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劇照
更新時間：2023-08-11 00:39
詳細劇情
馬切羅（馬塞洛?馬斯楚安尼 Marcello Mastroianni 飾）是某雜志的專欄記者，他曾試圖成為一名作家但是事與愿違，只得終日為明星緋聞奔忙。馬切羅經(jīng)常出席一些社會名流的交際酒會，于是他暗自和攝影師勾搭，設(shè)計拍攝明星隱私然后公諸于眾。馬切羅有一個女友元瑪，在送 她回家的途中，搭乘了一位妓院老鴇，后者對他講述了很多風(fēng)月場中的軼事，這讓他對名利場更加厭惡。在基督教的某個儀式上，一位從美國來的名?？偸菍χ襟w搔首弄姿，后來馬切羅的批評家朋友斯泰納一針見血指出了她的虛偽之處，這讓他逐漸認清了上流社會的腐朽，并開始重新審視自己的生活。他發(fā)現(xiàn)自己并不熱衷奢華的生活，而且對于那個自以為是的元瑪也并不滿意，并進行了我行我素的反抗……
長篇影評
1 ) 現(xiàn)代生活何以甜蜜？
這部電影講的是身處中層階級的記者馬切羅，在腐朽、空虛的生活中掙扎并最終繼續(xù)墮落的故事。
象征：
電影里有許多經(jīng)典的象征性鏡頭，1、電影開場馬切羅便坐著直升飛機把一副耶穌雕像給吊走了，隨后飛機飛到了一個天臺，馬切羅和天臺上的時髦女郎調(diào)情起來。耶穌被吊走象征著傳統(tǒng)信仰及其道德的拋棄，迎來的與時髦女郎的調(diào)情則是現(xiàn)代消費、浮華生活的象征，這意味著，價值觀的重整和缺失，這在尼采呼喊上帝已死的二戰(zhàn)后具有歷史性的意味，同時也為電影之后對馬切羅的現(xiàn)代腐化生活的描寫定下了基調(diào)。這一經(jīng)典片段為千年后的德國電影《再見列寧》所模仿，《再見列寧》里則是直升機把列寧像吊走了，象征著社會主義理念在德國的結(jié)束。2、電影里的另外一個經(jīng)典的象征性片段則是電影的結(jié)尾，馬切羅和他的伙伴在性PARTY后，來到了海邊，人們捕獲了一條怪魚，馬和他的伙伴在譏笑這條魚之后便準(zhǔn)備離開，此時一個馬先前認識的少女在海水隔開的對岸向他比劃朝手（要他和她過去），但馬沒理解也不愿去打探究竟便和同伴們離開了。魚在基督教文化是基督、基督信仰的象征，而在片中魚沒有了神圣的形象在他們的眼里成了一副怪胎，這意味著傳統(tǒng)的信仰道德在他們看來已經(jīng)是落伍、怪異和可笑的了?！氨徊东@”也暗喻則基督信仰在現(xiàn)代年輕人心中的尷尬境地。揮手純潔的少女則象征則天使，她在彼岸向此岸的馬朝手，則借用了宗教哲學(xué)里面的“彼岸和此岸”學(xué)說，即神的彼岸向世俗的此岸發(fā)出了最后挽救的招喚，可惜馬還是扭頭離去，一如既往的投向了信仰缺失、腐化輕佻的現(xiàn)代生活中去。
嘲諷：
電影中還對基督信仰和宗教狂熱進行了一番嘲諷。片尾人們對那條怪魚的譏笑便是其中之一，另一個比較明顯的橋段則在電影中間，馬切羅去報道一個事件，兩個小孩號稱能看到圣母，結(jié)果被警察抓獲，信徒們便到警局那要求他們釋放小孩，最終小孩釋放，出來后仍號稱能見到圣母，而且還引領(lǐng)了一群狂熱的信奉者在大雨中回來躥，一切仿佛就如同兩個小孩在過家家的游戲一樣可笑，而孩子的叔叔卻成了實質(zhì)上操縱人群的幕后。宗教的虛偽及其機關(guān)的權(quán)力控制實質(zhì)在費的嘲諷橋段里暴露無遺。費里尼的這部電影獲得了1960年的戛納金棕櫚獎，上面所說的嘲諷讓人不由想起了在它后面的《維莉蒂安娜》——布努艾爾的作品，1961年的戛納金棕櫚獎。這兩部電影同樣都因為對教會的嘲諷，而迫于梵第岡的壓力在許多國家遭到禁映。
絕望：
雖然電影對傳統(tǒng)的宗教信仰和道德給予了否定和嘲諷，但現(xiàn)在社會的生活在電影里同樣是令人絕望的，雖然現(xiàn)代生活里的消費主義、享樂主義充斥，人們可以陶醉在PARTY、偷情盛行的“甜蜜生活”里，但這一切之下卻是精神營養(yǎng)缺失所帶來的極大空虛、寂廖和痛苦。劇作家的自殺無疑是這種現(xiàn)代精神問題的高度反映。費里尼的《浪蕩兒》同樣也對這樣的生活給予了披露，但它沒有《甜蜜的生活》里這么絕望，以至于馬切羅在劇作家自殺、與妻子感情破裂、父親形象的毀損后終于選擇了墮落，而沒能像《浪蕩兒》里的莫拉多一樣，選擇逃離并尋找新生活?？梢哉f費里尼展現(xiàn)的是現(xiàn)代社會里“生命中不可承受之甜”。
童趣：
費里尼電影里一個重要特點就是經(jīng)常伴隨有馬戲團、嘉年華式的歌舞演出或小丑表演，對于費來說這是他由衷喜歡和樂此不疲的，簡單的表演、直接的歡快最容易贏得孩子的歡欣，可以說這些歌舞表演元素正是費里尼渴望的童趣式快樂的表現(xiàn)。《甜蜜的生活》里雖然也有這類的表演在里面，但在影片整體的空虛絕望和嘲諷面前，那些表演并沒有作為一種積極的生活或娛樂方式展現(xiàn)出來，而是依舊淹沒在現(xiàn)代腐化、空虛生活的泥潭里。這樣的失落不由的想起了《公民凱恩》的“玫瑰花蕾”。
象征：
電影里有許多經(jīng)典的象征性鏡頭，1、電影開場馬切羅便坐著直升飛機把一副耶穌雕像給吊走了，隨后飛機飛到了一個天臺，馬切羅和天臺上的時髦女郎調(diào)情起來。耶穌被吊走象征著傳統(tǒng)信仰及其道德的拋棄，迎來的與時髦女郎的調(diào)情則是現(xiàn)代消費、浮華生活的象征，這意味著，價值觀的重整和缺失，這在尼采呼喊上帝已死的二戰(zhàn)后具有歷史性的意味，同時也為電影之后對馬切羅的現(xiàn)代腐化生活的描寫定下了基調(diào)。這一經(jīng)典片段為千年后的德國電影《再見列寧》所模仿，《再見列寧》里則是直升機把列寧像吊走了，象征著社會主義理念在德國的結(jié)束。2、電影里的另外一個經(jīng)典的象征性片段則是電影的結(jié)尾，馬切羅和他的伙伴在性PARTY后，來到了海邊，人們捕獲了一條怪魚，馬和他的伙伴在譏笑這條魚之后便準(zhǔn)備離開，此時一個馬先前認識的少女在海水隔開的對岸向他比劃朝手（要他和她過去），但馬沒理解也不愿去打探究竟便和同伴們離開了。魚在基督教文化是基督、基督信仰的象征，而在片中魚沒有了神圣的形象在他們的眼里成了一副怪胎，這意味著傳統(tǒng)的信仰道德在他們看來已經(jīng)是落伍、怪異和可笑的了?！氨徊东@”也暗喻則基督信仰在現(xiàn)代年輕人心中的尷尬境地。揮手純潔的少女則象征則天使，她在彼岸向此岸的馬朝手，則借用了宗教哲學(xué)里面的“彼岸和此岸”學(xué)說，即神的彼岸向世俗的此岸發(fā)出了最后挽救的招喚，可惜馬還是扭頭離去，一如既往的投向了信仰缺失、腐化輕佻的現(xiàn)代生活中去。
嘲諷：
電影中還對基督信仰和宗教狂熱進行了一番嘲諷。片尾人們對那條怪魚的譏笑便是其中之一，另一個比較明顯的橋段則在電影中間，馬切羅去報道一個事件，兩個小孩號稱能看到圣母，結(jié)果被警察抓獲，信徒們便到警局那要求他們釋放小孩，最終小孩釋放，出來后仍號稱能見到圣母，而且還引領(lǐng)了一群狂熱的信奉者在大雨中回來躥，一切仿佛就如同兩個小孩在過家家的游戲一樣可笑，而孩子的叔叔卻成了實質(zhì)上操縱人群的幕后。宗教的虛偽及其機關(guān)的權(quán)力控制實質(zhì)在費的嘲諷橋段里暴露無遺。費里尼的這部電影獲得了1960年的戛納金棕櫚獎，上面所說的嘲諷讓人不由想起了在它后面的《維莉蒂安娜》——布努艾爾的作品，1961年的戛納金棕櫚獎。這兩部電影同樣都因為對教會的嘲諷，而迫于梵第岡的壓力在許多國家遭到禁映。
絕望：
雖然電影對傳統(tǒng)的宗教信仰和道德給予了否定和嘲諷，但現(xiàn)在社會的生活在電影里同樣是令人絕望的，雖然現(xiàn)代生活里的消費主義、享樂主義充斥，人們可以陶醉在PARTY、偷情盛行的“甜蜜生活”里，但這一切之下卻是精神營養(yǎng)缺失所帶來的極大空虛、寂廖和痛苦。劇作家的自殺無疑是這種現(xiàn)代精神問題的高度反映。費里尼的《浪蕩兒》同樣也對這樣的生活給予了披露，但它沒有《甜蜜的生活》里這么絕望，以至于馬切羅在劇作家自殺、與妻子感情破裂、父親形象的毀損后終于選擇了墮落，而沒能像《浪蕩兒》里的莫拉多一樣，選擇逃離并尋找新生活?？梢哉f費里尼展現(xiàn)的是現(xiàn)代社會里“生命中不可承受之甜”。
童趣：
費里尼電影里一個重要特點就是經(jīng)常伴隨有馬戲團、嘉年華式的歌舞演出或小丑表演，對于費來說這是他由衷喜歡和樂此不疲的，簡單的表演、直接的歡快最容易贏得孩子的歡欣，可以說這些歌舞表演元素正是費里尼渴望的童趣式快樂的表現(xiàn)。《甜蜜的生活》里雖然也有這類的表演在里面，但在影片整體的空虛絕望和嘲諷面前，那些表演并沒有作為一種積極的生活或娛樂方式展現(xiàn)出來，而是依舊淹沒在現(xiàn)代腐化、空虛生活的泥潭里。這樣的失落不由的想起了《公民凱恩》的“玫瑰花蕾”。
2 ) 海上的救生筏
開場直升機吊著基督像飛越城市上空，梵蒂岡的廣場堆滿了游客，接著基督像的特寫直接切成了泰國舞蹈中的神仙……信仰淪為了裝飾。
接下來就是馬切洛的游戲生活，勾搭上女富二代，搭妓女回家～清晨回家發(fā)現(xiàn)了自殺女友。
米國女明星來訪，因為沒找到住處和各種原因未成奸，以挨揍收場。
在教堂中遇到自己唯一認可，也算是心靈上的朋友～～音樂聲中，馬切洛開始思考自己的生活。
圣母顯靈的段落有點困惑，感覺和整個電影的風(fēng)格不是很協(xié)調(diào)。也許是對應(yīng)上一段和朋友的談話，他帶上了自己的女友。他想改變自己的生活，但是在圣母顯靈最后的段落，女友也加入到搶奪神樹的人群中。最后以一個病人在鬧劇后死去告一段落
帶女友參加朋友的家庭聚會?？雌饋砟鞘橇钊肆w慕的生活，大房子、談?wù)撍囆g(shù)的朋友、優(yōu)雅的舉止。但朋友卻隱藏著自己深深不安～馬切洛并沒有意識到，而且被那種和諧的家庭生活迷惑。收場是朋友介紹他做個編劇，以擺脫目前的窘境。
馬切洛在一個海邊小餐館試圖寫作，但卻為周圍的小事不能進行下去。我們都知道他根本寫不出什么～和餐廳年輕小女孩交談，暗示女孩屬于另外一個世界。教女孩打字，也許是一種交流的試探吧……女孩拒絕結(jié)束了這個段落。
父親突然來訪，一起去了夜總會，和姑娘們狂歡。父親的身體和精力顯然不能承受這樣刺激，突然不舒服然后吵著離開羅馬。他想從父親那里得到安慰的愿望落空了，父親自己也空虛的要命，況且年紀(jì)也不允許他尋求刺激。他向同伴解釋他和父親的感情并不深，因為他父親很少在家。
被女郎拉去參加另一場狂歡，一座古老的城堡。遇到女富二代，帶他進到一間談話的房間。在神秘感的影響下，他像女人傾訴自己對女性的依戀和對生活的恐懼，可后面很快變味了。女人輕易被另一個具體而實在的男人誘惑……他找不到女人，卻跟隨著一群人進封閉的老宅探險，尋找鬼魂。天亮了，一群看起來就像是鬼魂的人出來。
和女友激烈的爭吵，他不能接受女友那種瘋狂的占有式的愛情，可卻依戀那種附著在他身上的存在感。之后，他又開車回來。
和女友在一起時接到突然的電話，他可說唯一的朋友，生活的目標(biāo)，信仰的支柱卻自殺了。而且是非常慘烈的方式，殺死了兩個孩子，之后自殺。
最后一個段落，更加瘋狂的享樂～～半醉半狂癲的馬切洛把趴體引向了邪惡的高潮。天亮了，人們離開了房子來到海灘。他們被漁民打上來奇怪的魚吸引，馬切洛看著那個丑陋的生物的眼睛像是在注視著自己。
先前海邊飯館的女孩和馬切洛隔著好大一片沙灘，海浪聲讓兩人都聽不清對方在說什么。女孩說愿意跟他學(xué)打字～可馬切洛離開了。那也許是他和另外一個不同世界的通道，可因為聽不見，被嘈雜的聲音阻擋，他回去了自己的世界。
據(jù)說這電影是三個半小時，可看到的版本是174分鐘，不知道剪掉的部都有什么。
看這個片子忍不住和安東尼奧尼的《夜》比較，那種疏離感、虛無感很相似。也許同是新現(xiàn)實主義出身，都被存在主義影響，又關(guān)注的同樣的問題吧（也許演員都是馬斯楚安尼的原因）。《夜》感覺更細膩，探索微觀的人之間的情感世界。而費里尼更帶有社會化傾向。
最后狂歡的段落有很多邪惡的性暗示～后來在編劇名單中看到了“帕索里尼”的名字，暗想，難怪呢。
攝影幾乎全用的長焦鏡頭，前景、背景都被刻意虛化，讓人像鬼魂一樣飄蕩在畫面中。
攝影機很少移動，固定在那里，注視著表演的人們?？駳g的人們都像是在盒子里舞蹈，瘋狂而不覺。
接下來就是馬切洛的游戲生活，勾搭上女富二代，搭妓女回家～清晨回家發(fā)現(xiàn)了自殺女友。
米國女明星來訪，因為沒找到住處和各種原因未成奸，以挨揍收場。
在教堂中遇到自己唯一認可，也算是心靈上的朋友～～音樂聲中，馬切洛開始思考自己的生活。
圣母顯靈的段落有點困惑，感覺和整個電影的風(fēng)格不是很協(xié)調(diào)。也許是對應(yīng)上一段和朋友的談話，他帶上了自己的女友。他想改變自己的生活，但是在圣母顯靈最后的段落，女友也加入到搶奪神樹的人群中。最后以一個病人在鬧劇后死去告一段落
帶女友參加朋友的家庭聚會?？雌饋砟鞘橇钊肆w慕的生活，大房子、談?wù)撍囆g(shù)的朋友、優(yōu)雅的舉止。但朋友卻隱藏著自己深深不安～馬切洛并沒有意識到，而且被那種和諧的家庭生活迷惑。收場是朋友介紹他做個編劇，以擺脫目前的窘境。
馬切洛在一個海邊小餐館試圖寫作，但卻為周圍的小事不能進行下去。我們都知道他根本寫不出什么～和餐廳年輕小女孩交談，暗示女孩屬于另外一個世界。教女孩打字，也許是一種交流的試探吧……女孩拒絕結(jié)束了這個段落。
父親突然來訪，一起去了夜總會，和姑娘們狂歡。父親的身體和精力顯然不能承受這樣刺激，突然不舒服然后吵著離開羅馬。他想從父親那里得到安慰的愿望落空了，父親自己也空虛的要命，況且年紀(jì)也不允許他尋求刺激。他向同伴解釋他和父親的感情并不深，因為他父親很少在家。
被女郎拉去參加另一場狂歡，一座古老的城堡。遇到女富二代，帶他進到一間談話的房間。在神秘感的影響下，他像女人傾訴自己對女性的依戀和對生活的恐懼，可后面很快變味了。女人輕易被另一個具體而實在的男人誘惑……他找不到女人，卻跟隨著一群人進封閉的老宅探險，尋找鬼魂。天亮了，一群看起來就像是鬼魂的人出來。
和女友激烈的爭吵，他不能接受女友那種瘋狂的占有式的愛情，可卻依戀那種附著在他身上的存在感。之后，他又開車回來。
和女友在一起時接到突然的電話，他可說唯一的朋友，生活的目標(biāo)，信仰的支柱卻自殺了。而且是非常慘烈的方式，殺死了兩個孩子，之后自殺。
最后一個段落，更加瘋狂的享樂～～半醉半狂癲的馬切洛把趴體引向了邪惡的高潮。天亮了，人們離開了房子來到海灘。他們被漁民打上來奇怪的魚吸引，馬切洛看著那個丑陋的生物的眼睛像是在注視著自己。
先前海邊飯館的女孩和馬切洛隔著好大一片沙灘，海浪聲讓兩人都聽不清對方在說什么。女孩說愿意跟他學(xué)打字～可馬切洛離開了。那也許是他和另外一個不同世界的通道，可因為聽不見，被嘈雜的聲音阻擋，他回去了自己的世界。
據(jù)說這電影是三個半小時，可看到的版本是174分鐘，不知道剪掉的部都有什么。
看這個片子忍不住和安東尼奧尼的《夜》比較，那種疏離感、虛無感很相似。也許同是新現(xiàn)實主義出身，都被存在主義影響，又關(guān)注的同樣的問題吧（也許演員都是馬斯楚安尼的原因）。《夜》感覺更細膩，探索微觀的人之間的情感世界。而費里尼更帶有社會化傾向。
最后狂歡的段落有很多邪惡的性暗示～后來在編劇名單中看到了“帕索里尼”的名字，暗想，難怪呢。
攝影幾乎全用的長焦鏡頭，前景、背景都被刻意虛化，讓人像鬼魂一樣飄蕩在畫面中。
攝影機很少移動，固定在那里，注視著表演的人們?？駳g的人們都像是在盒子里舞蹈，瘋狂而不覺。
3 ) 摘自《我，費里尼》
這本書里的這部片名一直都是《生活的甜蜜》
“大家沒弄清楚我對La Dolce Vita這個片名的用意。大家賦予它更多反諷的想象。我的意思是‘生活的甜蜜’（THE SWEETNESS OF LIFE）,而不是‘甜蜜的生活’（THE SWEET LIFE）。這現(xiàn)象真奇怪，因為通常我碰到的是相反的問題。也就是，如果我說了一句反諷的話，別人反倒會拿它表面上的意思來看。于是，別人引述我說的就永遠都跟我的想法相反。之后，這些表面上是從我這里引述出來的話就會一直回來糾纏我。
有人問我《生活的甜蜜》到底是再說什么的時候，我喜歡回答他們這部片子講的是羅馬-----一個‘內(nèi)心之城’，以及‘永恒之城’。故事并不一定要發(fā)生在羅馬，可以在紐約，東京，曼谷，索多瑪和蛾摩拉，哪兒都可以，但我熟悉的是羅馬。
純真的人可以從別人那兒學(xué)到東西，這是淺顯的道理；最讓人吃驚的是懂得多的人反而不肯繼續(xù)觀察學(xué)習(xí)。疲乏的目光被顛醒了，添了信的敏感度，才發(fā)現(xiàn)原來你每天都是過著視而不見懂的日子。
這就是馬爾切洛在《生活的甜蜜》片尾所丟棄的東西。他沒注意到寶拉跟他說她愿意接受他的好意向他學(xué)習(xí)打字時，其實還有別的暗示。他不了解寶拉的純真和對生命開放態(tài)度可以帶給他一種新鮮的視野，進而把他憤世嫉俗的摧毀性態(tài)度轉(zhuǎn)化成明曉事理的建設(shè)性態(tài)度。她是馬爾切洛的鄉(xiāng)愁與不再的浪漫?！?br> -------《我，費里尼》
“大家沒弄清楚我對La Dolce Vita這個片名的用意。大家賦予它更多反諷的想象。我的意思是‘生活的甜蜜’（THE SWEETNESS OF LIFE）,而不是‘甜蜜的生活’（THE SWEET LIFE）。這現(xiàn)象真奇怪，因為通常我碰到的是相反的問題。也就是，如果我說了一句反諷的話，別人反倒會拿它表面上的意思來看。于是，別人引述我說的就永遠都跟我的想法相反。之后，這些表面上是從我這里引述出來的話就會一直回來糾纏我。
有人問我《生活的甜蜜》到底是再說什么的時候，我喜歡回答他們這部片子講的是羅馬-----一個‘內(nèi)心之城’，以及‘永恒之城’。故事并不一定要發(fā)生在羅馬，可以在紐約，東京，曼谷，索多瑪和蛾摩拉，哪兒都可以，但我熟悉的是羅馬。
純真的人可以從別人那兒學(xué)到東西，這是淺顯的道理；最讓人吃驚的是懂得多的人反而不肯繼續(xù)觀察學(xué)習(xí)。疲乏的目光被顛醒了，添了信的敏感度，才發(fā)現(xiàn)原來你每天都是過著視而不見懂的日子。
這就是馬爾切洛在《生活的甜蜜》片尾所丟棄的東西。他沒注意到寶拉跟他說她愿意接受他的好意向他學(xué)習(xí)打字時，其實還有別的暗示。他不了解寶拉的純真和對生命開放態(tài)度可以帶給他一種新鮮的視野，進而把他憤世嫉俗的摧毀性態(tài)度轉(zhuǎn)化成明曉事理的建設(shè)性態(tài)度。她是馬爾切洛的鄉(xiāng)愁與不再的浪漫?！?br> -------《我，費里尼》
4 ) The Sweetness of Life
正如費里尼所說，電影說的是生活的甜蜜，而不是甜蜜的生活。他說，這是一部描寫羅馬的電影，因為羅馬是永恒之城，內(nèi)心之城。
而羅馬事實上可以是世界上任何一座城市。
在這樣的城市中，有太多像馬塞洛一樣的年輕人，他們都是被夢遺棄的浪蕩子，有不切實際的幻想，有名目繁多的欲求，有庸俗市井的妥協(xié)，但又似乎尚存一絲赤子之心的純真向往。他們從未長大，卻已老去。他們像野草一樣，在永恒的大地上，一歲一枯榮，絕望地生生不息著。
而生活，就像初秋幽靜的深谷，既有甘美的泉水，也有崩壞的山巖，但我們只能照單全收，不是嗎？
5 ) 情書，給費里尼
第一次看八又二分之一的時候，聽著那戲謔、有暴露傾向的神秘的節(jié)奏，我睡著了……可是現(xiàn)在，看著你的《甜蜜的生活》，我竟然完全懂得了（哦，算是吧）。我總想，究竟什么才算做電影的語言——如果要表現(xiàn)一個人的緊張，小說中會用上一堆形容詞，也許還會是四個四個字的；形象一點就會添上細節(jié)的描寫，“額頭上滲出細細的汗珠”之類；格里菲斯則會給個糾纏的雙手的特寫，表現(xiàn)主義者們則會配上驚悚的鼓點聲。 我是不是可以把每個導(dǎo)演都比喻成一個翻譯？《巴別塔之后》中引用了海德格爾的話，說是語言最終奴役了我們，工具性的轉(zhuǎn)換使我們永遠無法理解那些平靜的文字背后的世界。觀影本該是一種純感性的體驗，不需要預(yù)先呆滯的假設(shè)，也不需要懷著謹慎的態(tài)度去揣度，如果你感動，那還有其他理由嘛，如果一部片自鳴得意地在最后的歡樂結(jié)局中不斷地展現(xiàn)一個個快樂表情的特寫，而你卻完全不為所動，那是導(dǎo)演翻譯地不夠好嗎？
哦，你不是。你說寫劇本對你來說是那么一件令人難過、惹人生氣的工作，文字是那么具有魅力，可是每當(dāng)你寫作的時候，那些由文字帶來的靈感，那些屬于電影的空間和時間領(lǐng)域的模糊的形象涌入你的思維中，你完全不能忍受那樓梯上顫抖的陰影，寬大的羽毛，海灘上生物巨大的眼睛，一次的天主教的祈神儀式，一次肆意妄為的性狂歡……那些無中生有的轉(zhuǎn)瞬即逝的東西就那樣從你的筆尖消逝，因此你的電影中每個音節(jié)都是那樣即興創(chuàng)造的，他們沒有經(jīng)過機械的轉(zhuǎn)換，沒有在一層層復(fù)雜的解剖中被理想化被包裹上異樣的金屬般虛偽的姿態(tài)。你聘了個不會說意大利語的法國小子做助理，每拍一個鏡頭就回頭看他的表情；你使用外國演員，你讓他們說毫無干系的臺詞，最后再配上音，語言在你這算什么問題嘛……你尋找著與你夢中出現(xiàn)的相似的一切，你始終保持著你的懵懂，你的不確定，執(zhí)拗著想要改變又回到原點。我們得到的總是跟我們想要的不一樣，你還是不敢看你自己拍的片子，你還是覺得他們陌生，像你的敵人嗎？你好像手淫過的小男孩一樣羞愧……
一開始，你是那么善良，人們看了你的小女人和那輛咔嚓咔嚓的破車，都擤了擤通紅的鼻子，淚眼迷霧，你還給你的卡比利亞一個尚存溫暖的結(jié)局（你說你這種不是像施主或慈善家，倒有點像自負的、用情至深的木偶戲團老板對他的木偶那樣）， 到后來你越來越愛審視自己，你總是英俊風(fēng)流，對各種各樣的女人用情，就是無法接受平庸的愛；你表情冷漠，你旁觀著別人的悲劇，沒有野心也不帶有同情；你將信將疑地聽別人說生活在一個有序的社會里并不比放浪形骸安全，你發(fā)現(xiàn)超然寧靜并不可得，決定還是讓生活等于游戲，繼續(xù)讓雞毛亂飛，讓自己亂跳；再到后來你越來越著迷于那些神秘荒誕不羈的東西，即使你不這樣，世界也不會有什么改變。巴赫的平衡律讓你汗水涔涔，攆走那個除了母愛什么也不能給你的情人，你又回到她粗壯的臂彎……
你幾乎虛構(gòu)了一切：童年、人物、鄉(xiāng)愁、夢想、回憶。
哦，你喜歡化妝，也喜歡裝飾品，你想認識各種膚色各種種族的女人，跟她們生小孩，各種膚色的小孩，黃色，白色，褐色……你想看遍全世界的臉，把每張臉和其他所有臉相比較，在所有的陌生當(dāng)中尋找一個表情，一個手勢，你是個永遠不能滿足的孩子——這也讓你永遠被放逐——年少時那些流浪街頭的賣藝人似乎是你最喜歡的身份。你也喜歡卡夫卡……著迷于那迷宮樣的世界，迷宮樣的生活，迷宮樣的人和人，你每部電影都像是走一遍迷宮，直到這過程本身成了一次放逐……
你不需要心有戚戚焉的眼淚，只要有人跟你一起過著那樣甜蜜的生活，在夢里沒有邊際，跟著你耽溺的音樂搖擺。童年那個純美的女孩向你招手，也許你也暗自懊悔沒有在意擦肩而過；也許你想，現(xiàn)實中已經(jīng)不需要她了。
可是我看到你流亡，不敢再看下去。
哦，你不是。你說寫劇本對你來說是那么一件令人難過、惹人生氣的工作，文字是那么具有魅力，可是每當(dāng)你寫作的時候，那些由文字帶來的靈感，那些屬于電影的空間和時間領(lǐng)域的模糊的形象涌入你的思維中，你完全不能忍受那樓梯上顫抖的陰影，寬大的羽毛，海灘上生物巨大的眼睛，一次的天主教的祈神儀式，一次肆意妄為的性狂歡……那些無中生有的轉(zhuǎn)瞬即逝的東西就那樣從你的筆尖消逝，因此你的電影中每個音節(jié)都是那樣即興創(chuàng)造的，他們沒有經(jīng)過機械的轉(zhuǎn)換，沒有在一層層復(fù)雜的解剖中被理想化被包裹上異樣的金屬般虛偽的姿態(tài)。你聘了個不會說意大利語的法國小子做助理，每拍一個鏡頭就回頭看他的表情；你使用外國演員，你讓他們說毫無干系的臺詞，最后再配上音，語言在你這算什么問題嘛……你尋找著與你夢中出現(xiàn)的相似的一切，你始終保持著你的懵懂，你的不確定，執(zhí)拗著想要改變又回到原點。我們得到的總是跟我們想要的不一樣，你還是不敢看你自己拍的片子，你還是覺得他們陌生，像你的敵人嗎？你好像手淫過的小男孩一樣羞愧……
一開始，你是那么善良，人們看了你的小女人和那輛咔嚓咔嚓的破車，都擤了擤通紅的鼻子，淚眼迷霧，你還給你的卡比利亞一個尚存溫暖的結(jié)局（你說你這種不是像施主或慈善家，倒有點像自負的、用情至深的木偶戲團老板對他的木偶那樣）， 到后來你越來越愛審視自己，你總是英俊風(fēng)流，對各種各樣的女人用情，就是無法接受平庸的愛；你表情冷漠，你旁觀著別人的悲劇，沒有野心也不帶有同情；你將信將疑地聽別人說生活在一個有序的社會里并不比放浪形骸安全，你發(fā)現(xiàn)超然寧靜并不可得，決定還是讓生活等于游戲，繼續(xù)讓雞毛亂飛，讓自己亂跳；再到后來你越來越著迷于那些神秘荒誕不羈的東西，即使你不這樣，世界也不會有什么改變。巴赫的平衡律讓你汗水涔涔，攆走那個除了母愛什么也不能給你的情人，你又回到她粗壯的臂彎……
你幾乎虛構(gòu)了一切：童年、人物、鄉(xiāng)愁、夢想、回憶。
哦，你喜歡化妝，也喜歡裝飾品，你想認識各種膚色各種種族的女人，跟她們生小孩，各種膚色的小孩，黃色，白色，褐色……你想看遍全世界的臉，把每張臉和其他所有臉相比較，在所有的陌生當(dāng)中尋找一個表情，一個手勢，你是個永遠不能滿足的孩子——這也讓你永遠被放逐——年少時那些流浪街頭的賣藝人似乎是你最喜歡的身份。你也喜歡卡夫卡……著迷于那迷宮樣的世界，迷宮樣的生活，迷宮樣的人和人，你每部電影都像是走一遍迷宮，直到這過程本身成了一次放逐……
你不需要心有戚戚焉的眼淚，只要有人跟你一起過著那樣甜蜜的生活，在夢里沒有邊際，跟著你耽溺的音樂搖擺。童年那個純美的女孩向你招手，也許你也暗自懊悔沒有在意擦肩而過；也許你想，現(xiàn)實中已經(jīng)不需要她了。
可是我看到你流亡，不敢再看下去。
6 ) 男主與女友及父親的關(guān)系，皆可歸因于原生家庭
男主小時候，爸爸花天酒地很少回家，媽媽整天以淚洗面，然而卻沒有離開他爸爸。長大后，他變成了他爸爸，并且找了個像他媽媽一樣的女友。并且，小時候他媽媽對于失去愛情（丈夫，在他看來就是失去爸爸）的恐懼深深地影響了他，讓他對這個冷漠疏遠的父親卻異常孝順，誠惶誠恐。所以，想起一句話：“想讓孩子孝順你，你只要冷漠殘酷就好了?！?/p>
8/10。費里尼象征式開場：懸掉著一樽耶穌像的直升機上，馬切洛隔空與比基尼女郎調(diào)情，羅馬的奢華糜爛給基督教精神蒙塵。但丁游歷地獄式的結(jié)構(gòu)連綴起夜店的狂宴、古堡的縱欲到海濱別墅的脫衣舞、人騎人和易裝癖的惡作劇，男男女女或郁郁寡歡或逢場作戲，而攝制組在圣母顯靈處布光、搭架，狂熱的宗教氛圍支配下萬千信徒跟著瞎指揮的女孩無序亂跑、指大樹為圣母，明顯帶有理性世界崩潰的隱喻；未婚妻理念樸素的結(jié)婚成家?guī)Р唤o馬切洛甜蜜，潮濕的妓女房間折射出他權(quán)勢的卑微，富人偷情被拍就派手下?lián)寠Z相機、老父親與舞女行歡時差點喪命、名媛上一秒說娶他一下秒搞上陌生男子，上流社會的丑態(tài)儼然游歷地獄，馬切洛呆在鄉(xiāng)村餐館打字被可愛的女孩唱歌打攪，麻木的靈魂剛復(fù)蘇立刻陷入好友殺死兒女后自斃的悲劇，結(jié)尾海灘撈起的大怪魚映射這群人靈魂擱淺的災(zāi)難。
那場噴泉的戲，一生只能有一次
4.5。難以言表的絕望與其無以言傳的美。費里尼模糊了悲觀與樂觀、沉重與輕浮的界限，成就一場令人徹底沉醉的悲劇。男與女、當(dāng)局與旁觀、上流與下流、身死與心死、乃至影語與情緒，充斥著的無數(shù)迷人的相對，都積聚成最后淺灘上相對的兩岸。自然、坦誠、靈動、優(yōu)雅，看過最美的黑白電影、暫時保留之一。→21.7.31 時隔五年大銀幕重溫，資料館二刷，五星滿上。卷軸一般！細致又宏偉，個人、行業(yè)、國家的縱深，廣闊到不自覺，一直波及到我們在此時此地的生命體驗。多少場面多少情境，就是熱搜浮動背后的模樣，就是你腳踏媒體創(chuàng)作兩只船的模樣，就是我們在圍城狀態(tài)下的模樣。羨慕死了那場雨，什么時候有錢有力拍這種雨戲。
費里尼的夜與日切換的如此之快，一切亦真亦幻，神跡與緋聞，名利和欲望，每一幕都是荒誕的舞會，之前以為的正常人的愛瑪，最后也是瘋子。也許就那飯店里的姑娘，片尾呈現(xiàn)的笑容是真的。。。
很久沒看過讓我這么不適的電影了，真心不懂費里尼，也不想裝看懂?；ㄈ齻€多小時解構(gòu)和揶揄上流的淫亂和虛無，我只想感嘆：導(dǎo)演你是有多無聊，金棕櫚真是魚龍混雜……ps:敘事節(jié)奏和情節(jié)線也真是爛得令人發(fā)指～
夜晚總是特別長，耗盡一切力氣才被拂曉打斷。生活是甜蜜的，但馬切羅卻一直如此痛苦。
08年左右初看；12個眾生相浮世繪的段落，以一個平民出身的記者之眼窺上層浮華朽敗、析恐懼靈魂、涉道德宗教，宛如一個包裹了巨大的夢的外衣里面，還深藏著即將醒來的零碎夢境；印象最深的仍是斯坦納，他應(yīng)該是馬切羅內(nèi)心最深沉最焦慮最恐懼的化身。
#費里尼影展# 沒有睡著看滿三小時！特別喜歡那些超現(xiàn)實的細節(jié)：氣球跟著小丑走，海灘上的怪獸魚（這段以前怎么沒注意?。⒅鄙龣C吊基督像等。相比之下《絕美之城》只是山寨致敬版。
費里尼，想說愛你不容易……毫無防備地挑戰(zhàn)三小時觀影，過程中難免睡睡醒醒，從不知所云到若有所悟。狠狠批判了媒體和記者的盲目和狂躁。一個男人最失敗的就是不知道自己想要什么，只知在情欲歡愛之間輾轉(zhuǎn)停留。所謂甜蜜的生活，只是一個沉淪的幻覺。到最后他完全迷失自我，認不出那個單純姑娘的笑容。
物質(zhì)配給的高度組織和基礎(chǔ)欲望的廉價消費，遮蔽了上流人士的前進眼界和價值理想，即使是尋覓形而上價值的兩性心靈對話，也需要在身體誘惑的安全距離外才能進行，并輕易被另一具肉欲燃燒的胴體打斷。曾經(jīng)的純真心靈在命運的沙灘上試圖和你對話，但塵世的喧囂最終讓你放棄了這次溝通。【10】
174分鐘，坐了一上午，抽了八根煙，喝了兩瓶零度，加上上一部，懵逼一天。知道為什么傳說中的清華北大學(xué)霸就喜歡看無腦爆米花電影了。
三刷。1.費里尼通過淡化情節(jié)而注重情境描述的散文式敘事，將平民出生的馬爾切洛（工作和情感經(jīng)歷）作為視點切入驕奢淫逸、精神世界匱乏的羅馬上流社會，借由十二個幾無關(guān)聯(lián)的生活片段構(gòu)成一場譜寫風(fēng)月眾生浮世繪的城市交響曲。以人物置身特定環(huán)境所形成的生活方式及精神狀貌為中心，逐漸延展至宗教、情欲、家庭、傳媒與自我存在價值的探索和剖析。2.主要角色具備的象征意義:平民背景、被奴役方的艾瑪；資產(chǎn)階級、奴役方的瑪達萊娜；身為巨星卻內(nèi)心簡單純粹的西爾維婭；斯坦納是焦慮和恐懼的化身，而海邊笑語的外來少女寶拉是馬爾切洛內(nèi)心深處的愧疚鄉(xiāng)愁以及再也回不去的浪漫與純真。3.日夜流轉(zhuǎn)的如幻若夢，看似甜蜜的生活在人生過客陸續(xù)退場之后，也只有獨自面對落寞的虛無。|你是夏娃，母親，妹妹，情人，朋友，天使，撒旦，地球，我的家。（9.5/10）
該沉醉的時候痛苦著，本甜蜜的卻帶憂愁…人生不一定要跟隨音樂節(jié)奏。
相比于《卡比利亞之夜》，本片已能全然呈現(xiàn)巴贊所謂的“現(xiàn)象學(xué)寫實主義”。不再束縛于戲劇性的情節(jié)，影片呈現(xiàn)出片段化的小母題結(jié)構(gòu)，讓人想起老塔的《盧布廖夫》。不同于老塔靜謐而宏闊的影像營造，費里尼的鏡頭是世俗的、喧囂的、個人趣味的隱喻，它直接而完整地講述著自我的心象，所見即所得
費里尼代表作，與新現(xiàn)實主義分道揚鑣。構(gòu)圖和光影絕佳，敘事有意識流的影子，內(nèi)容上結(jié)合了社會批判和精神分析，揭示了羅馬上流社會紙醉金迷生活背后精神上的無根狀態(tài)。吊耶穌像的開頭(后被[尤里西斯的凝視][再見列寧]借用)和結(jié)尾海灘段落充滿象征性，大噴泉、古堡魅影、圣母顯靈、淫亂狂歡。（9.0/10）| 20230218費里尼回顧展大光明4K大銀幕重溫，雖則由看似松散的斷片組成，實而相當(dāng)有邏輯性與戲劇性，對羅馬這座永恒之城在現(xiàn)代的奢靡淪落空虛頹廢作了無與倫比的描摹，結(jié)尾堪稱妙絕。
字幕窘的都想死了！
我努力了三次想看完本片，仍舊未果，不知道為什么，也許是翻譯的問題？對題材不感興趣？情節(jié)的理解不夠？文化差異？表演不對自己的口味？邏輯性不符合自己的習(xí)慣？節(jié)奏太慢了？故事性不強？太文藝了？混亂？也許是綜合性因素吧，總之，我僅僅看完了前一小時，后會難期！
看了三個晚上才看完，前面覺得簡直太無聊了，完全靠著無以倫比的攝影在撐著（60年哪找的這么一套如此優(yōu)秀的變形寬銀幕鏡頭？意大利自己家產(chǎn)的畸變控制可不這樣啊…）考慮到當(dāng)時的電影主流觀眾年齡層，我甚至覺得這和《小時代》販賣的東西本質(zhì)上也沒什么分別啊，如許知遠說的那樣，浮華背后的虛無和悲傷不就是知識分子的春藥嘛……哦但后三分之一把我看跪了…這悲傷可不是春藥級別的悲傷…這悲傷直接破表了。而且60年前的羅馬，跟現(xiàn)在的北京上?？刹痪鸵粋€樣嘛…人類果然是毫無進步啊
天，突然就亮了。很靈的段落：結(jié)尾海灘、古堡魅影、大噴泉、俯瞰廣場、曠野決裂……伊伯特每隔十年重看，心生不同感悟，最后他的結(jié)論是同情馬切羅這個電影角色，也愛他。
優(yōu)美，迷人，神秘，深刻。噴泉那段或許可以稱得上影史最美的橋段之一，圣母顯靈的那段會是影史上最讓人震撼的段落之一，脫衣舞那段或許是影史上最具誘惑力的場景之一。