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1 ) LOVE CONQUERS ALL(觀另一版巴西)
終于在千呼萬喚之下， EE的BRAZIL隆重登場了。 雖然對偶而言，配置方面還是沒有做到完美， 導剪版正片和LOVE CONQUERS ALL的導評字幕都沒有做， 而且我想以CC對待此片的隆重態(tài)度， 既然都做了BOXSET，不會連個BROCHURE都沒有吧， 如果有的話，為什么不做或者至少放個掃描件??？
昨天迫不及待地把這片拿出來掃，先是掃了下DISC2花絮D，先前有人抱怨這張里面視頻花絮太少， 容量也較小。容量確實是6G不到，里面文字花絮、SCRIPT這些的占了挺大的比重，不過還是有兩段比較重量的花絮，一段50多分的講影片背景尤其是影片在剪輯權方面導演與UNIVERSAL之間矛盾的花絮，也真的佩服CC的本事，把雙方面的當事人都找來評述當年的恩怨，而且各執(zhí)一詞，個個都振振有詞。還有段名為WHAT IS BRAZIL的花絮， 長度約為30分，里面講到了影片的名字來源于一首名為THE BRAZIL的歌曲，這首歌也在片中多次出現。此外還有些關于作曲家MICHAEL KAMEN（此人已仙逝）等的小花絮?？傮w來說，我覺得從花絮豐富性來講還是不錯的，基本上滿足了我的要求。 當然導評字幕如果能做的話就更完美了，而且我把導剪版里的評論聽了一下， 雖然沒有英文字幕做參考，不過語速也不算快，基本上在英語八級聽譯水平，所以也并不是不可以做的。 而且其實LOVE CONQURES ALL包括花絮里MS也沒有英文字幕的，不是照樣也譯出來了，為什么就不能再努力一把把導評給聽譯了呢？還留出點洗牌的空間，真要洗也洗不動了。
看完了花絮D，就把DISC3的LOVE CONQUERS ALL拿出來看，因為此前有人說這張做得有點多余，從表面上看確實是的，因為這個正片實際上是包括了GILLIAM拒絕加入段落的版本， 包括不同的OPEING和ALTERNATE ENDING（此片在歐洲和美國上映的版本就不一樣，而DISC1里的142MIN的版本才是導演認為最能體現自己創(chuàng)作意圖的版本。因為LOVE CONQUERS ALL不是很長，也就93MIN左右，于是抱著對巴西的景仰之情以及研究不同版本意圖的目的，一口氣把這個版給看掉了。感覺此版確實和導剪版在思想深度和人物精神世界的刻畫方面存在較大的差距，尤其是少了其中一段重要的超現實的男主角為了夢中情人大戰(zhàn)日本武士的段落（雖然那段我在初看到時也是頗為費解的），另外在其它不少段落也有刪減，令影片的批判精神大打折扣。當然如果沒有導剪版做對比，該版本的可看性仍然是相當強的，故事的整體框架也是得到了保留。不過還有點不太能容忍的是，LOVE CONQUERS ALL的最后使用了HAPPY ENDING， 一下子削弱了本片強烈的對國家專制、官僚主義等批判意識和黑色后現代主義風格，使得整部片子看起來有點象是美式肥皂劇，這個恐怕也是GILLIAM本人如此難以接受此版本的原
2 ) Brazil中的海報彩蛋與細節(jié)
比起敘述，片中明里暗里的細節(jié)更能凸顯該片1984式的反烏托邦氣質。
Brazil的設定絕對值得深挖，但似乎還沒看到此類帖子和視頻，所以一向不善找東西的我就來了！
1.先從男主家看起，和外界完全兩個世界，愛好電影海報和美女。
右邊應該是馬琳黛德麗
2.重點：無處不在的Propaganda海報。
首先是情報局檔案部大廳。
懷疑，制造人與人之間的不信任幾乎是所有海報的重點。與此同時，這種懷疑僅限同事與同事、平民與平民的“平級”之間，當女主吉爾試圖越級向上報告一份錯誤逮捕時，工作人員除了踢皮球，就是厲聲警告，“不要質疑我們，我們從不出錯”
另外這位前臺工作人員的扮演者是allo allo里的rene （英國演員還就真那么點hh）
很有趣的一句話：“你幫情報局，情報局幫你?！?/p>
即使權利根本不對等，但這里卻變成了互助。
Big Hat Man出鏡率很高，除了在大廳里，還在很多地方出現過。
另一幅常見海報，貼得最多。
本圖貼在男主同事的辦公室內。
懷疑之后，就是舉報。
克茲曼先生的辦公室里出現過。
杰克的秘書辦公室也出現過，就是那位打字機紙上全是“哦哦啊啊我好痛苦”的人，她的后墻貼滿了世界各地景點明信片，而她卻在這兒做著重復枯燥、讓人發(fā)瘋的工作，耳機里則放著一些不明聲音（我覺得是porn）
克茲曼先生的辦公室也是個好地方，我們來看看都有什么。
克茲曼簡直是Suspicion宣傳成果的最佳代言人，他永遠在懷疑是不是某位同僚要給自己下套，從一張薄薄的支票里，他能看到高高豎起的絞刑架。
還有一個很有趣的細節(jié)：無處不在的M.O.I.
它不僅存在于樓內指示牌和文件上，還存在于：
好了好了，知道這是你們情報局的私有財產了orz
男主同事辦公室里還有一幅海報：
一些其他海報：
出現在全片夢開始的地方。
也是全片最驚艷我的一幅海報，言簡意賅，一目了然。
4.其他
中央服務站的廣告，開頭出現過一次，“我來服務，你來享受“真是最諷刺的標語。
也在巴托家的屋子里出現過一次，那時的巴托太太因為預感丈夫早已離世而精神恍惚，電視在一旁漫無目的地播放著廣告和節(jié)目。
無處不在的?。?！Keep Your City Tidy?。。〉睦?。
這個很明顯，不多截圖。
下面兩張是哈利帶男主躲藏的地方貼的。
發(fā)散思維一下，這名字取得真有趣，Utopia去掉U，剩下Topia，一條宣傳下無比美好的公路，但沒有你（you/u）
這張在男主被救后逃進的小巷里，調高了畫面亮度，其實這是第二次出現，第一次出現在巴托家樓下。
目前只找到這么多qwq
3 ) 1985的一九八四
但這個看似嚴密的機制并不是無懈可擊的，而那個突破口就是something wrong。一只蒼蠅是一個污點，錯誤的起點，它是無辜者生命的終結點卻更是龐大網絡之外剩余的那點，就是這小小的一點反過來凝視著那只監(jiān)視眼，成為讓官僚們忐忑不安，急于抹去的污點，就是這小小的一點像匕首一樣劃開了那副早已潰爛不堪的大腸，讓我們看到了光鮮外表下的真相，正如那個體制外的游行俠般的修理工tuttle施行的懲罰，什么paperwork，什么面具，什么西服革履，那背后都只是滿屋子的糞便而已。從人們居住的公寓到辦公樓的電梯和大街上的汽車，都像一只只密封的火柴盒，但一個按鈕的失靈就會讓整個積木倒塌；員工們穿著一樣的制服，螞蟻般的忙碌原來都只是荒誕劇般的表演，《變形記》里的小員工變成了甲蟲，而這里的職員活脫脫就是一只只披著人皮裝模作樣的甲蟲；高檔的法式餐廳里的美味佳肴只存在于菜單上，端上來的都是一坨坨牛糞狀的流食，爆炸就在眼前但只要屏風一擋人們又可以談笑風生享受“美味”了；“風韻猶存”的老女人妄圖靠整容恢復青春，可短暫的“美麗”過后剩下的只是一灘爛肉。
在這樣一個世界里，誰發(fā)現了幻象掩蓋下的糞便誰就是“恐怖分子”。tuttle被統(tǒng)治當局視作異端，但他所追求的不過是省去無休無止的paperwork自由自在地干好本職工作而已；女主角jill四處奔走想替鄰居伸冤，但個人為了正義和整個機構抗爭，就像是卡夫卡的小說里k站在法的門前，這門只為你開，你卻永遠進不去這門，審判也不需要任何理由。如果說還有什么能讓人勇敢地反抗這一社會的閹割，那就是愛情。正是sam的夢中情人讓他至少在夢里長出了翅膀，召喚他穿破水泥的牢籠去拯救。據說影片上映時美國觀眾們看到的是那個男女主角在一起的happy ending，但如果真是那樣，特里吉列姆就不是一個編制外的鬼才導演了。事實是，從sam被抓進煙囪般一眼望不到天的審訊室以后，接下來tuttle帶著抵抗組織小分隊來營救，以及最終和jill一起開車逃出了這個死亡之都都只是sam被洗腦時的幻夢而已。絕望嗎？的確，但還沒有一九八四那么絕望，至少他到死都沉浸在愛的喜悅中而沒有背叛愛情。烏托邦不存在，美好的老巴西也還是不夠遠。影片有著22條軍規(guī)的黑色幽默，有著卡夫卡式的寓言圖式，和一九八四一樣是反烏托邦的神話，更重要的是，就像影片中那面墻上所寫的，它是reality。
4 ) 回到我的巴西
不得不說，《Brazil》是一部讓人頭腦發(fā)脹的科幻。大量的隱喻和諷刺充斥著本片，但是，其主心骨卻是顯而易見的：對專制社會制度猛烈的嘲諷。 不過，恐怖的是影片中所表現的專制社會是一種沒有獨裁者的專制社會：每一個人都是其中的參與者，依靠制度來管理自原始社會就存在的非理性。那他們究竟是成功了還是失敗了？導演Gilliam“幽默”的告訴我們：失敗了。用Gilliam自己的話講就是：“在這個制度中，每個人都又無辜的面孔，卻都在參與著血腥的事。”所以主角Sam Lowry在夢中的那些怪物都用有嬰兒笑臉的面具來掩飾自己，所以Sam最后發(fā)現自己一直與之斗爭的打字機武士就是自己。 在這種專制社會中，最需要的就是無思想、無理念的小職員，將他們置于大量冗雜且無價值的信息中，將他們作為機器使用。這讓我想起了早在20世紀初，美國工程師Frederick Taylor曾發(fā)起一項“科學管理運動”，內容主要是：管理的第一要務就是找出完成某種工作的“最佳步驟”，并推而廣之。在Taylor看來，任何與工作無關的事項都必須從中消除掉。這正是人類工業(yè)社會機械化的一種表現。而機械化恰恰等于制度化。 Sam是誕生在這種制度下的極端產物、超級幻想狂?；孟脒^度就等同于逃避現實。所以女主角Jill才會對Sam冒出一句“現實一點吧！”可是，無情的制度最終還是將這點兒珍貴的幻想壓榨到徹底不存在。最終，人類喪失了最基本的人性，成為自己一手制造的制度下的籠中物。原來，只是在繞圈子。這其實正是Gilliam想映射的“現代社會的生存悖謬”。
5 ) 《妙想天開》：小邋遢真呀么真邋遢，邋遢流王道也
再想象這個：別人養(yǎng)的寵物狗把你的腳當成了柱子在做它同輩祖輩都在做的事情，當你彎腰訓斥它的時候，它以迅雷不及掩耳盜鈴之勢用熱乎乎濕答答臭哄哄粘唧唧的舌頭狠狠地從你左耳朵根舔到你鼻子，當然仍然沒有紙巾；
再想象這個：冬天你穿著棉襖參觀罐頭加工廠（工業(yè)旅游嘛），走廊下是一大鍋正在攪拌冷卻的肉汁，又有一個人不小心擠了你一下，你不小心掉進了這大鍋，于是油乎乎滑膩膩咸吱吱香噴噴的肉汁從你脖子縫灌進你棉襖內，從你腳踝處擠進你褲子里，從你鞋子口漏進你襪子邊，你爬出來后身體吸飽了肉汁，腳底像踩著淤泥，滑得抓都抓不住，重得站都站不穩(wěn)，工廠負責人卻很抱歉地告訴你員工澡堂鍋爐壞了，要換衣洗澡得到四公里外的公共澡堂子里才行，而你一離開工廠，冷風一吹，你全身的肉汁全部冷卻成了肉凍，最糟糕的是，真的挺香，而你沒吃早飯……
這就是此類臟的遭遇的魔力，比工資更讓人崩潰，比指標更讓人絕望。如果東西干凈，那么就是黏糊；如果東西骯臟，那么就是惡心；如果這種成為生活常態(tài)，那么就是倒霉；如果你對這個不在乎了，那么就是邋遢。
昨天看了《妙想天開》Brazil，我才注意到，真有這么一批電影，很邋遢。
《妙》的故事歸根結底可以形容為一個BUG引發(fā)的血案。蝴蝶效應，演繹成對官僚、制度、強權的控訴。充斥其間的反烏托邦情緒和無政府主義被挖掘得夠多了，我真正覺得好玩的就是電影的邋遢感。由此回想以前看到的電影，很多就是邋里邋遢的，而且這類邋遢電影實質上制作很精良，邋遢感是因某些個別導演的惡趣味而刻意為之。從前年看《金剛》我注意到安迪瑟金斯演的大廚一腳踏進金剛在爛泥地踩出的大腳印開始，我就極度懷疑老外的電影學院里會不會專門開設一門課程叫《電影邋遢技術》。我始終認為電影是有一種氣質的，而氣質的營造非用電影獨有的手段不可。我猜度，在劇本里可能寫“大廚走到腳印前，看了看說‘是大雪怪’”，是彼得杰克遜在拍攝現場大叫“安迪，你丫要一腳踩進腳印里，而且要把水踩得噼里啪啦響”。
嘻嘻，真的好玩。上了豆瓣，看到一個叫“影生人”的朋友發(fā)明了一個詞叫“臟科幻”來形容《妙想天開》，與我的想法不謀而合。我想除了科幻（當然科幻是多數），還真有好多電影臟不拉幾邋里邋遢的，干脆取名叫“邋遢流”吧。
回想一下，印象深刻的邋遢流電影有：《壞品味》、《神通鬼大》、《指環(huán)王》、《金剛》、《妙想天開》、《12猴子》、《孽扣》、《蒼蠅》、《裸體午餐》、《錄像帶謀殺案》、《X接觸來自異世界》、《死亡證據》、《異型》、《銀翼殺手》《黑客帝國》（可能某些朋友不同意，但是想想第一集的現實世界吧）、《困惑的浪漫》、《奪寶奇兵》、《怪型》、《守日人》、《守夜人》。哎呀太多了。導演不外乎這樣幾個：彼得杰克遜、 特里吉列姆、大衛(wèi)柯南伯格、昆汀塔倫蒂諾、約翰卡朋特、萊德利斯考特，還有斯皮爾伯格。他們就是不喜歡干干凈凈整整齊齊舒舒服服，就是以惡心倒你為樂。如果你巴不得沖到電影里幫主人公擦擦干凈理理整齊，那么他們這些壞蛋就真的在偷笑了。
總結，邋遢流有如下手段：
大大咧咧型：主人公就是喜歡撞翻東西不復原狀，如《妙想天開》里的山姆，走哪里哪里就是一片混亂，文件皺巴巴，機器一碰就壞。
湯撒不洗手吃飯不擦嘴型：《指環(huán)王2：雙塔記》超白金加長版中，洛汗公主給阿拉貢送去自己煮的肉湯，阿拉貢在她面前不得不把難吃的肉湯送進嘴里，湯水浸透了他的性感的胡子，不擦……湯撒在手上，還是不擦……
惡心食物型：《奪寶奇兵2：魔域奇兵》里的眼球湯，惡……《壞品味》里的外星綠色食物是彼得杰克遜親自嘔吐出來的，大家還覺得味道很好搶著喝，惡……惡……惡……寫不下去了……
濕漉漉型：大量BT狀粘液，參見《蒼蠅》。對了，想起來了，《異型2》里還發(fā)明了用粘液把人固定住的伎倆，卡麥倫你也不是什么好人……
內臟外掛型：大量的僵尸片，還有《怪型》，腸子出來了！好多腸子！還有，聽說《蜘蛛俠》導演山姆雷米之前的作品也有很多內臟，不過沒看過。
X器官影射型：《裸體午餐》里的蟲子打印機，看過的看官都知道我在說什么，嘻嘻。
生活無人照料型：《魔鬼末日》中施瓦辛格把蟑螂吃的披薩放攪拌機里和著生雞蛋和冷咖啡做成早餐，吃了下去。
蟲子型：《金剛》樹洞里的大蜈蚣、谷底的腸子蟲……惡夢……
如果我有幸能當教影視的老師，我一定開門課叫《怎么樣把你電影變邋遢》，保證讓中國電影變得有質感了。想象一下，《無極》里面無歡哥哥最后把個白饅頭捏碎了的情節(jié)，如果換個充滿湯汁的肉包子，然后捏碎……美型啊美型！
都說有暴力美學，我說有邋遢美學，你看邋遢做得好，個個是CULT經典之作，只是有潔癖者慎重觀賞，謝謝！幫媽媽洗碗去了。
6 ) 一個殘酷的悲劇故事
不能簡單視為批判體制。
反烏托邦的成分并不算高，更明顯的是對極端化的繁文縟節(jié)和官僚主義的批判和諷刺，這個很多人都在說，但我在其內核看到的更多是希臘式的個人悲劇。
1頻繁出現的夢境場景顯示出主角是一個沉溺于夢幻和妄想的人，而對家庭關系的疲于應對，事業(yè)心的缺乏，甚至說自己沒有希望愿望夢想，都顯現出他的厭世心理。
2似乎對一切都沒有興趣，只會照章辦事的主角，被驅動的根由卻是在現實中看到的夢中女孩。另一方面，不按規(guī)矩辦事的電氣工程師tuttle那如游俠般的身姿也與他夢中那個英雄主義的自我發(fā)生了共鳴，讓他開始懷疑程序和體制的正確性。
3女主原本沒有展示出任何對抗秩序的意識，只是想為鄰居討回公道的正義感。這里面固然有誤會，但也是因為男主那英雄救美式的浪漫妄想，讓他做出冒用身份和硬闖關卡的行為，急于求成無視規(guī)矩，反而讓女主惹上更多嫌疑。另一面，以為女主被抓而陷入焦躁的他開始徹底無視工作程序和外部社會的壓力，被身邊的所有人拒絕的他在報復式的發(fā)泄中意外破壞了管道系統(tǒng)（要知道這會給多少相關市民帶來不必要的麻煩和損失。）
4他最后為了能跟女主私奔歸隱田園而鋌而走險的偽造死亡證明，才最終導致自己被抓女主被害，這里面很大成分也是他自己的責任。尤其是把女主帶回母親的房子之后，他沒有跟女主解釋和商量，就讓她藏好由自己去解決，完全體現出一種大男子主義妄想傾向，當然在他成功之后，這種妄想得到了短暫的滿足，而之后就是純黑的悲劇結局。
5在得知女主死亡和無法改變一切的絕望打擊之下，他也失去了活在現實中的唯一理由，無法再面對這慘淡的現實，他陷入夢幻和妄想中再也無法醒來。（某種意義上我想起了十年后庵野秀明的EVA……）
換言之，如果沒有主角的錯誤干涉，或者一個更加理想化的真正英雄式的主角，女主完全可能得救，就算被人抓住，也不一定就會做出恐怖分子或同伙的論斷，是主角的干涉讓事情變得更糟，這才是他最不愿意面對的現實和悲劇性的根源。
其實從朋友被擊斃，而他逃出之后炸毀了整個大樓，就大概猜得出是夢境了，因為那意味著主角從一個厭世者發(fā)展成為一個反社會者，只要是維持這個社會體系的人，就沒有無辜者，可以絲毫沒有愧疚的下殺手，哪怕里面還有很多無辜的普通人如清潔工……但整個故事讓人感覺他還沒到這一步，只是有反社會的思想萌芽，但如果他真的逃出去且看到女主慘死的事實，情況又難說了……
最后， 這個故事讓人覺得不太滿意的一點就是開頭就在鋪墊的爆炸案以及tuttle到最后沒了下文，顯得有些松散（我還一直覺得他給主角家供暖系統(tǒng)安裝的那個東西是不是會引發(fā)爆炸的裝置，而結果來看還是中央服務站做的事更有破壞性……）
但想來這樣或許更加突出悲劇性，主角也只是無法適應這個冷酷時代而被摧毀的天真靈魂之一，而真正在試圖改變時代的“恐怖分子”或“革命的勢力”，甚至都沒有出現過，主角只是個倒霉的小人物。（想起魯迅先生所說，不革命的或被當做反革命的而被殺于革命的，或被當做革命的而被殺于反革命的……）
所以這電影其實是在講一個小人物對單純生活的美好向往被一個太過復雜冷漠的機械化社會無情摧毀。小人物既然無法對抗時代，那就只會變成一個“無法適應社會而被淘汰”的失敗者。
這悲劇的表面是對荒誕現實的諷刺，但背后卻充滿了對現實和個人命運的無力感。
新發(fā)現：妙想天開和倩女幽魂的呼應關系
以前看倩女幽魂的時候就覺得整個世界觀背景的設置非常超現實，那是一種跟常規(guī)古裝劇都不同的極度混沌，今天被這篇影評點醒，其中提到“用飄動的紗幕渲染女主的美”原來并不是從倩女幽魂才開始用的，突然發(fā)現兩部作品還有很多呼應之處：比如寧采臣跟本作中的公務員一樣，都是一個除了三觀正常之外沒啥能力的小人物，在這樣一個正常人難以忍受的時代和現實顯得無所適從，于是遁入幻夢的世界，圍繞愛情邂逅和女主身份展開的大冒險，而幫助男主的同樣是大叔俠客，燕赤霞跟妙想天開中達脫的形象也有相似……
這部神片現在感覺更神了！
時間點來說，倩女幽魂比本作遲了兩年，受到影響的可能性非常大，如果還有發(fā)現其他呼應的歡迎補充！
真想為吉列姆起立鼓掌！表現主義電影和表現主義繪畫的完美結合！一個仿佛朗的大都會、蒂姆波頓的哥譚和銀翼殺手的洛杉磯雜交而生的城市！真理部在偷看電影的公務員身上變得前所未有地鮮活。他創(chuàng)造宇宙的能力太強了，雖然后來的《零點定理》和這部的氛圍略相似，但真的是每一部電影都有一個完整的、可無限延展于銀幕空間外的look，給他的道具布景部門工作該多有趣啊！那些戰(zhàn)后隨處可見的宣傳欣欣向榮的海報，老房子里四下蔓延的管道如封印在墻里的一窩蛇怪，士兵步下臺階的鏡頭無比波將金，現實與超現實，復古與未來感，我被這visual迷了雙眼，連劇本中的cheesiness都可愛無比了。
．“反政府，反體制，反烏托邦，反集權政治，反社會機器，自動化恐懼癥，警世，空想自由主義......卡夫卡式，赫胥黎式，《１９８４》新篇.....荒誕cult，后現代夸張，超現實科幻.....”
反烏托邦、反體制及向大都會致敬都毋庸置疑的.但這個片子本身的節(jié)奏有問題，插科打諢、刺激火爆的無用戲碼造成了主要情節(jié)緊縮.人物塑造上即使類型頂著cult之名，也無法認為表演真的精到.準確說是一部設定好過劇情的片子，夢中的騎士、大將影武者和樓房般的石壁等，到處都是隱喻.最后八分鐘加星
1984！簡直是完美的商業(yè)片范本，做足的科幻背景和風格化極強的場景設計，刻畫了一個完美的荒蠻世界。而本片的精華則是貫穿始終的英式黑幽和星星點點的超現實元素，令本身偏弱的故事本身加入了豐富有趣的細節(jié)，諷刺官僚主義和消費主義以及更多，可謂是一部驚艷之作，客串的德尼羅先生全場最酷。
同樣是幻想片 對于其它一些比如“黑店狂想曲”我覺得本劇缺乏的是幽默感 雖然能感覺他所想批判的 但我沒有耐心傾聽完畢
重看，每一秒都在被無與倫比的Production Design震撼，末尾還有段敖德薩階梯致敬三連；表現主義的壓迫式烏托邦，復雜的管線如同城市巨獸的腸肚，彌散的蒸汽則是它無情的吐息。巴西到底在哪？巴西可以在巴西，巴西也可以在任何地方：那是碌碌庸常中的心之所向，是無盡高壓下的些許放松，是抵抗拷問的最后防線。巴西或許近在咫尺，但終究遠在天涯，在一個私自維修管道都被視為犯罪的世界里，只有繁文縟節(jié)的官僚主義才是正常。
如果你喜歡這部可以填一份表格，我們會給你收據。
本以為像這種1984系的基本都四星以下，沒想到這部驚艷，五星也不夠。電影與文學畢竟不同，大多數反烏托邦都過于刻意，把規(guī)則/設定看得比天大；吉列姆完全不同。他的世界確實異想天開，更接近“幻想”，沒有明確的規(guī)則束縛，從而直抵文化和文化的邊緣，活脫而奔放，又有戲謔的殘酷在。結尾極棒。
【B】特瑞吉列姆是一個被太多人忽視和低估了的導演
吉列姆天馬行空荒誕夸張的反烏托邦臟科幻。對壓抑枯燥的極權主義與官僚體系的描摹與男主英雄救美的幻夢構成鮮明對比。原始而龐駁的管道與中老年婦女的拉皮崇拜彰顯技術統(tǒng)治的乏味可怖。管道送信同[1984][偷吻]，結尾圍捕致敬敖德薩階梯。炸毀情報部大樓后的漫天文件與德尼羅被紙片粘沒消逝。（8.5/10）
不看這部電影會終身遺憾的，瘋了
一個真理部公務員與上訪女的愛情故事
天才之作，1985年的《1984》。場景的營造沒的說，世界觀、各種設定都很有想象力，關于制度和自由的題材，屢見不鮮，但本片確實有其過人、獨到之處，必看。
喜歡什么呢？音樂。病。還是金剛式的臆想？道具。風。拉風。就像看12猴子時一樣，這個導演的科幻片有悲憫情緒。很好。
事實上豆瓣上的年份不對，本片最早的上映時間是84年，美國才是85.1984年這個偉大的日子里多少反烏托邦作品為了紀念喬治奧威爾而緊趕慢趕出一部部驚世駭俗的作品。話說RobertDeNiro的出現簡直帶著一股彩蛋色彩……但是IMDB基本上不會讓我失望，好吧我指的是基本上……本片還是
深深的覺得應該看了影評再去看 一大堆消化不能的符號
吉列姆在他的《巴西之戰(zhàn)》一書中解釋了片名的來由。當時他住在威爾士的吉爾伯特港，“此港乃是一座鐵城，到處為灰蒙蒙的鐵砂塵所覆蓋，就連海灘也都泛著黑色，日落時分，異樣美麗。如此強烈對比使我遐想聯翩：一人正靜坐于暗沉沙灘，身邊的便攜收音機正播放著奇怪的逃避主義拉丁歌曲，名曰：巴西。音樂使人沉醉忘我，讓周遭世界不再那么灰蒙?！?/p>
癲狂隱喻，后半段虛實相映漸入佳境（夢中搏斗猶如堂吉科德），想象力非同一般，各種致敬大都會。
導演瘋了，對荒謬混亂的表達影像絕不屈從于文字，還好有半點知識積淀，反烏托邦的主題大概是這樣，像進了卡老的城堡?？赐曜帜黄鸩庞X出是好電影
最好的反烏托邦電影。用最簡陋的特效做出了最卡夫卡式的寓言，妙想天開的科幻設定包裹著一個與體制對抗、英雄救美的愛情迷夢，看完真是悲喜交加啊~??！ （電影里那首歌原來就叫Brazil，sigh...）