本片講述了一個只有中國人自己才能讀懂的中國式故事，是一幅“WG風(fēng)情畫”，亦是珍貴的歷史資料，特別是對一段特殊歷史時期的內(nèi)容展現(xiàn)是異常直白和大膽，非常罕見，需要勇氣。 比如：“正確者”對“錯誤者”的無情壓迫，市委書記被批斗致死，被抄家；一對夫婦因為男方冤獄而被逼迫離婚；市委書記遺孀女主的兒子在上山下鄉(xiāng)期間所受的壓迫…

有一段戲，郵遞員男主為幫助落魄的女主，在她家里，與鬧WG的人，有鼻子有眼地針鋒相對，太大膽，太無畏了，要知道，在那個年代，這需要非凡勇氣。 這種直白，不只是內(nèi)容上，更是一種情緒上的表達(dá)，是導(dǎo)演白沉的心聲。 郵遞員男主，在集體和大眾都異常扭曲和冷漠的環(huán)境里，展現(xiàn)出了極為難得的人性光輝。 敢于表達(dá)這些，這說明，影片的拍攝者本身就具有人性的光輝。

影片的主題其實有兩樣?xùn)|西： 1.展現(xiàn)被“打倒”之人物質(zhì)和關(guān)系生活的極度困窘，特殊時期對人的極端打壓，這本質(zhì)是對這一特殊時期的強烈批判。 2.對中國式的人情世故之“艱”，洞察得異常透徹和深刻。 影片的前三分之一講WG時期，男女主能夠在一起，WG結(jié)束后，兩人反而受到外界的重重阻擾，不能在一起。 這種對比，正是中國式人情世故之“艱”和人性之詭吊的絕佳舞臺。比如，女主兒子基于自身利益，在兩個時期對郵遞員男主截然不同的判斷和態(tài)度，就是一個典型例子。 影片的最后，導(dǎo)演白沉給出了男女主兩人在氣氛晦暗的天橋偶遇的開放式結(jié)局，但仍然讓人感覺能在一起的機會并不大… 我想，導(dǎo)演應(yīng)該并不是僅僅想講兩人的情感困境，另一個隱晦的意思，是在借兩人的情感和道德困境講WG雖然已經(jīng)結(jié)束，但是我們社會和文化里“人情世故”的封建基因、“人吃人”的屬性，并未真正離我們遠(yuǎn)去… 這個，到現(xiàn)在仍然值得反思。

本片從思想性和藝術(shù)質(zhì)量來說，都具有相當(dāng)高的水準(zhǔn)，這也與拍攝當(dāng)時的時代有關(guān)，可惜，這樣的時代似乎正在離我們越來越遠(yuǎn)。

建國70周年影展，天山2廳，上海電影技術(shù)廠修復(fù)版，8.7分

1，一切都看清、看透了，也就幸福了 當(dāng)時是悲劇，現(xiàn)在回想起來都是喜劇 ——這些臺詞是唯有歷經(jīng)歲月沉浮，心靈沖刷的苦痛，才能悟出的幸福真諦

2，相較前一年的《大橋》，《秋天》的前半段顯然更深沉內(nèi)斂，這兩部佳作也讓人意識到老導(dǎo)演白沉的大師風(fēng)范。劉雁西老師的音樂又是點睛之筆，《好事》《大橋》《秋天》，女性的細(xì)膩婉轉(zhuǎn)可見一斑，也讓人欣喜80年代有這么一位優(yōu)秀的女性作曲家

3，意識流散文式的時間跳躍流動，仿佛是導(dǎo)演與主人公也想努力盡快忘記那悲慘的十年浩劫（于我看來也是敘事存有瑕疵之處）

4，鏡頭層面：開場跟拍羅立平騎車的長鏡頭，與片中多處鏡頭移動均有特色；除此之外，空鏡的繁復(fù)運用也與人物內(nèi)心迷茫于時代枷鎖與傷痕，定無所終的狀態(tài)一拍即合。兩段男女主角面部大特寫的輪換剪切，配合隆隆火車聲音，也是挺有意思的處理

5，火車的來來往往讓人想起《相見恨晚》中平行無法相交的禁忌愛情，最后男女主角鐵軌橋上的遙遙相望仿佛是牛郎織女的天各一方，盡管火車去往何方的開放結(jié)局象征意義明顯，但封建思維籠罩下的悲慘注定是顯而易見的

6，徐蕾算不得十分的美艷，但光靠演技也足以震撼得沉魚落雁

能在1980年代超越文革反思去探討婚姻人性問題，實為難得的主題。白沉導(dǎo)演選題演繹和控制力很見功底。真實深刻地反映了當(dāng)時的社會倫理環(huán)境，結(jié)局指向性明確，但留有余地，反映了超越時代的不可預(yù)測性~~徐蕾演得很好，男主和其他人也是~~非常敬佩這一代演員是在塑造角色，而不是表現(xiàn)自己~~

影視技術(shù)融合的水準(zhǔn)也很高。節(jié)奏、畫面、音樂，流暢而不拖沓；主題畫面如火車、天橋的多次出現(xiàn)界定了故事范疇和延續(xù)性，各個典型場景的布置都很耐看。比如文革后在徐蕾家里的那場戲，室內(nèi)擺設(shè)、人物組合、言行等，一下子就傳達(dá)了很多信息~~

要說值得商榷的是：這么多年，難道女主都沒有回應(yīng)這段陪伴而只是恢復(fù)地位后才來考慮？無論是精神上，還是生理上，都不合情理吧~~另外，揚揚從小經(jīng)歷困難，不會那么輕易否定羅立平吧？可能故事只有這么編，才能體現(xiàn)矛盾沖突和人物刻畫吧~~