在看完《飛馳人生》的點映后，首先想到就是和影片主人公的名字同音的兩個字：張弛。

因為與之前的《后會無期》、《乘風破浪》相比，這部片子的成熟度明顯高出一籌，導演在敘事中完全脫去了“玩票者”的面目，開始張弛有度。

說“張”的部分有度，是因為賽車戲?qū)嵲谂牡锰玥ardcore了——從沒想過能在一部國產(chǎn)電影里用上這樣的形容。我們這代人最早的“車戲”啟蒙大概是《神探亨特》里看著每集必有的警匪追車，而最早的“賽車”啟蒙大概是港味F1集錦被翻譯成“冼拿”的塞納……直到步入中年，《速度與激情》已經(jīng)可以在影院里跟邁克爾-爆炸-貝一樣把我們轟睡著了，也不能怪我們審美疲勞來得快，畢竟實在是見得太多了。但是國內(nèi)的賽車戲，能讓人看得血脈僨張的體驗真是沒見過。畢竟“車戲”在國內(nèi)是個怪圈，一方面好像每部宣稱“大制作”都一定要弄段飆車戲，哪怕像《動物世界》這樣跟車八竿子打不著的也要拍一段僅僅發(fā)生在主角YY中的追車戲燒掉一堆經(jīng)費；一方面則是有必要用到車的鏡頭能省則省，有過朋友寫的戲，制片主任為了能多省點經(jīng)費建議“要不就拍個輪子的特寫吧”——兩種極端都毫無平常心可言，自然也就不會有打磨細節(jié)啃下硬骨頭的匠人精神。

而這部片子，在前半段主角回憶中的停車場飆車戲都很到位，讓人不得不期待高潮部分會有何表現(xiàn)。而最終在巴音布魯克的賽車正戲也的確不負眾望地稱得上一個“燃”字。而這自然是克服了諸多困難才有可能完成的，比之片中攢車時機械師報菜名般報出的一連串賽車配件只會多不會少。以至于在放映后的現(xiàn)場互動環(huán)節(jié)中，即便沒有觀眾問起相關問題，韓寒還是忍不住了主動“回答”了：把70多輛卡車開到巴音布魯克多不容易；在緊挨懸崖的1400多個彎道上拍戲始終戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，生怕意外發(fā)生來不及去到10小時車程外的醫(yī)院所以準備了直升機；天氣稍有變化就得歇菜，下雨不能拍雨停也不能拍因為揚不起賽車必須有的沙塵……于是前后超期一個多月，之前的文戲留下了很多遺憾……

而這些遺憾，也許包含了本來看起來會有更多戲份的父子互動（我們只有在高潮部分男主的回憶中看到一鱗半爪）；也許包含了更多的配角人物在他們看似“沒有發(fā)生故事”的人生里那些真實痛切的片段……然而從整片來看，這些小小的“遺憾”也許未必不是好事，因為它讓“弛”的部分也有了度，有了節(jié)奏。

寫作出生的韓寒從不欠缺言說欲，而這種言說欲其實已經(jīng)被將近二十年來伴隨在其左右的爭議性禁制了太久——如果他不是個賽車手，也許我們早已聽不到他說的任何言論——誰也不能給體育新聞的賽果留個空白給領獎臺打個馬賽克不是？

于是當他開始拍攝電影時，我們看到了這種言說欲在影片里最直白的表達。這構成了《后會無期》和《乘風破浪》里眾多的“金句”。這種“金句”讓營銷變得省事了，但對電影的真實感和節(jié)奏其實是有損害的，畢竟不收錢的段子說多了的人物只能是哲學家，互刷嘴炮的場景用多了的導演就成了伍迪艾倫。而在《飛馳人生》中，這樣的金句少多了，也許只有一句“當一個人對自己失去信心的時候，他才是真的過時了”，還是用畫外音說的。

這也許可以理解為導演對直接的自我表達不再那么熱衷了，對“觀眾能夠看到什么”更為在意了。

所以我們才會在“文戲”的部分收獲節(jié)奏舒適的喜劇感，《后會無期》里那樣情景喜劇式的拖沓單場戲不見了，所有的“笑果”都不耽誤敘事，一如主角團隊三人激動相擁時被夾在中間的那位大爺，表情著實可樂，身體卻也沒有硌著誰。而哪怕僅僅做到這一點，也已經(jīng)比大部分國產(chǎn)喜劇不知道高到哪里去了。

沈騰是個優(yōu)秀的喜劇演員，優(yōu)秀在他不止能演喜劇?？上г诼榛ㄗ约旱膽蚶?，似乎越來越?jīng)]有了他的發(fā)揮余地。在喜劇里演一個落魄者是不容易的，你沒法像在《藥神》里徐崢一樣往一個維度上使力，一不小心就會輕飄飄，構成對卑微者的侮辱；而矯枉過正則會顯得卑瑣，侮辱更甚。

而沈騰這次發(fā)揮得相當不錯，當然這也有劇本的功勞，每一個中二瞬間都有一個合格的自黑笑話及時解毒。這讓尹正這種過往印象是時常尬演的演員都找到了感覺，總體表現(xiàn)讓人覺得是人盡其用，若是表現(xiàn)再好點，簡直能讓影片稱得上是用好小鮮肉的一股清流。但看花絮文章，據(jù)說更起作用的是韓寒在劇組營造出的自然歡樂氣氛……沒被導演死命咯吱的演員，可能也就不會總想著去咯吱觀眾。

在觀影后的一次影迷采訪中，有人問起我“這片子里讓你最有共鳴的角色”是誰？我當時回答得有點猶豫。因為影片里的男主是曾經(jīng)爬到過巔峰，跌了下來，又想再回巔峰的一個人，而這樣的經(jīng)歷不是普通大眾都能完全代入的，畢竟絕大多數(shù)人從未見過巔峰的風景。但回家仔細想一想，代入感還是有的：影片中有一個細節(jié)很有意思，一個很小的小人物（以下涉及劇透），因為給男主行了方便而被車隊開除了，他與男主告別時送上了一塊賽車部件，又宣稱自己攢夠了錢要去環(huán)游世界享受人生了……在結尾時閃現(xiàn)眾人現(xiàn)狀的鏡頭里，有一個不到1秒的鏡頭，展現(xiàn)了他實際上在干什么。

這會是大多數(shù)人都有的共鳴吧？

回家過年，匯報當前。不管爬得多慘，我們也會盡量裝出自己擁有一段飛馳人生。

畢竟裝著裝著也許就成真了呢？

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看完《飛馳人生》，發(fā)現(xiàn)總是將鏡頭聚焦在小鎮(zhèn)青年故事的韓寒，拍起了失意中年的涅槃人生。

《飛馳人生》的故事其實非常簡單：曾經(jīng)叱咤賽車界的金牌車手張弛，為了給收養(yǎng)的孩子落戶而違規(guī)賽車，被吊銷賽照五年。五年后決定重返賽場的他，卻面臨著沒車沒錢沒隊友的一系列難題，在老朋友們和亦敵亦友的新晉冠軍林臻東的幫助下，成功完成了飛馳人生的逆襲。

這種人生失意，重返賽場的故事，前人早已講過千萬遍?！堵寤废盗?、《百萬美元寶貝》、《摔跤手》、《勇士》、《百元之戀》、《激戰(zhàn)》……幾乎八成的運動題材電影都有著相似的筆觸，但只要劇本足夠用心，這樣的勵志故事永遠是奏效的。《飛馳人生》劇情雖然較為簡單，但韓寒也依靠個人風格，交出了一份不錯的答卷。

不得不說，作為導演的韓寒，一直在進步。《后會無期》中技法還尚未稚嫩，劇情推進不夠流暢，這一點在《乘風破浪》時已經(jīng)有了不小的進步。到了《飛馳人生》，或許是題材的緣故，身為賽車手的韓寒有了更大的空間展示他對專業(yè)領域的熱情，不管是在敘事技巧上，以及對賽車場面的緊張感營造上，都能感受用心和努力。仍舊不完美，但看得到提升的潛力。

縱向?qū)Ρ软n寒的三部作品，不難發(fā)現(xiàn)，他將一些個人特色，越用越熟練，越用越精湛，形成了自己的一套體系。流行歌曲精準有效地煽動起情緒；金句不再濫用，可一旦出口，還是能令觀眾會心一笑；片尾飛躍懸崖而出的慢鏡頭致敬了一把《末路狂花》；幾處借用特效的轉場同樣頗有意思，電影感十足；不同媒介的植入和運用也愈發(fā)純熟。

運動+喜劇的組合也并不新鮮，往近了說就有開心麻花的《羞羞的鐵拳》，同樣有沈騰出演。其實《飛馳人生》在喜劇元素的處理上，與運動主線的貼合度更高些。別看劇情簡單，如果只是光顧著插科打諢，很容易讓觀眾無法對主角產(chǎn)生共情，逆襲故事也就顯得缺少說服力。

《飛馳人生》在兩種風格之間的平衡，主要得益于以下兩方面：一是韓寒反復地利用“嚴肅-消解嚴肅”的方式制造笑點，不至于過火到傷及劇情的可信度，反倒將人物塑造得更為樂觀和鮮活。另一方面，沈騰的表演功不可沒，他讓張弛這個角色“充滿了信念感”，天真而執(zhí)著，善良而心存希望。除了沈騰一貫擅長的喜劇部分，幾處嚴肅的情緒點同樣詮釋到位，尤其是賽前賽車出狀況，面臨退賽的一場戲，感染力十足。

尹正的表演也值得肯定

運動題材，對于對手的塑造同樣是關鍵。黃景瑜飾演林臻東，在張弛缺席的五年里，成為了新一代的車神，但他心中始終有股不甘，因為一直有質(zhì)疑聲說他的成功是因為沒有張弛，他渴望與張弛有一次同臺競技的機會——這一動機，讓他向張弛拋出橄欖枝和幫助修車的劇情，顯得更有說服力。畢竟體育競技中，最好的對手，是互相成就的——劇本上的這一處理，不僅豐滿了林臻東這一人物，也拉高影片的深意。

盡管對韓寒的頭兩部作品并不甚滿意，但他的作品里有一股難得的“少年心氣”。明知成人世界的黑暗面，卻有一種童話式的堅持，一種對努力和奮斗的信念，相信懷抱著滿腔的熱忱就能成功。畢竟誰都曾為了什么努力執(zhí)著過，只是有的人還相信，有的人已經(jīng)放棄，而關于夢想的故事，永遠打動人心。

《飛馳人生》是韓寒第三部作品，昨天提前看了，具體的感覺要“從頭說起”：

韓寒導演/編劇的電影一共有三部。第一部《后會無期》“The Continent”（大陸），第二部《乘風破浪》“Duckweed”（浮萍），第三部《飛馳人生》“Pegasus”（飛馬），三部作品可以串聯(lián)成一個整體，更可以看成是一個成長的遞進：大陸、海洋、天空，年輕的朋友從大陸出走，像浮萍一樣在大海追尋自由，人生如白駒過隙瞬間即逝，但求最后能像飛馬般真正飛翔一次。

三部電影的過程，從小成本到大制作，從暑期檔走到春節(jié)檔，韓寒也從年輕氣盛變成年近四十。

年少成名的韓寒，享受過我們這個時代最多的關注及爭議。說沒有壓力是不可能的，這些年他必須不斷去證明自己，去突破自己。

還記得處女作《后會無期》拍出來的感覺非常稚嫩，口碑兩極，喜歡的都是韓寒的書迷，因為這部電影就是韓寒小說的電影版；到了第二部《乘風破浪》已經(jīng)定檔春節(jié)，拍攝手法以及表達開始顧及大眾，慢慢有了商業(yè)電影的模樣；第三部《飛馳人生》結合前面兩者，故事非常韓寒，但節(jié)奏、選角、拍攝技巧、時長等都很商業(yè)、熟練了。

從三部電影的選角也看得出變化：《后會無期》的演員表（馮紹峰、陳柏霖、鐘漢良、王珞丹、袁泉、陳喬恩、賈樟柯、白客）還是很文藝調(diào)性，看得出是文藝青年韓寒的電影；第二部《乘風破浪》主演鄧超、彭于晏、趙麗穎、董子健，雖然還有文藝屬性、考量演技，但更多還是流量擔當；第三部《飛馳人生》主演已經(jīng)不是文藝圈了，而是喜劇票房擔當?shù)纳蝌v。

這是不是韓寒向市場妥協(xié)？我覺得不是，更多的應該是成長了，不想再躲在自己的一畝三分地，想擁有更廣闊的視野與發(fā)展空間。

韓寒從高中開始，寫書大賣，寫博客熱度全網(wǎng)最高，去賽車拿冠軍，拍電影票房大賣，這種步步高升的人生看似一路順利。但“保持光環(huán)”并沒有大家想得那么輕松，韓寒最近接受高曉松訪問說到：投資壓力很大，自我表達之余，要讓觀眾喜歡看，還不能讓信任你的人投資人失望。

這次《飛馳人生》劇組在裝備上花了不少錢，主要用在賽車戲。為了讓觀眾在大銀幕上更真實地感受賽車的激烈，電影特意去到新疆最美賽道巴音布魯克草原取景拍攝拉力賽的戲份，進行了大量的實拍和航拍：“賽車題材確實比較得心應手，但拍攝需要面對非常多的難題，之前在新疆拍了一個半月，4000多米的海拔，賽車維修和保障等都很難。”

韓寒接受采訪時也提到了本次的制作成本，“拿賽車來說，二十幾臺車一起比賽，每臺改裝費用兩三百萬，另外主角的車必須備三到四臺，配角的車備三臺，單單改裝成本和搭景的成本就非常高?！?/p>

《飛馳人生》拍攝的難度還在于“危險”，賽車戲份需要職業(yè)車手上陣，部分戲份還是韓寒親身演出，每場車戲還必須有救援直升機在旁邊才可以拍攝。因為救援直升機到醫(yī)院二十多分鐘，而開車需要二十多個小時，可想而知之危險程度。

看了《飛馳人生》之后，甚至覺得這部電影是韓寒前半生的一個縮影。因為韓寒高中就成名，之后沒有再升學，也沒有正經(jīng)工作過。所以除了校園時光，他沒有太大社會經(jīng)驗，這導致了他創(chuàng)作題材有點捉襟見肘；但《飛馳人生》講的就是他自己熟悉的領域——賽車，電影里有大量關于賽車的細節(jié)描寫，寫得像寫得好，故事很充實。當然少不了韓寒擅長的諧音梗，以及各種表達小技巧，爽，有意思，而且將電影的節(jié)奏控制得很好，沒有拖沓。

《飛馳人生》歌曲選取方面也有很有意思，電影里植入了《后會無期》主題曲《平凡之路》里的“我曾經(jīng)跨過山和大海，也穿過人山人海，我曾經(jīng)擁有著一切，轉眼都飄散如煙”，這句歌詞也是韓寒寫的，想必也是他的心里話吧，電影里還插入了韓寒自己唱的《奉獻》。

而《飛馳人生》的主題曲——阿信《一半人生》也是韓寒寫詞，更明確表達了他年到四十的感慨：

想要唱首歌/去唱哭別人/最后卻是我滿臉淚痕

早告別青春/活成了別人

很有意思的一個“彩蛋”是飾演過氣車神的沈騰和他的好幫手尹正，都是來自于《夏洛特煩惱》；而另外一個車隊的黃景瑜和尹昉則是來自于去年春節(jié)檔的《紅海行動》，很有CP感。不過不得不提，尹正在沈騰旁邊完全沒有被比下去，演技在線，而且喜劇幽默感很強，讓人眼前一亮；而黃景瑜和尹昉在《紅海行動》后的確成長不少，青澀感已經(jīng)被自信取代，感受到有著氣場，看好這兩位年輕演員的發(fā)展。

最后，想用《飛馳人生》里的一段臺詞概括這部電影的感情：

你呢，是這輩子沒故事，想擁有一段故事；

我呢，是故事太多，想給故事一個結局。

“你為什么這一次非得贏？” “我不是想贏,只是不想輸！”

這句話怎么解釋，慢慢道來。

韓寒導演了三部電影了，作為一個作家、一個車手，電影領域的“空降兵”韓寒，三部作品基本上風格和路數(shù)定型了。且在這三部電影中，韓寒的導演水準基本上算是階梯狀上升，一步一個臺階往高走。而與之相對應的，就是三部電影中的角色狀態(tài)，以此也可以反襯創(chuàng)作者韓寒的心態(tài)：

★在《后會無期》里還是那個懟天懟地懟空氣的熱血少年感覺

★在《乘風破浪》里依然打算熱血，卻自嘲成了一個被時代拋棄的中二少年

★到了《飛馳人生》，則成了一個被世界所拋棄、對生活妥協(xié)的中年油膩男子。唯有那份不服輸?shù)臒嵫獩_動，最終還是會付出“代價”。

然而正如結尾“飛向太陽”的畫面，如此“讓賽車飛一會兒”的終局，是代價還是歸宿？才是《飛馳人生》需要討論的地方。

80后的韓寒，也步入了中年，在這一處把握的是非常準確的。

人到中年

不可否認的是，韓寒變了，也因為年齡的增長，那個曾經(jīng)的熱血少年，在當了父親之后，內(nèi)心也開始柔軟了。我們就用“希德·菲爾德的三段式”的劇本結構來分析一下：

★第一幕“建置”

從開場給孩子講故事的段落就可以看出，字里行間的表達，就是“爹曾經(jīng)很牛逼，我一度很熱血”。

但沒有變得就是隱藏在內(nèi)心深處的熱血，所以這部電影又用了大概10分鐘的內(nèi)容來表現(xiàn)為什么如今自己成了這個樣子：“不是我不行了，而是外因所致”。

什么“外因”？是為了孩子戶口！角色狀態(tài)和事件起因表達的很清楚，還把“一個牛逼人物被生活擺了一道”的動機告訴大家。

★第二幕“對抗”

電影用了大概30分鐘時間，來描述，這位曾經(jīng)的牛逼人物，卻發(fā)現(xiàn)已經(jīng)被這個世界所拋棄了，連個駕校教練都能懟他，曾經(jīng)那份熱血，變成了中二，與世界格格不入。

又用了30分鐘時間，來向觀眾展示，這位不服輸?shù)母呤?，為了拉贊助，放下身段，不得不對生活妥協(xié)，至此他徹底接受了自己人到中年的現(xiàn)狀。

而他的繼續(xù)下去的動力，就是重回昔日的榮耀，以及身邊最愛的孩子。

★第三幕“結局”

通過激烈的賽車，讓我們感受到了熱愛所帶來的震撼與不朽，同樣，也正是這種激烈的對抗，才讓我們感受到熱血難涼的少年感。、

無法接受了如今的現(xiàn)狀不可怕，被整個世界拋棄也不可怕，但當一個人對自己失去信心的時候，他才是真的過時了。

從這樣的設定中，就很明顯的能看出創(chuàng)作者的心靈歷程，也是為什么要將該片跟前兩部作品合并為“三部曲”的原因。其實第一幕的狀態(tài)，就是《后會無期》里的馮紹峰，第二幕的狀態(tài)是《乘風破浪》的彭于晏，第三幕則是如今人到中年的韓寒自我表達。

80后的雙面

韓寒這三部作品，都有一條沿著“時間線”的隱喻：80后的茫然與彷徨。

★2014年的《后會無期》中，馮紹峰就代表了這個處在尷尬時期的人群，在他們離開安逸的校園，剛剛步入這個社會之初，但憑著那份熱血，一味的狂妄自大，到頭來卻依舊是無根的族群，只是自顧自留下一腔熱血。

★2017年的《乘風破浪》中，那位“這個世界是會變的”的彭于晏也是如此，但時過境遷，他代表的是，被現(xiàn)實擊垮的80后，對現(xiàn)實的厭惡，被世界拋棄，但依然嘴硬不服輸，義無反顧地面對著前方的未知。僅剩的那一腔熱血，更像是過時的傻X。

★2019年的《飛馳人生》中，沈騰代表的80后，終于不甘心的妥協(xié)了。那一腔熱血，被深埋在了心底，一旦釋放，則是一生代價的絢爛。

另外一個值得注意的特征，就是韓寒電影中的“雙面性”，因為前兩部作品都是雙主角設定，而《飛馳人生》則是只有沈騰一個大男主。

韓寒并沒有一味的悲觀，因為兩部電影還有陳柏霖與鄧超這樣的“明白人”，負責給熱血/中二少年潑冷水。如果說中二少年們是笑料的發(fā)起者，那么這些“明白人”就是揭開幽默包袱的人，二者的互動才是笑料。

這樣的幽默，就代表了一種“雙面”狀態(tài)，不僅僅是80后，而是一個族群，用夢想麻痹自己，卻又在現(xiàn)實中掙扎。

到了《飛馳人生》，就不需要這樣的“明白人”了，因為沈騰自己已經(jīng)“活明白了”，他對生活妥協(xié)，對世界卑躬，最終釋放自己的夢想，靠的還是競爭對手的協(xié)助。

如此“雙面”特征，更加明顯。

這就是人生啊，面對生活你有過如此窘境嗎？面對夢想你有過如此執(zhí)著嗎？這也是“雙面”，因為對生活妥協(xié)，但對夢想?yún)s依舊執(zhí)著，在《后會無期》《乘風破浪》中，主角都是“夢想是對抗現(xiàn)實、麻醉自己的工具”，而在《飛馳人生》中，則是“夢想是延續(xù)生活、拯救自己的工具”。

中年熱血的代價/獎勵

“中年人的熱血”是不合時宜的，所以電影設置了這樣一個結局。

值得嗎？就看怎樣去理解了。一個拖家?guī)Э诘闹心耆?，就這么為了“不想輸”，而孤注一擲，留下了孤獨孩子，這樣的所為是不是不負責任？

在現(xiàn)實中，人到中年，不可避免的要為了家庭犧牲自己，在家庭與事業(yè)方面做出折中，已為人父的韓寒不肯能不明白這個道理。但他沒得選。也是因為家庭。

電影中，兒子小張飛眼中，父親的形象是高大上的，父親一遍又一遍的故事烘托下，他是挑戰(zhàn)黃金圣斗士的青銅天馬。在兒子眼中，父親是英雄。

所以那句“我不是想贏,只是不想輸”，并不是張馳完全說給自己，也是為了孩子。

張馳的夢想是什么？并不是擊敗林臻東，只是回到賽場而已。而“擊敗林臻東”是孩子的夢想

沒錯，這次就算失敗了，還有下次，但在兒子眼中，兒子夢想就破滅了，那才是輸了。就像結尾彩蛋，沖出懸崖的父親，在孩子眼中，賽車變成了飛車，這是孩子天真的夢想。

“我不是想贏,只是不想輸”，這句話的意思就是“作為賽車手，不是只想著贏；但作為父親，我不想輸”

電影體現(xiàn)是依舊是80后那不服輸?shù)膭蓬^，只不過頹廢中年人唯一的絢麗，不單單是因為自己熱愛的一切，更是為了自己所愛之人。

以全部人生為代價，換取他人夢想成真，這個代價是不是有些大？沒錯，人到中年的韓寒，或者說也是我們80后所面對的現(xiàn)實就是如此。

已為人父，有了家庭的你我，還會如曾經(jīng)那樣“跨過山和大海，也穿過人山人?！眴幔坎粫?，雖然“曾經(jīng)失落失望失掉所有方向 直到看見平凡才是唯一的答案”，這個答案就是平凡的生活，這就是代價，此時的你我，不再是為自己而活，更多是的為他人、為所愛之人而活。

如果您已成家或有了孩子，一定會深有感觸。

中年，不是一個年齡段，而是一個狀態(tài)?！?span style="font-weight: bold;">中年人的熱血”就是一個悖論，要么“熱血”，要么“中年”，二者無法共存。

所有的夢想到頭來都是水中明月，但為了我所愛之人的夢想，我可以賭上我的人生，如此看來，這樣的代價，更像是對一個中年人的獎勵。

然而最后呢？賭上人生之后，你成為孩子眼中的理想英雄人設，卻只能留下孤獨的孩子在這個世界上；如果為了孩子放棄了理想，那么你的人生就徹底輸了，在孩子心中的人設也會崩塌

所以，這個結局也是一個悖論?，F(xiàn)實與理想的悖論。

彩蛋，代達羅斯與伊卡洛斯

韓寒應該看過希臘神話“伊卡洛斯”的故事，那位使用蠟和羽毛造的翼逃離克里特島時，因飛得太高，雙翼上的蠟遭太陽融化跌落水中喪生的伊卡洛斯。

希臘神話故事是這樣的：

希臘有個神叫做代達羅斯，一位偉大的藝術家，是位建筑師和雕刻家，但他愛慕虛榮，因為嫉妒，他殘酷地殺害了天賦極高的外甥塔洛斯，在被抓之前跑路了，來到了克里特島。 代達羅斯雖然在當?shù)厥艿劫澴u，并與當?shù)嘏咏Y合，生了一名孩子叫伊卡洛斯。 他因離家日久，總是懷著對家鄉(xiāng)的眷戀之情，所以他用臘和羽毛做成了翅膀，準備帶著孩子一起回到故鄉(xiāng)，但他告誡兒子： “必須在半空中飛行。你如果飛得太低，羽翼會碰到海水，沾濕了會變得沉重，你就會被拽在大海里；要是飛得太高，翅膀上的羽毛會因靠近太陽而著火?！? 兩個人鼓起翅膀漸漸地升上了天空。父親飛在前頭，身后的兒子伊卡洛斯興高采烈，他感到飛行很輕快，于是便操縱著羽翼朝高空飛去，不曾想太陽強烈的陽光融化了封蠟，用蠟封在一起的羽毛開始松動。最終伊卡洛斯一頭栽落下去，最后掉在汪洋大海中，萬頃碧波把他淹沒了。 代達羅斯受到了懲罰，絕望的他掩埋了兒子的尸體，自己也郁郁而終，而埋葬伊卡洛斯尸體的海島如今被稱作伊卡利亞。

沈騰飾演的張馳，不就是一度自負卻受到懲罰的代達羅斯嘛，但在故事的結尾，他又變成了追求理想的伊卡洛斯。

這就是生活的悖論，僅存在于“每秒24格謊言”的電影之中。

前半段劇情上只要能打臉就一定會反轉，梗埋得太淺一撅屁股就知道他要放什么屁，抖機靈抖的讓人生理不適，拿些知乎上都爛了的段子炒冷飯，怎么這么能呢？人家瘋狂外星人看黃渤耍猴，你這是把觀眾當猴耍呢？

有關汽車拉力的劇情方面給人感覺就是又當又立，能看出韓寒是想讓觀眾感受到汽車拉力作為競技體育的魅力，但普通觀眾對這項運動的了解肯定少于足球籃球啊，到位的體育電影，不管你明不明白這項運動是怎么回事，至少都讓觀眾感同身受人家的拼搏精神吧。你看韓寒怎么做的，先是讓沈騰去搞車的時候扔一大堆超過劇情需要的術語強行抬高門檻告訴你“別花功夫看懂了沒打算讓你懂”，再是把頻道切到五星體育給人看比賽轉播，用緊張刺激的鏡頭試圖讓觀眾忘卻前一個小時的昏昏欲睡（我要客觀的說這一段的確還可以但你為什么不直接拍紀錄片？）。但還是擰巴著要耍帥，就差沒拿個大喇叭在耳邊喊“你看老子就是玩這個的！高不高端！厲不厲害！牛不牛逼！”

一邊覺得觀眾太low不配理解你，一邊賀歲檔上映求著人來看，你不是whore是什么？你牛逼你把最基本故事講好啊，你這一半喜劇一半實況轉播的，幾個意思？兒子這條線你埋了你就講啊，那幾個符號人物你倒是讓他們起作用啊，合著你自己把故事講的東一榔頭西一棒槌，觀眾看不明白能讓你覺得自己特別牛逼？沒本事還裝逼，倒胃口；而建立在把觀眾當傻子的基礎上的裝逼，就是壞了。

飛馳人生和瘋狂的外星人我是同一天看的，今天想想人黃渤讓老外吃了屎，老外可是帶著家伙沖人家去了，我吃了飛馳人生這烏煙瘴氣的東西，只是坐這里罵罵人，挺客氣了。

兩顆星。一顆心疼沈騰一顆給鋼管舞的尹正。韓寒你這裝逼犯早點走正道吧！

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前不久看到大學同學發(fā)了一條朋友圈：“中年人的人生啊，真是一地雞毛……”配圖是她剛剛出生的女兒。

那一瞬間，我有些被搖撼，開始意識到：曾經(jīng)一起在大學校園里早起晨跑、食堂吃飯、在校報里揮灑熱情的女孩，已經(jīng)是很久以前的人與事了。

不用問，也大致能想象她正在經(jīng)歷什么。30歲，結婚不久，女兒剛出生，白天黑夜地喂奶，或許不能睡一個完整的好覺。單單是初為人母這一條，就足以讓一個曾經(jīng)的少女發(fā)出中年人的感慨，更不用說還可能會面臨的家庭關系、工作職場等種種煩惱了。

85后的我們，是傳說中的中年人了。而未結婚生子的我，不過是一直在抗拒跨過那扇門。

所以在看《飛馳人生》的時候，心里也是百般感慨：曾經(jīng)以叛逆之姿橫空出世的韓寒，在80后一代人中掀起了驚濤駭浪，如今也已過而立之年，更融入社會了。

他有著自由無羈的青春時代，出書出成暢銷書，豐厚的版稅讓他可以按自己的喜好去生活；喜歡賽車就去賽車，并拿下數(shù)個冠軍；言辭犀利而成為嬉笑怒罵的時政雜文博主，當年他的一篇時事評論文章，足以對社會生態(tài)產(chǎn)生影響。

而在《飛馳人生》里你看到的，是他用電影的方式對普通人進入賽車生涯的表達。一個沒有家底的人，如何去與像王思聰這樣的富二代抗衡；一個想要重新復出的人，為了拿到贊助如何四處奔走求告。

但一旦坐進車里，發(fā)動引擎，以極速狂奔，在山路上與種種危險迎面相對，你也能感到賽車手的那種激情與熱愛。

韓寒拍電影，并非追求在這一藝術領域成為經(jīng)典。在《飛馳人生》里，我看到的是他在用電影的方式紀念自己的青春與熱愛，試圖在大眾娛樂領域里占有一席之地，繼續(xù)擔當時代的弄潮兒。

很明顯，他的拍攝越來越成熟，從平面寫作到三維拍攝所需要跨過的種種門檻他亦在克服。與此同時，那個曾經(jīng)嬉笑怒罵自由不羈的少年，也已經(jīng)與世界和解，相處融洽。

大概，這就叫人到中年，這就是成熟。

我并不知道，這種成熟是好是壞，是否是人生必經(jīng)之途，是不是沒有選擇只能如此。一如面對我們自己斑駁復雜的人生。

2

電影的敘事很中規(guī)中矩。曾經(jīng)的頂級賽車手被禁賽五年后，為了重返賽道，一波三折，歷盡艱辛，嘗盡白眼與冷暖，最后終于和新晉頂級賽車手在巴音布魯克同場競技。

沒有任何懸念，從開始就能猜到結局：落魄賽車手必然能夠重新開戰(zhàn)，并一定會贏。

唯一意外的，是贏了之后的結局。

這也是電影最有意思的地方。韓寒并未給出一個非常明確、清晰的答案，而是一個類似于開放式的、需要你去猜、去思考和推斷的結局。

我是和父母一起去看的。向來喜歡思考分析的母親在走出影院后，給出了非常有趣的點評。

“我還是覺得那個年輕人會贏，因為他沒有負擔，沒有包袱，心態(tài)更好，心態(tài)好很重要?！彼f。

“不，贏的是那個老一點的?！蔽壹m正她，“但他為了能贏付出了很大的代價，最后可能是死了?！?/p>

“唉那可惜了，反正我是覺得年輕的那個人心態(tài)很沉穩(wěn)，所以狀態(tài)更好。年齡大一點的小伙子，更像是在掙一口氣。不過他能力也很強，而且是真心熱愛這個事情?！彼謬@氣道：“任何一件事，既體驗到了它的美好，又能靠著它活下來，就完美了?！?/p>

我想，設置一個半開放式結局的韓寒，是否也在表達著一種理想主義：即便是普通人家中成長起來的小人物，他也可以追求所熱愛之物，即便那是一個很燒錢的、不是一般人承擔得起的愛好。哪怕到最后，他會為了這項愛好付出生命的代價，他也是為之拼盡全力并得到最高榮譽的。那種飛蛾撲火的勇氣，有種決絕的壯美。

身為普通人，你如何選？若有一天選擇擺在你面前，你是茍且地活，還是為了理想去赴死？

3

韓寒的人生，是酣暢淋漓的。年少成名，從而有了追逐自己所愛的資本，這讓他的青春是那么耀眼和恣意。用當下的雞湯流行語來說：他活成了很多人想要的樣子。

但這樣的人生，也有其壓力與無奈吧。人們喜歡的故事很多，年少成名中年殞落是其中一種。所以某自媒體團隊會炮制出一篇漏洞百出的寒門狀元之死，還能獲得海量閱讀與人們的熱淚盈眶，因為人們喜歡看新星殞落、美人遲暮、英雄折損。

所以很多人或許都在等著，看韓寒跌倒的那一天。就像多年來人們屢屢用來與他對比的另一位郭姓80年輕人，他的跌落幾乎成為很多人津津樂道之事。

韓寒自己在接受高曉松采訪也說：我深刻了解所有在上面的人，下一步一定是掉下來，我只是在想到底這天是什么時候，因為什么事件。

高曉松的接話也非常精準：被捧上神壇后，麻痹作用是非常強制性的，因為每個人都喜歡你覺得你好。他沒說的是：你會為了延續(xù)這種喜歡，付出更大的代價與努力。

維持人設，從古到今都是一場綿延持續(xù)、需要耗費巨大精力與時間的游戲，當然，它的背后也往往有著巨大的收益。

人世殘酷，有時就在于看客很多，即便你曾個性十足、自由不羈，有時也敵不過世人的看法，以及它在無形中對你的馴化與圈禁。

于韓寒來說，在嘗試過自己熱愛的賽車、發(fā)表過尖銳的言論、出版過只有一期的雜志之后，他也需要為自己尋找新的出路。

電影熱潮適時地在中國興起了，票房的逐年暴漲，市場的不斷擴容，娛樂業(yè)的轟轟烈烈，將這個渠道逼窄的國家的很多精英都收納了進來。

4

韓寒以一部《后會無期》進入電影圈。那不算一部成熟的電影，它更像初試啼音的嘗試之作。

但韓寒畢竟是韓寒，他請到了樸樹，寫出了一首《平凡之路》，還有一首《后會無期》，兩首主題曲就足以觸碰到這個國家大多數(shù)人的年輕人。曾經(jīng)擁有的資源，和超出絕大多數(shù)人的才華，仍然讓他得到足夠大的市場和關注。

后來又經(jīng)過了《乘風破浪》的10億票房檢驗，有了如今這部《飛馳人生》。定檔春節(jié)，殺入這個爭奪激烈的檔期，既可見韓寒的野心，也能看到他對自己踏足電影領域至今的信心。

電影也確實表現(xiàn)不錯，穩(wěn)穩(wěn)排在票房前三的位置，共同收割著春節(jié)檔海量的票房。

我是在大年初一這天去看的，帶著父母和大姨。電影院里座無虛席，人們拖家?guī)Э诙鴣恚瑤еㄉ献雍痛汗?jié)特有的喜樂團圓氣氛，共享合家歡式的觀影。他們或許不在乎看的是什么電影，只要有一部能買到票的、適合全家人一起看、能讓人笑開懷的電影就行。

電影開始后，許多橋段也適時地引發(fā)整齊的哄笑。這不就是人們需要的嗎？在春節(jié)時期舉家歡慶，笑笑樂樂開始新的一年。

韓寒和他合作的沈騰及他背后的開心麻花，深諳此道，也熟知中國人的內(nèi)在民族心理。他們動用自己擅長的技能，再結合韓寒熟悉的不能再熟悉的賽車，制造出一部國民喜聞樂見的電影。

盡管知道一切的套路，但我仍然被電影打動到。在電影里你才看到，這個曾經(jīng)自由不羈的少年有過怎樣的青春，以多大的熱情和面臨多大的危險去投入到他所喜愛的賽車事業(yè)。

一個人，只要以其全部的時間和精力投入地做過一件事情，他的人生就是得救的。他所有的茍且、卑微、痛苦，都足以被拯救。

我甚至為此原諒了片中那些中規(guī)中矩的片段，只為看到的那一點真誠。

5

看完電影，許多的人生已經(jīng)在我的腦里過了一遍。想起初中時，韓寒的書《三重門》《零下一度》在同學中流傳。如今，這些看書的同學們，都成了孩子的爸媽，身上背負著房貸車貸。

而沒有結婚的同學，會在大年三十的傍晚發(fā)來信息說，受到了家人的暴擊。沒有生孩子的人則說，不想生小孩卻遭到了兩邊家庭的壓力，如果不打算妥協(xié)那就從一開始就不要妥協(xié)，不結婚。

還有已婚已育的同學，也會向我傾訴婚姻的煩惱，丈夫的不給力，婚姻處于解體邊緣。

……

這就是普通人每天的日常，是已步入中年的80后真實人生。

韓寒已是幸運之人。不是每個人，都能有幸去做他們喜歡的事情；甚至不是每個人，都有能力和資源去發(fā)現(xiàn)他們喜歡的事情。人到中年的80后，有多少只是被困在他們的人生里，只是為了養(yǎng)家糊口而在完成任務、做一份工作掙錢而已。

韓寒在電影里傳遞著他的價值觀：和你喜歡的一切在一起，為你所熱愛的事情去奉獻。當那些千鈞一發(fā)、十分危險的賽車場景出現(xiàn)時，我想那是有說服力的。那些做自己喜歡的事情的人，也是把自己置身于極致啊。如果你只想生活得安全，那便沒有理由去埋怨它的庸常。

而對于韓寒，我想，他至少曾經(jīng)直面過賽車等危險，如今有了家庭和孩子，有了牽絆，開始新的嘗試，開辟新的領域。不管這嘗試目前的效果如何、未來的走勢如何，只能說，祝福他，祝福他有一個更光明的前途。就像祝福我們自己，更平凡普通的自己。

當張馳的賽車沖出護欄的那一刻，我想起了《末路狂花》的結尾：路易斯和塞爾馬踩下油門，朝大峽谷縱情一躍。路易斯和塞爾馬的一躍，飛出了對自由的渴望；而張馳的這一躍，飛出了對信仰的堅持。

《末路狂花》

當失控的賽車帶著沙塵飛向天空，慢鏡頭，《奉獻》的旋律響起時，燦爛的陽光透過鑲金邊的白云照射到張馳的瞳孔里；腳下，深沉而廣袤的大海波光粼粼向他張開懷抱。這一場景，我想是韓寒特別想要表達的人生態(tài)度，甚至是整部影片的拍攝動機和意義所在。

有一場戲印象很深，課堂上學員問張馳比賽時“一招必勝”的絕技是什么。他回答：在全世界最危險的地方，開著車全速前進，怎么戰(zhàn)勝對手，就是要找到自我能力的邊界。沖出賽道沒有任何緩沖區(qū)域，旁邊可能是墻，是樹，是水庫，是懸崖，就看誰能在逼近極限的同時，犯更少的錯誤。對賽車手來說，過的每一個彎，都沒有機會再來一次；犯的每一個錯，都會斷送整場比賽，甚至是職業(yè)生涯。

張馳深知這場比賽一有閃失會是什么后果，但他在賽程最后，決然加速而沒有選擇踩剎車。因為他深信只有全力以赴，甚至不惜奉獻自己的生命，才對得起這份熱愛。

韓寒依舊是那個少年，因為依然有夢，有信仰，有熱血。他所想要表達的，都在張馳的車沖向太陽的那一時刻定格升華了。

最后張馳是死是活，都不是關鍵。關鍵是韓寒想要傳遞出的那份對所愛的堅持與付出：找到自己能力的邊界，把眼前的每一個坎都過好，把你的全部都奉獻給你所熱愛的一切。生又如何？死又如何？對一個已經(jīng)為所愛決定付出一切的人來說，死在實踐夢想的路上是最幸福的事。

張弛贏了，付出生命的代價。這個結局很韓寒。不需要用彩蛋安慰自己，那就是張飛想象出來的一場天馬行空，就像張弛和林臻東初次見面時一樣，張飛也在腦海中呆呆地想象出一幕帶日漫配樂的老爸和林臻東之間的對決。韓寒是個什么人？非主流，批判性，尖銳，敢唱反調(diào)。像他這樣的人，會設置一個happy end，但絕不會拿“從此王子公主幸福的生活在一起”這種童話故事當結局。對韓寒而言，讓一個剛剛復出，贊助寒酸，沒有正經(jīng)團隊，沒有正經(jīng)車子與領航支持的張弛全須全尾拿下冠軍，站在領獎臺開香檳，這簡直就是在侮辱他的智商?？赡軉?？大家自己想一想，可能嗎？林臻東好歹也是一個五冠王，車技與經(jīng)驗絕對不遜色的，而且人家是什么車子，什么配置，什么團隊，什么狀態(tài)？張弛這邊呢？車技與經(jīng)驗不遜色，但是其余的呢？張弛不可能活蹦亂跳拿冠軍。在現(xiàn)實中，他這種情況，更有可能再做一年準備，次年選擇復出；或者頭年憑借一點贊助拿個差不多的好名次，次年得到車隊和更好贊助商的青睞，這才重返巔峰。剛復出條件這么差還想砍下冠軍，真的就只能是燃燒生命——以命去換取了。冠軍和命，不可兼得。

再退一步，去年萬州公交車墜橋，無一生還，和淹死無關，估計基本都是撞擊水面而亡。80米的高度。那么張弛墜入大湖的高度是多少？從屏幕上目測一下，總不能墜湖高度只有十幾米吧？

很不幸，結局就是張弛遇難了。還是那句話，這個結局很韓寒，他的片子不存在童話結局。