湯淺政明又出神仙番啦！

2020年1月上線的新番不少，但沒有哪一部能像這部那樣讓人激動。

為什么？

很簡單，因為湯淺政明監(jiān)督。

《別對映像研出手！》

新番上線，因為畫風(fēng)滿分外加腦洞驚人，才一集就被很多網(wǎng)友譽為“一月霸權(quán)番”“年度最佳番劇之一”。

盡管目前評分的人不多，但分數(shù)真的配得上它神仙番的稱號，豆瓣9.7，85%的5星加上零差評，老孟大膽預(yù)言：《別對映像研出手！》絕對會是動畫史上排得上號的作品。

《別對映像研出手！》講的是三個女高中生想要做動畫，于是成立社團開始制作她們想象中最棒的片子。

雖然名字讀著拗口，故事看著也挺簡單，但內(nèi)容卻值得反復(fù)回味，真的是又治愈又勵志。

故事要從主人公之一淺草綠的小時候開始說起，小時候的她，夢想是當一名冒險家，可這個夢想一直沒有機會實現(xiàn)。

直到有一天，她隨父母剛搬到了一個新的地方。

新住址用一句話來形容，就是“水上重慶”，樓房建在河上，樓與樓之間交錯相連，列車行駛在空中，更是直接從樓道中穿行。

對小綠來說，這里簡直就是完美的的冒險之地。

于是她在身體力行之后，還用了小本本事無巨細地記錄下來她的冒險之旅，甚至還用她的想象力給自己作品里的人物配音，讓它在場景里穿行，這一段看得真的讓人一秒憶童年！

不過就小綠這個畫工，說她是小學(xué)生我是不信的。

而平時呢，小綠的休閑時間基本上都是在看動畫中度過。

就是在這樣一天天和動畫漫畫接觸下來，小綠有了一個偉大的夢想：想把心中這個廣闊的冒險世界表現(xiàn)出來。

但這個夢想，只有一個人無法實現(xiàn)。

轉(zhuǎn)眼，小綠已經(jīng)成為了一個高中女生，不過平日里她最大的興趣是在樓頂觀察校內(nèi)的一切，然后繼續(xù)在她的小本本上畫畫。

和小綠家相比，這座建在水上的老校經(jīng)過多年加蓋修建，構(gòu)造復(fù)雜離奇，簡直就是一個公立迷宮。

她想以這個學(xué)校為舞臺，制作動畫。

（此時她的畫工已經(jīng)是肉眼可見地長進不少）

可一個人的力量終究有限，所以，為了讓自己離夢想更進一步，小綠決定拉上她的朋友金森一起加入動畫研究社，代價是瓶裝牛奶7瓶。

然后，在小綠硬核的動畫解說和金森忍耐到極致之下，就像是命中注定一般，她們遇到了又一個伙伴——自帶流量的校園明星兼財團小姐水崎燕。

上來就先騙走了小綠的帽子，之后為了躲避黑衣人就匆匆逃走了。

這不就是一出“被惡人追趕的富家美少女”的戲碼嗎？！

于是，一邊是金森聞到了金錢的味道，另一邊小綠則是想要探險，兩人一拍即合，立即出動“解救美少女”。

經(jīng)過一番暗中觀察后，金森和小綠大致了解了美少女小燕的故事。

喜歡動畫的小燕想要加入動畫研究社，可家人為她規(guī)劃了走演藝路線則不允許她接觸動畫，就這樣僵持下來了。

正義感爆棚的兩人走運利用巧妙的機關(guān)甩掉了要帶走小燕的黑衣人，三人正式會面。

會面的地點選在了小綠的秘密基地，一家極其隱蔽的投幣式洗衣店里。

交談中幾個人發(fā)現(xiàn)，不僅小燕和小綠一樣都喜歡畫畫，立志做動畫師，而恰恰好，小燕平日里畫的都是人物，這和小綠的場景加在一起，簡直就是“注入靈魂”的操作。

而一向眼光毒辣的金森立刻提議，三人一起制作動畫。為什么是三人？金森不就是現(xiàn)成的制作人嗎？

既然有了方向，那么就開始吧。

第一集到這里差不多進行了18分鐘，而18分鐘后的這一段，真的是讓人雞皮疙瘩掉一地。

這一段4分多鐘突破次元壁的無縫銜接看完之后， 誰都會不由得深深感嘆一句——“原來動畫還可以這么拍，絕對要吹爆湯淺政明??！”

在真實的場景里駕駛著用繪畫構(gòu)建出來的機器在幻想的世界里冒險暢游，而且二次元和現(xiàn)實切換流暢，不說想象力，光是這個手法就值得吹！

原來她們剛剛?cè)サ哪莻€不得了的地方就是動畫，我們的夢想樂園，他居然把我們小時候想象過無數(shù)次的畫面表現(xiàn)出來了。

哇，這個設(shè)定簡直不要太帶感啊，而且真的太對湯淺政明的胃口了吧！

湯淺政明雖然在國內(nèi)的名氣沒有宮崎駿、新海誠的高，但是他是被譽為日本最狂野的動畫鬼才，連宮崎駿都夸獎過他。

他的動畫在畫風(fēng)和想象力上都有著獨樹一幟的個人風(fēng)格，人物線條簡單到不能再簡單，抽象到不能再抽象，但卻能夠通過拉伸、變形、魔術(shù)等手法將情緒視覺化。

就像是2019年在國內(nèi)上映的《若能與你共乘海浪之上》里，盡管故事會被指太虐單身狗，但在人物動態(tài)和畫面上的確是沒得挑。

湯淺政明這部電影里，無論是人物還是畫面都有著獨特的漂流感，好幾處水、海浪的效果簡直不要太好看，而他的人物也不是我們平日里定義的那種“美型”人物，但有特色，看過難忘。

其實他在場面神乎其神的效果上，除了19年的銀幕大電影之外，我們也早就有所領(lǐng)教。他豆瓣上的高分番劇《四畳半神話大系》里多次用了很是怪異的風(fēng)格來形象的表現(xiàn)人物的情緒。

像是被有形的英語擊打；

還有靠視線來阻止小偷偷書；

過于形象又腦洞大開，再加上畫面爆炸感十足的《乒乓》《海馬》，詭異重口的《惡魔人：哭泣之子》，也難怪豆瓣上他的作品幾乎都是高分。

這么對比起來，《別對映像研出手！》的畫風(fēng)其實已經(jīng)很柔和了（不包括OP，OP還是原來的味道）。

人物線條也沒有棱角，再加上清新的色彩搭配，過分寫實的劇情設(shè)置，配合“追尋夢想”的主旨，從個人的青春夢想說到動畫制作人的初衷和動畫創(chuàng)作的腦洞由來，這不僅僅是一部給喜歡動畫的人看得番劇，更是一部給還在堅持做動畫的人看。

所以番劇里那些滿滿正能量的臺詞，真的能看得人老淚縱橫。

“前途有望的年輕人，怎么能因為這種無聊之事躊躇不前。”

“我們還沒有成為社會的一份子，沒什么可失去的，風(fēng)險為零?！?/p>

“動畫師也是優(yōu)秀的演員啊，能扮演各種各樣的角色，不只是人類、風(fēng)、自然描寫，機械都能做到，甚至能做出比真人實景更有表現(xiàn)力的畫面?！?/p>

所以，依然還有夢想的我們，為什么不能勇敢的去探索最強的世界呢，畢竟對于夢想而言，無論何時，我們都還是少年。

青石電影編輯部 | 老孟

# 1

如果將第一話看作完整的單元劇，與昆汀的《好萊塢往事》類比，就會發(fā)現(xiàn)其中精巧的劇作結(jié)構(gòu)。一是貫穿始終的“片中片”：淺草、金森、水崎三人之前的所有“排練”，都是為了最后那段天馬行空的想象——從淺草的簡筆動畫，到《未來少年柯南》中神秘的飛行器，乃至三人擺脫黑衣人的追趕的橋段，都在“最強的世界”里得到了互文。在動畫中與現(xiàn)實和解，永遠不會被大人追上。二是有關(guān)“元動畫”的思考。讓我們回到動畫研組織的放映會，在這個鏡頭中，觀眾的視角首次與淺草氏達成了統(tǒng)一。

之后便是淺草向金森解說《未來少年柯南》的對話——這里淺草扮演著創(chuàng)作者的角色，短短幾句道出了動畫的獨特魅力，也可以看作是創(chuàng)作者的宣言；而金森則代表了普通觀眾，經(jīng)歷了“這有什么好看的”到“動畫真是精致”的心態(tài)上的轉(zhuǎn)變。更有趣的是，如果將其看作《映像研》的創(chuàng)作者與我們這些普通觀眾的對話，這種與現(xiàn)實世界的互動也恰到好處。畫里畫外的精彩解說，產(chǎn)生了微妙的元動畫的敘事張力。 緊接著水崎氏登場了，便有了這樣一個鏡頭：同樣是淺草氏的視角，配合著正在放映的《未來少年柯南》中緊張的音樂、主角的呼喊，水崎氏正努力地擺脫黑衣人的追趕，成為了淺草氏所說的“被惡人追趕的美少女”。觀眾與角色的視角、銀幕與現(xiàn)實的舞臺，都在此刻達成了統(tǒng)一，完成了精巧的元動畫的敘事。 可以說有了以上鋪墊，最后三人在狂想世界中的冒險才稱得上真正的“造夢”，作為普通觀眾的我們才得以進入映像研的世界，獲得沉浸其中的切實快感。直到洗衣機滴滴響起，把我們拉回現(xiàn)實的世界，且回味悠長。

# 4

這一話的關(guān)鍵在于：《緊握這把開山刀！》其實是單色動畫。在引入了觀眾的視角之后，《開山刀》才變成了彩色動畫，也就是說淺草與水崎的努力創(chuàng)造了異常真實的沉浸感，從而讓觀眾產(chǎn)生了幻覺，腦補著給影片上了色。之后水崎氏所說的“只用單色畫，就分不清楚載具和天空了”也能證明這一點。短片的放映過程仍然暗含著“影像沖擊現(xiàn)實”的表達，影像在現(xiàn)實里創(chuàng)造了風(fēng)和塵土，現(xiàn)實則給影像賦予了色彩，或者說——影像屹立于現(xiàn)實之上，卻比現(xiàn)實更豐富。只是這次對觀眾的感受做了具象化的展現(xiàn)。

# 8

這一話好看，而且是純粹的好看。不同于“最后幾分鐘展現(xiàn)創(chuàng)作熱情和高光時刻”的套路，這次完全得益于六七兩話在情節(jié)上的深耕（畫面上的劃水），人物和故事情節(jié)迸發(fā)，成為目前為止觀感最好的一話，小野社長的覺醒真是又有趣又熱血又感人……所以說不必困惑于機器人動畫的不完整——穿插水崎父母的對話是為了完成人物弧光。為解釋這一點，還有一處耐人尋味的細節(jié)：水崎在動畫中加入了潑茶的動作，看起來只是對第七話的回溯，但緊接著切換到觀眾的反應(yīng)卻是一臉錯愕和不解 。

這就很微妙了，難道普通觀眾就感受不到創(chuàng)作者的良苦用心嗎？其實不是，如果沒有第七話的鋪墊，無論誰也不會對這個潑茶的動作產(chǎn)生共鳴。動畫本體論認為動畫是一種“需要觀眾參與創(chuàng)造的特殊審美過程”?！队诚裱小返目少F之處在于，在展現(xiàn)創(chuàng)作者的故事的同時，也在強調(diào)觀眾的在場（比如第四話觀眾腦補上色）。單純地復(fù)現(xiàn)現(xiàn)實，缺乏動機和情感的預(yù)置，就失去了其合理性，無法調(diào)動觀眾的本能，更無意義和共鳴可言；與之相對的是畫面之外，我們抱著對機器人動畫成品的期待去觀看這一話，卻獲得了除此之外的純粹的樂趣和熱情。

這種為了同一件喜愛的事情一起拼命奮斗眼里全是熱愛的樣子太讓人淚目了。 三個披著jk皮的業(yè)界大佬攜著天馬行空的想象，借高中生之口云淡風(fēng)輕地訴說現(xiàn)實，但仍然一點都掩蓋不掉對動畫赤忱的愛。 從來解構(gòu)「友達」的金森，其實早已置身在「共生關(guān)系」建構(gòu)的彼此支持與情感中。水崎在面館對睡著的金森關(guān)愛的眼神，信賴的關(guān)懷的「仲間」在一瞬間淋漓呈現(xiàn)。天然淺草絕對是不世出的天才，不經(jīng)意說出的話，打開開關(guān)畫在速寫本上的設(shè)定，都太過打動人。 原來我所做的一切都是「演出」啊。 畫渣以為大觸作畫只需要憑空想象，如今終于意識到所有創(chuàng)造都是經(jīng)驗借由意識表達的集合，依賴于日復(fù)一日的悉心觀察。如何表達，如何呈現(xiàn)，不是天然而來，需要打磨，需要灌注心血。 有夢就去動手，誰知道是不是真能創(chuàng)造一個「最強的世界」

如果說白箱是加入了職場和人情的半現(xiàn)實主義，映像研就是動畫人徹底的浪漫

開局背景設(shè)定+角色設(shè)計+制作進行的三人組，我想了想感覺還行吧，看著看著發(fā)現(xiàn)其實是全能社恐監(jiān)督+美少女總作監(jiān)+魔鬼制片人？

有啊，我和常守朱 (? ???ω??? ?)

藝術(shù)沒有最好只有更好，甲方乙方的理念會存在差異，制作方和外包方認真程度有所不同，溝通往往是第一堵墻；創(chuàng)作者精益求精，中途又萌生想法死摳細節(jié)，通常會導(dǎo)致工期不足加班加點修福報，基礎(chǔ)任務(wù)和工期的矛盾是第二堵墻。但映像研始終沒有太過強調(diào)現(xiàn)實矛盾，第一桶金如何打算，場地設(shè)備從何而來，這都不是問題，包括演出機會、招攬隊友，還有來自外部的壓力都迎刃而解，只給作豚們留下純粹的浪漫，所以說哪有什么歲月靜好，只不過是金森大魔王在負重前行 : )

動畫有著自身優(yōu)勢，臉部作畫豐富角色演技，形體作畫滿足現(xiàn)實行為，眼神、特寫、小動作，在動畫中能夠明顯而不刻意，更不說各種常人難以完成卻又看似符合邏輯的酷炫動作，以及天氣、煙霧、火焰、爆炸等場面，都可以在動畫中得到有效的控制和表現(xiàn)，是其他形式的作品無法媲美的

任何行業(yè)任何作品，最難能可貴卻又不易察覺的就是“細致”二字，因為放松去爽是人的本性，而考據(jù)和思考很累，很多人看動畫映畫無非是欣賞了另一種形式的劇本。但就算大多數(shù)人都不會注意，畫師們依然自覺地描繪細節(jié)，獨特的用筷姿勢、潑茶、跑步動作、煙霧、碎片、機器人的走姿、鏈鋸振動，都是水崎的執(zhí)著。人物運動過程中衣裝的褶皺變化、動植物身上的紋理、背景里鐘表的走動，這些在低畫質(zhì)下甚至完全看不出來的細節(jié)，都是動畫人“對自己的拯救”

「雖然不知道你是誰 但你的執(zhí)著 我感受到了」

小時候不都愛用設(shè)定來和其他的小朋友對戰(zhàn)嗎，比如說我用了什么什么絕招，然后嘭的發(fā)招，對面又我用什么什么絕招擋住了你的攻擊，哈哈哈哈哈哈哈，現(xiàn)在想想可真是太羞恥了。還有就是設(shè)定自己有啥武器，比如什么什么劍啊，劍的形狀啊，特性啊啥的，然后捏著空氣就和別的小朋友對劍，自己嘴里還啾啾啾砰砰砰的配音呢。