不可否認，島國拍愛情片很無敵。
歸咎于他們對性、愛的深刻理解（當然方法也挺偏激的）。
他們什么東西都為愛服務。
做個機器人難道是為了泡妞的？
從宇智波斑的月球計劃可以看出。
其實。島國活在YY中~~ 生活中無法做到。
就借助電影YY一回。
但。YY得很有意思。。

故事情節(jié)、人物性格其實都挺合理的。
島國在這方便一貫的細心。
但對他們的大體（意指縱觀、宏觀的思維）
不敢恭維。。

《機器人瓦力》
拍得多好。

片子有兩個看點，一是溝通，二是網絡游戲。

家庭中父母與孩子的溝通，學校中同學之間的溝通，受傷的心靈與外界的溝通，這些是電影的主題，以機器人這一日本驕傲的高科技產品為工具展現(xiàn)出來。代替因心理或生理疾病無法出門的孩子去學校上學，由孩子自己操控，在房間里透過鏡頭與世界保持著聯(lián)系。
在英國學Humanity的時候曾經討論過一個社會現(xiàn)象，叫做Hikikomori(不知拼寫是否正確，六年前學的了)，尤其高發(fā)于日本，指青少年因心理障礙而把自己關在房間內，幾個月，甚至幾年都不出門，每頓的飯菜由父母送到門口。他們在房間里上網，玩網游，沒有與外界接觸的意愿，在自己的世界里自娛自樂，然而這樣的生活絕對是不正常的，患者無法在真實的世界與人溝通，社交，也不愿意去工作，脫離了群體。在HINOKIO中，賽托瑞也是把自己關在房間內，不愿和父親溝通，也不愿意上學，面對社會。但他并不是嚴格意義上的Hikikomori患者，他的自閉是因為對母親的去世的悲痛和無措，對父親的憎恨和對社會的恐懼而造成的。當這一切慢慢的化解，當愛在沖突中爆發(fā)，他受傷的心靈得到治愈，自閉也就不復存在了。

而網絡游戲“煉獄”在其中也扮演著不可或缺的角色，雖然導演也表達了對沉迷網絡游戲的擔憂和反對，但最后賽托瑞的生命卻是靠游戲中虛幻的世界拯救的，這不得不讓人覺得迷惑?！盁挭z”有著經典的游戲設置，地獄世界的黑暗恐怖和未知都對打游戲的孩子有著非常的吸引力，他們在單純的游戲之外，開始投入現(xiàn)實中無法實現(xiàn)的愿望。
有意思的是，影片中的賽托瑞在自己生活的城市中處處能夠發(fā)現(xiàn)與游戲“煉獄”場景設置一樣的景象，如高聳入云的煙囪，冒出滾滾黑煙，有如煉獄高塔，暗示著現(xiàn)代的工業(yè)化城市就有如煉獄一般。這高塔是生死之界，最后純爬上煙囪，拿著能吹響生命的短笛喚醒了生命垂危，絕望的賽托瑞。而之前建太在游戲中許下的愿望也得到了實現(xiàn)。如果說導演是想表達，這個世界還有幻想，還有神秘的力量可以相信，還可以許下愿望的話，用游戲作為載體就多少有些不恰當了。

最后HC一下，雖然奏多那個時候沒有現(xiàn)在帥氣，臉上肉超標了，還超的遠遠不如我家大兒子，但還是要HC一下！

最近看了不少堀北的片子，這部一開始也是因為有堀北才下的，第一次看到loli的maki也很驚艷，不過看時卻被多部未華子吸引了，幾乎整部男裝的扮相，酷酷的有著特殊的味道，結尾水手服則顯出女孩的嫵媚。影片的內容也比較深刻，網絡是不能代替其他溝通方式的。。。4星送給多部未華子。。。

當年DVD還未發(fā)售，在看別的片子時候看到了預告，以為是以兩個正太的友情為主線的日式校園啦青春啦童年啦故事

數(shù)月后看到正片發(fā)現(xiàn)竟然其中一個超級無敵帥的正太竟然是個女孩，看了那么久才發(fā)現(xiàn)，太震驚了……

然后故事情節(jié)完全跟想象的安靜的校園與正太友情不搭嘎……

但也依然是個有趣的片子

       這部片子是沖著本鄉(xiāng)奏多去的，雖說正面戲份不多，但似乎不重要了，因為這部真不失為一部好片。原本這部在我的構想中可以歸到科幻片一類，是眼球效應的產物，看罷才發(fā)覺是自己太武斷了。

       這部戲的前史交待的很足，人物性格的成因很合理，沒有唐突和造作的情節(jié)設計，不愧是20年磨出來的本子，雖說是兒童片的包裝，可里面灌注的還是成人世界的母題，城市關系的結構。所以若是作為娛樂兒童片來看，則晦澀很多。

        我愛奇諾奧不過是用機器人做噱頭，我感覺導演很有心意，機器與人，人與人，真實與虛擬，因為有反差有聯(lián)系才有劇情發(fā)展的矛盾沖突。有人會覺得最后一場煙囪的戲太假，太有人工的痕跡，劇情也不合理。只能說是影片的基調罷了，因為整部電影都在用自己的存在形式講述，機器人的真實觸感，這個設計原本就帶有極大的后現(xiàn)實色彩，最后是奇跡收場，因為，這是情感的絕對真實。

        第一個鏡頭，著實把我忽悠了一把，場面是洪荒和爆炸，在我以為這部影片將是一部視覺系科幻巨制時，爆炸鏡頭嘎然而止，轉場到一雙無辜的眼睛，第一場戲就交待的很足，巖本聰看到了母親的死，眼里是失落和絕望，畫面是高光的，如夢如幻，那雙眼睛令我印象很深，這不單純是因為喜歡演員本身的關系，是因為覺得眼睛里有戲，在如此的特寫鏡頭下，主觀感覺被極度放大，情緒的推動全靠眼神的把握。本鄉(xiāng)DD不愧是個好演員。

         影片的人物關系，父子，兩個都是從創(chuàng)傷中走來的人，后來，包括對“純”這個人物的處理，是受傷后對外界的反饋的不同符號象征。巖本聰在母親離世后把自己自我封閉，因為不想再受傷害，處在絕對的自我孤立狀態(tài)；父親是生活在矛盾下的，逃避與面對，在無時無刻地折磨著他，他對妻子的死富有極大的內疚，而對于兒子，濃重的愛意也無從表達，這便推動情節(jié)，父親為自己制造了一個機器人——奇諾奧。

       于是，兒子以另一種方式接觸外界，這個接觸媒介介于真實與虛擬之間，是行為的反饋，是情感的代替品，此時，不得不提一下影片里對游戲“煉獄”的著墨，這不單純是一個游戲，因為游戲是真實生活的虛擬化顯現(xiàn)，許多細節(jié)在劇情里都有對照，而被救贖的引領玩家闖關的形象，就是“純”，純的前史是通過幾場戲拼完的，相對完整，所以造就了純對于自己性別的歧視，而在吹響笛子的一霎那，是對游戲中人物的救贖，也是對“純”的救贖，純和巖本聰都是起死回生，找回的自我，從陰影中走出來。所以，最后一個鏡頭，兩個人相視一笑，握手，是一種對彼此的心照不宣。單純的愛戀也好，故事的結局也好，這才是一切的開始，是兩個心智康健的人的真正的第一次見面，因為彼此相互扶持，才雙雙得救，這種就贖是奇跡。同時，父親的臉上第一次出現(xiàn)笑容，而在女班長爬上煙囪時和純的對往一笑，也是對于女班長渴求友誼的撫慰。

       距離，是影片一直在表達的。城市中的人與人的情感蔑視和自我束縛，很大程度上能從影片中流露出來，先是巖本聰?shù)谋粋?，拒絕社會，渴望人的觸感，感受真實，真實，這條線索一直貫穿的影片里，機器人不過是個載體罷了，人的情感的真實才是給觀眾強調的部分。純的自我封閉表現(xiàn)為叛逆，正是因為叛逆下外表下，才吸引了巖本聰，兩個人互相吐露心聲，不知不覺間走出陰霾，重新渴求社會性的認同。網絡游戲，是絕對的虛擬，奇諾奧介于虛擬與真實，而在最后，大家都回歸到了真實，人與人間的距離因為坦誠和信任變得直觀而直接，奇諾奧背著巖本聰，與純揮手告別，這場戲做的很有韻味，巖本聰走出了封閉的房間，寬恕了自我，也寬恕了整個世界。

       原本以為城市的距離，這樣的母題，多為王家衛(wèi)式的處理方式，曖昧的色調，搖晃的鏡頭，而這部戲，表達方式的確很特別，象征意味也很強烈。本鄉(xiāng)DD很能演，尤其在幾場人物虛擬反映，還有第一場雙眸特寫的戲。

       不知不覺隨便寫寫。這樣的兒童片，或者說科幻片，很有意味。

很早聽臺灣朋友說的這電影 后來因為看到野豬MM（演野豬大改造和黑鷺的MM）也在里面 對它的興趣又增加了 其實主要是來看龍馬III的（相本奏多）嘿嘿
昨天把網換好了 無意中發(fā)現(xiàn)了它~

我也是在奏多DD發(fā)現(xiàn)JUN是女孩時 才知道的 ORZ..........

除了煙囪那段 不是很喜歡外 （ 特技的痕跡明顯）其他的都不錯`

他們上的小學 入校時 對班級名字有特寫........后來JUN長頭發(fā)時應該是國中吧

很喜歡這部電影 情節(jié)不錯~