1937年，迪士尼公司創(chuàng)作出世界上第一部長篇動畫電影《白雪公主和七個小矮人》，也成為史上第一位“迪士尼公主”。在今后的90年間，迪士尼塑造了數(shù)十位身份各異、令人印象深刻的女性角色。

2000年，當時迪士尼消費品部的總裁安迪·穆迪正式提出“迪士尼公主”企劃，從過往數(shù)十年間迪士尼生產(chǎn)的經(jīng)典女性角色中選取11位，組成“迪士尼公主”系列消費品牌。這些人物成為“公主”并非單純憑借其優(yōu)越的出身或尊貴的身份，而是她們擁有“真善美”的迪士尼品牌宗旨，積極健康的形象能承擔起女孩典范和成長引導的作用。

一時之人行一時之事，這個橫亙90年的電影系列，所選取的人物都帶有鮮明的時代烙印。從30年代男權(quán)視角下天真善良、不諳世事、只懂等待王子來拯救的白雪公主、灰姑娘、睡美人，到80年代后受女權(quán)主義思想的影響，創(chuàng)造出積極打破等級偏見、種族歧視的有色族裔“公主”，如《阿拉丁》中的茉莉公主，《風中奇緣》的寶嘉康蒂，《木蘭》中的花木蘭等追求獨立人格、具有叛逆精神的新女性。進入新世紀，“公主”們更加獨立自由，積極思考女性作為獨立個體所存在的價值，勇敢去追尋傳統(tǒng)男權(quán)社會中認為是只有男性才應當享有的精神追求。

2016年，第12部“迪士尼公主”系列電影《海洋奇緣》受到眾人矚目，女主角摩阿娜也成為歷史上第一位來自大洋洲的“公主”。影片改編自南太平洋上波利尼西亞群島的神話，講述了喜歡惡作劇的半神毛伊偷走了海洋女神特非提之心，女神由此墮落成巖漿魔鬼厄卡，毛伊也因此被封印于荒島。一千多年后，某座小島上酋長的女兒摩阿娜偶然撿到特非提之心，失去心的特非提正漸漸把世間生靈毀滅，然而父親卻禁止摩阿娜出海。從祖母那里，摩阿娜知道了他們一族出海航行的傳統(tǒng)。為了拯救家園，摩阿娜獨自駕船，出海尋找被封印的毛伊，歷經(jīng)艱險一同歸還女神特非提之心，為世界帶來新生。

故事里的“公主”不再是等待王子來救贖的柔弱女子，反倒比父親更勇敢、比半神更堅毅，主動肩負起守護家園的重擔；也不再是眼里只有愛情的思春少女，開始意識到繽紛世界還有很多值得自己去追尋的東西，任務完成后便與半神分道揚鑣、重拾家族出海冒險傳統(tǒng)。作為“迪士尼公主”系列電影中女性主義思想最為鮮明的一部，《海洋奇緣》值得評論界的嚴肅對待。本文將從以下幾個方面進行分析其女性主義思想的體現(xiàn)。

一、女性主義的人生觀——歷史上的女性形象變遷

（一）作為神女的女性

《海洋奇緣》中有三位女性角色堪稱全片靈魂人物，而她們也恰好代表了人類歷史上對女性價值認知的三種階段。她們分別是：代表母系氏族時代女神崇拜的海洋女神特非提，溫柔睿智的部落先知、賢妻良母型的祖母，勇敢獨立守護家園、“誰說女子不如男”的女主角摩阿娜。三位女性各自的故事以及相互之間的因緣際會，交織成沖突不斷推動著故事發(fā)展。

女神特非提

而作為本片緣起與終結(jié)的女神特非提是很有意思的一個人物。她的身份是海洋女神，在汪洋大海中創(chuàng)造出海島和人類。這類遠古神話中創(chuàng)世女神的傳說，可看出與中國的女媧造人和日本的伊邪那美造出日本島是同一母題。

特非提還擁有掌控大地“繁殖之力”的能力，女神健康時大自然便生機勃勃，魚獲豐收風調(diào)雨順。女神墮落成惡魔后，氣候變得惡劣，生態(tài)受到破壞，動物開始死去人類捕不到魚獲，植物在凋零枯萎，整個世界走向滅亡。“豐饒女神”的形象在世界很多民族的神話傳說中都有，比如說古希臘神話中司掌農(nóng)業(yè)、豐收和母性之愛的女神德墨忒爾（Demeter），日本神話中守護稻田、司掌夫妻和睦、緣分締結(jié)的女神稻田姬，凱爾特神話中的大地女神及多產(chǎn)身梅德布（Madb）等等。

究其原因，人類學家弗雷澤在他的著作《金枝》中認為，原始人類存在有“同果必因”或者說“同類相生”的思維。女性因為擁有孕育下一代的能力，便被認為掌管著世間萬物的繁殖力量，可以給農(nóng)漁牧業(yè)帶來豐收，這也是遠古生殖崇拜的緣由。在這個階段女性經(jīng)常被物化為行走的繁殖機器，典型如奧地利出土的舊石器時代的雕像“維倫多爾夫的維納斯”，身為女神被突出的也是生殖特征，女性本身的人格及神格是不被得到承認的。

在影片中，特非提被偷走了心后便從女神墮落成了丑陋的惡魔厄卡，為害一方。無獨有偶，同樣的故事在古埃及神話中也存在。古埃及的女神哈托爾（Hathor）是掌管豐饒、愛情與美麗的女神，慷慨慈愛，但有時也會被混作戰(zhàn)爭與毀滅女神塞赫麥特(Sekhmet)。

這種神女——魔女的兩面一體性，代表了遠古人們對女性的矛盾看法：一方面，女性的生殖能力被等同于讓大地豐收的“神力”，受到敬仰和愛戴；另一方面，女性的月經(jīng)與月相的關聯(lián)又被認為是邪惡的征兆，世界各地的民俗中都有認為流血的女子不凈、不吉利的觀念，這種矛盾的心態(tài)便造就了神女——魔女的矛盾形象。

但在這個過程中，女性始終是被觀看、被推上神壇又被污蔑的，喪失了女性作為人的主體性，她們無法控制自己的命運，也沒有發(fā)聲的話語權(quán)。在影片中來看，特非提不管作為女神還是惡魔，都是不會說話的，某種程度上也象征著女性在此階段的“失語”。

在影片的后期，摩阿娜與毛伊同厄卡大戰(zhàn)一番，才發(fā)現(xiàn)手中的“特非提之心”與厄卡身上的空缺花紋相同，明白了特非提與厄卡是一體兩面。男性半神盜寶——女神失去心臟——女神墮落為惡魔——女孩歸還心臟——女神恢復原貌的過程也是父權(quán)社會下對女性壓制的一個縮影。

在女性主義的觀點看來，男性社會結(jié)構(gòu)是有問題的，因為它將男性與侵略和競爭聯(lián)系在一起，強化了男權(quán)的、不平等的性別關系。毛伊對特非提之心的掠奪象征了男性對女性千百年來的壓迫，男權(quán)社會竊取了本應屬于女性的歷史功績與社會地位，致使女性長期處于被侮辱與被損害的位置。

影片在某種程度上也給出了主創(chuàng)們的思考與對策：主動拯救女性困境、致力于提高女性地位的絕不會是男性本身，這變革一定是從女性內(nèi)部由內(nèi)至外發(fā)出的。最重要的便是新一代的年輕女性，她們擔負著改寫歷史與對抗當下的雙重重擔，她們需要以自身的努力先提高自身素質(zhì)站穩(wěn)腳跟，而后才能幫助她們的前輩們。

明白了厄卡就是特非提，他們所面對的敵人從來都不是真正的敵人后，摩阿娜鼓起勇氣，施展了開海的神力，在大海中分開一條道路，一步步走上前把特非提之心還給了女神。物歸原主的女神終于恢復了原貌，綻放出燦爛的笑容。

而這時候觀眾才發(fā)現(xiàn)，特非提的外表和摩阿娜長得一模一樣，她們本就有著同樣的身份（女性），今日的特非提就是明日的摩阿娜，女神是女孩褪去青澀的樣子，女孩是女神尚未長成的模樣。天下所有的女性，不論有著什么樣的身份、地位、家庭、外表、年齡，她們首先都擁有同樣的名字：女性。年輕的女孩與成熟的女神相視一笑，便象征著兩代人之間終于達成了理解。

女孩摩阿娜——神女特非提——魔女厄卡，就像同一條道路上的不同分支，似乎在警告著人們，一個純潔無垢的女孩今后將成長為什么樣子，是變成女神還是惡魔，關鍵在于當下社會的影響。女孩可以成長為帶給世界幸福的女神，但若遭到男權(quán)社會的迫害，也完全有可能成長為反面的惡魔。

（二）作為母親的女性

摩阿娜的祖母是本片最具智慧的人物。

她在摩阿娜受到大海的感召卻被父親阻攔不許出海時，堅定地站在摩阿娜這邊，鼓勵她要堅持自己的理想。并帶著摩阿娜去認識自己一族失落的航海傳統(tǒng)，讓摩阿娜明白自己向往大海只是因為流著航海者的血液，認同了自己“航海者”的身份。

而在摩阿娜找不到毛伊所在的島備受挫折時，去世的祖母靈魂化為巨大的鰩魚，指引她前進的方向；摩阿娜和毛伊拼盡全力仍不敵厄卡，黯然神傷準備放棄時，化為鰩魚的祖母又出現(xiàn)，接納了摩阿娜失落的情緒，安慰她重整旗鼓?？梢?，摩阿娜的祖母是她冒險途中最可靠的人生導師，也是最親密的家人。縱觀全片，摩阿娜的祖母具有堅定、智慧、守護、傳承等特質(zhì)，這也是傳統(tǒng)男權(quán)社會中認為理想的“賢妻良母”應當具有的品質(zhì)。

然而這個關鍵角色身上卻有一個至關重要的問題或者說疏漏：摩阿娜的祖母從頭到尾都沒有名字。她的身份在片中一直是酋長的母親、摩阿娜的祖母、部落的先知，別人稱呼她始終是以社會角色。她的身份只能是某個人的附庸，她說的話也只是為了某個人服務，而非出自本我的選擇，她依然沒有自己的主體性。

法國女權(quán)主義批評家埃萊娜·西蘇認為，“在父權(quán)制社會里，女性始終處于被壓制的地位，她們的一切正常的生理心理能力，她們的一切應有的權(quán)利都被壓抑或者剝奪了，她們被迫保持沉默?！笨v使擁有高超的智慧，摩阿娜的祖母在父權(quán)制部落里也沒有決策權(quán)。

在影片中為數(shù)不多的展現(xiàn)祖母個人性格的片段里，摩阿娜的祖母總是一個人對著大海唱歌跳舞，孤獨地自娛自樂，無人觀看無人理解。女性自身的快樂需要來自他人的觀看嗎？這個答案恐怕是無解的。但歷史上千千萬萬如祖母這樣的女性，生命的過程始終處于被放逐、被忽視的地位，只能沉默地養(yǎng)育子孫，沉默地死去，這卻是不爭的事實。

（三）作為自我的女性

摩阿娜作為本片女主角，從各種意義上都是非常獨特的。

首先，她的外形其實并不符合通俗意義上的“美麗”。摩阿娜的膚色是健康的小麥色，頂著一頭天然卷“爆炸頭”，身材不僅不骨感還算得上微胖，五官仔細看塌鼻闊嘴皮膚有些雀斑。

這樣一個女性形象無論在哪部作品都會讓人敬而遠之，遑論她作為“迪士尼公主”中的一位，還要與唇紅齒白弱柳扶風的白雪公主、灰姑娘等傳統(tǒng)美人一決高下。迪士尼作為商業(yè)公司敢于推出這樣的女性形象做第一女主角，就是認定了在女權(quán)主義深入人心的今天，大眾已經(jīng)足以開放到接受一個不那么完美、更接近普通人的女性做主角。

在女權(quán)主義的歷史上，對美的看法曾經(jīng)經(jīng)歷過三個階段。第一階段在20世紀60年代和70年代，女權(quán)主義剛剛萌芽，參與者們致力于批判女性的異化與時尚美女情結(jié)，女性對容貌美和身體美的追求被視為女性主體的客體化，其中包含著對女性的歧視。女權(quán)主義運動反對選美，覺得它貶低女性，將女性變成沒有靈魂的性物件。

第二個階段是從20世紀80年代末到90年代初。在這個階段，女權(quán)主義者對美的看法又加深了一步。她們把美和性別、種族、階級這些因素并列在一起，主張不同的身體、膚色、個頭、體重都可以被認可。

第三個階段開展了關于美貌的論爭（beauty debate），討論女權(quán)主義到底應當贊成美還是反對美？美的民主化系統(tǒng)被提出，即認為應由每個人自己來決定自己在美貌問題上的選擇。

摩阿娜的外表問題恰好暗合了女權(quán)主義視角下對美的爭論。摩阿娜棕色的皮膚，不完美的身材，到底是不是一種美？迪士尼有義務制造出又一個各處都完美如同假人的女主角嗎？不那么符合主流審美的女主角，會不會被大眾消費文化所接受？至少在最后一個問題上，答案是肯定的，觀眾們在影片中都被摩阿娜的善良與勇氣折服，再無人去抨擊她的外表。如果把摩阿娜當做真人的話，有權(quán)利評判自己美不美的，只有摩阿娜本人。摩阿娜想不想讓自己變美，她認為現(xiàn)在的自己美不美，在她生命中有沒有比“打扮得美”更重要的事，這些問題的答案只有摩阿娜有權(quán)去回答。

其次，在古往今來的冒險故事中，主角往往都是男性，遠如作為始祖的希臘神話，近如好萊塢層出不窮的動作片。在歷史上，女性做主角的冒險故事是非常少的，直至女權(quán)主義思想興起后，熒幕上才漸漸出現(xiàn)了女英雄的身影。在迪士尼面向低齡觀眾為主的“迪士尼公主”系列中，也是近幾年才看到這種嘗試：例如走出家庭庇護尋找自我的《長發(fā)公主》，或者大膽野性、追求婚戀自由的《勇敢傳說》。

從故事類型的角度看，孤獨的摩阿娜離家出走，尋找拯救家園的方法，屬于編劇類型中的“金羊毛”類型里的獨角戲羊毛。

金羊毛類型的故事需要三個要素：第一，一條道路。一個明確的目的，一段有清晰的階段劃分的成長經(jīng)歷。第二，一個團隊。團隊成員大多是與主角性格互補的，擁有主角所欠缺的技巧、品質(zhì)、經(jīng)驗等，需要在路途中引導主角。在本片中，摩阿娜擁有武藝和航海技術同樣高超的男主角毛伊，活躍氣氛偶爾也能幫上忙的寵物，化身為鰩魚提供智力支持的奶奶。第三，一個獎品。它需要的是一種原始欲望得到滿足，在本片中就是歸還特非提之心，令家園重獲生機。

在約瑟夫·坎貝爾研究世界英雄神話的比較文學著作《千面英雄》中認為，男性總是需要有人引導才能進入冒險，但女性天生就會被放置到冒險中。和其他“金羊毛”類型故事不同的是，獨角戲羊毛的主角基本上只能依靠自己的領悟去成長，不管他有沒有同伴，他的同伴都不會為他提供任何幫助。

在影片里也是這樣，在摩阿娜與毛伊被厄卡第一次打敗沒有任何出路時，毛伊想到的是變身成據(jù)鷹一走了之，丟下眼前的爛攤子和同樣一籌莫展的摩阿娜不管，獨自去處理自己的負面情緒。而被留下來的摩阿娜，面臨了她遇到過的最大危機：拼勁全力與厄卡戰(zhàn)斗還是失敗，唯一的希望神器魚鉤似乎很快就會被損壞，并肩作戰(zhàn)的隊友也棄自己而去，家園的危機日漸嚴重，眼前的困境似乎沒有任何出路，身邊也沒有人可以幫忙。

在這樣精神和肉體都面臨考驗的狀況下，摩阿娜只有依靠自己的力量去振作起來，重新想辦法去解決眼前的困境。這一段情節(jié)似乎隱喻了很多女孩成長過程中都遇到過的困境：在人生中的關鍵時刻，沒有人會來幫助自己，即使寄希望于男權(quán)力量（毛伊）也無濟于事，最終還是需要女性自身站起來，用自己的智慧和力量去解決問題。

對比起被侮辱的女神特非提、被忽視的傳統(tǒng)女性祖母，摩阿娜所作所為是完全出于自我的，父母反復告誡她，不要出海，不要搗亂，應該順理成章地長大，乖乖在本地部落繼承酋長之位。

摩阿娜卻在祖母的啟發(fā)下發(fā)現(xiàn)自己真正熱愛的航海事業(yè)，聽從內(nèi)心的召喚奔赴大海而不懼父權(quán)的壓迫與道路上的艱險，最終當上酋長也打破千年來的固守本土思想，積極帶領族人開拓新天地。她身上的自我與自由，是吸引觀眾的特點，也是這一人物形象最值得肯定的一點。

在男權(quán)社會體系中，社會是圍繞著男性權(quán)威人物組織起來的，父親對于女性、孩子和財產(chǎn)有絕對的權(quán)威。它意味著男性擁有統(tǒng)治和特權(quán)的機構(gòu)，并依賴于女性的隸屬服從。美國著名政治學家卡羅爾·佩特曼認為，在父系社會男性與女性間的區(qū)別是自由與服從間的政治差異。即使摩阿娜的父母希望的是她能繼承酋長位置，在封建社會看來這已是擁有特權(quán)的統(tǒng)治階級，摩阿娜不應該多有抱怨。

但強加的愿望再美麗也是一種強制，它是抵不過自由意志的閃耀光芒的。正如《海洋奇緣》的中文版主題曲《海洋之心》的歌詞所唱的那樣：“不要完成別人給的夢想，我有自己專屬臉龐。雖然能和別人一模一樣，會有相同的贊賞，但我有定制的主張?！?/p>

這也是當下時代中女性呼喚自我的宣言。女性不是被保護的乖乖牌，女性應當?shù)玫浇逃龣?quán)、工作權(quán)、投票權(quán)，得到和男性平等的、用勞動去獲得美好生活的權(quán)力。正如影片中反復呼喊的那樣，能夠真正“做自己”，獲得生而為人的獨立與自由，才是女性作為平等個體的心聲。

二、女性主義的感情觀——愛情不是兩性情感的唯一

（一）作為陪襯和反面的男性角色

之前的迪士尼作品中，最為人所詬病的一點是，女主角（公主）總需要一個男主角（王子）來拯救。這樣老套的父權(quán)制童話在當下自然也激不起觀眾的興趣了，所以迪士尼在新的作品中也在求新求變，打破思維定式。

例如新版《睡美人》真人電影被改寫為《沉睡魔咒》，主要從女巫的角度出發(fā)，男主角國王被描寫得貪婪自私又殘忍；歷史悠久的《冰雪女王》故事被改編為《冰雪奇緣》，片中王子成了狡猾陰險的反派，能化解冰雪的“真愛”居然是靠姐妹情深來完成。

在《海洋奇緣》中，男主角毛伊雖然不是反派，并且貴為半神、理應拯救人類的英雄，看上去也卻半點沒有英雄氣息，反而是一位有著許多缺點的可愛“蠢萌”角色。

他一見面就不停的夸耀自己的諸般豐功偉績，趾高氣揚理所應當?shù)匾笏藢ψ约和秮砥G羨和崇拜。在摩阿娜闡明緣由，要求他一同去歸還女神之心時，毛伊卻干凈利落地拒絕，還把摩阿娜困在山洞中只為奪取她的小船獲得自由，完全不考慮摩阿娜的死活。而后雖然心不甘情不愿地與摩阿娜一起搭檔完成任務，但遇到魚鉤差點被損壞的挫折后也是馬上就放棄，并沒有傳統(tǒng)意義上男性英雄應當具有的堅韌不拔的品質(zhì)。

在片中毛伊非常依賴他的神器魚鉤，一旦失去魚鉤他就馬上變得畏縮不前、瞻前顧后、懷疑自身，這個張揚無比、好似無所不能的魚鉤，其實是對男性生殖器的一種隱喻?？梢哉f，在本片中毛伊的這種“男主角失職”，即是對男性威權(quán)的一次解構(gòu)，也是對男權(quán)社會中統(tǒng)治階級既得利益者的一次解構(gòu)。

人們終將發(fā)現(xiàn)，作為壓迫地位的男性一旦失去了侵略的工具（魚鉤），破除了對其不切實際的期望與迷信（半神），男性本身也只是普通人而已，是和女性一樣，會遭遇各種困境、失望、不安的渺小人類。完成對男權(quán)神話的祛魅，女性才能解放自身，而男性也能從社會重壓中解放。

（二）打破傳統(tǒng)的情感敘述方式

在傳統(tǒng)男權(quán)制社會中女性并沒有自主權(quán)，只能依附于男性生存。例如英國基督教會禮儀認為：“女人的意志應服從男子，男子是她的主人，也就是說，女人不能按她自己的意志生活，離開了男人，她既做不了任何事而且也干不成任何事。男人怎么做她就怎么做，她應把男人當做主人來侍奉，她應畏懼男人，服從和臣屬于男人?！?/p>

婚姻與家庭是壓迫女性最重要的手段。即使在今天，大部分影視文學作品中，男女主角歷經(jīng)波折最終但會走到一起，而不論兩個人是否相互適合，也不論兩個人是否有“真愛”。而遵從主流價值觀、面向合家歡的迪士尼作品更是如此。在本片中編劇就向這種情況下手，甚至借人物之口來調(diào)侃，毛伊直接對摩阿娜說：“你不會以為我們認識才兩個小時就要相戀結(jié)婚吧？”辛辣地諷刺了過往的迪士尼童話中男女主角孱弱的感情基礎和突兀的感情發(fā)展。

文學理論家艾布拉姆斯在他的著作的《鏡與燈》中認為，作者、文本、讀者、社會是一個相互作用相互影響的有機體。作者創(chuàng)作出文本，作者的思想也通過文本影響到讀者，讀者閱讀了眾多作品并進行批評，進而改編社會輿論思潮，而社會思潮最終也將反哺到作者身上。

這一理論對解釋迪士尼作品與女權(quán)主義的關系也同樣有用。當傳統(tǒng)的男權(quán)視角下的天真童話不再能滿足接受了女性主義啟蒙的觀眾后，創(chuàng)作者也在求新求變，力求創(chuàng)作出帶有女性主義色彩的作品，而這些作品又一點一滴影響著觀看它們的觀眾（特別是低齡觀眾），進而在新一代觀眾心中完成女性主義的啟蒙，或多或少改編了當下社會的男權(quán)思想籠罩的陰影。

迪士尼深知，“公主被王子拯救——公主與王子幸福地生活在一起”這樣老舊的感情套路已經(jīng)滿足不了當今的觀眾了。他們在《冰雪奇緣》中，讓擁有神力的姐姐愛莎登上王位，對于婚姻優(yōu)先考慮事業(yè)；而妹妹愛莎雖然嫁給了平民小子，但在影片中都未出現(xiàn)婚禮鏡頭，把愛情戲讓位于親情。

在之后的《海洋奇緣》中則更進一步，男女主角之間甚至沒有愛情戲，他們的關系更像是一起合作的好同事好搭檔。擁有深厚的航海知識卻小缺點眾多的男主角毛伊，與初出茅廬經(jīng)驗尚淺但擁有堅持不懈的可貴品質(zhì)的女主角摩阿娜，兩人亦師亦友互相幫助，毛伊教摩阿娜航海，摩阿娜也用智慧幫毛伊渡過難關。在最終歸還特非提之心、任務完成后，這對好朋友也只是友好地相視一笑，揮手告別。

“風與海之神”毛伊有他的使命，有他的遠大抱負；人類女孩摩阿娜需要承擔起酋長的責任，前方還有星辰大海等待她去征服。主創(chuàng)們并未要這對人生觀、價值觀不一致，對彼此也沒有男女之情的主角強行在一起，而是讓他們結(jié)識了一個超出自己以往經(jīng)驗的朋友，又如君子般相忘于江湖，這對于“迪士尼公主”系列電影來說是一個創(chuàng)舉，也為今后的影視作品探索人物間新的情感模式做了良好的示范。

三、女性主義視的事業(yè)觀——工作指引女性走向自由

女性主義理論的目的在于了解不平等的本質(zhì)，政治行動包括挑戰(zhàn)生育權(quán)、墮胎權(quán)、受教育權(quán)、家庭暴力、性別歧視、性騷擾、性暴力等等，爭取工作機會的平等也是重要議題。傳統(tǒng)社會中，婚姻與家庭是女性唯一的價值所在，女性在家庭中所做的貢獻也長期被忽視。

在女性主義興起的今天，女性積極工作、勇于追求事業(yè)，用勞動果實來自立自強的思想雖然成為了政治正確，但人們心中依然籠罩有男性中心主義的陰影，所以關于“剩女”相親、產(chǎn)假、二胎、婚姻法修訂等話題依然會在輿論中引發(fā)激烈的討論。

在《海洋奇緣》中，有兩個主要男性角色，一個是男主角毛伊，另一個是摩阿娜的父親。在傳統(tǒng)社會中，正好是“丈夫”與“父親”這兩個與女性婚姻家庭密切相關的角色，在本片里這兩個角色都不約而同地完成了解構(gòu)。對毛伊的解構(gòu)前文已經(jīng)說過，這里不再贅述。而對父權(quán)解構(gòu)也是本片很有意思的一個看點。

父權(quán)指一種以成年男性為中心的權(quán)力，他們在某個社會結(jié)構(gòu)中占有相對的支配地位。英語中Patriarchy可指父權(quán)、父權(quán)體制、家長制家長統(tǒng)治。在一個父權(quán)社會里，一個大家族的家族領袖會是一個男性長老實行其威權(quán)專制，或者從這點擴展出去，一個社會的統(tǒng)治階級或政府是由年長的男性來主導。

《海洋奇緣》中摩阿娜的父親也是父權(quán)制社會里的領袖，一個海島部落中的酋長。但在摩阿娜的父親身上，看不到傳統(tǒng)社會認為的積極進取、勇于冒險等“男性氣質(zhì)”。他因為童年與好友出海時好友不慎溺水身亡便再也不敢航海，也禁止部落人民外出探險，強硬地命令女兒遠離大海。如果把高高揚起風帆的帆船看作男性生殖器的象征，那么這個畏縮不前的酋長就隱喻著被閹割的父權(quán)。

男性曾經(jīng)用帆船來乘風破浪開疆拓土，而今只能龜縮于故土，因循守舊固步自封。他甚至忘了自己是航海者的子孫，身上流著浪里白條的血液，而命令人把祖先的大船都封鎖進山洞，再也不傳唱祖先勇于冒險的歌謠。面對海島生靈凋敝的新危機、新局勢，摩阿娜的父親為代表的男權(quán)與父權(quán)社會只能憂愁地坐以待斃，想不出解決問題的辦法，也不敢去出海冒險尋找新領地。

相對于畏縮不前、幾近崩潰的父權(quán)統(tǒng)治，摩阿娜為代表的女權(quán)則一路高歌猛進。摩阿娜從小就受到大海的感召，主創(chuàng)們甚至為她賦予了傳說中“摩西開紅?！钡奶厥饽芰?，表明了開海、航船等傳統(tǒng)上屬于男性的天賦和技術，如今已不是男性的專利，甚至連積極進取的冒險精神也是男女一樣可以擁有的。

在《海洋奇緣》中，摩阿娜瞞著父親，偷取了祖先的帆船，乘風破浪完成了原本屬于男性角色的冒險之旅。歸還完特非提之心后家園危機已經(jīng)解除，按照童話中的慣性思維，主角通常應該回歸家鄉(xiāng)，然后結(jié)婚生子頤養(yǎng)天年。

但影片的結(jié)局大大出乎人們的意料，摩阿娜繼承了酋長之位后，重新組建起帆船隊伍，帶領部落里精干的男女老少，重拾祖先的航海家精神，一起出海尋找新的棲息地。在傳統(tǒng)觀點看來，女性最大的價值在于結(jié)婚生子相夫教子，即使追求自己的事業(yè)也不應該太具有拼搏心，而應該以家庭生活為重，安安穩(wěn)穩(wěn)地過清閑自在的日子。

但勇于探索的摩阿娜卻完全打破了這個思維定式，她所代表的女權(quán)精神也在打敗了父權(quán)統(tǒng)治后，旗幟高揚朝理想的方向航去。這是一種美好的希冀，也是一個偉大的預言。

結(jié)語

現(xiàn)代主義與女性主義的先鋒作家弗吉尼亞·伍爾夫，在20年代曾號召女性要“成為自己”。她指出，在主流話語中缺乏婦女的聲音，大部分文學作品中的女性其實都是說著男性作家要她們說的話，做著男性作家要她們做的事。

在女性主義崛起之路上，《海洋奇緣》可謂是迪士尼的又一標志性作品，呼應了蘇格拉底“認識你自己”的箴言，展現(xiàn)了現(xiàn)代女性自我認知的成長過程，以及對自身存在價值和生命意義的探索和肯定。