怎樣糟蹋一場比賽 當我們偷懶時，我們喜歡分類；當我們顯擺時，我們喜歡分類；當我們不知所措時，我們喜歡分類。分類給了我們“效率”“滿足”和“安全感”。以外的純屬意外 運動勵志電影——《全力扣殺》，顯然不是一場意外。一切都按部就班、井井有條、步步為營：就像它的同名小說一樣。除了不像一本小說，它已經(jīng)足夠努力有誠意了。 接下來，就讓咱們重溫一部電影是如何通過多方努力把它拍出非電影的效果。 一、開頭 通常作為一個電影導演，除非太過無知或者自信，總會把開頭設計的精彩一些。無論故事上的鋪墊或者鏡頭上的凸顯再或對白里的沖突。不求《偷搶拐騙》那么面面俱到，有一樣讓觀眾感覺與眾不同、耳目一新，乃至有一點點不太像電視劇。都是可以另觀眾把屁股繼續(xù)坐暖凳子的。但是從從開始到影片四分之一，行進是按小說思維走的。然后用了正常思維三分之一，之后又換成了廣告思維和小品思維。看場電影過山車一樣被繞來繞去，滿眼的土肥圓胡茬嘔吐生豬肉。 對，靚點是又切豬肉又嘔吐的歐巴，吐得雖假，但火很真。 最后才看預告片，總算明白。所有視頻該都是導演一人所剪。東方不敗的金剪刀——一下去勢（穩(wěn)準狠）。 二、標簽 動漫改編成電影，往往需要標簽化、風格化，這無可厚非。但次序是動畫或者漫畫已經(jīng)取得了成就，照搬這份成功別太掉分掉粉就好。一部先貼羽毛球簽、再貼鄭伊健簽、然后再通過此拉贊助找渠道的電影，先手已失。但如果能把標簽用好用活，依舊有復盤的可能——比如講羽毛球的特點和人物命運多做聯(lián)系，把酷大叔鄭伊健調動起來、文戲多制造幾個不那么爛大街的“TVB模范橋段”，把哪怕一小半道具擺得不那么片場模型。。。。。?？赡芏紩钩善樍鲿巢蛔鲎?。 還是歐巴人字拖戲謔登場、反拍跳殺扳回一城（戲內(nèi)外）。不單調侃了所謂紳士運動精神，一本正經(jīng)們；還誠實告訴觀眾，公平的勝負只與實力相關、顏只是附著。 然并卵 三、冠名 香港是個好地方，無論小食或者球館都是令人向往流連的?！遁p羽飛揚》后我近一個月沒打球，然后聽說了《全力扣殺》。心想，尤尼克斯可算憋不住了。 YY這個品牌在羽毛球界的地位比籃球界里的耐克那是牛逼多了，它幾乎壟斷了中國外世界所有好手——但還是個小公司。小公司的本分就是做好自己最擅長的事，以外的不管?？偤眠^自己沒有任何真正擅長的，還成天貼錢露臉玩兒高調。一個連LOGO都沒能設計好看的公司，操縱了一場不倫不類的比賽：竟然還是自己來花大錢大肆宣揚。武大郎拿喇叭宣揚西門大官人又入府啦。 （從社會企業(yè)角度，沒有社會擔當企業(yè)文化的公司無論上市與否銷量如何，都不過是個賺錢的機構。小項目小心思小理想，本身沒問題?？傁氤鲱^表露自己的“大”，則永遠都是最沒文化最沒底氣的表現(xiàn)） 影片結尾由戚冠軍娓娓道來羽毛球項目的起源，依舊荒誕不經(jīng)、但多半觀眾該已經(jīng)忘記他一分鐘前拿什么拍和鮑春來對打了。 四、年齡 《足球小將》影響了日本一代職業(yè)選手，《灌籃高手》影響著亞洲大多數(shù)現(xiàn)役籃球選手，《排球少年》正在感染著排球界的未來。當然不是巧合，運動和青春的組合可以說是快銷的王道。做個低成本類型片，要么老實順著趨勢潮流、要么擰巴老實多下功夫磨好本子。 可能是投資來得太容易，而冠名品牌又有具體要求——比如瞅準中老年市場。新導演要么極有風骨，要么極聰明。香港導演么，自然是后者。以前我們說王晶，是個聰明媚俗的人。媚的還是大眾、觀眾的俗；尚可忍。如今新導演們已到要靠媚某個人的俗上位的程度了，果然是長江后浪更加浪。 這條上，無論戚冠軍、鮑春來、王琳還是鄭伊健乃至外星人都委實幫忙不上。任何的自以為是在少年的揮拍聲中都乏味如爛豬肉。這種道理，配角哪怕知道也不能說出口來。 當主角內(nèi)定，結果提前告知，拍子和球都早已被冠名妥當時，所謂職業(yè)的比賽就只能靠細枝末節(jié)們支撐。比如一個看起來很牛逼的配角。 配角舊事，配角救市。加分不出錯。港臺導演們深諱此道，的確值得大陸完全沒有才華還妄求吃飯的同行們好好借鑒。