1 ) 黑幫浪漫演義
看完這個片子 之后,還想起了譚的另外一個片子《殺手蝴蝶夢》,都把愛情和友情放在了一起。對于一個幾千年來一直把關公千里護嫂奉為美談的民族來說,愛情沒有兄弟重,萬事孝為先。個體總是遮蔽于群體之中,王家衛(wèi)比較特別,他總是喜歡講個體故事,講愛情故事,絮絮叨叨,沒完沒了,像一場怎么也談不完,怎么也談不下來的戀愛,怪不得他最愛村上春樹。戀愛中的大膽與羞澀,甜蜜與痛苦。非常私密的經驗,都能夠大大方方的放在熒幕上。也許這就是譚家明和王家衛(wèi)吧,玩情調絕對一流,分分鐘講到你的心坎上,那種愛而不能的憂愁,就像一曲憂傷的小調,在香港的電影大環(huán)境中多少顯得有點那么的不合時宜,卻又真的是那么獨特。要看港式黑幫的浪漫演義還是得看譚家明的《殺手蝴蝶夢》和《最后的勝利》。
看完這個片子之后,還想起了譚的另外一個片子《殺手蝴蝶夢》,都把愛情和友情放在了一起。對于一個幾千年來一直把關公千里護嫂奉為美談的民族來說,愛情沒有兄弟重,萬事孝為先。個體總是遮蔽于群體之中,王家衛(wèi)比較特別,他總是喜歡講個體故事,講愛情故事,絮絮叨叨,沒完沒了,像一場怎么也談不完,怎么也談不下來的戀愛,怪不得他最愛村上春樹。戀愛中的大膽與羞澀,甜蜜與痛苦。非常私密的經驗,都能夠大大方方的放在熒幕上。也許這就是譚家明和王家衛(wèi)吧,玩情調絕對一流,分分鐘講到你的心坎上,那種愛而不能的憂愁,就像一曲憂傷的小調,在香港的電影大環(huán)境中多少顯得有點那么的不合時宜,卻又真的是那么獨特。要看港式黑幫的浪漫演義還是得看譚家明的《殺手蝴蝶夢》和《最后的勝利》。
2 ) 擺渡陳百強
想寫短評的,結果字數(shù)超了。
比普通港片有一定雋永情懷(歌占幾功?男女角還都麥了)但仍是一部快餐片,可是根據(jù)港產片打分要求僅此也夠上7了。曾哥這名演員有他抵死的做戲方式,人品爆發(fā)在一些正劇里會極有看頭,我沒說是本片,和徐導一樣就是給反應(所以荏多人夸徐克了)不是慣常戲路罷了,這也是奇怪的一點,導演獨具匠眼還是公司草創(chuàng)期行內互助不得而知。
看完后續(xù)效應就是百度陳百強,再為他送一次行。得益于他如在金像獎致敬環(huán)節(jié)用此歌帶出觥籌光影此片即“神”加身,其他港影類似。珍珍死加半星。
3 ) 愛情黑幫兄弟情義搞笑片。曾志偉真的很適合演這種沒種好男人角色,唯唯諾諾的,為了對大哥的忠義什么事都可以去做,就算要挨打,就算要遭受侮辱,他都在所不惜
愛情黑幫兄弟情義搞笑片。曾志偉真的很適合演這種沒種好男人角色,唯唯諾諾的,為了對大哥的忠義什么事都可以去做,就算要挨打,就算要遭受侮辱,他都在所不惜。雖然每次都被打,很不堪,但是可以看出他重情重義。但是在愛情面前他破防了,畢竟愛情說來就來,無法阻擋,又遇到這么重情重義,敢作敢為,溫柔多情的女子,能不動心嘛?是好漢英雄都難?雖然有對大哥的歉疚,但是還是難擋愛情。
大哥幫胖小弟教訓了和小弟女友好的小白臉。然后大哥就進入了,進去之后讓他照顧好自己的老婆,一個爛賭到處欠錢的女子,還要照顧好自己的情人,一個只有地址的女子。胖小弟先是幫大嫂出頭,讓大嫂借的高利貸感覺小弟重情重義,寬限幾天。小弟騙大嫂去日本追債,其實是去找情人。發(fā)現(xiàn)大哥情人在干色情業(yè),就幫她跑了出來。為了兩個人不產生矛盾,還要假說,讓兩個人都認為對方是自己的女友。但是紙包不住火,兩個人還是知道了真相,大吵了一架。但是因為小弟幫老大情人穿了一次鞋,讓老大情人愛上了她。這個可以理解,老大一看就比較強勢,有一說一,不像小弟善解人意,懂得疼人,所以情人愛上小弟也很正常。在與老大見面時,情人告訴他,要離開老大,老大讓小弟去發(fā)現(xiàn)什么人勾走了情人,小弟答應了。雖然兩個人日久生情,但是小弟忌憚大哥,還是不敢越雷池一步,常常躲著。一次大嫂出去打牌,小弟和情人在一起,小弟幫情人放風,自己洗澡,洗著洗著,就向小弟告白了。小弟嚇跑了。但是小弟跑去喝悶酒,還是邂逅了情人,兩個人徹底好了。很快老大就要從監(jiān)獄里出來了,小弟和情人很緊張,準備找些錢跑路。老大的大嫂出主意說,還不如去搶銀行,因為搶到了就可以跑路,如果搶不到,或是被抓了,就進監(jiān)獄,老大也找不到。但是小弟太過怯弱,幾次搶劫都沒有成功,最后情人和老大老婆跑去搶銀行,竟然成功了。這時老大也出獄了,兩個人一個人因為面子,一個因為愛情,吵了起來,小弟讓老大殺了他,老大不忍心,最后還是成全了他。但是情人和老大老婆還是給抓走了,小弟說會等她的。
港式臟話真的很有趣,在插科打諢,認真地說出來,很有喜劇效果,仿佛聽到了星爺?shù)纳駥Π?。曾志偉的怯懦與兩個女主的潑辣,敢作敢為,直截了當相互碰撞,相互映襯,再加上老大的實時陰影,還有高利貸的追殺,矛盾集中,也讓情節(jié)妙趣橫生。特別是在日本住宿的那一段,為了讓兩個人互相以為是小弟的女友,曾志偉使盡了渾身解數(shù),萬千理由,真是神操作,看得既荒誕,又有趣,惡搞惡俗讓人不禁噴飯。還有曾志偉救情人的那一段真心蠻帥的。舞廳相遇那一段,李麗珍的落寞,曾志偉的悵然若失,被兩個人演神了,兩個人偶遇,眼睛里放出光亮,那是希望和光,加上陳百強的歌真是無敵了。兩個女主都很直接,敢說敢做,很是有趣,老大的老婆是越看越好看,李麗珍是天生尤物,短頭發(fā)圓臉,嘴唇上小小的痣印,真是好鐘意,太美了。最后還是要說說老怪,很多的特寫鏡頭,真的太有識別度了。吹胡子瞪眼,還真有大佬的樣子,和曾志偉一唱一和,很有意思,很搞笑。一臉的欠扁的模樣,真心有趣。五短身材的老曾真是拼命了,竟然全力奔跑,難怪可以去踢球了。那時發(fā)量驚人,還蠻飄逸的,哈哈!那時的女子都喜歡真空裝啊,有犧牲演出,那時的李麗珍好像還沒有出演后期影片的身材,應該是少女初長成,真心很美,蜜桃??!
4 ) 誰的勝利
因為《父子》,所以知道香港還有一個消聲匿跡很久的,香港新浪潮時期的代表叫譚家明的導演。
也因為《父子》挺對口味的,所以關注了一下譚導的信息,原來是《阿飛正傳》的剪輯,而且王家衛(wèi)的風格也或多或少受到其影響。剛好論壇出了兩部其早期的電影,于是都下來看了。一部是《名劍》,古裝片來的,鄭少秋與徐少強主演的。本人挺喜歡看古裝片的,可這部看的實在悶,看了二十幾分鐘就刪了。另一部則是《最后勝利》了,一部黑幫題材的電影。王家衛(wèi)編的劇本。據(jù)說譚導只用了王家衛(wèi)的一半的劇本,剩下的劇本就成了《旺角卡門》里的故事了。
徐老怪在里面演一個黑幫老大,屬于脾氣爆燥、重情義但又很大男人死要面子的那種。這大概是他戲份最多的一部電影吧,老大的氣勢是有,但總是感覺有點怪異,看來他和吳宇森一樣,做導演很好,演戲則感覺不那么順眼。曾志偉則在里面演老大的“小弟”,窩窩囊囊的一個人,連女朋友給自己綠帽子戴都要老大出面解決,而且還想采取息事寧人的方法,很是搞笑。片中,曾志偉“臨危受命”接受就要入獄的徐老怪的請求,幫忙照顧兩位“大嫂”,可惜兩位“大嫂”都不是省油的燈,給曾惹下了不少的麻煩,更麻煩的是,其中李麗珍扮演的“大嫂”還喜歡上了他!
片名叫《最后的勝利》,感覺挺莫名其妙的,是什么的勝利?是愛情嗎?有點摸不著頭腦。呵。不過片子確實是一部挺不錯的片子,挺輕松搞笑的。曾志偉在里面演得挺不錯,還難得的露了一把清唱,以“動人”的歌聲贏得了李麗珍的美人心,呵。不過看慣了帥哥演黑社會老大和小弟,然后看著徐老怪和曾胖子這樣的人耍狠扮酷總有那么點不習慣,看來耍狠扮酷還是帥哥的權利,如果不帥的話過過癮就好了,泛濫就不那么美感了。
結尾有點突然,以為是大團圓的結局,想不到兩個女的會去搶銀行,其中一個還中了槍,然后竟又給警察捉了,而電影就這樣結束了。暈。
5 ) 深愛著你
少有港片,如《最后勝利》那樣吸引我。
陸續(xù)從雜志,博客,網絡,知道了數(shù)碼修復再版推出的消息,這么多年過去,放不下的仍然是那首“深愛著你”。找了許久的這張D9,甚至還托了好友幫忙才得手,朋友說片頭字幕里打了一排字:電影音樂“夢囈”原作為DANNY。我答:推薦那首DANNY的“深愛著你”。朋友開始大概也好奇我怎么一直惦念那首歌?直到他看完立即發(fā)短消息過來,封這首為“第一流陳式情歌”,由此可見片中“深愛著你”的殺傷力。
順便溫習一下德寶電影公司,從1984年成立到1992年關門,從洪金寶、岑建勛開創(chuàng)到潘迪生投資打造成的“德寶”品牌,從邵氏接盤之后,拍了不少動作片以及草根喜劇,但代表作品還是那些文藝片,錄像廳時代長大的我們都記憶深刻。譬如1986年的《最愛》、1987年的《秋天的童話》,由于DANNY與潘迪生是世交,所以1985年與華納唱片關系不睦,1986年開始的三年間,他改簽了投資人仍是潘迪生的DMI唱片(DMI=德寶+EMI),順帶演員約也一并簽給了德寶,于是我們就會看見DANNY在《秋天的童話》里扮發(fā)哥的情敵,還有這次在《最后勝利》里面,他的聲音構成了整部片子的魂魄?!皦魢摇弊鳛楸尘靶蓭状纬霈F(xiàn),假如你并不怎么熟悉《癡心眼內藏》的話,那幾個音符跳出時把它們抓進心底顯然是有難度的。
首先感謝潘迪生,將一部電影與一首心儀的歌緊密聯(lián)系起來,那真是一件感覺奇妙的事。李麗珍在劇中唱了這首,曾志偉也唱了,地點在一間小得不能再小的歌廳,生意差到不能再差的地方,一個上年紀的眼鏡琴師,一些簡單基本樂器伴奏。在那個色調清冷低迷的環(huán)境里,熟悉的一字一句,借李麗珍認真但陌生的聲音里傳來,“你說過愛在這一生里,有過快樂與心碎。你說過愛在我的身邊,悄悄看我熟睡。”想起了第一次聽到這首歌的情景,從前原來都留在了歌里。電影里的“MIMI”先在隨身聽里學唱,還跟曾志偉扮的“阿雄”講這首好聽的,鏡頭轉過去,一旁的桌上赫然就是一盒“深愛著你”封面的磁帶。我還是懷念DMI年代的那個DANNY,不是因為WEA有什么問題,而是我們的青春曾和那個在DMI時代的DANNY一起,《凝望》、《癡心眼內藏》、《夢里人》、《神仙也移民》、《無聲勝有聲》、《冬暖》那些記憶,那些故事,那些故人,已是無法忘記了。
一首歌一部電影,當林哲司的曲、林敏驄的詞遇到了王家衛(wèi)編劇、譚家明導演,于是這一部超長版的MV讓我們再度“深愛著你”。如果只是懷念DANNY,《最后勝利》比較《金雞》則勝在純粹,一前一后,又等到曾志偉出場唱”深愛著你“,之前經過了一番煙與酒麻醉,再也無法掩飾自己的感情,沖進歌廳里,或許那一刻只是想借歌抒愁,或許是因為曾經有一首“深愛著你”擺在他面前。雖然他的確不適合唱歌,據(jù)說是譚詠麟帶他去幼兒園,讓他感受一下小孩子聽他唱兒歌的反應,結果小孩子都被嚇哭了,所以曾志偉打消了出唱片的念頭。但片中直到開始的那幾句歌詞念完,自己還是沒有覺得有半點的好笑,因為他在那一刻不止贏回了愛情。在歌廳一角的“MIMI”從音樂的前奏中醒來,這就是在音樂里的轉折點,那樣復雜的心情實在是難以形容。來不及多想,耳邊隨即響起的還是DANNY的版本,“時日如飛,今天在我心里,是充滿不褪的記憶。時日如飛,我似呆在這地,任一天天過去,任一生飄過去,任一切飄去再沒法追?!?
片中還有其它一些老歌,如“萍姐”出場哼的幾句“風的季節(jié)”,還有一對“末路狂花”出發(fā)前在歌廳又合唱的“人在旅途灑淚時”,改為兩女合唱場面令人印象深刻。在鏡子上用口紅冷冷寫下那幾句歌詞,“要退后也恨遲,期望有日相會時。”這不是一部傳統(tǒng)典型黑幫片,而是黑幫外傳,老大入獄,小弟代為照顧大嫂,結果卻變得出乎意料。徐克雖然只是打著客串的頭銜,但他當年的形態(tài)容貌,的確是很貼這一類奇奇怪怪的角色。兩位阿嫂同臺也較出了火花,李殿朗的“老吃老做”,李麗珍的“敢愛敢恨”都很出彩。前半部分曾志偉夾在中間左右為難,亦是港片常用的喜劇橋段。
菜單界面一開始,就是這熟悉的旋律響起,一邊聽著逝去的歌,一邊是剪輯的一些劇情畫面恰到好處的出現(xiàn),如“阿雄”飛車救“MIMI”的慢動作,如開車經過香港夜晚彩燈林立的廣告牌,如“MIMI”在日本從事的“生活”。后來蔣國權憑此片拿到了第七屆香港電影金像獎最佳剪輯。D9花絮里收錄了新舊兩個預告片,差別不是很明顯。還有一些劇照。當然選親切的粵語,不打開字幕的話,又是鍛煉粵語聽力的好機會。取“最后勝利”為片名,莫非指最后愛情的勝利?失敗的愛情,何來最后的勝利?初初相識,英雄救美的往事隨著時間的流逝越來越不再重要,遭遇滾雪球般的宿命考驗卻差一點最后晚節(jié)不保。就差那么一點夭折的感情,潰敗在阿雄的懦弱里。不是他面對高利貸,也不是對老大宣揚的報復,而是他其實對這份愛情缺乏了必勝的信心。如果不是導演發(fā)了慈悲,等待他的也許只有“任一天天過去,任一生飄過去,任一切飄去再沒法追”。
旁觀者清,當局者迷。不知道自己遇上了又該怎么抉擇?結尾還是有德寶常見的鐘表廣告現(xiàn)身,一對情侶手表“嘀嗒嘀嗒……”,二十年最好的時光不再,面對逝去我們有兩件事可以做,一是懷念,二是繼續(xù)懷念。
深愛著你
曲:林哲司 詞:林敏聰
你說過愛在這一生里
有過快樂與心碎
你說過愛在我的身邊
悄悄看我熟睡
聽說你在這刻想我
聽說你在記起我
我也記著每刻往事
也記掛你在哪兒
時日如飛 今天在我心里
是充滿不褪的記憶
時日如飛 我似呆在這地
任一天天過去 任一生飄過去
任一切飄去再沒法追
心中想你 如今想你
懷念昨天的你
懷念著你 懷念著你
紅著淚眼在記起
心中想你 如今想你
懷念昨天的一切
懷念著你 懷念著你
流著淚自覺得深愛著你
http://welleschan.blogcn.com/diary,9938267.shtml 6 ) 最后勝利
她給我印象最深刻的就是那頭短發(fā),淺淺的笑,明亮的眼珠,一張乖娃娃的臉。
當《最后的勝利》定格在李麗珍那質樸的笑臉時我一拍腦袋,終于明白為什么自己從電影一開始就在尋找的東西,在李麗珍那頭短發(fā)中不停地尋找記憶,想將其理出個頭緒。直到影片的最后我才發(fā)現(xiàn)原來她就是這樣的。影片中的李麗珍敢于大膽示愛,敢作敢為,是那種看上去溫柔其實內心決絕的女人。她會和另一個女人李殿朗一起去搶銀行。現(xiàn)實中的她沒有那樣的大膽,默默無聞,可依然決絕,依然是那頭短發(fā),娃娃臉,淺淺的笑······
曾志偉是個沒出息的黑社會老弟,這種人在多數(shù)黑幫片中是充當幾秒鐘出鏡被男主角瀟灑地砍殺的對象。他又矮又胖,相貌平平,性情軟弱,極富有同情心,與無毒不丈夫的徐克截然相反。他會自己對自己說狠話,在他人面前卻始終存在著一種自卑感,徐克永遠是他的老大,面對給自己戴綠帽子的帥哥就算有徐克給他撐腰他也表現(xiàn)得扭扭捏捏。很多事他想去做,可他的性格決定了他的行為。于是世上的很多事他都錯過了:那些靦腆的女人,那些對男子漢有榮譽感的事,那些放蕩不羈的蹤影。他在生活中是個平庸的人,不管他內心深處是如何的放浪形骸,在表面上在行為上他都不過是個庸人。他幾乎沒有什么堅決的原則,他會什么菜都吃,能填飽肚子就行,他會隨便什么衣服都穿,只要保暖就行。他在物質上的節(jié)省和精神上幾乎一樣,不違背天地良心就行。至于壞事,他就算是有心也沒那個膽,最多在夢中大發(fā)獸性,悲痛苦悶地砍殺幾個人。這樣的人遇到了李麗珍,可以說這真是在拍電影了,沒有李麗珍或許他一輩子都不會做出英雄救美的壯舉,也僅僅只有那次,他到達了自己一生的巔峰。之后他便又歸于平淡······
7 ) 紅鞋
“我喜歡上一個給我穿鞋的男人?!?/p>
“男人怎么能給女人穿鞋?”
“我真的不知道是誰!”
不知道那穿鞋場景NG了多少次。李麗珍的紅鞋是否總是松松垮垮的。那畫面真是讓人心醉,半跪的曾志偉像個騎士,握著鞋和她的腳,仿佛漢白玉的雕像和落下的紅寶石?;鸺t,雪白。這昏暗的世界,只有這一處是亮的,照亮了你的眼睛。
鞋是污穢的,腳也未必干凈,為之半跪的原因并不是這些,是一時沖動,在朦朧的月光下難以抑制的情愫。多年之后還會想起,是誰都沒有關系。
那一刻,我得到了一個女人的愛情。
瘦高的徐克自大狂妄,爹味十足,矮胖的曾志偉油膩猥瑣,色令智昏,這一對男主角可謂教科書級別的國男形象縮影,把男性視角下自以為是的浪漫拍的入木三分;《最后勝利》仿佛是一位這輩子沒有見過女人的直男導演對自己心目中愛情、兄弟的空想特攝,一部離譜的江湖兒女、愛恨情仇的悲喜劇,那種自我感動的認真勁準時讓人覺得想笑,結尾處大哥如同兒時施舍給小弟玩具一般,“仗義”地把自己情人成全給兄弟的鏡頭,就差把“兄弟如手足,女人如衣服”這幾個物化女性大字打在屏幕上了。
譚家明、墨鏡王、徐老怪的神奇合作,陳百強的《深愛著你》好聽到爆。但其實當年兄弟情義的故事,多的是這種女人如衣服的死理。給女人穿鞋怎么了?恐怕真是丟給許多男人的無稽問題。所以綠帽一說,變成了與顏面、規(guī)矩相關,卻與愛情無關的玩笑。不過那時這類電影,很會找喜劇的發(fā)揮空間,關于一天吃6次那段實在搞笑。再說,讓曾志偉偷得大段感情戲,格外滿足麻甩佬幻想了。21歲的李麗珍自是青嫩,但長她4歲卻仿佛成熟一輩的李殿朗更有戲感。張永雄的頭像,原來豆瓣選自這里。三星半。@香港影展
剪刀譚、墨鏡王、胖子曾、徐老怪、蜜桃李、翰祥女,煎炸六寶搞搞震
王家衛(wèi)當導演前編劇的最后一部作品,確實有點像《旺角卡門》的前傳,非常好看。
我擦!我說為什么有王家衛(wèi)的感覺。。。為什么攝影如此王家衛(wèi)。。。汗??!
前面還行,徐克把一個暴戾狂躁的黑道大哥演得非常好,曾志偉的懦弱小弟和李麗珍的嬌俏歌女倒也能接受。缺點是結局太扯了—.—其實感覺譚家明若改行做美術指導恐怕會比當導演更有成就,他對電影的畫面感和色彩的運用獨樹一幟、爐火純青!
哪個女孩能拒絕半蹲低頭給自己穿鞋的男人,他從日本暗房破窗而來,假裝吃香蕉喝牛奶時又笨又蠢,什么都打理不好卻絕不肯放棄你。從卡車下面去營救她,就像之前那樣不顧一切,把轎車變成了敞篷。男人怎么能給女人穿鞋呢,小弟怎么能愛上大嫂呢,女人怎么能夠搶劫呢?月光下,表白說給了落荒而逃的家伙。
造型與《蜜桃成熟時》如此不同,差點沒認出來。同樣是三級片出身,和舒淇的差距咋就這么大捏?
太滿了,后來編劇王家衛(wèi)抽起一部分就成為了旺角卡門。這當中,對父權的解構應該是譚家明自己的手筆,不論大佬對小弟的回護還是對女人的態(tài)度,小弟對大佬的畏懼、服從、壓力均是來自一種原始的父權,反倒是最后終于跑去打劫的兩名女性反抗得最徹底。所有演員表演得都很棒。李麗珍這樣子的少女,是上世紀八十年代港影最偉大的作品之一。
雖然先鋒前衛(wèi),但是抵不住導演拍的爛,尤其是徐克穿一身約翰屈伏塔式的白西服走心地對著鏡頭自我反省狀,真的好出戲啊
曾志偉飛車救李麗珍的一幕真的非常浪漫。
一切尚在萌芽,此後就是《旺角卡門》,然後就是《阿飛正傳》的爆發(fā)。
后知后覺香港電影一直沒有形成工業(yè)體系,即使是八九十年代的黃金時代,只是被娛樂商業(yè)所裹挾之下的電影商品制造,缺乏對電影故事的精雕細琢,過火、快速、粗糙的制作,讓整個香港電影都變成了一個快速消費的商品。而新浪潮同樣也忽略了精巧的敘事,轉向對現(xiàn)實表達和革新類型的意義探求。從這里就可以看出王家衛(wèi)的編劇水平其實并不突出,他更擅長對于有趣細節(jié)的挖掘和人物情緒的營造,而不是對整個故事的把控,而譚家明則將場景美工和音樂品味的帶入到王家衛(wèi)的世界。說他是王家衛(wèi)的入門師父,應該是沒錯的。(在《旺角卡門》大佬與細佬情感糾葛再次上演。)
#2019香港影展之“前輩后生”#徐克與曾志偉是實力派演員呀,一高一矮,一勇一挫。從港島到霓虹國,墨鏡王的“瞎扯”本領讓人嘆為觀止,還有李麗珍風情萬種的風塵少女。而陳百強的《夢囈》《深愛著你》兩首太好聽也很搭戲,結尾讓人充滿希望。80年代老港片就有如此情懷,讓人不由得心馳神往。
1.珍同學那時是真美。2.老怪很大哥嗎。3.真是沒有什么比老港片更讓人懷舊的了。
邵氏看多了,轉回頭再看這些,才知道變化的必然和可貴
萬萬沒想到有一天會覺得徐克和曾志偉做兄弟這么有cp感,真的是要笑死我了,徐克很囂張啊,曾志偉太鮮肉了,胖球球的感覺太可愛了!兩個女主也真的好美!這居然是一部墨鏡王編劇+譚家明導演的愛情喜劇。
三顆半,墨鏡王其實最商業(yè),這種詭異的風格感覺更像日本電影,對白和構圖都挺考究,前半段更有型一些,后半段較流俗,主角完全變成了那首《深愛著你》。
藍光重刷。勉強及格。王家衛(wèi)的劇本依然立足情義的濃烈對撞,慫小弟曾志偉替入獄大哥徐克照顧倆嫂子,三人在日本匯合,但曾志偉不能讓倆女人知道彼此身份,三人共處一室又挪到一張桌上,曾志偉的臺詞拆東墻補西墻糊弄女人們,是編劇在觀眾面前走鋼絲,而且王家衛(wèi)不一味賣弄,利落的讓倆女人明白真相,不欺負自己筆下的角色。譚家明的特色也把控的挺好,有很多制造頓挫感的剪輯處理,配合證件照式的角色正面特寫,在突兀節(jié)奏中有份曖昧、荒誕的喜劇感,徐克跟曾志偉在沙灘攤牌的一場戲,在手法上又回到了日本片的感覺(我想起實相寺昭雄)。全員表演值得肯定,徐克的老大夠狠且兼具神經質,絕不服軟,曾志偉三番四次鼓足勇氣搶銀行,雖然bgm昂揚依舊,可他罵完司機一回頭,倆女人已意興闌珊的離去……不過他用煙絲捂李麗珍的槍傷是怎么個操作?
徐克,曾志偉兩個大導演,演了部格局如此之小的電影,看來當年王家衛(wèi)的編劇功力還是很青澀,整部戲就圍繞這一個膽小的小跟班,周旋在老大和他的兩個嫂子間的故事,可以看出當年香港電影中的江湖文化真的很流行,才會使這么小格局的題材都能拍成電影。