長亭外，古道邊，芳草碧連天
晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山
天之涯，地之角，知交半零落
人生難得是歡聚，惟有別離多
長亭外，古道邊，芳草碧連天
問君此去幾時(shí)還，來時(shí)莫徘徊
天之涯，地之角，知交半零落
一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒



看了第一句詞相信很多人就可以哼出那熟悉的旋律，雖然未必知道這是奧德維的名曲。歌名叫《送別》，但我更愿意叫它《驪歌》。同是李叔同填的詞，不知道為什么和我們小時(shí)候唱的《送別》不同，但《城南舊事》的開頭就是抱笙加豎琴的《驪歌》……

音樂是有穿透力的，一段插曲把“淡淡的哀愁和沉沉的相思”點(diǎn)染開去，翻開一張發(fā)舊、珍貴而無法重拍的老照片。僻巷的駝鈴、挑擔(dān)剃頭的情景，沿街的賣唱，井臺(tái)的打水，小學(xué)生放學(xué)的畫面，絲絲入扣，一路下來使人陷入無言的哀傷。影片尋著林海音的心里情緒，以舒緩的節(jié)奏，象征、含蓄、對(duì)比、重復(fù)等藝術(shù)手法創(chuàng)造出一種近乎中國水墨畫般的寧靜、淡泊、簡約的意境，勾畫出淡淡的的并不面目猙獰的悲劇場景。黑沉沉、霧蒙蒙的城門樓下，緩緩前行的駝隊(duì)，單調(diào)而復(fù)沓的街口的井槽，幽靜而蟬聲如雨的小巷，在悲劇氛圍中彌散著纖美的憂傷與詩意。

故事的終結(jié)，所有的人物都離小英子而去，包括父親，英子也不再是小孩子。如同我們的成長一樣，一再地失去東西，不管是朋友、玩伴、記憶、時(shí)間或親人。原以為痛心不過如此！可是，當(dāng)我漫步在林海音論壇上，看到８８年她回國時(shí)大喊的那一聲：“我的城墻呢！”不由得再次陪她心碎，陪她落淚。失去的痛仍然迷漫在我們這代人的心上……

永遠(yuǎn)不要因?yàn)橐粫r(shí)的淺見做美的破壞者，那是不可原諒的。

《城南舊事》，一個(gè)小女孩用清澈的眼眸看世界，不得不讓心沉浸在她心靈的童年里，也一直沉浸在自己心靈中的童年中……喚醒了那五光十色、朦朧而又耀眼的斑斕。

凌夢說：總以為自己是個(gè)不愛回憶的人，沒有保留舊物的習(xí)慣，也沒有知心的老友可以敘敘舊，況且，二十幾歲的生命，紛紛擾擾，有知覺的歲月何其得少，回憶，要它來作什么？--直到《城南舊事》。
總以為混沌中的童年，沒有外祖母的歌謠，沒有門前的小溪，沒有月夜籬下的蛙聲，沒有夏日老槐樹的蔭蔽，甚至沒有呼朋引伴采蝶去，應(yīng)該是忘卻了吧。--直到《城南舊事》。
以為忘卻的東西，以為忘卻的那些事那些人，卻原來一直潛藏在心的某個(gè)角落里，此刻竟像潮水一般慢慢涌來。以為了無印象的童年，以為早已消褪殆盡的那些童年玩伴的臉，此刻竟又鮮活起來，仿佛就在眼前。其實(shí)每個(gè)人記性都一樣好，只是蕓蕓如我們，總是不經(jīng)意間失落了那把鑰匙，無從開啟罷了。--慶幸有《城南舊事》。

     是，直到《城南舊事》。

反應(yīng)貧困社會(huì)的無奈與無助，《城南舊事》與《單車竊賊》同樣魅力非凡。

不同的是《城南舊事》，沿襲原著者林海音『純文學(xué)』理念，更多著墨于小女孩兒眼中，一個(gè)雖然凄苦辛酸，但真善美仍然存在的世界，保持著兒童世界的單純，真摯。整部電影情感把握的很好，抒情節(jié)制，舉重若輕。一點(diǎn)也不濫情，沒有一處嚎啕大哭呼天搶地。小孩兒的愁緒，是淡淡的若有若無，大人的凄苦，隱忍麻木。這種情感控制，令人物真情流露，減低表演感，令觀影的人心頭熱乎乎，眼睛濕潤，又不至于難過到落淚。


一個(gè)小女孩的視角出發(fā)，宏大的歷史與政治是不存在的，生活是一次次的生離死別?？赡軆和瘜?duì)別離分外敏感，她們的傷心雖然持續(xù)時(shí)間短，但源自肺腑，分外惹人憐愛。人的一生要經(jīng)歷無數(shù)次的離別直至最后的死別，永不能再見。傷別離，乃人生至苦之一，所以早早就開始訓(xùn)練。人也是在一次次的分離的情感教育中，走向成熟的。


看《千與千尋》時(shí)，我印象最深的畫面，是千尋悶悶不樂的在車后座，捧著班上同學(xué)送的花，久石讓的音樂準(zhǔn)確的傳達(dá)小女孩的離愁別緒。而坐在前排的父母，興高采烈的開著車，談笑著，心情愉快的奔赴新家。沒人會(huì)過分介意小孩的感受，小孩兒只是不得不跟著父母遷移一個(gè)又一個(gè)地方，可能更好，可能更差，可能是因?yàn)楣ぷ?，可能是因?yàn)榘l(fā)財(cái)，可能是因?yàn)槠飘a(chǎn)。但無論因?yàn)槭裁矗『憾疾坏貌桓鎰e一批朋友，不得不重新開始結(jié)識(shí)另一批，頻繁遷徙的孩子，是沒有童年的，一生情感，無處寄托，這么說并不夸張。好像小樹不能頻繁搖動(dòng)，否則根基扎不深，難長成大樹。


看完這部電影，百感交集，在那離亂的三十年代，中國社會(huì)動(dòng)蕩，政局不穩(wěn)，人民貧窮困苦，但那個(gè)時(shí)代，卻并不缺乏真善美，猶如《單車竊賊》中，戰(zhàn)后的意大利，我們看到戰(zhàn)后一片廢墟，社會(huì)生活凋敝蕭條，父子情深卻令人溫暖。《城南舊事》比《單車竊賊》更加明亮。


電影完整改編自原著的幾個(gè)故事，惠安館傳奇，講小英子無意中幫小伙伴找到生母，第一次別離。我們看海去，講小英子和一個(gè)盜賊的交往，第二次別離（盜賊終于被抓），驢打滾，講小英子家的傭人的故事，第三次別離，緊接著父親去世。第一次永別。


這些故事令人感慨的是那個(gè)年代，生活對(duì)小孩兒的教育，耳濡目染，尤其是在“我們看海去”這個(gè)故事里，好人壞人，天和海，分不清。在小英子眼中，這個(gè)盜賊和藹可親，她們每天都會(huì)在那所『鬧鬼的院子』里聊上一陣子，她親眼看著『盜賊』的弟弟，從自己學(xué)校優(yōu)秀畢業(yè)，彼時(shí)她坐在臺(tái)下，和大伙一起唱著『長亭外，古道邊』，她看到他們的開心與幸福。而在『盜賊』（張豐毅飾演）眼中，小英子：聰明，厚道。


『你覺得我是壞人嗎？』

小英子搖頭

『我分不清好人，壞人，我分不清天和海』


這是我能看到對(duì)小孩最好的教育了。

小英子出身小康之家，從童年朋友『妞』的身上，她看到不是每個(gè)父母都愛自己的孩子，兩個(gè)孩子躲在養(yǎng)小雞的房子里，一起聊天，分享各自的秘密，一起笑一起哭。從盜賊身上，從『出紅差』（即：殺頭）的學(xué)生身上，她學(xué)識(shí)人生并不是非黑即白。從家傭一家人的遭遇中看到人世的悲苦，生活教育她很多，但未泯滅她的善良純真，與人為善，今天這樣的大家庭的小孩兒，從生活中學(xué)到的卻是，人不分好壞，但分窮人和富人，要多結(jié)交富人朋友，離窮人遠(yuǎn)遠(yuǎn)的。小孩兒自小就知道毛公仔是沒有生命的，可以隨意扔來扔去，小孩兒從小就覺得家傭是好吃懶做的，呼呼喝喝，指手畫腳。


這種生活的教育愛的教育，不是一個(gè)家庭兩個(gè)家庭可以單獨(dú)提供，而是社會(huì)。

現(xiàn)代人離這樣的社會(huì)越來越遠(yuǎn)，人性泯滅自小就已經(jīng)開始。一生人再也看不到純真的笑。


看舊書，看舊電影，可以看到中國社會(huì)淪陷的步伐，不看舊作，又有什么可看呢？

小英子的父親去世了，一家人坐著馬車離開墓園，家傭宋媽坐在毛驢背上漸行漸遠(yuǎn)，她們依依不舍的對(duì)視著消失在彼此的視線，一曲『長亭外，古道邊，芳草碧連天』里，是消逝了的民國背影。

《城南舊事》是臺(tái)灣著名作家林海音1960年出版的短篇小說集，講述的是上個(gè)世紀(jì)20年代小女孩英子隨父母從臺(tái)灣來到北京，在南城胡同度過一段童年時(shí)光的經(jīng)歷。小說通過小姑娘林英子的視角講述了三個(gè)故事：瘋子秀貞思女心切，卻不料在找到妞兒后慘死于鐵軌之下：哥哥為了弟弟的前途鋌而走險(xiǎn)做了小偷，結(jié)果非但沒能幫上弟弟，自己最終也免不了被捕的厄運(yùn)；宋媽為了兒女的生計(jì)來到林家作奶媽，卻由于丈夫的無能落得個(gè)女散子亡的悲慘結(jié)局……小說在揭示了三個(gè)大人悲慘命運(yùn)同時(shí)，也渲染了他們身上所透出的中國人固有的善良品質(zhì)、隱忍的性格和吃苦耐勞的精神。

小說《城南舊事》在臺(tái)灣發(fā)表后，立即在社會(huì)上，尤其是在大陸去臺(tái)同胞中掀起了一股強(qiáng)烈的思鄉(xiāng)浪潮。而上個(gè)世紀(jì)80年代初，隨著大陸改革開放政策的實(shí)施，中國社會(huì)科學(xué)院文學(xué)研究所也開始有計(jì)劃、有選擇地引進(jìn)臺(tái)灣作家的文學(xué)作品，《城南舊事》便是其中的一部。北京電影制片廠老編劇伊明讀了這部在當(dāng)時(shí)還不能公開發(fā)表的作品后，覺得是個(gè)“拍電影的料”，便立即著手將其改編成了電影文學(xué)劇本。當(dāng)時(shí)主管電影的文化部副部長陳荒煤看了伊明寫的本子后很是欣賞，當(dāng)即指示北影廠將這部作品搬上銀幕。然而，由于種種原因，北影廠拍電影的事一直未能有個(gè)著落。陳荒煤這下坐不住了，北影廠不拍，他又將劇本推薦給上海電影制片廠。上影廠領(lǐng)導(dǎo)經(jīng)過研究，決定由導(dǎo)演吳貽弓來執(zhí)導(dǎo)這部影片，因?yàn)閰琴O弓的導(dǎo)演風(fēng)格與這部作品比較吻合。

吳貽弓看了伊明寫的本子后，感到統(tǒng)戰(zhàn)意識(shí)太強(qiáng)，猜想改編者一定是出于當(dāng)時(shí)政治環(huán)境考慮才這么做的。他于是向廠領(lǐng)導(dǎo)提出希望能看看《城南舊事》的原作。果然，當(dāng)吳貽弓讀了廠長幫他弄來的小說原著復(fù)印本后，覺得原小說較劇本更為打動(dòng)人心。小說筆調(diào)雖然是淡淡的，但其中流露出對(duì)故鄉(xiāng)那種難舍的情結(jié)卻是濃濃的。他對(duì)廠領(lǐng)導(dǎo)說：“伊明搞的劇本統(tǒng)戰(zhàn)意識(shí)太濃了，這么好的小說，只要老老實(shí)實(shí)拍出來就行了。而且故事本身就是愛國主義的，根本用不著加什么，我再寫一個(gè)導(dǎo)演臺(tái)本吧?！?br>
在征得廠領(lǐng)導(dǎo)同意后，吳貽弓花了半個(gè)月時(shí)間寫出了一個(gè)新的劇本。如同小說的散文式的獨(dú)特?cái)⑹鲲L(fēng)格一樣，吳貽弓在寫作導(dǎo)演本時(shí)也沒有刻意去尋求小說外的東西，他只是憑著自己的感覺和理解把它演繹出來。他說：“小說中北京的冬陽、駱駝隊(duì)的鈴鐺、《我們看海去》的課文以及井邊的小伴侶、胡同里的瘋女人、藏在草叢里的小偷、騎著毛驢回老家的宋媽和長眠地下的父親等等，這種來自海峽彼岸的感情很樸素地打動(dòng)了我。我用‘淡淡的哀愁，沉沉的相思’十個(gè)字作為影片的總基調(diào)，那里面有一種抽象又具體的‘鄉(xiāng)愁’?！眳琴O弓撰寫的《城南舊事》導(dǎo)演分鏡頭劇本無形中使這部影片成為新中國散文式電影的“開山之作”，用他自己的話說就是“無心插柳柳成蔭”。伊明看了吳貽弓寫的本子后說：“小吳，你膽子蠻大的嘛，里面怎么一點(diǎn)政治都沒有?”吳貽弓說：“這個(gè)本子本身就是最大的政治，我們只要拍出來，統(tǒng)戰(zhàn)部肯定歡迎。”
以假亂真的“老北京”與“撿來”的“小英子”

導(dǎo)演分鏡頭劇本完成后，吳貽弓便帶著一班人馬投入了電影拍攝的前期準(zhǔn)備工作?！冻悄吓f事》是反映老北京的故事的，因而關(guān)于老北京風(fēng)貌氛圍的營造便顯得尤為重要。為了找到林海音筆下的“老北京”，吳貽弓手里攥著一張北京地圖，帶著一班人馬整日穿梭于北京的胡同小巷中，從城南走到城北，從城東走到城西。然而一圈走下來，卻沒有找到一處中意的地方。雖說有幾處尚保留著老北京的風(fēng)貌，只可惜那黑黑的柏油馬路、高高的電線桿將老北京那種獨(dú)有的歷史靜謐感給破壞了。帶著無奈與失望，吳貽弓不得不回到上?！傲砥馉t灶”。沒多久，上海郊區(qū)一個(gè)空曠的機(jī)場上便出現(xiàn)了一個(gè)被人稱為“老北京”的風(fēng)景點(diǎn)。雖說是老北京，但由于是剛剛搭建的，難免給人以“老的不夠”之感。但吳貽弓似乎并不著急，外景搭好后，好長時(shí)間也不見他開機(jī)起拍。其實(shí)，吳貽弓是在耐心地等這個(gè)“北京”慢慢變老。果然，兩個(gè)月過后，當(dāng)屋檐上的草籽變成了幾撮隨風(fēng)搖曳的野草，當(dāng)落寞院子里的假樹樁經(jīng)風(fēng)吹雨打后有了舊的模樣時(shí)，林海音筆下的一個(gè)地地道道的老北京便生靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)在人們眼前，以致很多觀眾看了電影后還以為這部影片是在北京拍攝的。

一部影片的成功與否與演員的選擇是密切相關(guān)的。林英子是貫穿故事中零零碎碎人物和事件的核心人物，這個(gè)人物的表演如何直接關(guān)系到影片的成敗。說來影片中小英子的扮演者沈潔還是吳貽弓從其他導(dǎo)演那兒“撿來的”。

在拍攝《城南舊事》前，吳貽弓曾于1979年拍過一部兒童片《我們的小花貓》，對(duì)兒童演員的選拔有著較為豐富的經(jīng)驗(yàn)。在選拔兒童演員時(shí)，吳貽弓非常注意眼神的考察。他說兒童和大人們有著截然不同的探詢世界的方式，這種方式從他們的眼神就可以觀察的到。他要找的小英子就是眼神要特別的純，而且充滿了對(duì)成人世界的好奇。當(dāng)時(shí)上影的宋崇為拍一部兒童片《閃光的彩球》也在進(jìn)行小演員的選拔，吳貽弓便帶著助手一起前去“碰運(yùn)氣”。一眼掃下來，吳貽弓就看中了兩個(gè)小孩子，一個(gè)名叫沈潔，另一個(gè)名叫袁佳奕。令吳貽弓感到既意外又高興的是這兩個(gè)孩子都沒有被宋崇“點(diǎn)中”。最后，經(jīng)過一番考察，吳貽弓選擇了沈潔。對(duì)于沈潔入選原因，吳貽弓后來回憶稱：“沈潔她沒有那種非常強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望，有些憂郁。但是我感覺她在心里面探索，她琢磨在這里面誰最大，誰說話最有用，誰是導(dǎo)演。她那種求知的問號(hào)式的眼光與我設(shè)想的小英子的需求非常吻合?！?br>
吳貽弓選中了沈潔來扮演小英子，小沈潔自然也是興奮不已，一連幾天都沒睡好覺，決心要把這個(gè)角色演好。她在導(dǎo)演的分鏡頭劇本上把所有屬于自己的355個(gè)鏡頭都打上了記號(hào)(這也意味著小英子在影片中出現(xiàn)了355次)，對(duì)小英子的每一個(gè)鏡頭都細(xì)細(xì)琢磨、推敲。然而令小沈潔沒有想到的是，盡管事前作了充分準(zhǔn)備，開始時(shí)卻怎么也找不到感覺。吳貽弓見狀對(duì)她說：“你不用去硬演，你自己就是小英子?！惫?，經(jīng)吳貽弓這么一點(diǎn)撥，小沈潔很快就進(jìn)入了角色。正如她后來所說：“在真正表演的時(shí)候，我并沒有感覺自己是在演戲，而是全身心地投入了角色里。那時(shí)候我真的把宋媽當(dāng)作了老媽子。讓她給我干這個(gè)干那個(gè)?！笔聦?shí)上，如果沒有她在影片中那自然的一顰一笑，沒有她隨時(shí)流露出真實(shí)感情的眼神，影片《城南舊事》中那淡淡哀愁、沉沉相思的情感線索就會(huì)顯得支離破碎。
看過影片的人對(duì)片中鄭振瑤扮演的宋媽印象一定也很深刻。其實(shí)，吳貽弓選鄭振瑤來扮演宋媽這個(gè)角色在當(dāng)初也是頗有爭議的。鄭振瑤以前在電影中扮演的大多是公主、貴婦或者知識(shí)分子，從來沒有演過像宋媽這類北方農(nóng)村出來的傭人，她能擔(dān)當(dāng)起這個(gè)角色嗎?當(dāng)時(shí)許多人都面露疑色。就連鄭振瑤自己對(duì)演好宋媽也沒有信心。她對(duì)吳貽弓說：“你要做好準(zhǔn)備，這部電影有90％的可能砸在我手里?！比欢?，吳貽弓卻對(duì)她很有信心，鼓勵(lì)她說：“我相信你一定能演好這個(gè)角色。”事實(shí)證明，大家的擔(dān)心是多余的。在片中，鄭振瑤對(duì)宋媽這個(gè)角色無論是造型還是內(nèi)心世界把握得都非常到位。多年后，鄭振瑤在回憶當(dāng)時(shí)情形時(shí)說：“演宋媽是從外部造型改造開始的?；瘖y師先拿剃刀把我的臉給開了，也就是剃掉鬢角和額頭上的一些頭發(fā)，把我原先很秀氣的臉型變成北方農(nóng)村婦女的方型臉，然后描粗眉毛、將頭發(fā)扎成那種撅起來的髻?；脢y之后，我一看鏡子就把臉給捂住了：‘真難看!’服裝師給我準(zhǔn)備了肥肥大大的衣服，連做給我的布鞋都是那種前頭尖、后頭放開的形狀……還有許多細(xì)節(jié)都是非常講究的，是它們讓我感覺到我就是宋媽。等試拍膠片出來之后，大家才都對(duì)我有了信心。當(dāng)然，在演的過程中還是會(huì)碰到很多難題。譬如說最后那個(gè)騎毛驢的鏡頭太長了，而我本來根本不會(huì)騎，毛驢也不聽話，如果鏡頭再長一點(diǎn)點(diǎn)，我真的就要摔下來了。”

一曲《送別》愁斷腸影片上映獲好評(píng)
“長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”看過城南舊事的人對(duì)片中的這首插曲一定是記憶猶新。歌詞與旋律中那種“淡淡的哀愁，沉沉的相思”與影片的主題融為一體，給人以獨(dú)特的藝術(shù)享受。許多人只知道這首歌是林海音在《城南舊事》小說中引用的著名音樂教育家李叔同創(chuàng)作的《驪歌》(又稱《送別》)，其實(shí)這首歌的曲子并非李叔同所作，而是出自美國人John Pond Ordway之手，歌曲原名為《Dreaming Of Home And Mother》。這首歌傳到日本后，日本音樂人犬童球溪對(duì)其重新填詞，并取名《旅愁》。李叔同先生在留學(xué)日本期間聽了這首歌，很是喜歡，填了新詞，并將歌名由《旅愁》改為《驪歌》(又稱《送別》)。由于由李叔同填詞的這首歌很符合《城南舊事》主題情調(diào)，林海音便在小說中引用了它。吳貽弓對(duì)這首歌也是情有獨(dú)鐘，他特地找到音樂作曲家呂其明說：“《送別》這首歌我在學(xué)校時(shí)就學(xué)過，林海音肯定也唱過這首歌，所以在小說里她也寫了這首歌。小說《城南舊事》的基調(diào)是淡淡的哀愁，沉沉的相思，影片的音樂也要有這種基調(diào)，我打算就用這首歌作為整部電影的音樂。但如何在片中用好這首歌，這就看您的了?！眳纹涿餍廊唤邮芰藚琴O弓交給他的這一任務(wù)。

電影《城南舊事》很多地方?jīng)]有臺(tái)詞，這也給音樂留下了非常大的創(chuàng)作空間。然而，如何將這首歌與影片主題巧妙地融為一體，其難度并不亞于創(chuàng)作一首新的電影歌曲。好在呂其明在影片歌曲創(chuàng)作方面有著豐富的經(jīng)驗(yàn)，他為《送別》所配的旋律，尤其是“小和弦”的應(yīng)用，通過不同場景和心態(tài)下的復(fù)奏和變奏把片中的那種傷感情緒烘托到了極致。伴隨著影片中小英子心境的變化，歌曲《送別》都會(huì)有些許不同的味道，而片尾那段近五分鐘沒有對(duì)白只有音樂的畫面堪稱電影音樂中的經(jīng)典之作。正如我們在影片中所看到、聽到和感受到的那樣：在《送別》的背景音樂聲中，小英子坐在大車上離開了舊家。一顛一簸中，故居、故人、舊日時(shí)光都一步一步的遠(yuǎn)去了。那顆純潔無暇的童心，終于在有生以來第一次體會(huì)了“告別”的況味。城南的舊事漸漸淡去，淡不去的是對(duì)舊時(shí)京華的回味，對(duì)往日悲歡的留戀……。

影片《城南舊事》拍攝于1982年，在當(dāng)時(shí)政治教化仍被視為電影基本功能的情形下，《城南舊事》獨(dú)樹一幟，它以清新雋永、淡雅質(zhì)樸的風(fēng)格，以一種深沉的思念、愛與同情打動(dòng)了億萬觀眾，并榮獲1983年第三屆中國電影金雞獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演、最佳女配角和最佳音樂獎(jiǎng)。

電影《城南舊事》上映后不久，林海音的兒子夏祖焯先生來到大陸，由于拍攝這部電影在當(dāng)時(shí)無法征得原作者的同意，作者及其家屬對(duì)此是否會(huì)有什么意見呢?吳貽弓和上影廠領(lǐng)導(dǎo)對(duì)此心中都沒有底。他們懷著忐忑不安的心情將此事告訴了應(yīng)邀前來參觀的夏祖焯。不曾想，當(dāng)獲知母親的小說被搬上銀幕后，夏祖焯先生非常激動(dòng)，當(dāng)即代表母親象征性地拿了一美元稿酬(當(dāng)時(shí)原作者稿費(fèi)有800多元)，并風(fēng)趣地說：“我代表我母親拿過版稅了?！毕淖骒檀伺e使在場的人深受感動(dòng)。吳貽弓后來感慨地說：“我們沒有經(jīng)過他同意就把她的小說拍成了電影，他們一點(diǎn)都不計(jì)較，這本身不就是一種愛國行為嗎?”

臨別時(shí)，上影廠特地委托夏祖焯將《城南舊事》的錄像帶轉(zhuǎn)給林海音，這也是《城南舊事》在臺(tái)灣的第一個(gè)錄像帶。由于電影對(duì)原小說內(nèi)容沒有加進(jìn)任何政治的因素，這部影片很快在臺(tái)灣上映了，并受到了觀眾的好評(píng)。

1991年林海音到大陸訪問時(shí)，特地來到上影廠與《城南舊事》主創(chuàng)人員會(huì)面，這也是這部影片拍攝完成近十年后小說作者和影片創(chuàng)作者的首次見面。當(dāng)林海音聽了吳貽弓對(duì)影片創(chuàng)作過程的介紹后，感慨地說：“您幸虧沒加進(jìn)任何政治的因素，否則臺(tái)灣決不會(huì)放這部電影!”他還感謝吳貽弓讓自己在內(nèi)地出了名，并對(duì)沈潔在片中的表演贊不絕口。

電影《城南舊事》不僅在大陸和臺(tái)灣獲得轟動(dòng)效應(yīng)，同時(shí)也在國際上獲得好評(píng)，1983年，影片《城南舊事》在第二屆馬尼拉國際電影節(jié)上榮獲最佳影片獎(jiǎng)，這也是中國電影第一次獲得國際性電影節(jié)的綜合性大獎(jiǎng)，同時(shí)打破了電影節(jié)上影片最多放映3場的慣例。在同年舉辦的南斯拉夫第14屆貝爾格萊德國際兒童電影節(jié)上，《城南舊事》獲最佳影片思想獎(jiǎng)。1988年，在厄瓜多爾第10屆基多城國際電影節(jié)上，《城南舊事》又榮獲二等獎(jiǎng)——赤道獎(jiǎng)。

昨天晚上，在央視電影頻道的節(jié)目回放資源里搜索，偶然間，找到一部拍攝于上世紀(jì)八十年代初的好電影《城南舊事》。短短一個(gè)半小時(shí)的電影，卻帶給我不少感觸，下面一一跟大家分享如下：

電影改編自林海音先生的同名短篇小說集，是一個(gè)六七歲的女孩——英子的視角，展現(xiàn)上世紀(jì)二十年代老北京城的生活狀態(tài)與社會(huì)變遷。影片反映的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，其實(shí)是相當(dāng)沉重的：英子的鄰居秀珍姑娘發(fā)瘋的原因，是丈夫參加學(xué)生運(yùn)動(dòng)被殺，而自己的孩子又被家人抱走，遺棄在城墻根下；被領(lǐng)養(yǎng)的小姑娘妞兒，成天需要忍受自己養(yǎng)父養(yǎng)母的打罵；樸實(shí)的市民為了供學(xué)習(xí)優(yōu)異的弟弟讀書，只能以偷盜為生；英子家的保姆宋媽每天省吃儉用，可自己辛辛苦苦掙的錢卻被鄉(xiāng)下的丈夫揮霍，連自己的親生孩子都被送了人。影片串接起的幾則故事，把社會(huì)動(dòng)蕩、民不聊生、禮教殘存和女性地位低下的民國初年的北京亂相，展現(xiàn)無余。

值得注意的是，盡管影片反映的，幾乎都是相對(duì)陰暗和悲慘的故事，但影片的整體美學(xué)風(fēng)格，卻是極其明亮，帶有幾分童話色彩的。那些或憂傷、或沉重的人和事，經(jīng)過女主角英子的視角傳遞，仿佛都變得舉重若輕起來。因而我們在影片中所看到的，是古樸雅致的胡同與老房子、天真爛漫的孩子和淳樸勤勞的勞動(dòng)者，而這些畫面的背景色都是明亮而寫意的，甚至?xí)幸恍┪鞣接∠笈捎彤嫷母杏X。

這樣的美學(xué)風(fēng)格，自然是跟上世紀(jì)八十年代初的時(shí)代風(fēng)氣密切相關(guān)。正如眾多關(guān)于八十年代的口述史和訪談錄里所講述的那樣：那是一個(gè)富有朝氣和理想主義的年代，人們普遍對(duì)未來抱有非常高的熱情與期望。這樣的社會(huì)心理氛圍自然而然會(huì)影響到文藝作品的審美取向。今天再來看這部《城南舊事》，面對(duì)這種理想主義的影像氛圍，有的人可能會(huì)難以代入，有恍如隔世的感覺，而另一些人則可能會(huì)沉浸其中，難以自拔。

經(jīng)過三十多年的社會(huì)變遷，尤其從上世紀(jì)90年代初開始的全面市場化、商業(yè)化進(jìn)程的洗禮，今天的時(shí)代風(fēng)氣，跟八十年代相比，已經(jīng)可謂是大不相同。如今充斥于院線里的電影，一方面極其強(qiáng)調(diào)劇情張力，要求在敘事中不斷制造沖突和懸念，一方面非?？粗貙?duì)于觀眾的感官刺激，采用各種各樣鮮艷的色彩和夸張的特效?！冻悄吓f事》里舒緩、悠然而從容的敘事節(jié)奏和淡雅、明亮而寫意的視覺風(fēng)格，在當(dāng)下很多一線導(dǎo)演看來，已經(jīng)是那么地不合時(shí)宜。

這從這部《城南舊事》在央視電影頻道的排片時(shí)間段就可見一斑。這樣一部優(yōu)質(zhì)電影，只能放在頻道的凌晨6點(diǎn)多播出；而頻道夜晚的黃金時(shí)段，則要留給新近從院線下線的最新電影。然而，對(duì)于這些充斥著浮夸畫面和無厘頭笑料的所謂票房大賣的電影，我卻無法提起任何興趣。我更愿意沉浸在《城南舊事》的美妙意境之中，讓平日里因工作和瑣事而浮躁的心靈凈化、升華，久久回味。

以這篇小文，懷念我度過童年歲月的八十年代。

2017.1.16晚作于竹林齋

（本文是蓑翁在《江海晚報(bào)》“文化視點(diǎn)”欄目刊發(fā)的專欄文章之六。）