年度最差電影。

如坐針氈。我快崩潰了。我不理解為什么所有演員除了李鴻其和惠英紅都在用戲劇腔來演戲。包括所有老土的十年前就過時的戲劇沖突設計，包括兒戲般的庭辯。最不能理解的是音效的濫用。一會兒來個激昂的配樂，一會兒來個抒情的配樂，一碰到緊張刺激的事情就開始打雷。太土了，實在是太土了，沒有見過比這更土的了。

翻拍片。劇本也是來自韓國電影，整部電影一股濃濃的十年前的韓國類型片味兒。東南亞背景、韓國式沖突、臺灣演員、諾蘭式配樂，我們的中國女導演也有屬于自己的陳思誠。

說實話我一直不理解，陳哲藝魏書鈞和張律為什么會被捧那么高，我覺得他仨也沒什么表達。張律可能有一點，但是蠻重復的。燃冬，河邊的錯誤，白塔之光，我也沒覺得有多好。但真的經不起比較啊，現(xiàn)在院線都是些什么牛鬼蛇神，什么是魑魅魍魎。張末可能再拍個50年，都趕不上現(xiàn)在的魏書鈞。一想到當初三槍她是副導演，也就能釋懷了。

最讓人不能接受，并且不能理喻的在于：張末作為一個女性導演，為什么要用拍A片的方式來拍一個女性被性侵的案件？然后最后電影還是落在女性主義身上，落在母親落在女兒，她不順拐嗎？

對很多觀眾來說，這部電影可能是一部表面上的好電影，誠然它有很多的反轉，它有老戲骨演技的支撐，但是這就是那種金玉其外敗絮其中的電影。

也就是說這其實對于電影行業(yè)和電影產業(yè)來說，屬于能起到壞作用的壞電影。

它是假的懸疑片、假的女性主義電影、假的現(xiàn)實主義電影。本質上來說，是一部雞賊電影。其雞賊程度，甚至更多于《消失的她》和《孤注一擲》。

先說結論，《拯救嫌疑人》這部影片，無論從鏡頭語言、演員演技、還是劇本故事上，都有不俗的表現(xiàn)。預測上映后，口碑應該會是今年上映的所有影片中排名非?？壳暗碾娪傲?。三刷下來發(fā)現(xiàn)，這部電影每一次看都會讓我有不一樣的關注點和新的感受，接下來就簡單分享下：

首先，劇本故事上（第一遍看完時），真的有被最后的反轉驚艷到。對于一位比較喜歡看犯罪懸疑影視劇的人來說，這部電影做到吸引我的點是：你以為電影演到這兒，已經很接近真相，謎團就要順勢解開了。結果，卻能在此時出人意料但又合乎情理的來一個驚掉下巴的反轉。當前面所有看似合理的結論都被推翻時的那種爽感，沒有看過的可以自行腦補一下。

其次，演員演技上（第二遍看完時），驚嘆于張小斐和惠英紅，兩位實力派演員對角色的精彩演繹和呈現(xiàn)，于我而言，電影中的很多感動的點是張小斐老師給的，而讓我汗毛都會豎起的驚喜的點是惠英紅老師給的。另外，電影中李鴻其飾演的警察這一角色無論從妝造形象還是人物性格上都和他本人很契合，雖然和他以往扮演的角色有很大的不同，但我個人認為，這個角色反倒更能凸顯他的個人魅力。

最后，第三遍看的時候，我把重點放在了關注這部電影的鏡頭語言上。說到鏡頭語言，不得不夸一夸導演在這方面做的我認為還是相當?shù)轿坏?，無論暴力戲還是文戲都表現(xiàn)的恰到好處，拍的相當精彩。

另外，好消息是，《拯救嫌疑人》電影已由之前的11月3日上映，提檔至11月1日，各位觀眾老爺們可以提前體驗出乎意料的反轉結局和緊張刺激的懸疑劇情啦。個人認為，這部電影絕對是喜歡犯罪懸疑電影的人11月必追電影之一，值得去影院沉浸體驗一番。綜合評分：4顆星

眾所周知張末老師的獨立長片處子作名曰《28歲未成年》，過去這些年里對于這個片名一直沒有什么特殊的解讀，直到今日有幸觀看她的第2.5部長片《拯救嫌疑人》才終于讓我有機會理解當年她為什么要選取這樣一個聽起來又非主流又土的名字作為自己首作的標題。

原來這是她作為一個能力和心智與年齡不成正比的巨嬰，在短暫的意識覺醒時在向外部世界呼救，用這個片名表達自己雖然生理年齡已經奔5，可是內心依然是一個幼稚天真的小姑娘，各位看官請不要以要求正常電影的標準來對待她的作品（求求了.jpg）。

但是客觀的講，應該說這部電影代表了一個電影流派在公元2023年正式的崛起：樓蘭干尸片。

這種流派的電影有著一個源自50-100年前左右所流行的劇作公式打底，使用著最樸素最單調的技巧白描處理所有場面與鏡頭，佐以最行活的的配樂（必須是聽完整個原聲帶但是感覺仿佛只聽了一首的那種），使用最順拐最利用演員的銀幕刻板形象的選角，表達小學三年級以下的作文才屑于闡釋的主題，穿插《意林少年版》中的若干金句在臺詞之中。

最后當任何創(chuàng)作者按照我以上列舉的步驟完成一部作品之后，都會驚人地發(fā)現(xiàn)一個驚世駭俗的秘密！那就是！你嘔心瀝血創(chuàng)作出來的樓蘭片一定能在影史上找到10部以上查重率90%的電影，而且這其中一定有幾部是有相當?shù)闹鹊摹Ｋ?，最后必須要加上畫龍點睛的一步才能真正完美地完成這具干尸。

那就是！

買下和你的干尸相似度最高的那部電影！的！版！權！

然后在法律層面以翻拍的名義躲過被追責的可能性，在宣發(fā)期間隱去改編信息，在片尾字幕中用最小的字號把翻拍一事標注在畫面的最角落。

接下來，就等著短視頻營銷號和腦殘觀眾把你抬進年度票房Top10吧！目前樓蘭流派的代表導演有樓蘭國王陳思誠，樓蘭女帝張末，以及開心麻花全員組成滿朝文武百官。讓我們一起期待他們的作品瘋狂收割基本盤后，該流派的作品與作者像雨后春筍一樣在內地電影工業(yè)中茁壯成長吧！

接下來言歸正傳，解剖解剖這具干尸的胳膊腿。

首先其實最拖累本片的其實是主線架設的陳舊無趣，其中缺乏真正扣人心弦的文本矛盾和情緒矛盾，故事缺乏強有力的抓手。看到結局其實會發(fā)現(xiàn)張末想要在本片聚焦的情緒與敘事主軸是三組親子關系因為一場殺人案而糾葛在一起后，迸發(fā)出了不同走向不同烈度的火花。

張小斐母女是平民打怪組，惠英紅母女是私刑復仇組，檢察長父子是濫權腐敗組。三組人馬為了一場判決而利用不同的方式為自己爭得勝利，乍一聽是個有戲可挖的框架，但是我們的張末老師對于三組人的形象刻畫與行為設計也就僅僅停留在了我所概括出的三個四字詞語，他們的人設、動機、弧光、結局都是大家看到這三個詞語時第一個會聯(lián)想到的模樣，超脫出八股的部分多一分一毫都會讓張末老師豬腦過載【無響應.exe】，所以拍出來的東西就像干尸一樣只剩一具枯骨。

正部電影都透露著一種深深的乏力與疲憊感，其中沒有強勁的矛盾和目標推進角色的行動。張小斐女兒被綁架，成為被操控的傀儡律師，需要用一名死刑犯的釋放來換取女兒的生命，看似是一個十分緊迫的麥格芬，但是張末老師就像小帥小美營銷號的小編一樣，總是能把電影拍的只剩下情節(jié)，再有潛力的本子都能在她的操作下失活。

在女兒被綁架的七天里，除了和綁匪接頭的時刻以及李鴻其提起女兒時，張小斐沒有一刻表現(xiàn)出對于此事的焦慮與緊張，女兒成為真.冰箱里的女人，僅僅是整個事件的大背景而已。包括張小斐在查案過程中進行的操作，所走的流程，也并沒有孤注一擲、迫不得已、背水一戰(zhàn)、別無選擇的極限感，一個母親既面臨有可能即將發(fā)生的喪女之痛，又在與未知的勢力對抗的絕境感完全沒有被展現(xiàn)出來。

查案中張小斐做過的最過激的事就是和李鴻其到精神病院扔煙霧彈，最終其實也并沒有取得什么實質性的進展（并且感覺李鴻其在平時也有可能這樣做……）。

反派就更弱了，智商完全不在線這是懸疑片常有的通病，但是每個反派的犯罪動機，或者被牽扯進這個案件的動機都是精神有病是不是未免太尷尬太偷懶了點呢？包上恩的男朋友王子異是個變態(tài)精神病，她認識的寵物店工作人員也是變態(tài)精神病，最后兩人在同一個晚上發(fā)病，導致了她的死。

建議以后把兇手是變態(tài)精神病這種動機徹底ban掉，不然我都不敢想張末老師未來要再拍出多少個精神病角色。

真兇和包上恩認識如此之久，這次看見她露著大白腿在睡覺就突然獸性覺醒了，關鍵這個故事還又雙叒叕發(fā)生在地球的哥譚——東南亞，那這真兇要是上海邊轉一圈那不得變成杰森殺人狂??？而且那個晚上到底為什么會出現(xiàn)包上恩躺在沙發(fā)上獨自睡覺，而毒害她的王子異躺在臥室里（還睡得死的像頭豬一樣女朋友在外面被殺了都不知道），他們家的門還大敞著的情況?。?/p>

張末老師真是從不做編排縝密邏輯的匠人，只當無情創(chuàng)作巧合的機器。

而全片唯一嘗試融入推理和復雜性設計的部分也就是殺害包上恩的兇器到底藏在哪。兇器消失術更是體現(xiàn)張導巧合大師這一身份的關鍵要素，雕刻刀和未干的雕塑胚緊挨著一上一下掉在地上，所以刀就扎進了胚子里，等雕塑干了就永遠也找不到了。

且不說這種掉落方式的概率到底有多大，其次當這種情況發(fā)生時，刀柄的底部肯定是和雕塑的著地面在同一水平面上的啊，刀子怎么可能完全被泥胚所包裹呢？而且泥胚落地后一定是會因為外力和重力向下坍塌的，那么長的雕刻刀很快就會扎穿胚子露出刀鋒。

角色身份的反轉也都十分可笑，前期對角色在觀眾心目中的建立尚未扎實就妄想用一個“驚天反轉”震懾全場，結果就像講了一個過時的冷笑話一樣尷尬。

首先是真兇從楚楚可憐向律師求情的受害者形象反轉為有變態(tài)癖好的殺人犯，當最后還原案發(fā)經過的時候我們會發(fā)現(xiàn)，當包上恩死后，真兇其實并沒有采取任何有效的掩蓋證據(jù)的措施，真的只是拔腿就跑，那在這種情況下他本來就已經因為上門取狗的時間會被重點懷疑，還又想要脫罪，又不逃跑，又不銷毀證據(jù)，又不編制一套極具迷惑性的謊言（屋里三個人甚至是實話……），又一直向外界打感情牌博同情，請問此人是否其實患有精神分裂癥？

其次是檢察長的身份從與主線無關的局外人反轉成為幫兇王子異的父親，作為一個檢察長，可以調動無數(shù)公權力機關內部資源，居然還需要引誘張小斐幫他找兇器，反偵察意識還很差，剛剛開始跟蹤就被發(fā)現(xiàn)了，剛開始逼供就被錄像了。幫助兒子處理爛攤子的邏輯也非常愣，就是把參與本案的律師和警察綁架后殺掉，并且是在二審開庭前一天殺掉，還不準備處理案發(fā)現(xiàn)場和尸體，殺完就跑（真是有其父必有其子），一點也不擔心這些虎逼操作結束后公眾第一時間就會反應過來案件有隱情。

當然這里也必須順帶吐槽一下李鴻其脫困的方式居然是著名駕校紀錄片《科目三：睡覺》同款操作，看來多刷鬼畜視頻有助于延年益壽。

最后的反轉是推動整個事件走向的綁架犯、幕后操盤手的身份的揭曉，我也不知道這有什么可揭曉的，除了惠英紅以外其它角色都已經被安排進主線劇情了，幕后黑手不是她還能是誰。

動機也十分抽象，就是想要通過把真兇從法律的制裁下拯救出來的方式讓自己可以對對方施以私刑。她都已經雇傭上打手兼綁架犯，并且已經決定要玉石俱焚了，完全可以在二審庭上直接刺殺真兇，非要把人弄出監(jiān)獄，讓真兇的社會形象成為一個被權貴迫害與犧牲的受害者，獲得全社會的同情之后，她才實施所謂的報仇。讓兇手變白蓮花這種操作才是殺死女兒兩次吧……而且私刑手法也毫無設計，把人捅幾刀之后扔進絞肉機，這么無聊的暴力場面作為整部電影的壓軸戲出現(xiàn)，有種今晚最后一道硬菜是大米飯的感覺。

而且其實片中那種情況下粉碎機是卷不到人的（如下圖所示），但是張導還是強行安排兇手被鋸斷了腿……

最后在劇作層面還必須著重批判一下本片第二幕結尾的庭審戲，這場戲的處理可以說是國產片賽道教科書級別的，所有想要在自己的作品中融入律政題材的作者都應該看看張導貢獻的凝聚了所有庭審戲有可能出現(xiàn)的缺點的這讓人“三如”的場面。

首先是類型片導演拍攝需要有強烈情緒噴張的戲份慣用技法，讓對戲演員莫名其妙地大聲吼叫，并且突然轟上吵鬧激昂的配樂蓋掉環(huán)境音，以此減弱觀眾對于這場面的現(xiàn)實代入感，消除“這種情景發(fā)生在現(xiàn)實中明明很尷尬”的困境。

這種操作放在庭審戲更是重量寄，鴉雀無聲的法庭上眾目睽睽之下，兩名律師在完全沒有眼神交流的情況下，各自撕心裂肺地吶喊著毫無意義毫無逼格的廢話文學臺詞，還都十分努著勁表演，仿佛自己說出的每一話都應該載入史冊。

其次是庭審過程中如果沒有通過任何形式帶出新的信息給到觀眾，那這場戲從本質上就是一場廢戲，還不如就像大多數(shù)國產犯罪片一樣用幾行字幕交代一下結果就行，效率還要高得多。

本片的庭審戲完成了以下幾件事：王子異父親伏法、真兇被釋放。請問有任何觀眾在看這場戲之前猜不到這兩件事嗎？而且實現(xiàn)這兩處情節(jié)的方式并非是由張小斐展開一場精彩的推理或是與角色的唇槍舌戰(zhàn)，而是突如其來的拿出她用小天才電話手表拍攝的檢察長的犯罪實錄。

簡直是比兇手都是神經病還要不經過大腦思考的劇情設計，不知道的還以為非常勿擾現(xiàn)場呢，以后律政戲都別拍了，兩方律師不停的說“請看vcr”然后往對方臉上甩狗仔視角但是4K分辨率的視頻就行了，未來啞巴都能做律師了。

最后是懇請那些自認為背負著喚醒時代、啟蒙思想的歷史責任感的電影作者不要再在您拍攝的法庭戲上安排主角代替你講一堆爹味極重、雞湯味四溢、是人都知道、毫無新意的“警世哲言”了，咱們簡中人在義務教育階段已經被迫背誦了足夠大劑量的該類型金句了，知道的都不比你少。

張導還要安排著張小斐拿著一份ppt講金句，關鍵是最核心的金句“她被殺死了兩次”還是在影片開頭就已經出現(xiàn)過的，媽呀，連金句的引用都是樓蘭干尸、老牛反芻級別的?？粗鴱埿§成酚薪槭碌匕粗鴓pt，說著只會在小學思品課上聽到的假大空哲言，搭配著不知道在烘托什么情緒的塑料配樂，我真擔心她下一秒會說“現(xiàn)在點擊下方小黃車購買課程立減99！”

所以“樓蘭干尸片”這個封號不是我隨便想的，片子里真的有完顏惠德老師的變體，不僅說話方式認知水平高度相似，甚至臉型發(fā)型都一樣。

在影片之外我還想再提及一件事，希望所有的影迷朋友以后務必記得避雷藝術行業(yè)“德高望重”的老男人藝術家之子女所創(chuàng)作出的作品，因為在今年七夕檔感受到劉雨霖十足的爹味男味后，我今天又在張末身上看到了這種臭烘烘但似曾相識的特質。

已經在圈子內確立了較高地位，擁有較多資源的老文青的私生活有多油膩大家想必早已因各種事件有所見識，他們的子女在他們的教育之下難逃成為其傳播自己思維觀念和藝術理解的工具。

正所謂男外有男，爹上還有爹，比爹更可怕的是無窮匱也的“大爹小爹落玉盤”，像劉雨霖張末這種精神油爹則是社會危害性更高。

張末比張藝謀甚至還要更男凝，更厭女，更惡俗，更無端迷戀血漿。

在2023年的院線片中居然還能看到把女性的腿部當作性幻想的符號，使猥瑣男性欲迸發(fā)的楔子的鏡頭語言。

開頭花了好幾場戲講張小斐擁有一雙大長腿，我還以為后面要利用這一點的鋪墊接個什么反轉呢，結果追綁匪也沒追上，全片需要武力輸出的部分還是全靠男性，最后告訴大家其實是想告訴你女性擁有一雙大長腿也可能成為其受害被奸殺的原因。真是以為你憋了個狠的，沒想到拉了坨大的。

而且國產犯罪片現(xiàn)在已經非常迷戀用長相清純的小花感女演員扮演這種被強暴被殘害的形象了，很多年輕女演員也都在這種創(chuàng)作思維模式之下利用出演性感尤物、性幻想對象的方式搭起自己走向大銀幕的橋梁，今年前有文詠珊后有包上恩，張藝謀的《堅若磐石》里也有如出一轍的操作。

祝愿新生代女演員早日走出被性化被凝視的困境，希望以后想要通過拍攝類似場面來剪進預告片吸引猥瑣男觀眾的導演，自己親歷親為扮演這個要在全國82248塊銀幕上被侵犯的角色。

電影《拯救嫌疑人》擁有一個讓無數(shù)懸疑片導演夢寐以求的劇本。

一句話梗概：金牌律師被人綁架了女兒，被迫為一審判成死刑的嫌疑人翻案，翻案成功卻發(fā)現(xiàn)自己中了“計中計”，進而被迫卷入了一場有“體制勢力”與“復雜人性”參與的局中局。

故事的懸疑性與戲劇性，可以打滿分。

主人公是一位單身女強人母親，在她強悍的外殼下有著一顆敏感的心，生離死別的母女情已經抵達人性共情點深處。再配上一個又純又能打的好弟弟式的男閨蜜，既有看點又不搶主人公的戲，還可以因此加入追逐戲和動作戲這樣的商業(yè)片元素。

人設有性格點、有情感點、有看點，可以打滿分。

在情節(jié)上，本片每場戲的功能性都十分清晰，無論是情節(jié)推進還是誤導觀眾，沒有一場多余的戲，同時又能讓觀眾猜不到下一秒會發(fā)生什么！

在主人公探案追兇的過程中一步步撥開疑云、接近真相并一再反轉，并有機地插入動作、懸疑、情感等看點元素，而且每次解開“疑點”時，又在邏輯上能夠自洽，并無bug！在這個兼具溫情又血腥的、撲朔又迷離的故事內部，故事還會引發(fā)我們對于人性深層次的思考……

這樣的懸疑片劇本，可遇不可求！可以打滿分！

但是從現(xiàn)在的口碑與票房來看，本片似乎卻未能取得勝利，究其原因，我認為：問題出在演員的選定！

首先，主角張小斐并不適合這個角色。

眾所周知，懸疑片其實就是在和觀眾做猜謎游戲，謎面要精彩，謎底要意外。但還要有一個前提，那就是代入感。要讓觀眾相信這個“假定的情境”是真實可信的，才能進而在“懸疑感”中跟隨主人公一起緊張。

演員張小斐在本片拋棄了以往的小品式喜劇表演風格，回歸到正劇后，每場戲的表演方向和方式其實都沒有問題，也見有功底，但并不精彩，究其原因有二。

其一，形象受制約，她的面相有高冷感，有刁蠻喜感，準確地說是有以自我為中心的感覺，但并不具有母親感，可參考電影《浮城謎事》中郝蕾與齊溪兩位演員的母親感。

其二，她并不足夠颯。她的相貌在女性眼中和男性眼中是有很大差別的，在女性眼中，張小斐有美麗干練的一面，甚至五官細看很有魅力，似乎可以飾演一名強悍的母親。

但對于懸疑類型片的主力觀眾群體男性觀眾而言，張小斐既不性感也不迷人，而且沒有溫暖感，缺乏母性。

毫無殺傷力的主人公難以讓男性觀眾入戲并為之同呼吸共命運。

選演員其實是一件很玄的東西，導演對演員的感覺和判斷非常主觀且無法用標準說明，本片告訴我們，拍攝懸疑片，女導演應該帶有男導演的眼睛來選擇主人公，不僅要選自己喜歡的，同時也要考慮到男性觀眾會不會喜歡，這是問題關鍵所在。

比如本片如果女主換成郝蕾，一定會好很多！因為懸疑片的大女主必須得讓大量男性觀眾在潛意識里喜歡，并且在潛意識里有保護欲，這樣的大女主才能帶著觀眾一起走進劇情之中，走進其內心情緒之中。

其次，配角李鴻其是不得不的選擇。

探案劇中，主人公通常需要一個搭子，比如狄仁杰旁邊需要一個元芳，也比如劉昊然旁邊需要一個王寶強。

在本片中，女主確定張小斐后，選定男搭成了一個難題。

這個角色本身就有混混感，過于陽剛強悍就會吃主人公的戲，會把主人公顯得很弱，但如果有點“奶狗”，又撐不起劇情中（尤其動作戲）的強度，而且還不能太過大牌且太過帥氣（比如彭于晏），因為這樣的角色不僅搶戲還會有愛情戲導向，而且會消解本劇核！

于是主創(chuàng)們不得不選取了一位又剛又奶的角色——李鴻其，這位臺式硬派小生。

但隨之而來的問題來了，在內地觀眾的生活記憶中，我們的身邊并沒有這種質感的男生，于是我們一方面看到這樣的男生會感覺并不生活化，像是別人的故事，另一方面也不會為他的勇猛、溫暖以及受傷而有內心觸動。內地男演員，個人以為秦昊會是一個很好的選擇。

最后，惠英紅演技很好，但不炸裂。

受害者母親是本片的“大底”，是最后翻開的“底牌”。這個角色身上有明顯的兩面性，一面是慈母，一面是XX（不劇透了）。對于惠英紅而言，貌似完全適合。

一方面她可以演繹細膩溫存的文藝片，另一面她還曾經是英姿颯爽的“打女”，從演員表演的角度，惠英紅確實是本片中表演完成度最好的演員。

但是問題來了，正是因為演員和角色之間，太契合了，所以并不可能帶來讓人驚掉下巴的炸裂感！

如果這個角色用一位向來飾演心慈面軟、溫情滿滿母親感的中年女演員來演，比如，選用海清（肯定會比演農民有效果），讓柔弱母親變成猙獰癲狂，這種強烈的反差感才有可能沖擊觀眾心靈的炸裂感，才會刺激觀眾去思索傷害對于一名母親的巨大影響！

其實作者很用心，而且全片的完成度很好，但未能大獲成功，實屬遺憾，三位重要角色的選取偏差，最終影響了本片效果與在市場上的成敗。

當一部作品成功，人們往往會認為本片在方方面面都優(yōu)秀，通常不錯。

當一部作品失敗，人們往往會認為本片在方方面面都不行，通常不對。

比如，電影《拯救嫌疑人》的劇本非常硬，可惜三位演員選取不當，最終淪為路人，如果換上三位不同的演員，本片或許就會成為這個昏暗的季節(jié)里一道耀眼的光！

當然，還有一個更好的辦法，那就是把主人公律師改成男性，男搭子改成颯女，受害者媽媽改成受害者爸爸，參考演員分別為于和偉、杜鵑和倪大紅，同樣的本子就也許會有截然不同的效果，但是這樣的改動或許并不是女導演所喜歡的角色和感覺！

文/夢里詩書

對韓國電影《七天》的改編，張末的《拯救嫌疑人》，非但沒有能完善原作的不足，相反從被完全架空的國家背景，到蒼白無力的人物，再到莫名做作的煽情，電影種種不倫不類的改編，無不讓人如坐針氈，而其唯一的優(yōu)點僅僅只是繼承了原作的框架。

拿原片《七天》來說，這部電影放在韓國電影來看，本身就并不夠出類拔萃，原劇情本就存在著很多瑕疵，是經不起推敲的，去完全是依靠節(jié)奏的緊湊和反轉，支撐起了看點。去改編這樣一部電影，本身就存在著兩大問題，一是如何把電影嫁接過來，融入本土。二是如何去彌補原作劇情的不足，融入新的構思，但遺憾的是《拯救嫌疑人》在哪一點上都未有建樹。

不知從何時起，中國電影刮起了一陣歪風，自已不想著如何去創(chuàng)作貼合現(xiàn)實，反映社會的作品，總想著躺在人家的成果上，如果電影因為某些限制，沒有辦法直接拿過來也不是什么難事，與其想著如何本土化改編，不如直接把原故事放在別的國家，主演還是用自己人，話也還是說著中國話，但本土化的問題，就這樣被“輕而易舉”的解決了。

殊不知這種自己為可以完全放開手腳的做法，不過是自作聰明。從《拯救嫌疑人》使用這種做法的成片來看，其不僅失去原作完全失去了原作的現(xiàn)實意義，轉而變成了一部為了懸疑而懸疑的爽片，更讓人感受不到任何的真實。你無法相信一個所謂的“成功”律師，在法庭上不講證據(jù)完全依靠情緒辯護，也匪夷所思于一個警察，為什么可以全無紀律的肆意妄為？！

在這一個架空的場景中，作為導演的張末，也根本沒有去考慮該如何去彌補原作的不足，甚至于根本沒有起碼的節(jié)奏掌控。她能把這樣一個故事架空到完全虛無的背景中，或許在她的眼里這個故事本身就是完美無缺的，于是如同過家家游戲般全然不講邏輯的反轉，一次次讓人啼笑皆非，而電影最后把所有的賭注全部放在了反轉之后的人性和親情上，殊不知面對這樣一個問題不勝枚舉的二創(chuàng)翻拍，情感早已不再是電影的內核，它只是淪為了言之無物的命題作文。

才華是不能遺傳的，張藝謀的女兒其實也并不需要向世人證明，自己能成為一個好的導演，從《28歲未成年》到今天的《拯救嫌疑人》，如此作品，換誰來都拯救不了本質的平庸。

《拯救嫌疑人》是網(wǎng)友津津樂道的典型“多重反轉懸疑片”。

這類電影，大伙兒討論的焦點往往在邏輯是否合理，角色表里是否如一，設局是否高明，情緒宣泄是否充足，等等。

不過除此之外，懸疑片能否讓人看個盡興，有時講故事的手法比故事本身更起作用。

如果說大多數(shù)該類型，是竭力把真相藏起來，誤導你在假象里越迷越遠，一直到反轉來臨那一刻才被狠狠鎮(zhèn)住。

那么《拯救嫌疑人》就好像是在心疼觀眾，生怕反轉來臨時，你受不住那么大的心理拐彎，要先塞幾個枕頭來緩沖。

具體到情節(jié)上，好些地方它明明有實力瞞天過海暗度陳倉讓你大吃一驚，卻提前通風報信，給你打幾個預防針。

看一下片中幾個主要的反轉：

-------------劇透分割線----------

證據(jù)兇器沒有被檢察長團伙銷毀；

檢察長兒子當庭認罪又被判無效；

檢察長包庇兒子罪行被錄下呈堂證供；

人畜無害的死刑犯其實是真兇；

痛失愛女的惠英紅指使綁架了張小斐女兒。

每個單獨來看，不說嚴絲合縫，至少也有情有理，邏輯上大體都是成立的。

畢竟有韓國高分原版打底，只要改編不是亂編，肯定差不到哪里去。

但同樣的情節(jié)，新版在手法上大相徑庭，而且跟許多懸疑片的套路反著來，不搞完美欺騙，喜歡高調預示。

首先，罪證兇器沒有被銷毀，是因為張小斐李鴻其推斷出案件牽涉很大，背后有權勢人物插手。

于是將計就計，拿自己當誘餌釣出了檢察長這條大魚，還用智能手表錄下了他自承罪行的證據(jù)。

他們是怎么引誘他招供的呢？張小斐說“包庇命案、銷毀證據(jù)，你身為一個檢察長應該清楚這么做的后果?！保ù笠猓?/p>

她在被綁架毆打命在旦夕不斷求饒時，突然說出這一句這么語法完整義正辭嚴的話，相信許多人聽到都覺得頗為突兀。

從劇作上她完全不必這么說的，比如改成“你是個檢察長，這么做的后果，你應該很清楚！”

這樣口語自然得多，也絲毫不影響后面檢察長接茬，承認自己是為了兒子才知法犯法。

為什么讓她這么說呢？等到庭審我們知道，原來這個當庭問話的書面語法和質詢語氣，正好對應說話對象不止檢察長而是整個法庭這一布局。

也就是說，影片在設局時非但沒打算隱瞞，還故意制造臺詞上的突兀，主動露馬腳給我們。

之后在法庭上，張小斐用心理攻勢讓檢察長兒子認罪，但控方找來精神醫(yī)師證明此人心理異常，供詞不能采用。

這點也是劇情早就透露給我們的。

因為之前此人在老爸面前說過，根本不記得自己殺過人，后來在病院面對張小斐，又神神叨叨的半句清醒話都說不出，很明顯腦子不正常。

所以即使他當庭承認殺人，我們也難以相信案子會這樣結束，因此后面證詞被推翻，我們的情緒也不會有多大波瀾。

其實，假如前面不把他記憶缺失、精神異常交代那么具體，對整個調查破案的影響微乎其微，還能讓精神鑒定更為有力。

主創(chuàng)當然不可能沒想到這一點，但他們還是非交代一番不可，妥妥就是故意的。

再看死刑犯被釋放后，突然一改溫和無助的印象，露出虐待動物心狠手辣的一面。

這應該是全片最狠的反轉，主創(chuàng)也把提示給得極其充足——他在法庭上的熟練表現(xiàn)。

律師遲到，法官問他是否愿意自辯，回答非常理智和有策略：請再等幾分鐘。

后面作為證人，他大聲疾呼：“各位捫心自問，我害怕有錯嗎？法官大人，我想活就該死嗎？”

聲情并茂，感染力極強，連資深律師張小斐都露出贊許的神色，確實是一步好棋。

綜觀全片，沒有人教過他這么說，沒有任何他自學庭審辯護的片段，甚至連一絲他心智老練的提示都沒有。

他突然使出高招，不但無助于掩蓋清白，反而明晃晃提醒觀眾有詐——這家伙，絕對沒有看上去那么簡單。

另一個重要的線索是，李鴻其作為“警局破案率第一”的警察，在剛接觸這個案件時傻話連篇到了讓人難以置信的程度。

比如張小斐提出，尸體被清洗干凈，現(xiàn)場腳印卻完全沒擦，一定有貓膩。

這樣連外行都能看出不對勁的地方，他卻不屑一顧，滿不在乎說就是兇手業(yè)余而已。

故意拉低他的辦案水平，突出身份和認知之間的反差，顯然也是有意的設計。

果然后面呼應來了，看似精明的張小斐判斷失誤，看似糊涂的李鴻其直覺反而是對的，有點《名偵探柯南：水平線上的陰謀》柯南錯小五郎對的意思。

還有惠英紅才是綁架元兇這個反轉，影片也不斷安排劇透。

且不說這么大牌的演員，只出現(xiàn)兩場戲已經很可疑，兩次重復“女兒被殺死兩次”的社會主題，就更顯得此地無銀三百兩。

后一場戲張小斐以此當庭做了一番公益演講，引得全庭鼓掌，卻讓影院里都笑場了，可見重復主題遠遠不足以讓人打消懷疑，惠英紅的戲肯定還沒完。

果然，后面的工廠對決、跟張小斐女兒的相處，那樣的演技密度、動作強度、情緒濃度才符合她的影后咖位。

整體來說，《拯救嫌疑人》給我的感覺有種獨特的怪異。

一方面全片如假包換都是懸疑題材的氣氛和拍法，另一方面主創(chuàng)又似乎不想讓懸疑驚詫感太強烈。

感覺上，像有兩個人在暗暗較勁著給你講故事，一個用各種假象、語焉不詳盡力把你蒙在鼓里，另一個不斷主動暴露破綻，告訴你童話里都是騙人的你可別上當。

或許有人反對：這不是很正常嗎，反轉當然不能硬來，前面總得布置些鋪墊，留一些照應，邏輯上才完整吧。

這說法沒錯，但就像我前面講的，片中大量提前給到的暗示，都明目張膽地超過了必要的強度，到了故意引人疑心的地步。

可能有人還是不同意：說不定只是因為主創(chuàng)功力不到家，沒把鋪墊的分寸掌握好呢？

但上文也提了，從布置懸念的角度，有些預防針壓根沒有打的必要，一打再打，就足以排除主創(chuàng)不小心或不熟練的可能。

對照原版電影，更可以看出這些改動都是精心考量過的，不是腦子一熱的顧此失彼。

當然，我也沒法判斷他們這樣改動的原因，只想說：

我們觀眾都身經百戰(zhàn)，遇上再強的反轉，也受得住。

下次再拍懸疑片，請放馬過來吧。