“戰(zhàn)爭已經(jīng)結(jié)束，我也不確定”。將反戰(zhàn)題材揉進黑色幽默和法式風(fēng)格，這部“華麗”的戰(zhàn)后題材電影頗有文學(xué)大作的味道。再做一些細心打磨，創(chuàng)痛感和藝術(shù)感會更出色。

電影改編自同名的法國文學(xué)最高獎作品。時代周刊評論劇本原作：強烈的情緒、十足的清晰感以及天才般的原創(chuàng)性。電影保留了文學(xué)創(chuàng)本的脈絡(luò)清晰和手法原創(chuàng)，添加了視覺煽動性，但同時減弱了天才般的詩意和將幽默融于電影語言的情境統(tǒng)一性。

全片描繪了一個紙醉金迷卻面目全非的戰(zhàn)后”舞臺“：生者被遺忘，亡魂無歸處，人們無處安放的緬懷都是一場場虛偽的愛國騙局。當(dāng)偉大的復(fù)仇完成，唯有各自死去得以表達對惡的無力對抗，我們天上再見。在反戰(zhàn)題材中，用通俗小說情節(jié)荒誕地呈現(xiàn)具有藝術(shù)宣言感的犯罪，這種原創(chuàng)性的手法獨特而少有。電影保留地較好。

煽動性的視覺成功主要歸功于男主角的人物塑造和細節(jié)演繹。天賦之下的情緒真實而豐富，但可惜并不細膩入微（人物特寫與幽默風(fēng)格的失衡是主要原因）。38張面具的情緒、致敬意味的畫作、簽名的隱喻、縱身一躍的華美，都是很好的發(fā)揮空間，美這件事，并不美在故事的曲折荒誕，而在核心人物本身。保留故事性的豐富以求諷刺性的完整，支線基本都安排了，但犧牲了角色被深刻體會和邏輯完整的實現(xiàn)。

本片的鏡頭語言在舞臺框架和真實重現(xiàn)的平行宇宙間跳轉(zhuǎn)，娓娓敘事線和華美復(fù)仇線，哪一個是主線？丟失鏡頭語言的統(tǒng)一性，連帶失去的還有美學(xué)的統(tǒng)一性，這導(dǎo)致文學(xué)的詩意被減弱?；蛟S，保持如《布達佩斯大飯店》般的統(tǒng)一，無論視覺美學(xué)上還是鏡頭語言的風(fēng)格上，創(chuàng)傷就會多一些痛感。

最后的最后，Nahuel的眼睛不愧是雙魚座，電影8分，沒有附加。

更多的內(nèi)容可以關(guān)注微信公眾號：搜索: willyi_

后來在主演名單里看到“大眼萌”納威爾·佩雷茲·畢斯卡亞特的名字，又是心頭一驚；去年最火爆的LGBT電影之一《每分鐘120擊》的主演便是他。

電影《每分鐘120擊》中的“大眼萌”

而在這部《天上再見》中，他飾演的在戰(zhàn)爭中被炸掉下巴的畫家愛德華，同樣是個悲情的角色。為了遮掩被炸毀的半邊臉，他為自己打造了38張華麗面具，然而內(nèi)心的創(chuàng)傷卻終究難以彌合。

毀容前的愛德華

失去半張臉的愛德華

死亡不等于遺忘，讓我們天上再見

作者| 妳的世界幾點

公號| 看電影看到死

“如果我們無法對抗世界的邪惡，那就各自死去，天上再見?！薄栘悺ざ虐钐枴短焐显僖姟?/span>

帶著藍色鳥形面具的愛德華，轉(zhuǎn)過身去擁抱闊別多年的父親，眼睛里閃著淚光，往事釋然，暮然回首的姿態(tài)，欲語淚先流的樣子，不免讓人感到心碎。

影像的魅力在于將文字的殘酷一一肢解，攤開，可晾曬，可冷藏。電影將原著最后兒子死在父親車輪下這一悲慘的結(jié)局做了改變，避免了過分悲情，而是更多去迎合觀眾的淚點。

皮耶爾·勒邁特筆下的“悲歡離合”，在阿爾貝·杜邦泰爾的鏡頭下“總是情”。

相比較于小說敘事結(jié)構(gòu)的正序表達，電影則是對其整體格局進行一個巧妙地編排——虛構(gòu)出原著里所沒有的阿爾伯特被審問的情節(jié)，用他的第一人稱口吻來對整個故事進行一遍梳理，甚至到最后還引出了一個反轉(zhuǎn)小高潮。

這樣的改動讓整部電影蒙上一絲懷舊的氣質(zhì)，帶著冷淡的哀愁，又不失人性的溫暖；惆悵，宿命，懸念，一任階前點滴到天明的。這也就不奇怪為什么它能拿下今年法國凱撒獎最佳改編劇本了。

演而優(yōu)則導(dǎo)的阿爾貝·杜邦泰爾將法國龔古爾文學(xué)大獎作品搬上銀幕，不可謂不勇敢。原著里情感糾葛，情節(jié)曲折的特質(zhì)被電影所吸收，這是先天的絕佳條件。導(dǎo)演不僅把其充分地放大，而且嘗試著將重點放在“如何去講述一個故事”，而不僅僅是故事本身而已。

導(dǎo)演阿爾貝·杜邦泰爾

電影中幾處揮灑的長鏡頭就是一個典型例子。炫技成分退而其次，重要在于讓觀眾更好的沉浸在劇情之中。所以我們看到電影一開頭，俯拍的戰(zhàn)場下，一只往前奔跑的狗像是觀眾目光里投射出的一道線，這條線指引著我們走向銀幕深處。

于是，我們看到了破敗的戰(zhàn)壕，看到了疲倦的士兵，也看到了狗身上的那卷情報。緊接著，人性的丑惡和溫暖進而在我們眼前交替出現(xiàn)。殘酷的戰(zhàn)爭剝奪了人的生命，同時也摧毀了人們的希望。

相比二戰(zhàn)，一戰(zhàn)在影史的露臉次數(shù)還不及二戰(zhàn)的零頭，這反倒給電影以無限想象空間。老式的武器，落伍的戰(zhàn)術(shù)，粗暴的大炮，野蠻的機槍，藍灰色顏料刷上去的戰(zhàn)場，尖叫，死亡，恐怖，絕望，在法國人的鏡頭下徒增一絲陳舊詩意。

不同于好萊塢戰(zhàn)爭場面的蠻橫無理，電影不以血漿去渲染其殘酷性，而是用極為舞臺化的布景和煙霧效果去烘托戰(zhàn)場上的氣氛，制造地獄般的意境，然后突出個體的無助。

精神家園的倒塌，讓戰(zhàn)后的人們麻木沉淪。愛德華就是這樣，一個投機大商人家的兒子，自幼和父親感情不合，出走當(dāng)兵，卻不料這是他悲慘命運的開始。戰(zhàn)爭摧毀了他的容顏，讓他失去了下巴，終日以喉嚨中的導(dǎo)管進食。

這在那個極其重視外表的法國時期簡直是毀滅性的打擊，嗎啡讓他解脫，也讓他迷失。他不愿以這樣的殘敗面貌去面對家人，他選擇“假死”，用死人的身份來達到自己的重生。于是，他看見去世的母親，歡快的姐姐，傲慢的父親。就像是普魯斯特的幻燈一樣，過往的回憶在他腦海里一一閃現(xiàn)。

而為了遮掩被炸毀的半張臉，他為自己打造了38張華美的面具，不同顏色，不同形狀，不同材質(zhì)，讓我們無法不驚嘆于愛德華的精湛技藝。然而，再絢爛的面具，似乎也終究彌合不了他內(nèi)心的創(chuàng)傷與痛楚。

而俗話常說，上帝關(guān)上了門，還會再為你打開一扇窗。盡管身心受到了無法愈合的重創(chuàng)，但在制作面具這件事上，愛德華發(fā)揮出了驚人的才華。

在原著小說里，雖然敘事是正序的方式，但經(jīng)常會出現(xiàn)人物對往事的回憶和內(nèi)心的獨白，作者在后記里也提到了普魯斯特對他的影響，而這一影響也彌漫在影片的氣質(zhì)當(dāng)中。全片第一人稱的口吻將時間拉長，變形，糅雜著會心的法式幽默，攪拌著法國人自古以來的柔情浪漫，有一種“往事已成空，還如一夢中”的傷感。

電影深得法國文藝片的精髓底蘊，喃喃自語的旁白配搭著光怪陸離的場景，填充的盡是隨手皆拾的商業(yè)元素。怪誕深情甚至卡通化的音樂似乎把電影傳送到了100多年前盧米埃兄弟的放映機里，復(fù)古精致又逗趣。

我們仿佛從中看見普魯斯特蘸著茶湯吃著馬德萊娜蛋糕的綿長柔意，看見雨果立在巴黎圣母院面前的悲憫哀傷，看見馬爾克斯懸浮在冰塊之上的荒謬魔幻。

原著里瑣粹的枝節(jié)都被簡化，留下了大枝干。突顯出“善”與“惡”的二元對立，阿爾伯特雖然盜用銀行的錢，但本質(zhì)是善良的。中尉普拉代勒相較于原著的形象則更為臉譜化的丑惡；因為他在戰(zhàn)場上的自私專斷，讓無數(shù)的人賠上了性命，也讓愛德華和阿爾伯特賠上了自己的人生。

于是他們用自己的方式來對他進行報復(fù)，或者說對當(dāng)時整個紙醉金迷的法國上流社會進行鞭撻。雖然從本質(zhì)上來講，它是一個關(guān)于復(fù)仇的故事，但實際上復(fù)仇的這條線被刻意的沖淡，轉(zhuǎn)而是對華麗的上流社會進行全景式的再現(xiàn)。

這一點在電影的后半段展現(xiàn)得尤為淋漓盡致，五光十色的宴會，歡笑，燈光，紅唇，西裝，似乎是在對應(yīng)著電影一開場戰(zhàn)爭的慘烈狀況。人們在這里買醉，在這里瘋狂，也在這里失去。它就像一頭巨型的怪獸，人們在它的胃中，不斷地被透析，消化。

愛德華沉淪在這里。他戴上面具，畫上彩妝，執(zhí)手杖，著華衣。神韻像極了陀氏筆下的宗教大法官。他將那些發(fā)動戰(zhàn)爭不問人民疾苦的權(quán)貴們做成了惡搞的面具，人們在酒會上用蛋糕，香檳塞對他們擊打，審問。

權(quán)貴們被愛德華通通判了死刑，這是他個人對那個偽善卑鄙的金錢世界的一次蔑視，也是一場無比絕情的諷刺。他對這個世界嬉笑怒罵，其本身也淪陷在這個世界中不拔。五花八門的面具填充著他空虛的心，這也使得電影越往后越有一種古怪詭異的調(diào)調(diào)。

喉嚨發(fā)出混沌的聲調(diào)，夸張的肢體動作，怪異的面具，還有那些極為抽象的畫作。它們建構(gòu)出愛德華，憂郁又癲狂，敏感又多情，在“大眼萌”納威爾極其賣力的演繹下，顯得更為立體傳神。一個好的演員在于讓觀眾能夠全身心的感受到他的炙熱情感，更何況納威爾全程幾乎都只帶著面具。

用面具去抗拒這該死的人生，是愛德華內(nèi)心的堅定信條。他無法審視過去，始終在戰(zhàn)爭的陰影和虛無的華麗中彷徨無措，內(nèi)心的巨大煎熬像一鍋煮沸的水，不停地灑出來。直到父親的突然出現(xiàn)，水即將燒干。

而他只是上前擁抱，深情的眼神將過去與父親的糾葛往事沖散。他回不去了，已經(jīng)徹底回不去了。親手制造的紀念像騙局讓他達到了精神的高潮，高潮之后，是一片空白。他無法也沒有臉面再面對父親，或者說他也已經(jīng)恨透且看透了這個烏煙瘴氣的世道，已經(jīng)沒辦法存活于世。

所以我們看到他沖下天臺，縱身一躍，像一個墜落人間的天使，跌入到燈紅酒綠的世界之中?！班?，我親愛的朋友，讓我們天上再見”。

恩，天上再見。

作者| 妳的世界幾點；公號| 看電影看到死

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2019年4月15日傍晚，一簇火苗靜靜地在巴黎圣母院醞釀，那時來往匆匆的路人不會想到，它將會變成火紅的煉獄，攀上“遠離塵世，接近天堂的鐘樓塔頂”，將塔尖生生掰斷在世人面前。

昨夜，巴黎市民在火光中徹夜祈禱，吟唱著《圣母頌》；今夜，夜色將與無眠一同來到人間，我們不得不接受這一可怕的悲劇。盡管法國總理第一時間發(fā)表電視講話，表示會共同重建巴黎圣母院，但不可否認的是，巴黎圣母院已經(jīng)不可能完全復(fù)原。

二戰(zhàn)時期，戴高樂率軍隊解放巴黎，雙方士兵在巴黎圣母院前展開激戰(zhàn)，但他們被要求不得損壞建筑。而讓所有人無法接受的是，屹立800年的巴黎圣母院躲過了歷次戰(zhàn)火，卻在和平年代，在這樣一個暖暖春日，因為不明所以的原因轟然倒塌。

無論你是否親眼目睹過它莊重的模樣，它已然以最悲愴的模樣，在火光中與我們告別。這一場和平年代沖天的大火，就像一個巨大的創(chuàng)傷隱喻，重重地扣向我們——有些東西，永遠無法重建。

今天春宵要說的電影，也是關(guān)于這樣一個隱喻。電影的主人公，同樣挺過了無情戰(zhàn)火，卻在戰(zhàn)爭結(jié)束后犧牲——《天上再見》。

這部電影，一舉斬獲了第43屆法國凱撒電影獎最佳導(dǎo)演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳服裝、最佳布景五項大獎。并且闖入豆瓣年度十大冷門佳片行列。

《天上再見》改編自法國文學(xué)至高榮譽龔古爾獎獲獎?wù)咂ひ疇枴だ者~特的同名小說，作者用荒誕而熱烈筆觸書寫了這樣一部字字泣血的殘酷史詩。值得注意的是，影片獲得了多項技術(shù)類大獎，這足以表明它在視覺呈現(xiàn)上的成功。

影片導(dǎo)演、編劇兼主演之一是法國著名演員阿爾貝·杜邦泰爾，他曾因為在電影藝術(shù)領(lǐng)域的杰出貢獻，被法國文化部授予了藝術(shù)和文學(xué)勛章。

而男主由法國新生代演員納威爾·佩雷茲·畢斯卡亞特擔(dān)任，在《每分鐘120擊》中，他展現(xiàn)了無與倫比的演技，該片獲得了第70屆戛納主競賽單元評審團大獎。天然的鬼魅悲劇氣質(zhì)和戲劇感十足的大眼睛，讓他成為炙手可熱的天才演員。

這一次，納維爾將出演一位我們在大銀幕上從未看見過的形象——這張臉上有最極致的美和泛著惡臭的丑陋，他將用自己的身體展現(xiàn)這樣怪誕的混合。這也是我們不曾看過的法國，更是我們無法看見的法國，它是浮華的面具之下，巨大、恐怖如深淵一般的傷口。

提示：以下部分涉及影片部分內(nèi)容，但不涉及關(guān)鍵劇情劇透

主人公愛德華是一名一戰(zhàn)老兵，他蝸居在戰(zhàn)友租下的破閣樓里混日子。他本是一名天賦異稟的畫家，出身名門望族，錦衣玉食地長大。但幼年喪母的他在父親的霸權(quán)下倉皇長大，畫筆成了他對抗家庭的武器，戰(zhàn)爭爆發(fā)，他拿起了真正的武器，繼續(xù)著他的反叛。

他本是戰(zhàn)爭中的幸運兒，4年的戰(zhàn)爭沒能傷到他分毫，他在戰(zhàn)壕中揮動著畫筆記錄下這些和他一樣年輕的士兵。終于，他等到了停戰(zhàn)指令來臨，可是并不是所有人都渴望和平。

軍官亨利就不這么想，在兩軍都心照不宣地停止對抗時，他命令軍中最老和最年輕的士兵去前線偵察。他要為這場戰(zhàn)爭續(xù)最后一口氣，為自己的軍功章上貼上最后一片金箔。于是他偷偷從背后射殺了自己的士兵。槍聲響起，法德雙方都以為是對方所為，戰(zhàn)火再次燃燒。

愛德華就是在這一場無畏的戰(zhàn)斗中被炸毀了半張臉。他的整個下巴被炸掉，鼻子以下是一個巨大的裸露的傷口——一個鮮紅蠕動的深淵。愛德華無法接受自己如此恐怖的模樣，他不能這樣回家，更不能這樣活下去。

戰(zhàn)爭讓他變成了丑陋的怪物，卻讓軍官亨利變成了暴發(fā)戶。正如戰(zhàn)時他踩著戰(zhàn)友尸體獲得軍銜一樣，戰(zhàn)后他一樣能將尸體摞成高山，攀上財富巔峰。

亨利大發(fā)戰(zhàn)爭橫財，做起了棺材生意，承包了公共墓地。為了節(jié)省成本，他聘用不識字的勞工，將士兵隨意埋葬，反正來吊唁的家屬也不會挖出來查看。不僅如此，還用最劣質(zhì)的木材做尺寸根本無法塞進一個人的棺木。放不下完整的遺體，就把戰(zhàn)士的尸骨打斷，畢竟槍火無眼，傷亡難免。

戰(zhàn)后的巴黎恢復(fù)了繁華，絲襪和手表重新成為時尚男女的熱衷之物。只有街頭流浪的老兵、傷兵提醒著這個國家不久前曾經(jīng)遭受過戰(zhàn)爭。他們?yōu)榱藝冶几皯?zhàn)場，帶著一身傷痛回家，但迎接他們的是微薄的補助，難以根治的創(chuàng)傷和無法延續(xù)的生活。

而形成更大的反諷是，國慶即將來臨，為了紀念戰(zhàn)爭的偉大勝利，為了紀念為戰(zhàn)爭犧牲的士兵，各地都在新修紀念碑，而愛德華所在的城市更是要斥巨資建立一座巨大的豐碑，刻下每一個英雄的名字。

死去的英雄，被投機分子榨干了最后的油水；活著的戰(zhàn)士，游走在城市邊緣無人問津。所以，這究竟是誰的豐碑？這到底是誰的狂歡？傷兵們領(lǐng)不到止痛的嗎啡，毫發(fā)無傷的人卻開始了精神麻醉。

戰(zhàn)爭真的結(jié)束了嗎？對于某些人來說戰(zhàn)爭從未開始，它不過是一次政治博弈，一次改換名頭的商業(yè)交易，一段被命名的歷史，一個新聞主題，一句談資……但對于有些人來說，戰(zhàn)爭并未結(jié)束于最后一聲槍響。從他們踏上戰(zhàn)場的開始，戰(zhàn)爭的余震就會伴隨他們的一生。正如原著中所寫：老人們的戰(zhàn)爭，年輕人來犧牲。

我們主人公，只剩半張臉的愛德華，將帶上華美的面具與這場虛假而盛大的光景開戰(zhàn)。他要打碎所謂的和平年代的面具，揭開這巨大而恐怖的真相。他將用破碎的臉龐嘲笑這虛偽的人間。因為他的臉就是一面鏡子，赤裸裸血淋淋地照向戰(zhàn)爭。

春宵曾經(jīng)以為，這部影片絕對不可能在內(nèi)地上映，但很快被打臉了，這種驚訝無異于在CCTV6看到《V字仇殺隊》。而兩部影片的主人公的確存在相似性，他們同樣決絕，反叛、充滿魅力，而且都帶著面具。但《天上再見》更加荒誕，也因此更加絕望。

因為豐碑會永存，真相會被遺忘。

不信，你們?nèi)タ纯?，?dāng)你們走出影院，第一個想起的是片中一張張奪目面具還是那個諱莫如深的傷口。抱歉，這就是世界的真相。

若是人間實難留戀。那我們天上再見。

4月27日—4月29日，電影《天上再見》將在大象進行超前點映，期待大家走進影院，走進面具之下的世界。戳鏈接發(fā)起點映/參與購票。

溫馨提示：影片沒有直接呈現(xiàn)血淋淋的傷口的鏡頭，世人虛偽，愛德華很美。

在回國途中的法航上看的，很驚喜飛機上的資源還都蠻新。看完120bpm對Nahuel一直念念不忘，這部電影中僅僅通過一雙眼睛和有限的肢體來表現(xiàn)愛德華的掙扎 悲傷 脆弱 瘋狂和憤怒。帶上面具的他是自由的是興奮的是可愛的是天真的，面具他的下實則是痛苦的迷離的，除去戰(zhàn)爭給他帶來的生理傷痛，隱姓埋名不能與姐姐想見，父親對他天賦的不屑一顧。但幸好，他有阿爾伯特的照顧和小女孩的幫助。小女孩的設(shè)定很好，在殘酷的戰(zhàn)爭和道貌岸然可恥的上尉面前，孩子的心是最為純凈的。面對愛德華恐怖的下巴，她只是輕輕的用指尖撫摸著，Nahuel這里的眼神詮釋的太好，在她面前他不是一個丑陋的殘疾，僅是一個需要安慰的經(jīng)過戰(zhàn)爭侵蝕的受害者。 最后，他們的畫冊大賣，愛德華的父親終于通過畫作上兒子的自畫像標志找到了他，父親終于懂得，從他的畫中他第一次真正理解了自己兒子的內(nèi)心。（父子相認那里我的眼淚啪嗒啪嗒地掉?！癕erci.” 愛德華上前輕輕抱住了自己的父親，你終于理解了，這么多年我希望的不過如此。愛德華轉(zhuǎn)身踏上臺階縱身一躍，戴著他那絢麗的孔雀面具展翅飛向了天空。天上再見了...... 以不同的角度詮釋戰(zhàn)后給人們帶去的傷痛，也揭露了那些依附戰(zhàn)爭向上爬的丑惡之人。社會有它的光怪陸離，荒誕虛偽，同樣也存在溫馨和快樂。只是傷得太深已經(jīng)無法挽救，唯有嗎啡可以麻痹自己，這一小盒嗎啡是他得以短暫地忘卻自己的傷痕累累。愛德華是不幸的，當(dāng)時的賭氣把他推去了充滿硝煙之地，一炮炸毀了他的臉也炸碎了他的心。他是幸運的，戰(zhàn)友的不離不棄，小女孩的活潑善良都給他帶去了一絲慰藉。 還是老生常談，不要忘記戰(zhàn)爭帶來的傷痛，它摧毀你的國家你的城市也會蠶食所有人的心。 最后給納老師的演技點贊，也不知道內(nèi)地會不會引進，希望每個人都能看一下這部電影。因為它值得。

（原載于“電影雜志 MOVIE”公眾號）

到底是法國電影，殘酷到日月無光了，也還是有星星點點的優(yōu)雅與華美。只是仔細一想，原來這種優(yōu)雅與華美，也可以比殘酷更殘酷。

海水

故事要從1918年11月9日說起。

這一天，德軍停戰(zhàn)的謠言在法軍隊伍里游走，槍聲消失了，誰都不要做最后一個死去的人，那比第一個死去的人還要愚蠢。

這一天，艾伯特（阿爾貝·杜邦泰爾飾）記得愛德華（納威爾·佩雷茲·畢斯卡亞特飾）在泥濘的戰(zhàn)壕里畫畫。他又記得沒過多久，自己在炮火轟鳴中被活埋，身邊只有一匹死馬，而愛德華執(zhí)畫筆的那雙手把他抽了出來，從死亡里頭，也從絕望里頭。

但英雄換來的，是下半臉被轟炸掉的慘狀。

戰(zhàn)爭是太殘酷了。它不分青紅皂白就剝奪了成千上萬的生命與尊嚴，可相比痛快死去，那么多的幸存者卻只能帶著支離破碎的身軀和靈魂，度那破損得不知是好的余生。

如果說還有更悲哀的狀況，那便是這一次毫無必要的傷亡，全拜艾伯特和愛德華那個身為好戰(zhàn)分子的上司亨利（羅蘭·拉斐特飾）所賜。為了戰(zhàn)爭這瓶興奮劑，他竟然可以喪心病狂地暗殺兩名手下，并嫁禍德軍，最終如愿以償引發(fā)又一場血肉橫飛的慘劇。

可公義總是慢半拍。戰(zhàn)后的和平年代，亨利是乘勢而上的既得利益者。而艾伯特感念恩情地帶著愛德華避世，戰(zhàn)前的會計工作與相戀對象都已經(jīng)失去，一個人的捉襟見肘發(fā)酵成兩個人的茍延殘喘。

戰(zhàn)場上的血液與病床上的與藥液，順著戰(zhàn)爭狂人的口水與受苦民眾的眼淚，如海水般倒灌到《天上再見》的背景里。生活也像深海，人在波濤洶涌的黑暗與寒冷中，也不知道戰(zhàn)時的無常，是否比如今躲在暗處的絕望要仁慈。

悲慘累積了一重又一重的愁緒，寫滿在愛德華湛藍色的眼神里。

這個角色承載了電影最抒情的傷痛。他有貴公子的家世，但與彼時專橫的父親失和，等到毀容的噩耗降臨，更是自覺切斷了家族的根。他游出了異常孤絕的姿態(tài)，就連顧影自憐都無法忍受，畢竟那影子包含了太多不堪回首的凄絕，只會湊著生活反襯當(dāng)下的不堪。

他不像愛德華，山重水復(fù)了，也還有柳暗花明可期。于是他只能接受對方帶有猶豫的恩惠與友情，但幸好還有小女孩露易絲（埃洛伊茲·巴爾斯特飾）這個“戰(zhàn)爭孤兒”，讓他擁有摘下面具的勇氣與自在。

同樣被一戰(zhàn)褫奪了幸福與愛的兩個人，有了奇異而溫存的對等。她為不能說話的他發(fā)聲，用的是以慘痛代價換回來的同理心。這樣的默契，總是不忍多想。

對于戰(zhàn)爭帶來的疾苦，《天上再見》有很剛硬的呈現(xiàn)，但更多的傷痛就跟這些傷口上的鹽一樣，細小得差點看不見，可就是無法不生疼。

火焰

有那么多海水一樣深的疼痛，但在《天上再見》更多的篇幅里，還是火焰般的溫?zé)帷?/p>

這種火是燒在內(nèi)里的。生活定焦在已有的悲慟上，所有人必須在廢墟中找尋自己的光亮來度日。

愛德華的方式，是用非凡的藝術(shù)才華給自己打造38個面具。有的簡約到只剩一個情緒表意的符號，有的繁復(fù)到枝節(jié)可以沖破生命固有的框架，一個個戴在臉上，都是在為自己的新生突圍。

很多設(shè)計都讓人屏息凝視。

他的第一個面具，靛藍色的底盤，珍珠白的勾線，左臉枝枝蔓蔓地開出了伸向蒼穹的觸手，像是鐵樹開了花，死掉的臉面有了涅槃后的姿態(tài)。

而他的最后一個面具，靛藍轉(zhuǎn)向了亮藍，主體盡是服帖而有溫暖的羽毛，眼睛周圍是深綠與明黃的珠片，當(dāng)中一道鳥喙，勾勾地把人藏得很深。唯獨露出兩汪眼眸，藍得叫人心碎。情動時淚水如川流行經(jīng)荒漠，人世間再無任何枷鎖羈絆。

那具殘破的軀體，也就能一下子長出了羽翼和翎毛。無窮無盡的自由給他生風(fēng)，時針又撥回片中最溫煦的那幕，他用鈔票裝點出雄獅面具的鬃毛，在殘破的房舍里帶著艾伯特和露易絲跳舞。

向前，退后，轉(zhuǎn)身，定格，肆意的久違的快樂把憂愁焚燒得無比旺盛。愛德華沒有下巴來發(fā)笑，但渾身每個細胞卻都在歡呼。這一段即興的舞蹈，是可以點亮放眼望去的永夜的。

與此同時，點亮的還有《天上再見》的基調(diào)。

現(xiàn)實有那么多的荒唐與惡毒，發(fā)動戰(zhàn)爭的、放任戰(zhàn)爭的甚至享用戰(zhàn)爭的一群野獸，在戰(zhàn)后依然能夠風(fēng)流快活。愛德華想去給他們予以懲罰，用的方式也跟火焰一樣活潑。

他要對這群人實施一個充滿異想天開的騙局。那些惡人要購買戰(zhàn)爭紀念碑來粉飾自己的罪惡，他就通過收取永遠不會建造的紀念碑的訂金，來開一個以牙還牙的玩笑。于是他伙同露易絲和艾伯特，把與狼共舞的謀算化作了俏皮詼諧的游戲。

他們收到的每一筆橫財都像一個巴掌，扇在偽善者臉上，火辣辣地?zé)つw。而這些劫富濟貧的錢，還給他們以及身邊一些人贏得了寶貴的脫身。

摩洛哥的天要比法國的燦爛。愛德華給所有人燃燒了這樣的光熱，讓他們無論踩到人生的哪一段泥濘都好，只要想起來，頭上就有一朵艷陽。

而銀幕前的觀眾也將很難忘懷，明明面具越精致，越飛揚，就越能感受到面具之下的窒息與絕望，怎么偏偏是這樣的枯枝敗葉，燒出了最璀璨的光景。

有一種藝術(shù)性貫穿始終。1.臉譜化，如中尉出場就是黑暗中的一張臉譜。用的爛的看不下去，用的好的出神入化。2.鏡頭美，從一只狗的長鏡頭開始，鏡頭語言就很美。3.戲劇化，把巧合上升到讓觀眾愿意相信的程度，確實是一門學(xué)問。4.與人生和解，愛德華接受自己的面容，哪怕是開始犯罪也是接受；他爹開始接受他追求藝術(shù)；艾伯特開始參與犯罪，而不是怨天尤人，哈哈哈。5.最關(guān)鍵的來了，就是藝術(shù)化，全片深深帶著一股藝術(shù)的氣息，是愛德華的作品賦予的，是布景賦予的，是導(dǎo)演安排的鏡頭語言賦予的。