（不好意思，此文嚴重劇透）

今年夏天以來香港的票房很火，先是吳君如的《闔家辣》，然后是彭秀慧的《阿媽有咗第二個》，接著是有點打情懷牌的古天樂的《明日戰(zhàn)記》，最近是子華神的《飯氣攻心》，看到如此熱火朝天的局面，不是不讓人振奮的，雖然很有可能只是一個小陽春。

我一直喜歡認真做出來的港產(chǎn)片，尤其是那些小人物小故事。香港演員其實底蘊非常好，前幾年的《淪落人》就很好。

網(wǎng)上已經(jīng)可以看彭導的新片，沒有粵語版，國語改成了《巨星養(yǎng)成記》，感覺主題變了，從阿媽變成了小巨星。

我是鏡粉。

今年年初仔細看了《全民造星》第一，二，三季，又好笑又感動，那一堆在節(jié)目開始時看上去亂七八糟的小孩子，居然真的冒出了一個個小巨星，前后變化之大實在讓人看得太滿足。

Mirror里面的12子我都喜歡，雖然不是每一個都那么有星味，但他們體現(xiàn)了強烈的香港精神，勤力，謙遜，創(chuàng)新，悶騷（例如Ian和Eden），優(yōu)秀和團結，而且里面集合了各種階層的小朋友，讓人感覺只要努力就有出頭天，終于有了階層固化可以打破的感覺 - 即使你中學都沒有畢業(yè)，即使你自己幾乎像一個孤兒般生活在香港，即使你沒有進最后10名，即使你已經(jīng)超過30歲，只要努力機會就在。

看這出戲基本是沖著姜濤和柳應廷兩個小男生，毛舜筠一向好戲估計問題不大，彭秀慧是新晉導演，雖然最近很紅，但從舞臺劇轉型的導演一般都有些局限。

故事蠻簡單的 - 媽媽做夠了家庭主婦，孩子大了，和丈夫沒了感情，決定重出江湖做經(jīng)紀人。江湖已經(jīng)大變，以前的小跟班做了總經(jīng)理卻不感恩圖報，老朋友開了一家藝術工作室反而給她提供了一個工作。她接手藝術學校后偶爾認識了送外賣的小朋友方晴，發(fā)現(xiàn)他喜歡唱歌跳舞，于是鼓勵他繼續(xù)追尋夢想。

追夢過程也很簡單，媽媽用舊關系約了音樂監(jiān)制幫忙打造新人，練習，出歌，網(wǎng)上發(fā)布，非常受歡迎。當此時，方晴那個因醉駕撞死人且害死妻子的父親出獄回家，小朋友陷入恐慌，害怕被人知道家事。媽媽繼續(xù)鼓勵他面對。

媽媽的親生兒子叫子軒，外表很乖內心有自己的一套，看透了父母的關系卻不語，不愿意分享自己的日常，暑假去做戲劇卻騙媽媽是去溫習功課，馬上要到高中最后一年，成績很好的他準備去英國升學。

子軒的家父母雙全，孩子優(yōu)秀，家境優(yōu)渥，看起來一切都好。母子關系也很和諧，每天媽媽做飯接送，一副母慈子孝的圖景。自從媽媽決定重新工作，這表面的和諧逐漸打破。媽媽的重心漸漸放到方晴身上，邀請他回家吃飯，兩個大男生第一次并沒有相見歡，那種暗篤篤的忌憚和小小的羨慕在空氣中發(fā)過來射過去，十分有趣，幸好兩個男生都頗有內涵，沒有明刀明槍。

子軒父母決定離婚，家里有了空間，媽媽決定接方晴來家里住以便照顧，子軒原來看似和諧的家庭生活終于被完全打破。兩個敏感的小男生住在一起，幸好都是善良的人，有沖突也有忍讓，總算漸入佳境。兩人也慢慢體悟到媽媽的不易，媽媽的孤獨，子軒決定放棄留洋，方晴接到韓國的培訓邀請堅持要帶上經(jīng)紀人媽媽，兩人都沒有說出來，最后終于爆發(fā)。結局倒也很好處理，方晴獨自去韓國，媽媽和子軒留在香港。方晴離開前舉辦了首個演唱會，深情感謝他人生的伯樂，也與父親冰釋前嫌。

這個故事的結構和人設的安排上都符合爽劇的規(guī)矩，看起來也是一路過關斬將，我看很多影評說有落淚，還真看不出淚點在哪里。

兩個小男生演得不錯，姜濤是演自己所以沒得說，阿Jer卻演出了那種官仔骨骨的感覺，不容易。

故事線其實還可以，可是很多細節(jié)處理得不算好，編劇的痕跡很重，尤其是開頭部分，完全像看一個香港電視劇，電影是濃縮又放大的，有些小細節(jié)特別扣分。

例如那個帶著小男孩來藝術學校報名的媽媽，演得無比尷尬，方晴忽然神奇地帶著小男孩去跳舞，也生硬得讓人不舒服，感覺完全是為了過渡而編造的情節(jié)，當然也有姜濤當年是小胖子的這個梗，可是整個場景像是硬塞進去，并沒有說服力。

媽媽再見以前的小跟班的那一場也略顯夸張，把人面譜化的味道很重，神似以往的港劇，尤其是最后這個人去看演唱會遞名片給韓國公司，這些小細節(jié)其實全部可以處理得更好一些。

媽媽在兒子高三這一年決定復出，已經(jīng)忍隱了這么多年卻不愿意多等一年，用“緣分”來說是說不過去的。

“小巨星”是如何努力做到的，篇幅很少，力度似乎不夠。

媽媽盡心盡力照顧子軒成人，溫婉成熟的母親是一個很強勢的媽媽以致兒子不愿意和她溝通？看不到因，只見到果。

這套戲如果和《男人四十》放在一起就高下立判了。都是從一個小家庭出發(fā)去演繹故事，可惜故事在那里了，人物的溫度卻一直提不起來，總是還差一點還差一點的樣子，讓人看著就知道在看戲，不太能進去。

也有點像后期的亦舒小說，框架架好在那，而且是大家熟透的框架，都知道這個作者想說什么，然后往里面放情節(jié)，亦舒厲害的地方在語言和細節(jié)，雖然知道故事老套但還是不知不覺看了進去，可見細節(jié)是多么重要，即使如此，亦舒那些流水線的作品我們掩卷也就忘了。

片子很明顯是想抓住了當下的熱點姜濤，講述他和經(jīng)紀人之間的故事，再從母親與職業(yè)經(jīng)紀人雙重身份去探討女性在人生不同階段的選擇，導演是有心思的，真正執(zhí)行起來又是另外一回事。

也許畢竟這只是一個商業(yè)片，可以看出演員已經(jīng)盡力了，一切也還算瑕不掩瑜。說了那么多，大概是因為我對彭秀慧導演期待甚高吧。

一套戲說到底，最終要看的還是編劇和導演的功力。

嫵姜

不是第一次看鏡子團員的電影了，上一部很爛。

這一部是現(xiàn)今香城第一流量主演，本地票房3000多萬，還是很厲害的。但是電影真很一般。

電影在臺的票房更是慘不忍睹。爛片有好票房才奇怪。只有腦殘粉絲才可能支撐起大爛片的票房，如《從天兒降》之類。

李小龍、張國榮、梅艷芳、黃家駒、陳百強、羅文、黃易、何鴻燊、金庸、楚原、倪匡……一個個文化符號，精神象征在退場。

香城特殊時代需要新的偶像，一個精神寄托，時代選擇了鏡子。卻代表著一種割裂與斷層。一個時代終于緩緩拉上了帷幕。不管愿不愿意，從前那顆東方之珠已經(jīng)光芒不再。

姜濤這種，放在內地真是會被淹沒，加上某些原因，注定只能紅在香城。其實19年以前，鏡子們還想進軍內地的。演唱會的意外更是讓他們的事業(yè)遭受一記重擊。

“IG”字幕成了“微博”。內地別說用過，很多人連什么是“IG”都不知道。文化的隔閡。偏見就是這么造成的。

舞臺劇的唱詞有所指。

劇情真的好無聊，兩個男主演技辣眼睛，最后搶阿媽那里尷尬死了。

所謂的母子情，年下戀，更像是那些媽媽粉絲對愛豆寵愛的投射，兩個都是媽寶男。滿足了女導演和媽媽姐姐粉的YY。

尹揚明一下那么老了。

不知道港版有什么不同。

很雞湯的片…主要看毛舜筠完美出演這類專屬角色依然是那么美好善良陽光勵志就是非常正能量的觀影體驗…然后演兒子和明星的兩位后輩男主也都演得非常出彩讓人覺得香港電影這是要重新出發(fā)再度振興了…而片中最大的減分項就是明星男主要去韓國學習深造才能走向世界…這不禁讓很多中國觀眾要納悶怎么北京上海湖南衛(wèi)視浙江衛(wèi)視等內地娛樂大平臺不能去么…難道如今中國內地娛樂的影響力還不足以讓新星走向世界么…神馬時候香港電影拍個娛樂新星來內地深造然后火爆全球豈不是更有戲…

一部大陸觀眾完全不CARE的港產(chǎn)片，主角是毛舜筠和香港頂流男團MIRROR的姜濤、柳應廷，講的是曾經(jīng)的明星經(jīng)紀人美鳳（毛舜筠飾演）在退圈帶孩子多年后，因為老公小三懷孕要求離婚，兒子子軒（柳應廷飾演）又即將高中畢業(yè)去英國讀書，于是決定重新開始工作，偶然機會遇上茶餐廳送餐小弟方晴（姜濤飾演），決定幫他實現(xiàn)歌手夢……

很難給這部片子定義為粉絲電影，還是家庭電影。它很討巧地將頂流男團的兩個成員（尤其是C位姜濤）放進片子里，成功割到一大撥粉絲，同時又加入香港“國民演員”毛舜筠，探討親子關系和婦女再就業(yè)，收割香港人比較關注的社會議題。片子上映兩個月票房達到3931千萬港幣，對比1000萬的投入，英皇這次也算是賺到了。

票房談不上很高，但對比國內上映票房同樣才三四千萬的青春家庭電影，算是相當不錯了。大陸的片名叫《巨星養(yǎng)成記》，很容易讓人以為主要講姜濤，但仔細看下來，發(fā)現(xiàn)圍繞的其實是毛舜筠飾演的余美鳳。當一個中年女人，老公出軌小三懷孕要離婚，兒子高考去英國不再需要自己，那她該怎么做？故事從這里開始。

余美鳳作為曾經(jīng)的職場女強人，首先想到的還是回歸職場。電影里有一幕很有意思：因為得知自己父母離婚，兒子跟媽媽大吵一架，姜濤飾演的方晴去安慰毛舜筠，于是毛舜筠說“我知道一切都是習慣成自然，然后就習慣主婦，不過我沒想過，這么快就要習慣孤零零一個人。所以我喜歡工作，因為工作的時候，我可以找到自己的價值。”

一個中年失婚全職媽媽，再次投入職場，找到自己工作的價值的同時，也找到了作為母親的價值，這點真的非常觸動觀眾。毛舜筠的演技無話可說，不管是演出媽媽的角色，還是演出經(jīng)紀人的角色，你都可以在她身上看到很地道的香港中年婦女影子，貌美干練的那種。

飾演她兒子的柳應廷，我一開始覺得，長得怎么這么參差？后來看下來，演技還可以，不算很差，可能這就是新一代香港演員吧。后來發(fā)現(xiàn)原來是MIRROR的另一名成員（原諒我覺得他們團除了姜濤外其他人都長得太沒有辨識度。），當時在電影院外只看到姜濤的人形立牌，不知道這位成員內心是怎么想的，但我覺得他演技還是可以的。

至于頂流姜濤，因為這是一部以他為主角的電影，所以也算是本色演出了，也不算很差。尤其是演出茶餐廳小員工時，點餐送餐的動作一氣呵成，還挺像那么回事。但感情戲是不能看的。且不說除了演他自己外沒有表情吧，當他說自己媽媽被爸爸害死，要哭不哭時，我看的感覺是他在便秘……

香港的片名叫《啊媽有咗第二個》（媽媽有了第二個），其實比內地片名《巨星養(yǎng)成記》更好。一方面點出了故事是關于兩個男孩面對“母親”角色時的競爭和不同心情，同時又跟粵語關于“有小三”的隱晦說法“有咗第二個”暗合，呼應了電影里，兒子的爸爸有小三。

電影的表演談不上特別優(yōu)秀，很多角色的表現(xiàn)夸張而且刻板，全是工具人。但故事安排得還不錯，有不少搞笑的內容，幾個小高潮又帶點爽文感，最后當然也是大團圓結局，但還是挺好看的。如果把姜濤SOLO唱歌的部分減少一點就更好了，不過可能粉絲不會同意。另外也有一些非常熟悉的“粉絲文化”，比如粉絲應援，送飲品去廣告拍攝現(xiàn)場，還有粉絲自稱“晴天娃娃”——我沒記錯的話，這種粉絲名文化，還是來自大陸的。

電影的最后，男主角方晴被韓國公司選去當實習生，出道幾個月即登巔峰，讓我當場愣了一下。雖然我不是秀粉，但男團選秀還是看了一些的。以男主角那唱歌跳舞的才能，應該優(yōu)先考慮在大陸當練習生。在沖出韓國之前，是不是先沖出羅湖和深圳灣現(xiàn)實一些？

既想深度探討女性危機和家庭問題，又放不下偶像養(yǎng)成的商業(yè)流量，加之劇本缺乏創(chuàng)意，只能眉毛胡子一把抓，結果便是兩部分都沒做好…… 毛舜筠的演技沒話說，真情流露、細膩溫暖，要不是她來撐場，感動啥的早就蕩然無存了，可惜施展的空間有限…… 方晴這個角色，完全迎合了粉絲經(jīng)濟，除了那張稚氣未脫的臉龐，無論唱歌、跳舞亦或是表演，都沒能讓我看出巨星的潛質在哪里，而影片呈現(xiàn)的所謂努力和坎坷，用狗屎運來概括的話，會更加精準些吧哈哈…… 最后安排的那場舞臺，要是嫌完整版太長，呈現(xiàn)一個開場節(jié)目就行了，中間的可以跳躍著過渡，重點是最后那首歌，唱到過半的時候，將攝像頭對準觀眾和熒光棒，虛化一下就行了，如此這般，不僅展示出魅力，還能收割一波眼淚，此外腦補啥的也好過這亂七八糟的剪輯吧…… 畢竟，理性腦承受不起啊……

縱使入場前已經(jīng)知道《阿媽有咗第二個》是一部“粉絲電影”，但對這部電影還是有作為普通觀眾的期待，畢竟彭秀慧處女作《29+1》有那么些時刻打動過我，而女主角毛舜筠也是公認的演技派。

但看完這部電影后，最讓我失望的不是兩位人氣偶像姜濤和柳應廷（Jer），而是一心只想顧討好粉絲的導演彭秀慧。

《阿媽有咗第二個》

這片名容易讓人有錯覺，但其實“阿媽”有的不是外遇，而是第二個“兒子”。而電影故事也并不復雜，在前期的預告片中其實已經(jīng)把大部分的故事都說完了——

曾捧紅多名巨星級歌手的經(jīng)理人美鳳（毛舜筠 飾）婚后曾經(jīng)因工作太繁忙而流產(chǎn)，被老公勒令告別職場，兩年后順利生下兒子，繼而專心相夫教子，沒有再重返職場。

十幾年過去，兒子子軒（柳應廷 飾）即將要參加升學考試，計劃到英國升讀大學，常常獨自一人在家的美鳳此時決定沖出江湖，希望藉著工作找回人生價值。

但剛開始，美鳳的計劃并不順利。想著找從前的下屬幫忙回歸這個行業(yè)，但對方已經(jīng)躍升為經(jīng)理人公司高層，還明擺著嫌棄美鳳年紀太大，竟然介紹美鳳到一家兒童培訓機構上班。

機緣巧合下，美鳳在兒童培訓機構里認識了在茶餐廳送外賣的方晴（姜濤 飾），更發(fā)現(xiàn)對方在唱歌方面極具潛質，決心以自己的老本行把方晴推向舞臺，讓他在短時間內成為大眾偶像，以此也能證明自己“寶刀未老”。

過程中，美鳳和方晴也培養(yǎng)出了別樣的“母子情”，美鳳發(fā)現(xiàn)方晴身世孤苦——

醉駕父親在幾年前害死了他母親，最近刑滿釋放回到家中，令方晴難掩悲憤，更向美鳳坦言不想再繼續(xù)唱歌成為明星，因為害怕自己的家庭背景被曝光。

美鳳知道后決定把無家可歸的方晴接到自己家里住，以便照顧，卻忽略了自己真正的兒子子軒的感受。

其實子軒對于父親突然離家早有疑問，只是一直等待母親跟他解釋，但美鳳根本不知道從哪說起，只會用忙碌的工作麻醉自己，看似暫時冷處理了這件家事，實則埋下了一個母子關系的計時炸彈。

而由于美鳳和子軒常常缺乏溝通，子軒甚至在話劇比賽中得了最佳導演獎也不會跟母親分享，更別說能夠理解母親一直閉口不談與父親離婚的事。

等到方晴爆紅，他們的家事也隨之曝光時，子軒與母親吵鬧，才知道自己的家庭走到現(xiàn)在這樣狀況的真正原因，但此時他似乎已經(jīng)變得一無所有，母親也很可能跟隨方晴到韓國……

顯然，彭秀慧導演在這部電影里真正想討論的是中年女性的困局，雖然電影談到的都是老生常談的話題，但主角也應該是“阿媽”美鳳。

可惜電影為了遷就“造星”的劇情，把“阿媽”的困局扁平化處理，將不少時間留給方晴（姜濤）展現(xiàn)歌喉，仿佛成了為姜濤量身訂造的電影，粉絲看到這樣的電影能不開心嗎？

方晴在劇中的“星途”比現(xiàn)實中的姜濤還順利，一首歌就紅遍網(wǎng)絡，不用多少時間訓練就成了全港偶像，還得到韓國娛樂公司賞識邀請到當?shù)厥苡?，是否太過理所當然？

劇情最陳腔之處莫過于退隱多年的“阿媽”美鳳，并不是因為兒子長大了，無需自己繼續(xù)照看，才想重回職場，而是婚姻早已百孔千瘡，老公還愛上了自己親手帶入公司的好閨蜜，便希望著借忙碌的工作來麻木自己。

當老公離開家庭后，美鳳沒有立刻向兒子坦白，只強調“一切如常”，兒子子軒也不聞不問，甚至接受了母親接方晴回家照顧，真的合理嗎？

而子軒和方晴，明明很快就成了朋友，之后又突然成了敵對關系，還為爭搶美鳳打起來，這樣的劇情發(fā)展真讓人難以信服。

若為了看偶像演戲的粉絲，對于這部明顯的“粉絲電影”應該相當滿足。

姜濤在片中唱了5.5首歌，除了令他爆紅的《一號種籽》，還與客串的古巨基合唱了《愛回家》，隨后又唱了自己的歌曲《孤獨病》，以及翻唱關智斌的《暫定》和陳奕迅的《今天只做一件事》。最后在演唱會上，他對一直照顧自己的經(jīng)理人唱出了電影主題曲《風雨不改》。

這些歌幾乎每首個都唱足全首或大半首，讓電影變得像是姜濤的個人音樂特輯，雖然故事是在講述一個歌手的誕生，但這樣的劇情設計顯得導演、編劇手法低劣，用了一種最簡單、直接、沒想法的手段去展現(xiàn)這部分的故事，心思全放在了討好粉絲上。

唱功比較受認可的柳應廷（Jer）在這部電影中反而完全沒有展現(xiàn)歌喉，宣傳可見以他的演技讓人驚喜為方向，顯出電影團隊希望用另一種方式討好Jer的粉絲，相信也有不少人受落。

以首次拍攝電影來說，姜濤和Jer的表現(xiàn)其實都不錯，也都有很大的可塑性；但以第二次拍攝長片來說，導演兼編劇彭秀慧的表現(xiàn)卻令人失望：

不少對白仍脫不了舞臺劇的冗長特點，處理“粉絲電影”的手法過于低級，就連鏡頭的取舍也都還沒做好，導致電影后半部分就像是強迫觀眾去不斷看MV，有些地方拖沓得讓人不耐煩，對于非粉絲的觀眾而言，恐怕會看得如坐針氈。

“粉絲電影”充滿商業(yè)計算無可厚非，以姜濤和Jer在香港的人氣，片方、導演都根本不需要擔心票房，但拿著這么好的資源，還有影后實力助陣，卻交出劇情不合理的“行貨”，著實令人失望。

要不是毛舜筠演技精湛，把“阿媽”能夠發(fā)揮的場景都拿捏住了，感動到位，兩位新演員也表現(xiàn)得恰如其分的話，這部“粉絲電影”可能不及格。

Mirror在香港“紅透半邊天”，與其花心思拍一部電影去“哄騙”粉絲，還不如善用他們的影響力，讓更多觀眾看到香港電影的真正魅力。