1 ) 《大都會傳奇》:一片出眾,兩片流俗。
伍迪·艾倫曾直言:“人們經(jīng)常避免做價值判斷,但我恰恰相反,因為我覺得價值判斷是非常重要的,而且是必須的。”作為他的忠實粉絲,我也就在這里大言不慚地對這部影片的三位導(dǎo)演的三部短片直接做價值判斷了。
拍《大都會傳奇》是伍迪和他的制片人羅伯特·格林赫特的點子,他們覺得找三個導(dǎo)演各拍一段短片合起來一部電影是個有趣的主意。(徐克、杜琪峰、林嶺東曾經(jīng)各執(zhí)一段合拍《鐵三角》)。最開始是想找斯皮爾伯格拍的,但后來他沒能參與進來,于是他們找來了弗朗西斯·科波拉。
《大都會傳奇》這個名字翻譯的非常爛俗,以致于我的一位朋友一聽到這個名字就覺得這是一部無聊的復(fù)古電影而謝絕觀看了。如果按照英文名字直譯,這部電影應(yīng)該叫《紐約故事》?!洞蠖紩髌妗愤@個名字不是伍迪起的,這個名字只是給迪士尼公司看的,迪士尼很喜歡這個名字,所以就用了下來。伍迪并不覺得這個名字有多好,因為有局限性,但他也覺得還不錯。
這部電影匯集了當時最炙手可熱的三位大導(dǎo)演。馬丁·斯科塞斯拍的第一段《生命之課》講述畫家與女助手之間情欲糾纏藝術(shù)的故事;弗朗西斯·科波拉拍的第二段《沒有佐伊的生活》描繪了紐約上層家庭小女孩與音樂家父親的故事;伍迪艾倫拍的第三段《俄狄浦斯的煩惱》講述了戀子老太太被魔術(shù)變上天空后繼續(xù)折磨兒子的故事。三段電影風格截然不同,直接觀看也能區(qū)分三段片子分別是哪位導(dǎo)演拍的。就以價值而言,科波拉拍的《沒有佐伊的生活》完全是“漂亮的紐約裝飾品”,電影很華麗,除了華麗一無所有,連個暖心的童話故事都算不上??撇ɡ髨D營造一個紐約富人天真可愛、和諧美滿的浪漫主義家庭形象。他成功了,但此片實在是一部浪費膠卷的無聊之作。馬丁·斯科塞斯的《生命之課》講述了藝術(shù)家在與情愛糾纏的過程中痛苦領(lǐng)悟繪畫藝術(shù)后、成功辦展再次獵艷年輕女藝術(shù)家的故事。這個故事光是文字描述就讓人覺得平淡如水,昏昏欲睡。片子拍出來除了保持了斯科塞斯的狂躁鏡頭特點之外便毫無值得談?wù)摰牡胤剑瑢賹嵤菞壷梢?、食之無味的平庸故事。
三部片子中,唯獨伍迪的《俄狄浦斯的煩惱》讓人捧腹大笑,忍俊不禁。一個戀子的老太太媽媽百般阻撓老兒子的婚姻戀愛問題,還總是喋喋不休地向眾人展示她的愛子情結(jié)。一次魔術(shù)表演后,匹茲堡制造的中國神秘魔術(shù)箱把老太太變沒了。起初慌張隨后安逸的兒子剛過上好日子,發(fā)現(xiàn)老媽變成了巨大影像盤旋在紐約上空,向整個紐約的人爆料兒子的糗事。兒子不堪重負找假冒的女巫師驅(qū)趕媽媽不成,卻愛上了女巫師,這次老媽終于認可了這個兒媳婦了,于是”biu”的一聲回到了現(xiàn)實生活中來。
謝天謝地伍迪拍膩了“英格瑪”式的嚴肅電影,再次回歸到諷刺喜劇這個主題上來。這部短片通過少許的電影特效再次為他的粉絲帶來了一個輕快幽默的壞笑故事?!抖淼移炙沟臒馈吩谖榈舷矂‰娪袄锊⒉凰闾貏e出色的,沒什么深度也沒搞瘋癲的無厘頭,甚至屬于純粹調(diào)皮搗蛋那種輕喜劇。但脫口秀喜劇演員出身的伍迪玩起他最擅長的諷刺把戲起來,還是那么得精彩,不費吹灰之力就把這種戀子狂魔的老梗玩的生龍活虎,出人意料的精彩。僅僅這么一個短片,伍迪就設(shè)置了多種合情合理的情感翻轉(zhuǎn)橋段去諷刺生活的矛盾,釋放觀眾的壓抑情緒。伍迪屬實是老練的喜劇大師?!洞蠖紩髌妗繁緫?yīng)該是三線開花的電影,誰知前兩位大師短片流俗,少了一段影史佳話。
《俄狄浦斯的煩惱》中老太太跳進中國魔術(shù)箱
2 ) 三十年前的大都會
三段電影,饒有趣味伍迪艾倫,有所回味斯科塞斯,不知所云科波拉。
斯科塞斯的《生命課堂》(Life Lessons),乍看無聊,但其實是最有余味的。
大量特寫,慢鏡,重復(fù)的配樂,看起來是個小作品。但是根本上是由近景到遠景的轉(zhuǎn)換,并且在遠景中達成了完全的反轉(zhuǎn)。鏡頭暗示很多,除了男性荷爾蒙味道過于強烈,很有那個年代片子獨有的味道。主題反而有趣且雋永,表面看是一位功成名就的藝術(shù)家苦戀美麗的少女,不斷被輕視和羞辱,但是實際上這種戀情不過是一種豢養(yǎng)和附屬。
片中真相揭開的過程中,節(jié)奏掌握非常完美,也有近-遠轉(zhuǎn)換的平穩(wěn)和美感。中間很有意思的銜接是少女不停的追問自己的事業(yè)到底怎樣,而藝術(shù)家給的答案越來越?jīng)]有說服力,答案其實一開始就有顯露,但真相在愛情的濾鏡下是容易被忽略的,而影片恰好可以令觀眾完全經(jīng)歷被愛情濾鏡遮蔽的體驗。直到最終,新人出現(xiàn),差不多的條件出現(xiàn),我們才能明白片中藝術(shù)家說在少女出生前自己就有四個前妻意味著什么,也才能明白少女的不斷僭越和流露出的痛苦意味著什么。所以一切又可以重新得到解讀,包括現(xiàn)實中你看到的一些故事,也可以重新得到解讀,正如茨威格所言,生命中所有的饋贈都暗中標好了價格。這樣反回去看鏡頭的運用也非常有韻味,顏色布景很歐洲藝術(shù),很現(xiàn)代。尤其那些慢鏡特寫,都是赤裸裸的男性凝視,而且足以誘騙觀眾首先代入藝術(shù)家視角,對少女的行為難以理解和共情??傊?,值得玩味。
科波拉的《Life without Zoey》,題目玩了個雙關(guān),本來以為會講出什么人生大道理,結(jié)果只是個童趣小故事。記得有一度很流行這種華麗的鏡頭,非常一千零一夜,但是令人失望的是看到最后實在不知道要講什么,看起來跟紐約跟大都市似乎也沒什么關(guān)系。
伍迪艾倫,《俄狄浦斯的煩惱》,主題很明顯,分量也不多。小品式的故事,較荒誕的情節(jié)。生活在母親控制陰影下的男人,故事從第一段戀情不被母親看好開始:母親消失,男人第一次感到釋放和自由;母親出現(xiàn)并更強大,男人無所遁形。在想辦法解決問題的過程中,結(jié)果感情發(fā)生更替,而第二段戀情被母親看好,生活回復(fù)原樣,結(jié)尾鎖定在男人一臉無奈的微笑。我們大可以猜測猜測,這是意味著母親改變了還是男人屈從了,還是一切如常,只是因為這位新的未婚妻帶來了恰好的平衡。不過這個微笑比起之前盯著雞腿的微笑來說,似乎略顯正常,所以影片沒給出什么特別的答案,姑且算小品。此片好玩之處在于,對母親消失和重現(xiàn)的處理,重點突出。而且這故事和討論,放在中國也很適用。重點之外,模糊處理的愛情線的部分,即便這算是這一片子的陰影部分,由于細節(jié)過于模糊,導(dǎo)致立體感欠缺。即便在同母親對立的過程中,男人的喜惡是突出的,但是在愛情中,實在看不出其興趣和價值,所以細節(jié)和真實感上都打了折扣。
總之,很玩票性質(zhì)的一個老電影,意外收獲的是斯科塞斯帶來的思考和伍迪艾倫的小設(shè)計。
3 ) 斷章取義
就看了第一段馬丁的。作畫那段拍的再緊實一點就好了??吹贸鰜?,老馬心里對藝術(shù)家還是有點盲目崇拜的,這感覺就像沈星采訪樸樹那個眼神一樣。不理解,但是要做出崇敬。
開頭的顏料太吸引我了。泥濘,臟,熱烈。和我以前的調(diào)色板差不多,一下子就把我吸到這個片子里。不過我畫畫是不聽搖滾金屬這些亂七八糟的東西的。我又要得罪人了。我畫畫前最多會聽一點古典,或者什么也不聽。搖滾,民謠,金屬等等這些現(xiàn)代后現(xiàn)代的東西我在心里是看不上的。包括竇唯。但我尊重他們的這種藝術(shù)形式。我只想來表達一下我的追求和野心。人們喜歡竇唯,或者喜歡那些激烈的,溫柔的,奇怪的搖滾、民謠、金屬等等,不過是在喜歡一棵樹上熱烈的花,安靜的葉,錯節(jié)的枝,一些顯而易見的東西。我只愛它的根。我是藝術(shù)的撅根人。我是藝術(shù)的創(chuàng)作者。我只喜歡本質(zhì)的東西。本質(zhì)的肉體,本質(zhì)的空氣,本質(zhì)的音符、符桿、符尾。我不依靠這些虛妄的嘈雜噴出的巨大熱烈,我不依靠這些感動我,給我靈感。我只依靠本質(zhì),本質(zhì)的我。
馬丁拍的這個藝術(shù)家是可憐的。藝術(shù)家其實都很可憐。面對美,臣服于她,面對愛,也臣服于她。而面對手槍,大炮,他們形如螻蟻,火熱的撲上去。面對煽動,撲上去。面對真實,撲上去。面對靈感,也撲上去。已經(jīng)沒有自己了。太可憐。
我只想跳出這個火圈。我是藝術(shù)之王。
4 ) 像我這種萌妹子!Zoe&Chanel&Sofia Coppola!
收拾衣柜翻出一件舊白t恤,上面有個小熊揮手好像說Hi fussyface,那件小t的牌是子Milkfed,是阿姨級少女Sofia大學畢業(yè)后和她朋友Stephanie Hayman創(chuàng)立的,她有個出名到月球都知道的導(dǎo)演老爸,你看,我連她姓都懶得打了。當然阿姨也是一個導(dǎo)演。
于是想起她拍的電影,其實我不喜歡她拍的一系列電影除了那部1989年的紐約大都市小傳 New York Stories。因為得意到不得了,我指服裝和場景。這部電影有三個小故事,她和父親負責其中一個叫Life without Zoe的故事。
故事是這樣的,在New York有個獨居在Service Hotel的十二歲富家少女Zoe,過著如夢如幻的上流生活,媽媽是社交名媛,爸爸是長笛演奏家,在貴族學校上學,好朋友是印度小王子,突然有一日Zoe的家造劫匪掃劫一空,只剩一個裝著鉆石耳環(huán)的信封被Zoe拾起,原來耳環(huán)是暫由Zoe父親保管,是印度國王將在盛宴上親自為王妃戴上加冕的耳環(huán)。接下來的劇情可以省略了,故事最后當然是皆大歡喜、花好月圓。
這是一個夢幻的童話故事,但是戲里面的場景和服裝才是重點。
早熟Zoe,在家沒事就愛擺弄媽媽的珠寶箱,砌到自己好像圣誕樹一般,放學后拜訪有錢公子哥兒朋友,在家中開派對,去的都是浮華奢靡場所,儼然一個小小社交家。媽媽穿著是經(jīng)典的chanel套裝,一板一眼的就是一個富家少婦,Zoe呢?翻著家中衣柜扯出幾件衣衫:破洞及腳粗獷牛仔褲,你估搭配什么,一件看似冒牌chanel山茶花T恤,吊兒郎當披上chanel萬年不敗的斜紋粗花外套,腳上再踢一雙招牌黑白菱格芭蕾平底,背著巨大的雙肩書包還不忘捎上chanel小袋,好不滑稽,頭上竟然有一頂與外套配搭的經(jīng)典圓帽。一出街,還不是chanel死忠的叛逆街頭少女么?
一臉稚氣十足Zoe,嚴厲的對媽媽說:媽媽,你怎可穿墊肩如此不合身的外套,女人不應(yīng)該有寬闊的肩膀,否則如何依靠男人呢?讓人好不尷尬。
爸爸媽媽常年不在身邊,如果問會不會寂寞?
寂寞?Zoe聳聳肩,Why feel lonely?Of course Not 別人愿不愿意和我玩,那是別人的事,我只知只要我有很多很多朋友,回過頭他們就會問要不要一起玩呢?
Im the life,自己就是life,不是嗎
怎樣會很多很多朋友呢,物質(zhì),名利,修養(yǎng),談吐,身份,Zoe很清楚,當擁有這些,還怕寂寞還怕沒有朋友么?
真愛這樣的小Zoe,活在如夢如幻的當下,去享受這似虛幻般真實的快樂,卻明白什么是真實什么是殘忍。
戲中Chanel氣氛凝重,連舞會上出現(xiàn)的神秘女主人扮演者Carole Bouquet正是當時chanel當紅model,整部影片像是向Chanel致敬,因為Sofia曾在巴黎Chanel時裝屋實習,想必也是S姨實習完后突發(fā)想了個關(guān)于Chanel的小故事,于是拉上老爸一起拍,有老爸指導(dǎo),和馬丁叔叔伍迪老頭子集合一部電影也不是什么難事吧。
5 ) 愛情就是犯賤
藝術(shù)家內(nèi)心的孤獨和欲望表現(xiàn)得淋漓盡致。精者,essence也。即經(jīng)過不斷的提煉、去蕪存菁的事物的精華所在。創(chuàng)作、藝術(shù),不也就如是乎?
6 ) 觀影隨記
第一段故事:life lessons
著名畫家招募熱愛藝術(shù)、想從事繪畫的美女做自己的助理,在紐約這個寸土寸金的地方,提供吃住和觀摩大師作畫學習的機會。
看起來這個人很無私,去機場接自己的女助理,還允許她帶一夜情對象過夜,甚至是為了她調(diào)戲警察叔叔。這么看下來,好像是女助理一直再作啊。其實,并不是這樣,這個男人控制欲極強、自私,以愛之名控制別人,搞得別人沒法有自己的生活和工作,摧毀別人自信心。
片尾,他有物色到了一個單純的女孩做自己的助理,又開始新的一輪欺騙吧!
片子中的音樂都是為了劇情服務(wù)的,有點吵、有點鬧,影片剛開始就是給人特別躁動的感覺,很有搖滾范兒。聯(lián)想馬丁西科塞斯也曾給滾石樂隊拍過紀錄片,我能理解他內(nèi)心的搖滾之魂。
第二段故事:life without zoe
zoe在希臘語中,是生命的意思。
這個片子就是特別童趣、特別可愛的狀態(tài),連片頭都是使用花體寫的??吹骄巹∮懈ダ饰魉垢L乜撇ɡ退鞣苼喛撇ɡ拿郑ㄆ^寫人名時,都沒有寫姓氏,只寫了名字,特別的親切),我對后面的劇情也就能理解了。
從小一個人住在紐約的大飯店里,飯店里的工作人員對她都特別的親切;早熟、可愛、甚至是睿智的少女,一本正經(jīng)地給大人講道理,還要幫大人解決難題;做著校報記者工作,喜歡cosplay,熱衷參加party;愛自己的媽媽,但是更愛自己的父親;從小就陪著父母到處飛。
這不就是索菲亞科波拉自己的人生寫照嗎?
但在劇情中,我看到小孩子們?nèi)⒓觩arty時,有人打扮成路易十六的王后的模樣;當zoe與爸爸親昵的說話時;當爸爸的帥臉出現(xiàn)在熒屏上的時候。我就知道,奢華、貴族、才華橫溢的父親、浪漫的少女,這些東西都印在索菲亞的骨子里了。她后來那些或好或壞的作品,不就是這些內(nèi)容嗎?總是精致的馬卡龍,看著很美,吃多了會膩,并且沒什么意義。
第三段故事:oedipus wrecks
實則講述了伍迪艾倫和母親的關(guān)系吧!
句中主人公改了自己的猶太名字,有一個總喜歡給陌生人看他小時候照片的媽媽,媽媽總是述說他小時候的可愛,總是忽略這個小可愛已經(jīng)50歲了,媽媽還喜歡直言他生活中的種種行為。問題是,每次他媽媽說他做得不合適的地方,確實是他做的不好的地方。
主人公新近有了一個帶三個孩子的女友,本來處得很好,但是媽媽依舊覺得不合適。然后主人公帶媽媽去看魔術(shù),媽媽被變沒了!
剛開始主人公覺得這生活簡直太好了,終于沒有媽媽對他“指手畫腳”了,他感覺整個人都輕松了,和女友sex,都更和諧了。
但是,不久發(fā)現(xiàn)媽媽可以在天空中,和所有在地面上的人對話。媽媽和陌生人說起對兒子的擔憂,還展示自己放在包里兒子的照片,當然了,都是從1歲的照片開始說起。
主人公的生活,又受到了影響。于是他找靈媒,在和靈媒一起跳大神的過程之中,他對靈媒產(chǎn)生了感情,同時女友無法適應(yīng)現(xiàn)在的生活,與主人公分手了。
當主人公與靈媒在一起的時候,他媽媽終于回來了!媽媽對于靈媒很滿意,又開始向靈媒展示主人公的照片,當然還是從露屁股的第一張照片開始。
總的來說,三段故事,馬丁算是最“出人意料”,比較搖滾和狂野;科波拉的最童真,但也讓人略感失望吧;伍迪艾倫正常發(fā)揮,與自己平時的風格,最為一致。
7 ) 大都會,不思議。
斯科塞斯《生命之課》,科波拉《沒有祖伊的生活》,伍迪艾倫《俄狄浦斯的煩惱》,三位大師各自奉獻了40分鐘的短片在這部電影中,構(gòu)成了紐約之城悲傷與幸福、現(xiàn)實與幻想、童真與成人雜糅一體的大都市浮世繪。三個短片全部風格鮮明值得一看。
個人最喜歡伍迪艾倫的那篇,《俄狄浦斯的煩惱》,光聽名字就有趣的很了,戀母情結(jié)的矛盾心理在我看來是刻畫得十分精準!
8 ) 生命課堂(舒琪)
因著《Scorsese by Ebert》,因為教書,所以重溫了史高西斯在《紐約故事》(New York Stories)裡的那個開章短篇,《生命課堂》(Life Lessons)。(另一個原因,是早一陣子E說他不斷地把影片反覆的看完又看……但那時候我沒想到原因……抑或其實沒有什麼特別的原因?)
我想說的是,我看得簡直是愣住了。
羅渣·伊拔指出《生命課堂》是《紐》片三段短片中唯一一部真正稱得上是「成功」的。這是個毋容置疑的事實。我的看法,是這是史高西斯的最佳作品之一,與(在我心目中)《的士司機》、《紐約、紐約》、《狂?!?、《喜劇之王》、《三更夜半》、《盜亦有道》、《心外幽情》和《電光滾石》不相伯仲,皆傑作也。
影片說的是一個人對另一個人(敏感的你大概已察覺到我故意沒有說明是一個男人對另一名女人)的迷戀——in this case,就是畫家Lionel Dobie(尼克·諾特飾演)對其助手Paulette(露珊娜·阿奎特飾演)的鍥而不捨的追求。Lionel已逐漸步入老年,Paulette仍散發(fā)著青春的魅力。是的,在很大的程度上,那是一種carnal desire(為什麼不呢?愛情又怎麼可能沒有carnal的成分?)。一個鏡頭說明瞭一切:Paulette回到畫室的第一晚,Lionel難耐躁動,三更半夜走進她的房間。(房間在二樓,懸在畫室的半空中,仿佛是Lionel腦袋裡的一個幻想;其中一面牆被鑿穿了一個大洞——是他們以前爭吵時 Lionel在盛怒下敲破的嗎?抑是象徵了Lionel對Paulette的所有attempts的徒勞?)史高西斯用了一個「圈出」、「圈入」的技巧,拍攝Lionel被Paulette的裸腿弄得心猿意馬的狀況。這是個屬於默片時期的一個古老技巧——Lionel迷戀Paulette身體的任何一個部位,一種人類遠古而恒久的慾望?!溉Τ觥?、「圈入」原叫iris shot,取其仿若瞳孔的一張一合——只要Paulette在他身邊,Lionel的眼簾裡就盡只有她,視線永遠離開不了她。情之為何物,不就是那麼一回事?
愛情就是犯賤。Lionel,威武、尊貴的獅子王,為了證明自己對Paulette的愛(與渴望),口口聲聲說可以為她做任何事——把那個甩掉她的蠢蛋男演員狠狠的揍一頓、放棄畢生追求的繪畫藝術(shù)、給警車裡的差佬來一個濕吻;然後,他驀地發(fā)現(xiàn):在Paulette的眼中,他原來微不足道,什麼都不是。他赤裸著龐大而肥胖的身軀躺坐在凳子上。他沒法和那個年輕、渾身肌肉繃緊柔滑的拉丁情人比。他對她沒有絲毫的吸引力,縱使在那個吵鬧的晚上,他揮舞著畫筆的矯捷姿勢和綻放在畫布上的斑斕色彩,一度使她口定目呆,迷醉不已。不,他只是一個自私自大的monster。她不需要他的「生命課堂」。她需要的是擁有自己的生命。
《生命課堂》拍得出奇地性感。我指的不單是露珊娜·阿奎特(Rosanna Arquette——馬田·史高西斯喜歡兩種類型的女性:其一,是五官特出、與美人胚子相去甚遠、但卻才華洋溢、酷斃了的事業(yè)型女子,代表是《紐約、紐約》裡的麗莎·明里梨;其二,是貌美青春、外表有個性、內(nèi)裡其實膚淺、但卻十分懂得賣弄風情的coquettish的小妖精,阿奎特屬表表者矣),還有尼克·諾特(Nick Nolte)——雖滿面于思、不修篇幅、身體發(fā)胖,但那股再也分不清是因感情的失落抑或是因找不到創(chuàng)作靈感而引起的焦慮、那份像一頭被囚禁著的饑渴動物似的絕望眼神,既教人害怕,但也充滿吸引力——我喚那作passion。但最性感的,卻是史高西斯的影機和黛瑪·史娟梅嘉(Thelma Schoonmacker)的剪接。一個又一個的油彩的大特寫、畫筆在調(diào)弄潤濕的顏料、凌空飛濺,狠狠地「啪噠」一聲降落在牆上的液體、潑在裸女攝影雜誌上的顏跡——完全對!如果這些鏡頭都讓你有射精的聯(lián)想,你不是心邪,而是事情就是如此。射精是高潮的極致狀態(tài)。精者,essence也。即經(jīng)過不斷的提煉、去蕪存菁的事物的精華所在。創(chuàng)作、藝術(shù),不也就如是乎?
除此之外,其實還有更多性的象徵與聯(lián)想。 Lionel知道Paulette還沒有睡,難耐慾念,所以拿起籃球亂射——你看,不又是射嗎?最後籃球被投進了Paulette房間的牆上的一個洞裡(史高西斯的幽默是安排籃球被拋回出洞)。Lionel仍心有不甘,把籃球拋到牆上去,發(fā)出隆隆巨響。Bang!Bang!「Bang」,也是交歡的另一說法。
慢鏡。史高西斯的拿手好戲?!渡n堂》自然更不乏慢鏡,但這次的效果是性感。Lionel在機場守候Paulette。影機隨著飛機滑行的聲音,劃過他的大特寫。他抽了一口煙,煙霧在空中飄舞著,像一個在扭動著軀體的女人。煙蒂掉在地上。Lionel用腳把它踩熄,煙蒂隨著鞋尖跳動——好一個死心不息的象徵。然後才是Paulette的出場。當然也是慢鏡頭。嘩!
還有音樂。音樂。音樂。史高西斯的電影不可能沒有音樂。Proco Harum的《A Whiter Shade of Pale》,本已是一首傳奇的歌曲,一個有關(guān)被迷戀毀滅的傳奇,在史高西斯的性感鏡頭下,更別具嫵媚,還添上一抹滄桑。卜·戴倫的《Like a Rolling Stone》,風霜撲臉,滿腹愁緒,怎生那麼紊亂?
曰:生命的課堂!?。?br>
http://www.yingxiang.org/shukei/?p=161http://www.yingxiang.org/shukei/?p=162
最喜歡woody allen那段,martin scorsese的風格確實很明顯,雖然有的作為電影語言在故事里會覺得有一點突兀,比如相同的iris在畫家畫畫和最后畫家遇見下一個助手時的效果截然不同。這個畫家就是個pathetic sanctimonious predator!coppola的故事很諷刺,不喜歡那個小演員,可能他就是要她演出這種感覺
三個導(dǎo)演的三段式,科波拉的相對最弱,伍迪·艾倫的最有趣,基本把心里的小壓抑都很有趣的表達出來了。馬丁的多少有些壓抑。
“what would you do if i left?”"I'd go up a roof and howl like a gut-shot dog."默片的經(jīng)典切換方式很造作??撇ɡ男『⒆雍苡袘?。他媽被一個魔術(shù)師變到天上去了,于是絮絮叨叨的伍迪艾倫終于被他的那個更加絮絮叨叨的老媽子煩死了。
驚喜,第一段很有感覺,第二段很有故事,本來我只是想看看Carole Bouquet客串王妃的
No.76 斯科塞斯的故事確實是最好的,在最后一段出來之前我一直以為此段是艾倫的,這類對所謂繆斯的反諷一直是woody的拿手,沒想到20多年前的斯科塞斯玩得也不錯??撇ɡ嵌螒?yīng)該和他的女兒有關(guān)系,編劇也有她的名字。
很有意思的片子,集合了三個頂級導(dǎo)演,看上去很輕松,感覺像是玩票性質(zhì)的片子。
這種格局的小故事伍迪艾倫半個月能編百八十個,其他兩位還是歇了吧。
8。馬丁的紐約藝術(shù)家,科波拉的紐約貴族,伍迪的紐約小資??撇ɡ牟磺宄磉_什么。。
三個奧獎導(dǎo)演都是玩票墊場小片片,不用認真。反倒是三大攝影師(阿爾門德羅斯、斯特拉羅和尼克維斯特)聯(lián)手是盛事一件??撇ɡ嵌纹娌睿紫沽怂固乩_的攝影。伍迪艾倫那段,尼克維斯特的風格全然不見。還是馬丁大叔那段與阿爾門德羅斯兩人相得益彰。
和老馬和woody比,科波拉真是無聊阿
明顯的老馬的那段屬于到紐約打拼的人,伍迪那段屬于保持著紐約生活方式的典型布魯克林人,科波拉父女的合作很詭異,女兒的本子依然悶,導(dǎo)致父親的片子也不吸引人……唯獨伍迪的故事最戲謔最生活,聯(lián)想到《布魯克林的荒唐事》
最好的一段來自馬丁斯科塞斯。尤其看到Rosanna Arquette我還能思考嗎,雖然二十幾歲的她和四十幾歲的她完全不能比——但她仍是如此的紐約。伍迪艾倫那一段又是弗洛伊德心理分析范本!科波拉那段是gossip girl的幼年版吧:富人+藝術(shù)家+華而不實的party+早熟而做作的大小姐和少爺們。
馬丁5星 伍迪4星 科波拉,唉。。。
老馬的那個最正經(jīng),故事不算有趣,拍的很工整,老馬確實用心拍了;科波拉很想拍的有趣,開頭很吸引眼球,不過四十分鐘完全不是他的節(jié)奏,拍的沒頭沒尾的;伍迪毫無疑問是拍的最有趣的,但也是最不走心的,一如既往的伍迪式元素,并無創(chuàng)新。如果你不知道如何克服俄狄浦斯情結(jié),就用中國盒子把她變沒吧!
中規(guī)中矩的故事,都不是這三個人最好的發(fā)揮。三個紐約客講述的紐約,沒有紐約我愛你具體但是卻都點睛。老馬丁的片子煽動性強,Coppola的片子想象力足,無敵老頭絮叨。應(yīng)該說都展現(xiàn)了三人的特點。Coppola轉(zhuǎn)身拍了超爛的教父3,無敵老頭始終在重復(fù)自己,而老馬丁憑借好家伙一舉登頂
。。。。。。太難看了。。怎么回事。。。
由馬丁·斯科塞斯、弗朗西斯·福特·科波拉和伍迪·艾倫聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)的三段式文藝小品,風格各異,相同的是故事都發(fā)生在紐約。三位名導(dǎo)各有特色,都個性十足,呵呵~~
第一段老馬丁:東食西宿用來形容女文青真是再好不過來。第二段科波拉:太爛了,沒看完。第三段伍迪:主角名字是Sheldon,但卻有個Howard那樣的母親。
科波拉的不知道拍是什么,很幼稚,斯科塞斯和伍迪艾倫一直都是我覺得最會拍紐約的導(dǎo)演,可是這一次伍迪艾倫更勝一籌,斯科塞斯的有點古怪,伍迪艾倫還是與自己往常的風格一模一樣,荒誕無厘頭,所以小老頭可以把很多元素拼接在一起又成了一部新的作品,但是百看不厭。
若非先知,還以為首個故事歸屬科波拉??諘绶忾]畫室好像在復(fù)制大竊聽,盲巷一節(jié)也有三分斗魚味。接下來,紐約版四個火槍手登場。搶在發(fā)飆前,歸還定情物,達達尼昂換成小女孩佐伊。只是被講的既散且跳,故事應(yīng)有的懸念情趣盡失。最后,與本片的題材形式最為貼合的主講人終于登場……蒼白的淺影加半顆。