放映現(xiàn)場，主辦方為了配合影片懸疑的主題，別出心裁地設計了一個猜兇手的游戲，即在影片放映到104分鐘的時候停下來，讓觀眾來找出幕后真兇。我本著獎品不拿白不拿的原則，搶到了參與名額，并且胸有成竹的在紙條上寫下了我所覺得最有可能的那個名字（其實只是排除了其他幾個在我看來完全沒有可能的名字），但最后的結果是，我猜錯了。

提示一下打算進電影院觀看本片的朋友，它作為一個懸疑片，并不需要你擁有縝密的思維，超高的智商和過人的推理能力，因為面對一個完全不推理的推理片，你只要是有點推理能力，就會立刻聰明反被聰明誤。愛好懸疑小說的朋友或許聽過推理小說二十法則，請原諒我以全概偏，拿當中幾條與本片對照比較一下，哪里出了問題，便一目了然。

★必須明確、公正的將所有線索呈現(xiàn)給偵探與讀者。

老實說，在這一點上，導演一開始做的不差。導演可能考慮到，如果在最后一秒才將兇手的殺人動機通盤用閃回或者自我講述去交代，會顯得過于突兀和牽強從而消化不良（見郭富城另一部電影《殺人犯》）。所以在本片中采取的是雙線索的講述方式，一條線講的是陳探在查一樁連環(huán)殺人案，另一條則是說有一個小男孩從小無父無母，被鄰居家的大姐姐收養(yǎng)，卻因悲慘遭遇而產(chǎn)生了嚴重的暴力傾向和人格分裂。稍有觀影經(jīng)驗的朋友可能看到一半就能知道，破案的關鍵就是找到這個當年的小男孩，他毫無疑問便是殺人兇手。雖然邏輯簡單，但起碼思路還是很清晰。但更機警的觀眾再看下去便會明了這只是避重就輕，偷梁換柱的障眼法，因為導演再沒有去著重解釋清楚兇手是如何犯下一連串暴行，又不被人發(fā)現(xiàn)的原因（為何沒有留下指紋，為何犯案技巧如此純熟就像是警員所為），而只需要告訴觀眾，小男孩是誰就可以了。

當然，由于這樣的雙線敘事只是影片呈現(xiàn)給觀眾的視角，不是片中人物的視角，所以你自然不能責怪陳探為何不在第一時間找出小男孩。這不是漏洞，也不是問題，那問題是什么。即主角所掌握到的線索和信息和觀眾掌握到的是不同步的，是延遲的，觀眾比主角更早一步掌握真相。觀眾全知全能，主角有所不知的做法在懸疑片中其實也有先例，如希區(qū)柯克的一系列作品。但與那些高級技法明顯相悖的是，本片的這個真相至始至終也沒有產(chǎn)生更多戲劇性變化，這種信息延遲也沒有對劇情造成更大的張力，偵探并沒有因為無知身陷險境，讓觀眾也為他捏一把汗。僅僅是真相放在那里，主角看似不聞不問。這樣一來，不僅情節(jié)顯得拖沓，也大大消解了后半部分的緊張度，比如陳探坐在公園長椅上拼命去通過角色代入的方式思考犯罪動機就不能再讓人感到刺激。

★除了兇手的詭計，不得用寫作手法（拍攝技法）誤導讀者（觀眾）。

在這一點上，本片幾乎已經(jīng)不能用誤導來形容，幾乎可以說處處是在故布疑陣。這種故布疑陣依靠的不是引人入勝，層層推進的情節(jié)，而是一些明顯是刻意而為，混淆視聽的低級障眼法。

如陳探和澤少在酒吧里的一段談話，導演就故意處理的比較曖昧，陳探漫不經(jīng)心的玩笑和澤少過于緊張的反應，配上提心吊膽的音效像是暗示當中有些不為人知的秘密，但事實是最后的真相與他們倆都沒有半點關系。張兆輝飾演的精神病，全程插科打諢，除了晃了一下觀眾，順便制造一些緊張場面和喜劇場面，在最后給陳探提供了一個頗為玄乎的破案思路之外，和案情，主題乃至整個人物關系完全沒能有機的結合在一起，僅僅是作為極像犯罪嫌疑人，甚至逼著你說“就是他”其實根本“不是他”的幌子之二。

尤其讓我忍無可忍是，影片一再引導觀眾把思路引向“罪犯有豐富的反偵察能力”，“可能是警員”的方向，并且在陳探和澤少雙雙遇襲那晚進一步透露出威脅他們的力量可能恰恰來自警方內(nèi)部。這一切就差直接告訴你譚耀文所扮演的那個盧警官嫌疑重大，試想就算要警告陳探不要插手警方事務，有必要以冒充飛車黨這種既危險又費力的方式進行嗎？陳探對于警局的威脅真的有如此之大嗎？如果他跟這件案子沒有關系為何會在第二部加進這么一個可有可無的角色呢？懸疑片里不是不允許一些支線對觀眾的判斷進行干擾，但是前提是必須要自然，合乎情理，而不是像本片一樣為了迷惑你而故弄玄虛，咋咋呼呼，絲毫不考慮人物動機和合理性。實不相瞞，在影片進行到104分鐘的時候，我在紙條上寫下的就是盧警官的名字，也沒覺得他有多像，畢竟對他的鋪墊和描寫也是少之又少，而是實在是相比之下，其他人更不像。

如果你要以最有嫌疑的人即是最沒有嫌疑的這樣一條定律來反駁我說，那我想說的是，這恰恰是影片在我看來最大的致命傷。到底誰才是影片中看起來最有嫌疑的人？答案是，林家輝。無論是直接有老太太出來指認他曾經(jīng)在兇案現(xiàn)場出現(xiàn)，還是他在審問中說出自己與爸爸媽媽，和姐姐一起生活時遭到的質(zhì)疑，在影片進行到一半的時候，就已經(jīng)沒有人比他更像兇手。這么像兇手的人，怎么會是兇手，大家都這么告訴自己，可是他偏偏還真是！由此看來，影片完全可在那場審問過后緊接最后一場戲利落收尾，何必又輾轉(zhuǎn)來回，磨磨幾幾，讓人期待最后還有反轉(zhuǎn)呢。如果導演只是想把那場審問做成一個不引人注目的鋪墊來與結尾遙相呼應，那我只能說它信息透露的太多太直接太引人注目，以致竟然好端端地把鋪墊做成了大揭秘。說到頭，還是導演低估了觀眾的智商，觀眾高估了導演的智商。

★兇手必須要有相當?shù)膽蚍荨?br>倘若兇手只在片中露了一兩面，既沒有在情節(jié)中占據(jù)足夠的分量，又沒有與劇中人物長時間周旋在一起，那么真相揭曉時觀眾既不會有智力激蕩的快感，影片本身也傳達不了半點主題意義和情感力量，只有意料之外而無情理之中。它只能進一步說明主創(chuàng)心虛怯懦，底氣不足，不敢與觀眾直面相抗，而只是利用信息的壓滯和不對稱欺壓你。所以，林家輝最不可能是兇手的另一個理由是，他壓根就是一個跑龍?zhí)椎?！在真相揭曉前，任何一個人的戲份都要比他多吧。兇手若是沒有分量，又如何體現(xiàn)出主角的分量和故事的分量。

童年的戲份固然飽滿，但就與本片特殊的編排結構，在真相揭曉前，他和林家輝應該算作兩個人。

★偵探為了破案就必須要有探案的行為。
 
偵探的探案行動不僅能體現(xiàn)偵探的人格魅力，也同時在以他為視點讓撲朔迷離的案情漸漸理清，向真相步步邁進。偵探不探案就不能叫偵探，偵探的義務是搜集一切可能的線索。

陳探有沒有探案，表面上看是有的，他一直在關心案情。但他的探案行為真的是有效嗎，真的對案情進行了實質(zhì)性的跟進和突破嗎？除了做出兇手是人格分裂這種觀眾都能知道的初步結論之外，就再無透過蛛絲馬跡對線索進行歸納，理清，也沒有讓案情層層深入，而只是被動地經(jīng)歷著一個又一個障眼法，甚至遭到莫名其妙的襲擊，案件始終流于最表面，一直到了最后影片不得不結束了，他才突然有如神助一般。所以，通片看下來，主角的形象不僅不鮮明，而且窩囊之極；不僅沒有探案，反倒阻撓著觀眾斷案。

好的懸疑故事應該是積極，正面和觀眾進行互博，彼此站在一個起跑點上，共享案件資源，而非壓滯大量信息，一味回避案情，一個障眼法加一個障眼法的蒙你。

現(xiàn)在倒有些后悔當時沒在豆瓣上先看看那嚴重劇透的劇情簡介了，不僅不必擔心會影響本到身也好不到哪去的觀影體驗，有個心理準備也不至于猜得暈頭轉(zhuǎn)向之后被堵成內(nèi)傷，面對猜謎環(huán)節(jié)還能順帶做個弊撈點小紀念品，太值了。另外，當時我的身旁還坐著一對頭發(fā)花白的大爺大媽，一開始也一起在饒有興致地猜著兇手，片子放了一會再轉(zhuǎn)頭看去，老倆口早已酣睡過去。

       現(xiàn)在很多影片都描寫人格分裂，大部分影片好像都是懸疑情節(jié)。
       這部片子分現(xiàn)實和回憶兩個板塊向前推進，巧合的是陳探也是一個孤兒，當影片出現(xiàn)回憶情節(jié)的時候，一直都誤以為陳探就是那個回憶情節(jié)里面的孤兒，當時還在奇怪為什么小時候那個孤兒顯得不是很正常，長大了怎么變的正常了，還當了私家偵探了。到了結尾才發(fā)現(xiàn)原來整部影片有兩個孤兒，一個是陳探，另一個就是那個變態(tài)殺人犯。
       剛開始被陳探和風澤分析案情的時候說兇手特別熟悉警察的辦案手法，很有可能就是一名警察所誤導。一直到影片快要結束，才發(fā)現(xiàn)原來那個殺人犯并沒有警察背景。
       整部影片還算比較緊張刺激，郭富城的演技進步了不少，也變成熟了。

一個原來很簡單，沒什麼懸念的故事！用了一個很復雜的敘事手法和故弄懸虛的剪接技巧。也因此令到電影中每個人物都很傻很天真。

      真不知道他想說個什么故事......

      譚耀文呢？醫(yī)院之后怎么就不見了？？他不是警察嗎？

    就因為同是孤兒坐在凳子上就能想到對方在想什么？？

    警察都是玩的嗎，什么都不做，什么都不會，除了內(nèi)部斗爭.....最后連個收尾都木有，偵探萬能！！有木有?。?！

    還有那個沒考上警校的神經(jīng)病，是世外高人嗎？？
       
    倉促的結尾，用身世交代一切，還是覺得既不合情也不合理....果然打破不了續(xù)集不如前一部的魔咒啊~~~~~~~~~~·~~~

      第一次參加內(nèi)部試片會，人不算多，活動結束抽到個保鮮盒套裝，運氣不錯。

      

1）2011年5月20日滬西小廳。
　　　　　　　　　　　　
2）票價70元，58團購網(wǎng)39元兩張票+兩小礦水+小爆米花（實際沒給）。
　　　　　　　　　　　　
3）就十二個觀眾。
　　　　　　　　　　　　
4）估計都是團購網(wǎng)買的，開始了一會兒進來一對祖孫，外孫塊頭很大，有股味，不知道是口臭還是狐臭。
　　　　　　　　　　　　
5）無廣告跟預告片。
　　　　　　　　　　　　
6）不知不覺，又好幾個月沒進電影院。本身想跟老丁看《關云長》的，無奈他有事。差點約不到人，感謝姚抽空陪我。心理電影，感覺很灰暗。泰國拍的，所以挺有親切感的。

110522下外公家

彭氏兄弟的真名是彭順和彭發(fā)。1965年在香港出生，彭順是哥哥，彭發(fā)是弟弟。代表作品有《無聲火》，《見鬼》系列，《鬼域》等，大都以泰國為背景。彭順的最新作品是《B+偵探》，彭發(fā)最新作品是《索命童話》。都將在今年上映。





狐：《B+偵探》從片名看應該是《C+偵探》的升級版，主要有哪些方面的升級？

彭：首先是投資大了一點，然后是故事。觀眾要從第一分鐘一定要用腦子去看，用心去看這部電影才明白背后的故事是什么。我這次不是要觀眾去猜哪一個是兇手，我要說的是一個兇手背后的一個故事。觀眾要想，為什么人會殺人呢？我什么人有仇恨？所以這個故事在腳本里面比較用了一些功夫。



狐：上次郭富城的角色是破別人的案子，但是其實這個角色也有父母的血案，這次是尋找殺自己父母的兇手嗎？

彭：不是，這次還沒有?！禕+偵探》之后就是《A+偵探》，才會講他的父母的案。



狐：你和弟弟彭發(fā)導演是拍鬼片起家的，近兩年選擇了別的題材，是因為市場問題，還是是因為內(nèi)地的審查制度？

彭：審查制度這個是其中一個原因，因為鬼的題材在內(nèi)地是不容易通過的，但是我自己也想說故事說的類型多一點，因為鬼的故事來來去去都差不多，什么鬼，怎么來這樣。我覺得做人比較難度多一點，這個故事想讓觀眾從我的電影里明白人性中的一些。這個是我作為導演想做的更好的部分。每一個都每一個導演都是要進步的，把自己最擅長的東西從另外的方向去拍電影。不是每一部都是說鬼的。想給觀眾每一次看我們的電影，會留下深一點的感受。



狐：以后會不會繼續(xù)把鬼片拍起來？

彭：其實我們還會拍鬼片，但是不是每一部都是鬼來的，這部戲是一個懸疑的故事。我們彭氏兄弟其實最近一直都有計劃拍鬼片，但是也不是很多，兩年才有一部。




狐：其實以前的香港鬼片有很多類型，比如劉觀偉和林正英他們拍的投胎轉(zhuǎn)世或僵尸片等，雖然是鬼片，其實并不那么恐怖，有些甚至是很喜劇的，你覺得鬼片最重要的是什么？

彭：如果是鬼片，我認為最重要的是能夠嚇到觀眾，這個是一定的。就好像有些導演拍喜劇片，觀眾如果不笑，就不行了。所以拍鬼片就是要想怎么拍才能夠讓觀眾感覺很驚悚。




狐：《見鬼》系列是你拍的鬼片中比較有影響的作品，常常將鬼魂故事與人的超能力或者心理懸疑結合，會給人很真實的感覺，反而很恐怖。你的故事和靈感來源是什么？

彭：故事來源就是聽身邊的別人的鬼故事，有些是新聞。我們看報紙會看到一些很奇怪的案件會發(fā)生，沒有辦法解釋，然后我們就會想是不是鬼在捉弄人？然后我們從這個方向去說故事，并拍成一部電影。




狐：看鬼片的觀眾心理大概有兩種，一種就是真的相信鬼是存在的，還有一種認為鬼產(chǎn)生在人的心里，《B+偵探》會強調(diào)人的“心魔”，你更愿意從哪個角度解釋這個問題？

彭：我自己覺得鬼片就像你剛才說的，有兩種拍法。可以是沒有原因的，就是鬼走出了就殺人，然后拍他怎么樣殺人就可以，但是我們更進一步的就是講一個故事，這個鬼是從哪里來的？可能是我們根本就沒有，就是自己想出來的。我常常也覺得人比鬼更恐怖，有一個例子就是有一個晚上我們自己在走的時候，如果我們看見鬼，可能是一個很短的時間，一秒兩秒就已經(jīng)走過了，但是晚上我們看見一個人很久，然后站起來，就會怕，如果他是人，就比較恐怖。因為我們不知道他走過來對我做什么。所以我相信有一些情況是人比鬼更恐怖。




狐：你最中意的鬼片作品是什么？

彭：很久以前，看過一部電影，一個人腦子里會出現(xiàn)“666”這種靈異的感覺，給我印象很深，內(nèi)地的名字我不知道怎么講？所以也有很多成功的鬼片，我以前看過很多。



狐：鬼片曾經(jīng)風行一時，現(xiàn)在似乎有點沒落了，你覺得是什么原因？鬼片若要復興，最重要的條件是什么？

彭：這個問題我也想過，自從我們拍完《見鬼》之后，在香港很少人拍鬼片了，有人也說因為《見鬼》太成功了，所以別的導演已經(jīng)不敢再拍鬼片了。因為他拍鬼片一定會拿他的鬼片跟我們《見鬼》相比，所以好像嚇怕其他的導演了，不敢拍鬼片。因為我們彭氏兄弟拍會有特殊的地方，而且我們很擅長于自己騙自己，沒有問題。但是近幾年鬼片真的是少了很多。




狐：現(xiàn)在華語電影市場很好，但是在類型電影探索上還不成熟。您在創(chuàng)作的時候，會刻意堅守自己的那一塊領域么？還是主要觀眾喜歡，都可以拍？

彭：我也有一點點擔心，好像這部《B+偵探》我現(xiàn)在真的很期待觀眾看完之后觀眾更覺得好。其實我拍的方法跟鬼片差不多，但是里面不是說鬼了，是說人的故事比較多，就像我之前說過的，在某一些情況下，人比鬼更可怕。這部《B+偵探》就嘗試用這個方法去拍。我相信觀眾看這部電影的時候也有驚悚的感覺。然后他可能更喜歡這個故事，背后這個人，為什么會這么可怕，是什么事情發(fā)生之后就變成，這個兇手出現(xiàn)，然后兇手背后是什么，這部電影就是這樣一步一步解開，告訴觀眾。到底最后發(fā)生了什么事情。



狐：兄弟倆做導演有不少組合，像科恩兄弟，沃卓斯基兄（姐）弟，達內(nèi)兄弟等，但合作方式不一樣，有些是一個制片一個導演，或一個負責編劇一個負責導演，你和彭發(fā)的合作方式是什么？

彭：我們是所有工作一起做。從來沒有發(fā)生過問題，我們也試過每人做一天導演，也嘗試過一人拍一場戲，這一場戲我拍，另外一場戲他拍，但是把兩段的片子放在一起，也可以的，觀眾是看不出來哪一段是彭發(fā)拍的，哪一段是彭順拍的?？赡芎苤匾脑蚴俏覀儌z兄弟是雙胞胎，是一個媽媽生的。所以我們想的東西基本上是一模一樣的。
不過有一些電影我們是一起拍的，也有一些是分別拍的，之后彭發(fā)也有一部電影國內(nèi)觀眾應該可以看到。




狐：你們的作品都是以泰國為背景，不管是好萊塢電影，還是跟內(nèi)地或香港合作的電影，為什么會堅守在泰國這個背景中？

彭：我自己很喜歡泰國這個地方，出來的效果比較特別，因為香港拍電影的地方已經(jīng)用了很多了，很多人已經(jīng)看過了。但是這個故事如果在泰國發(fā)生，即使是同一個故事，所有的事情好像都變成了另外一回事。像《C+偵探》里面會有大象在街上，跟劇情聯(lián)系在一起。因為大象在泰國人看來是很神圣的，如果你車撞死大象，會有一些矛盾發(fā)生。這樣就會有一些獨特的劇情。這在香港電影里面是沒有的。很多觀眾看過以后，也很喜歡里面的東西。