅動(dòng)用法術(shù)，大宴賓客，酒興濃酣之時(shí)，飛入月宮。只見畫面中祥云裊裊，宮殿隱沒(méi)，桂樹一枝橫斜，人物從右下角飄入。畫面中的不對(duì)稱構(gòu)圖呈現(xiàn)出一種靈動(dòng)與飄逸的風(fēng)采。

三人對(duì)坐，又叫人想起李白的《花間獨(dú)酌》：“舉杯邀明月，對(duì)影成三人。”其間濃郁的東方風(fēng)情叫人心醉。

道觀中的壁畫，猶如古代絹本畫中的仕女圖，色澤清麗雅致，人物形象飄逸，四位仕女，

或吹橫笛、

或捧排簫、

或抱琵琶、

或奏箜篌。

姿態(tài)萬(wàn)千，婀娜起舞。

老樵夫出現(xiàn)的一幕，尤其精彩。畫面中層巒疊嶂，遠(yuǎn)處瀑布如白練一泄千里，鏡頭慢慢深入，歌聲飄飄渺，青山、松枝、石橋，一一出現(xiàn)，景致與人物互相映襯，傳達(dá)出中國(guó)人獨(dú)有的“桃花源”情結(jié)。

精雕細(xì)刻的動(dòng)畫作品，體現(xiàn)的是制作者對(duì)藝術(shù)的追求:

80年代的老動(dòng)畫片，質(zhì)感極佳，哪怕因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)，在今天播放時(shí)，出現(xiàn)畫面粗砂質(zhì)感和頻現(xiàn)的雜音，依然為人們所喜愛。

其最主要的主原因是制作者的用心，對(duì)作品負(fù)責(zé)的態(tài)度，并不以觀者對(duì)象的幼小而忽略品質(zhì)，反而更加精心制作，呈現(xiàn)出極高的藝術(shù)追求。

這般“沉靜”的態(tài)度，正如《嶗山道士》所表達(dá)的思想一樣。

電影中，完美還原原著中筷子變美人的戲法：

“以箸擲月中。見一美人，自光中出，初不盈尺；至地，遂與人等。纖腰秀項(xiàng)，翩翩作‘霓裳舞’。”

動(dòng)畫中，一輪滿月中，中間的一根筷子，漸漸幻化成一位佳人，只見她裙帶翩飛，服裝褶皺、流蘇真實(shí)而富有動(dòng)感，前襟上寶石閃閃發(fā)亮；

表現(xiàn)王七不遠(yuǎn)千里，日夜跋涉。電影中，將畫面分成左右兩格，通過(guò)明暗與場(chǎng)景的變化，表示時(shí)間與空間的轉(zhuǎn)化，這種獨(dú)特的表現(xiàn)手法，有點(diǎn)蒙太奇的味道；

電影善于模擬人物心理。王七沉醉于《神仙傳》，幻想自己能夠成仙得道，于是電影導(dǎo)演讓一只仙鶴鉆出了書本，馱著王七在空中飛行，王七手持一個(gè)巨大發(fā)光的元寶，無(wú)限歡樂(lè)。

這種表現(xiàn)手法讓內(nèi)心戲可視化，刻畫出人物貪婪的個(gè)性，也預(yù)示著他求仙的失敗。

結(jié)語(yǔ)：

《嶗山道士》這部動(dòng)畫作品，包含著深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)，不管是木偶制作還是水墨背景，不管是臺(tái)詞設(shè)計(jì)還是音樂(lè)選配，都秉持著精益求精的態(tài)度，把一部動(dòng)畫作品打磨得猶如精美絕倫的藝術(shù)品。

而其中傳達(dá)出的精神境界和做人的道理，在今天看來(lái)，也依然具有積極的意義。

在攝影技術(shù)尚不發(fā)達(dá)的80年代，我們制作出了這樣精妙的動(dòng)畫，希冀著今天的中國(guó)動(dòng)畫界，能夠傳承這份心無(wú)旁騖、質(zhì)量為上的真誠(chéng)，再創(chuàng)動(dòng)畫新高峰。

作者介紹:安安，讀書、觀影，看一切世間好事物。