玩喪尸最起興的導演居然玩起了懸疑也這么出色！盡管影片前半段的節(jié)奏就像他電影里的喪尸一樣慢吞吞的行走，但峰回路轉的那一刻才開始欽佩不已，這就是被喪尸捉住然后掏腦子的速度啊，根本停不下來好吧！一個又一個謎團的解開像節(jié)日里的煙花一樣照亮了灰暗的人生有木有！信息量之大比他在《活死人之城》里下的那場驚世駭俗的蛆雨還要多有木有！墻壁里的兇殺終于能及時得救，愛倫坡可以死而瞑目了有木有！可怕的過去就像手榴彈上的弦，輕輕一扯就把未來炸碎了有木有！

盧西奧·弗爾茲埋下的那條線索太重要了，直接扭轉了整個局面，比小哥用腰勁擰下海猴子的腦袋還過癮，在這堅決不劇透！

片頭曲超好聽，歌詞記下來了：

和你在一起，整個世界就變了模樣

和你在一起，我的生活就不再枯燥無味

和你在一起，天堂就在眼前

現(xiàn)在你就在這里，就在我身邊

我的所有夢想都會來的及實現(xiàn)

生命又將重回港灣

幸福就會降臨在我身邊

當你守護著我

請你永遠不要離開我

因為我知道我無法獨自生活

因為有你

這里就是天堂

這一次我想要更完美

因為有你，我的未來便清晰可見

現(xiàn)在你就在我身邊，緊緊地抱著我

看了這么多恐怖片，真正被嚇到的沒幾部。之前推薦過的意大利恐怖片《威尼斯疑魂》，算得上一部，還有就是今天不得不推薦的意大利超自然鉛黃恐怖老片。 1959年的歐洲，小女孩Virginia，天賦異稟。在異地求學期間，遠在意大利的她竟然能感知到英國發(fā)生的事情。那一刻，她的母親跳崖自殺，Virginia甚至能感知到其中的細節(jié)，比如滿臉的血污… 轉眼間，女孩Virginia成為了大姑娘，她也找到了心愛的丈夫。有一天，Virginia送完丈夫去機場，在返回的路上，她駕車連續(xù)穿過幾個隧道。奇怪的是，一旦進入黑暗的隧道，她的面前就出現(xiàn)恐怖的兇殺畫面：奇怪的音樂，滿臉鮮血的死者，封閉的房間。她還看見一堵墻，里面埋葬著一個女人… 如此毛骨悚然的畫面一直困擾著Virginia，她告訴丈夫和朋友，但是沒人相信她，都認為她是神經過敏。 終于有一天，Virginia忍不住了，她按照幻覺中的畫面找到了那個地點。當她打開房間，她驚恐地發(fā)現(xiàn)，房子里的擺設和物件簡直和幻覺中一模一樣！ 那么，是否意味著，那堵墻內真的埋葬著一個女人？驚恐之中，Virginia拿起了鋤頭開挖… 《黑暗中的音符》（Seven Black Notes），由意大利著名恐怖片大師盧西奧·弗爾茲執(zhí)導的懸疑片，詹妮弗·歐內爾和加比利艾爾·費澤蒂出演，于1977年上映。 盧西奧·弗爾茲以執(zhí)導喪尸片聞名，其作品大多追求感官刺激和血腥畫面。但本片一反常態(tài)，以純懸疑推進劇情，并加入超自然因素，輔助以配樂，眼睛特寫，器具和色彩的特寫，營造出恐怖驚悚的氛圍。 有幾處確實嚇到了本人：女主開車進入漆黑的隧道，詭異的畫面和音樂，令人感覺到對未知的恐懼；女主進入房間，一拉幕布，血紅色的臺燈罩子，那么鮮艷，令人想到兇殺和鮮血… 電影通過女主的幻覺，不斷印證，不斷推進劇情，疑點重重，勾引著觀眾往下看。高明之處在于，電影還出現(xiàn)了幾次反轉。一開始，女主包括觀眾都以為她的幻覺是已經發(fā)生的事，后來才發(fā)現(xiàn)她在預知未來。這就更加恐怖，女主每走一步愈加兇險，甚至那墻內的女人就是Virginia自己… 不多劇透了，相比于一般的意大利鉛黃片，本片不落俗套，大膽地涉及了預知超能力。劇情反轉不覺得單調，就連結尾也來了個大反轉，最后采用了開放性的結尾，引人猜測和回味！

懸疑片基本上貫穿首尾的無外乎這八個字，意料之外，情理之中。好的懸疑片基本上將這樣的邏輯做成一個閉環(huán)，一般的懸疑片只能做到自圓其說。

看多了之后，我們會發(fā)現(xiàn)，優(yōu)秀的懸疑片總是會在快要結尾的時候，會給觀眾一種直接的刺激，此時劇情一定會急轉直下，或者是出現(xiàn)重大轉折。

而這個時候，劇情是否順暢，轉折是否嚴密都是考驗一部優(yōu)秀的懸疑片的重要尺度。好的懸疑電影會在這個時候展現(xiàn)出來獨特的魅力，展現(xiàn)不出來的，我們就會將它歸于一般作品門類。

今天給大家推薦的這部懸疑片，可以歸于好的懸疑片中去，本片名叫《黑暗中的音符》。說的是一個具有超能力的婦人，最終成功自救的故事，這個故事本身并沒有什么太大的曲折，無非是案件的偵破，而案件的偵破過程確實是符合了一部懸疑片的標準，在這個標準之下，我們可以從所有的場景或者是細節(jié)中來真實體驗到整部電影嚴整的邏輯以及完美的首尾呼應。

本片的主人公是一個具有某種意識的女孩子，因為她總是能在腦海中形成一個之前沒有看到過的畫面，因此，在自己小時候就無意之間仿佛看到了自己母親自殺時候的畫面。

這是困擾她童年時候的一件難以忘懷的事情，同時也是這個女孩長大后一直讓自己困惑不解的謎團。成年后這種感覺并沒有消退，反而是更甚。長大后的她嫁給了一個富豪，然而在某一次富豪出差的時候，她獨自一人開車經過隧道，卻在眼前閃現(xiàn)了一些不好的畫面，當她帶著問題去看心理醫(yī)生的時候，醫(yī)生起初對于她并沒有足夠的重視。

只是將她當成是一般的心理疾病患者。然而某一天，當她來到了丈夫之前的公寓的時候，卻發(fā)現(xiàn)這個公寓跟她之前所看到的房子是一樣的，根據(jù)自己所“看到的”畫面，在她報警后，發(fā)現(xiàn)這個公寓的墻內有一具女尸，最終，警察因此將她的丈夫帶走了。

此后，她便開始了給自己的丈夫平反之路。主人公通過屢次對于自己的“看到的”畫面進行分析，最終慢慢地揭開了真相，原來這個故事還有這么多不為人知的一面。

最后的最后，丈夫成功釋放，本想著整個故事即將進行到尾聲，但是結局卻出人意料地來了一次大反轉，原來我們看到的并不是全部，真相揭開后，幾乎所有人都大跌眼鏡，原來這才是真正的結局。作為一部懸疑片，本片是一個比較工整的電影，基本上符合了意料之外，情理之中這幾個字。

本片在后半部分斷崖式的反轉，帶給了所有人一種刺激，這種刺激將前面的所有邏輯看上去都推翻了，然而事實上這些所謂被推翻了的邏輯只不過是證明了最終的答案的正確性。

之前女主的“幻覺”中所展現(xiàn)出來的畫面，確實是真實存在的，但是本片一開始卻將我們引導去了一個錯誤的方向，朝這個方向一直走下去，自然會迎來一個結尾處反轉之前的結局。

但這恰恰是本片的獨到魅力。導演一步一步的設定一個彀，然后讓觀眾從一些蛛絲馬跡中尋找本片的秘密所在，找著找著，觀眾就自然而然地根據(jù)眼前的線索破案了。而這個時候，大家第一次恍然大悟的時候，其實只不過是按照導演交代的順序前進而已，并沒有真正摸清楚本片的核心邏輯。

因此，結尾處反轉前的一切都不過是觀眾跟隨女主的主觀邏輯前進的，而所謂的線索只不過是導演預先設置好的迷惑項而已，距離真正的線索自然是南轅北轍。但這些迷惑選項卻依舊也是遵循嚴整邏輯順序的，這就是本片的精彩之處。

而另一點，也就是本片之所以在結尾處能做到意料之外，情理之中的另一個原因，自然是本片遵循了優(yōu)秀懸疑片的另一個特質，那就是一開始就將嫌疑人暴露給觀眾，然后接下來要做到反轉，自然是先證偽，然后最終再次證明證偽是錯誤的。

否定之否定，自然是肯定，這個時候，觀眾結合前半部分再去看，就顯得意猶未盡了。而一部電影，因此也成為了一部優(yōu)秀的作品。

本片很好地將這兩個點把握住了，最終，呈現(xiàn)給觀眾的就是一部非常精良的懸疑電影。你可以通過本片中的所有細節(jié)仔細地回想一下，然后印證結尾處的反轉。而電影前半部分你也可以使用弗洛伊德的精神分析法來佐證，女主為什么眼前會出現(xiàn)這樣的幻象的真實原因。

至于說本片的內核，其實也非常簡單，善惡到頭終有報，時間問題而已。你只要是做過某一件事情，總是會有敗露的那天，任何看似天衣無縫的案件總是會留下證據(jù)，只不過不同的是，這些證據(jù)啥時候被發(fā)現(xiàn)而已。毫無疑問，一部優(yōu)秀的懸疑電影，遵循的就是這樣的邏輯。

……

你好，再見

A trio of Italian “giallo” pictures made in the 1970s, all enmeshed in lurid murders whose victims are exclusively the members of the weaker sex (mostly sylphlike, nubile girls), but each with their different kinks and kicks.

Sergio Martino’s THE STRANGE VICE OF MRS. WARDH finds the titular wife (Fenech, a porcelain-like trophy wife) of a diplomat harassed by mysterious letters and life-threatening attacks while any of the three men in her current life, her seemingly upstanding husband, her current, swarthy and caring paramour and a deranged, sadistic old flame, could be a serial killer offing young women with a blade.

The film’s final reveal would certainly throw audience for a loop. Although the twist is quite shark-jumping, it really goes out of its way to pinpoint a woman’s precariousness in this world, but that doesn’t hinder Mrs. Wardh from seeking out a possible new romantic object, sexual morality is something her and the film take a dim view of, above all, a woman’s extramarital affair is simply a mote in the eye of the oceanic masculine malignancy circling around her.

In Massimo Dallamano’s WHAT HAVE YOU DONE TO SOLANGE?, several sexually emancipated, pubescent schoolgirls in a London Catholic school are ruthlessly iced with a very startling modus operandi. The cases eventually turn out to be a personal vengeance with a conservative connotation. Here, our nominal protagonist is the school’s Italian professor Enrico Rosseni (Testi, who is in fine fettle but his amateur sleuth operation is half-baked), whose flagrant affair with Elisabeth (Galbó), one of his students, doesn’t get much flak besides the cold glare from his frigid German wife Herta (Baal).

When Enrico, and by extension, audience, finally sees daylight of the revenge act, the story’s punitive overtone of promiscuity-censuring and sadistic punishment cannot hide its sexist, even misogynic slant and disregard for reproductive justice, not to mention the hidebound, incorrigible hymen fixation (Enrico is easily forgiven for his peccadillo by Herta after Elisabeth is revealed to be a virgin). Dallamano vehemently nails his orthodox Catholic color to the mast but that notion is truly démodé half a century later.

Dissimilar to the aforementioned films, Lucio Fulci’s THE PSYCHIC (one of its many alternative titles is MURDER TO THE TUNE OF THE SEVEN BLACK NOTES) is rather chaste and barely blood-stained, with no exploitative sexual and nude contents, which is also uncharacteristic for him, after all, he is famously dubbed as “the poet of macabre”.

Riding on a high-concept construct of parapsychology, about a woman (O’Neill) who can foresee events happened in near future, only too late to realize that they are the components of a dreadful situation where her own life will be put in extremis, THE PSYCHIC is a taut Hitchcockian thriller and mystery, vigorously piecing together all the puzzles of a predestined climax, and suffixed with an open-end coda, leaving the fate of our hapless heroine a moot point. A case of saving by the music, but not a complete victory, as fanciful as MRS. WARDH.

All three pictures are reined by competent hands despite their moderate-to-scanty funds. MRS. WARDH seems to be spurred by Martino’s somewhat hog-wild energy, brandishing slapdash compositions and punch-drunk cuts as if in a delirium. It also tries to creep audience out with a sinister POV and an eldritch ambience of a slasher (including emulating a notorious a slashing scene in the bathroom).

The similar technique also appears in SOLANGE, where Gothic oppression, Catholic formality and idyllic lushness all gel into a rigid whodunit, while treacherously belying the transgressions and profligacy underfoot. The sadistic commission can hardly match the black-and-white flashback sequence which could be an adolescent girl’s worst nightmare.

Fulci’s psychotronic pyrotechnics in image-confecting and myth-fabrication are well served in THE PSYCHIC. The neatness of its narrative procedure elicits a wonderful adrenaline rush through Fulci’s time-honed proficiency and savvy in the trade, only the periodic zooming-in close-ups of Jennifer O'Neill’s soulful, spacey eyes to segue into her eerie vision is woefully deployed ad nauseam.

As per in the genre’s idiom, the dialogues in all three films are crummily composed, merely to thuddingly implement their function as plot propellers. Apart from distinctive visual finesse, a good giallo’s best bedfellow is a killer score, and that’s something the trio isn’t shy of. Nora Orlandi, the first female film composer of Italian cinema, confidently dazzles and seduces audience with her strangely alarming and discordant accompaniment in MRS. WARDH; whereas Morricone’s contribution to SOLANGE is alternately lyrical and unsettling, the titular tune is particularly mellifluous and melancholic; as for THE PSYCHIC, its score is also quite untypical, preferring a more melodious, otherworldly atmosphere than the usual suspect as a routine mood enhancer.

At the end of the day, for all their gratifying demerits and logical lacunae, each film makes for a gripping first-viewing. For an erstwhile genre mainly regarded as a purveyor of divertissement, it still remains a mother lode of perversion, delectation and thrill for an audience of new generations to discover.

referential entries: Dario Argento’s SUSPIRIA (1977, 7.3/10), THE BIRD WITH THE CRYSTAL PLUME (1970, 6.1/10); Yann Gonzalez’s KNIFE + HEART (2018, 7.7/10); Mario Bava’s BLACK SUNDAY (1960, 7.3/10); Ti West’s X (2022, 6.2/10); Peter Strickland’s THE DUKE OF BURGUNDY (2014, 8.0/10).

English Title: The Strange Vice of Mrs. Wardh

Original Title: Lo strano vizio della signora Wardh

Year: 1971

Country: Italy, Spain

Language: Italian, Spanish

Genre: Crime, Mystery, Horror

Director: Sergio Martino

Screenwriters: Eduardo Manzanos, Ernesto Gastaldi

Music: Nora Orlandi

Cinematography: Emilio Foriscot, Florian Trenker

Editor: Eugenio Alabiso

Cast:

Edwige Fenech

George Hilton

Ivan Rassimov

Alberto de Mendoza

Conchita Airoldi

Carlo Alighiero

Manuel Gil

Bruno Corazzari

Marella Corbi

Letizia Lehir

Anne Pouchie

Rating: 7.1/10

English Title: What Have You Done to Solange?

Original Title: Cosa avete fatto a Solange?

Year: 1972

Country: Italy, West Germany, UK

Language: Italian

Genre: Horror, Mystery, Thriller

Director: Massimo Dallamano

Screenwriters: Massimo Dallamano, Bruno Di Geronimo

Music: Ennio Morricone

Cinematography: Joe D’Amato

Editor: Antonio Siciliano

Cast:

Fabio Testi

Karin Baal

Cristina Galbó

Joachim Fuchsberger

Günther Stoll

Claudia Butenuth

Camille Keaton

Rainer Peukert

Pilar Castel

Giovanna Di Bernardo

Vittorio Fanfoni

Antonio Casale

Maria Michi

Maria Monti

Giancarlo Badessi

Rating: 6.3/10

English Title: The Psychic

Original Title: Sette note in nero

Year: 1977

Country: Italy

Language: English, Italian

Genre: Horror, Mystery, Thriller

Director: Lucio Fulci

Screenwriters: Lucio Fulci, Roberto Gianviti, Dardano Sacchetti

Music: Frano Bixio, Fabio Rizzi, Vince Tempera

Cinematography: Sergio Salvati

Editor: Ornella Michelli

Cast:

Jennifer O’Neill

Gabriele Ferretti

Marc Porel

Gianni Darko

Ida Galli

Jenny Tamburi

Fabrizio Jovine

Loredana Savelli

Bruno Corazzari

Rating: 7.0/10

意大利電影就是人美，風景美，光線美，色彩美。

手表的音樂讓人想起驅魔人+ 月光光心慌慌+夜深血紅

導演摒除了以往電影都會出現(xiàn)的血漿和惡心。除了開場10秒鐘的墜崖畫面，看到墜崖時就一個想法“想不開的人千萬不要選這條路”

女主有預知未來的技能，她自己應該清楚，但這天賦卻不能保護她。并不算bug,而是片刻的陰差陽錯，真相就和她擦肩而過了，等到脊背發(fā)涼的時候，可能為時已晚，世間很多事都是如此。

即使白天，這座發(fā)生過可怕事的房子也是半明半暗的，走廊里只有從窗戶縫隙透進來的零碎的亮光。看守人打開窗戶，黑暗的走廊頓時變得光彩奪目，一掃陰沉的氣氛。面對醫(yī)生的質問，丈夫回答得天衣無縫，周圍一切毫無破綻。在丈夫彬彬有禮的背后，是對拿他毫無辦法的人的譏笑?？删驮谶@時候，之前在女主躲藏時響起的音樂再一次響起了。往日讓人想掐碎的聲音現(xiàn)在如天籟一般，像一道光芒把黑暗中的一切都照亮。鏡頭隨著醫(yī)生的視線轉到了被書柜擋著的墻那兒，一直停留在那兒，戛然而止。

導演的一些電影結局總是晦澀不明，但這次結局是絕對的明朗，女主最后能被解救出來（可能死亡），但是兇手不會再被逃脫。