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1 ) 跟著藝術(shù)家穿越過去和現(xiàn)在
主持人知識(shí)豐富，口若懸河，諷刺起歷史人物來毫不留情，準(zhǔn)備看全這個(gè)系列。 第一集，第一個(gè)失敗的殖民地案例聽過這個(gè)故事。到的時(shí)候沒有帶家畜，又錯(cuò)過了播種的時(shí)間，和土著的關(guān)系也不好，創(chuàng)始人回本國求救，兩年之后才回來，當(dāng)年的100多人尸骨無存。Weste畫的英國殖民者和印第安人簽協(xié)議的場(chǎng)面，完全就是美化的宣傳，描繪的是看似平等的自由貿(mào)易。畫面上的商品白布跟后來殖民者送給土著的從天化醫(yī)院拿來的毯子，互相呼應(yīng)。僅僅在密西西比河一帶就有200多個(gè)部落，如今他們的文化已經(jīng)消失，毀滅了一種文明，也就毀滅了它們的歷史存在性。 最早來殖民地的清教徒，并不是一般人認(rèn)為的厭惡奢侈生活，實(shí)際上他們把富裕當(dāng)做上帝對(duì)自己的認(rèn)可，經(jīng)常成功的人會(huì)委托畫像炫耀自己的財(cái)富。夫婦中的女性，第一版畫手中拿的是書，后來她生了女兒，把畫家叫回來，堅(jiān)持把書換成了站在自己膝蓋上的女兒，這是未來的希望。 獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)勝利后，國家需要個(gè)政府，就蓋了一個(gè)新羅馬。里面放的畫，主持人的評(píng)價(jià)是，畫家可能是歷史上最boring的一個(gè)畫家，每一個(gè)重要場(chǎng)景都畫的毫無生氣，看起來就像是學(xué)校畢業(yè)照，玩具士兵相見，不過另一方面也給人一種歷史必然性的感覺。圓頂?shù)谋诋嬍侨A盛頓升天，主持人說看起來就是個(gè)大披薩，還挺相稱。 西進(jìn)運(yùn)動(dòng)時(shí)期，畫家Audubon的Birds of America真是精品啊，雙象印刷，就是為了畫出實(shí)物大小，第一張是美國火雞。1830年removal act生效，這就是外來殖民者急劇夸張和本地人之間的矛盾。1826年Cole畫了著名的The course of Empire, 五幅畫，描繪的是羅馬帝國從萌芽到繁榮到衰落的過程。波瀾壯闊，各個(gè)時(shí)期震懾人心，是這一集里面最值得看的。畫家其實(shí)畫的也是對(duì)美國未來的預(yù)測(cè)，幾十年后就是美國內(nèi)戰(zhàn)，雖然不是畫家預(yù)測(cè)的那一種危機(jī)。 內(nèi)戰(zhàn)時(shí)期，Bredi和他的團(tuán)隊(duì)，用照片記錄了各大重要的事件。內(nèi)戰(zhàn)死亡人數(shù)60萬，比兩次世界而大戰(zhàn)起來都多。其實(shí)現(xiàn)代研究也發(fā)現(xiàn)，國內(nèi)戰(zhàn)爭(zhēng)的次數(shù)和慘烈戰(zhàn)爭(zhēng)都要超過國家之間的戰(zhàn)爭(zhēng)。 1871年國會(huì)派出了一支探險(xiǎn)隊(duì)，調(diào)查黃石地區(qū)的商業(yè)價(jià)值。小隊(duì)通過照片和繪畫將這一地區(qū)的壯麗展現(xiàn)，國會(huì)改變了想法，在這里設(shè)立了美國第一個(gè)國家公園。 第二集，現(xiàn)代夢(mèng)。一個(gè)移民大熔爐，從不到400萬人口到超過1億人口。既有光鮮亮麗紙醉金迷的城市，也有貧民窟，疾病和黑幫，從費(fèi)城到紐約的藝術(shù)家，Ashcan School，精確地捕捉到了城市黑暗一面的精髓。Belos的illegal boxing in the match, 臺(tái)上的兩人以命相搏，發(fā)出陣陣慘叫，臺(tái)下西裝革履的觀眾如癡如狂，men are just as meat. NY is a good place but not for everyone. 1871年的芝加哥大火給新建筑出現(xiàn)提供了機(jī)會(huì)，建筑師沙利文提出了Forms follow function的理念，芝加哥成為摩天大樓的集聚地。1913年介紹法國先鋒藝術(shù)的展覽，包括馬蒂斯，塞尚，畢加索的作品都包含其中，可惜被強(qiáng)烈的愛國情懷沖散，民眾看待這些先鋒藝術(shù)如笑話。1930年Stella的作品America Landscape, 畫面是冰冷整潔的工廠，人煙稀少，這就是現(xiàn)代工業(yè)給人類的感覺，人類已經(jīng)成為了工業(yè)的一部分，工業(yè)才是社會(huì)的主角。1929年經(jīng)濟(jì)危機(jī)，高生產(chǎn)高消費(fèi)的循環(huán)打破，內(nèi)心的焦慮不安也反應(yīng)在畫作上，這就是著名的American Gothic。馬薩諸塞州的一座小城，就是理想中美國的樣子，鄰里守望互助，環(huán)境優(yōu)美，家庭關(guān)系和諧。畫出這一系列美國理想生活的畫家，還有一座博物館紀(jì)念他。主持人還去采訪了館長，說他的畫里沒有有色人種，館長說這是受當(dāng)時(shí)出版規(guī)則的要求，這些畫都是為了大規(guī)模印刷制作的，要求即使是出現(xiàn)有色人種也只能是以仆人的形式，理想生活也不過是戴著面紗的。Hopper深深的捕捉到了人類在現(xiàn)在社會(huì)的疏離，孤獨(dú)，空虛，痛苦，最著名的就是1942年的Night Hawks. 上次看《DK Art》這本書的時(shí)候，這里面介紹的先鋒派畫家里面都有他們的作品，這次在影視上再看一次，加上主持人的解釋，確實(shí)能更加明了，看起來的凌亂無序其實(shí)都是在告訴觀眾，生命本來就是如此 look at yourself. 主持人還專門去了Rothko在Houston的教堂，這就是看紀(jì)錄片的好處啊，如果我將來有機(jī)會(huì)去，一定是受了這個(gè)片子的影響。即使我將來沒有機(jī)會(huì)親眼看到，在影像上看到的畫面也會(huì)成為我記憶和認(rèn)識(shí)的一部分。最后主持人乘坐出租車穿行在紐約的鋼鐵森林中，他說雖然先鋒派們說他們超越了這座城市，其實(shí)他們恰恰就是這座城市的藝術(shù)，美國的理想主義和實(shí)利主義，密切聯(lián)系，無法分割。 第三集迷失時(shí)刻。誕生于沙漠中霓虹閃爍紙醉金迷的拉斯維加斯，在這里仿佛一切皆有可能。二戰(zhàn)后美國經(jīng)濟(jì)騰飛，整個(gè)國家沉浸在幸福和昂揚(yáng)中，大量的普通居民可以買的起的標(biāo)準(zhǔn)房屋大量建造，表面看著欣欣向榮，但底下又有多少絕望的主婦和沒人想看到的邊緣群體。Johns的大型白色國旗，他說沒什么意義，主持人很好的解釋了，表面的自由，暗地的壓制。廣告業(yè)蓬勃發(fā)展，安迪沃霍爾就是這個(gè)時(shí)期的，看起來多種多樣的產(chǎn)品，實(shí)際上沒有什么選擇，this is the prison you create for yourself. 主持人還真是實(shí)地走訪好萊塢的那個(gè)標(biāo)志，是真的爬上去了，說那個(gè)畫上面不是真的，這標(biāo)志在半山腰。日光燈也可以做成藝術(shù)品，藝術(shù)家早年還有神學(xué)的經(jīng)歷，紀(jì)念館是購買了一家廢棄的教堂。Guston這位晚年是把憤怒一點(diǎn)都沒有隱藏，淋漓盡致，批評(píng)家們估計(jì)被嚇了一大跳吧。戈?duì)柖〉默F(xiàn)實(shí)記錄，藝術(shù)拯救了她，讓不可忍受的變的可以忍受。1981年里根上臺(tái)，一切皆有可能，因?yàn)橐粋€(gè)二流演員都能當(dāng)上總統(tǒng)還有什么不可能的。2001年911事件，從那以后美國開始不同，一種底層的焦慮迷茫開始蔓延，紀(jì)念地看不到希望，只有恐懼和無助。What does the future hold? 目前不知道，只有走下去。
2 ) 入門教程
第一集 尋找天堂（Looking for paradise）
從前殖民時(shí)代的John White說起，1585年到達(dá)北卡羅萊納，作品以水彩風(fēng)景畫和原住民肖像為主，目的是向英國傳遞關(guān)于北美的信息。有類似廣告的作用，以便招募更多的人到北美。
弗里克先生和夫人的肖像畫，作者佚名，描繪了殖民地時(shí)期北美清教徒的樣子：精美的蕾絲衣領(lǐng)和華貴的首飾，說明這些教徒并不是一味追求生活的樸素，他們以自己的成就為榮，并不為自己的富有而感到羞恥。
事實(shí)證明北美只是歐洲白人的精神烏托邦，移民帶來了罕見的疾病，對(duì)北美原住民造成了非故意的種族滅絕。沖突也變得密集而劇烈起來。 于是對(duì)這段歷史進(jìn)行選擇性描述的藝術(shù)家應(yīng)運(yùn)而生，以本杰明-韋斯特為代表，以掩蓋歷史為己任。其中一幅描繪威廉-佩恩與原住民達(dá)成協(xié)定的繪畫，畫法模仿耶穌誕生，將畫面重點(diǎn)放在一匹白布上，力圖表現(xiàn)原住民對(duì)白人文明的歸化。
諷刺的是，1763年的殖民者曾經(jīng)把天花醫(yī)院的地毯當(dāng)作禮物送給原住民，可以稱得上是“最早的細(xì)菌戰(zhàn)”。
殖民者一面對(duì)原住民趕盡殺絕，另一邊要面對(duì)來自母國大英帝國的壓榨與剝削。1773年茶黨事件爆發(fā)，獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)開始。戰(zhàn)后歌頌勝利，則以約翰-特朗布爾為代表，他的老師本杰明-韋斯特致力于掩飾，他則致力于歌頌。四幅關(guān)于獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)的畫作，包括《獨(dú)立宣言》在內(nèi)的宏大歷史敘事，卻被本片的解說評(píng)價(jià)為most boring，只是單調(diào)的人物相遇，約翰-特朗布爾并不善于勾畫動(dòng)作。他的畫作在國會(huì)山得以展示。國會(huì)大廈圓頂則是著名的《華盛頓成神》，意大利藝術(shù)家康斯坦丁諾-布魯米迪作品，將歌功頌德推向了極致。
1823年-1840年，美國鐵路網(wǎng)不斷擴(kuò)張。梭羅在他的作品中對(duì)這種快速的發(fā)展提出了批評(píng)和擔(dān)憂。
整個(gè)19世紀(jì)的美國主題基本上以征服西部為主。此間美國藝術(shù)家分為兩派：支持政府的，以及質(zhì)疑政府的。
1865年的“向西去啊”。
約翰-詹姆斯-奧德班則計(jì)算這種西征的成本，尤其是自然界的代價(jià)。他于1827年開始創(chuàng)作雙象版《美國鳥類》，畫作均為實(shí)物大小。有些鳥類幾十年內(nèi)滅絕。
托馬斯-科爾以凱特斯基山為靈感源泉，有大量地貌畫作，在這些繪畫中往往會(huì)出現(xiàn)被砍伐后的樹樁，是另一種代價(jià)。科爾的《帝國的歷程》，五部畫作組成：從原始的長矛、火堆、棚屋；到早期文明，如紡紗，勾畫所代表的科學(xué)，基本的建筑；文明的頂峰，墮落、腐敗和空洞的勝利主義，和貪婪的世界；毀滅；最后是荒棄，大自然重新收回土地。以羅馬帝國諷刺美國。
1861年內(nèi)戰(zhàn)，攝影術(shù)記錄了南北戰(zhàn)爭(zhēng)中的歷史畫面。
馬修-布雷迪，國旗收藏家，星星與條紋的自由組合，對(duì)待國旗的隨意態(tài)度恐怕會(huì)讓一些人大跌眼鏡。
1869年西進(jìn)結(jié)束。
因?yàn)橥旭R斯-莫蘭的畫作，黃石公園得以保留，成為國家公園。莫蘭畫作中的死鹿，類似科爾畫作中的樹樁，都可以視作一種控訴。
第二集 現(xiàn)代夢(mèng)幻（Modern Dreams）
從全世界最著名的“自由女神像”開始，她是美國的象征，卻是來自法國的禮物。
二十世紀(jì)初的美國，借由移民，人口大量增長。紐約是一個(gè)多元性的城市。
垃圾箱畫派（Ashcan School）描繪亂哄哄的曼哈頓，以麥克索利酒吧為代表。約翰-斯隆借鑒了法國印象派畫家莫奈和德加的敏銳及寫生的風(fēng)格，將偶然瞥見的景像入畫，借以捕捉美國生活的獨(dú)特活力。
約翰-斯隆對(duì)曼哈頓的貧困和冷酷競(jìng)爭(zhēng)視而不見，將紐約視為永不何止的聚會(huì)。
同時(shí)代的喬治-貝羅斯（George Bellows）則傾向于辛辣的諷刺，對(duì)他來說，紐約是人們掙扎救生的地方。Dogs eat dogs的殘酷社會(huì)，上去的人很快上去，上不去的人跌落陰溝。
城市快速發(fā)展。
芝加哥的建筑，1871年的大火之后，芝加哥出現(xiàn)了世界上最早的摩天大樓——建筑師路易斯-蘇利文認(rèn)為，摩天大樓象征著美國人的精神，美國企業(yè)的成功。
離開光鮮亮麗的市中心，來到完全不同的低矮、低調(diào)得多的貧窮地區(qū)。
如何回應(yīng)這個(gè)極端的世界？
1913年，萊克星頓，紐約首屆國際文化藝術(shù)節(jié)，從野獸派到畢加索再到立體派。但欣賞贊嘆的人很少。
垃圾箱畫派奠基人羅伯特-亨利的《運(yùn)動(dòng)的裸體》勉強(qiáng)被接受了。
但馬塞爾-杜尚的《裸體下樓梯》卻讓大多數(shù)美國人無法理解。
馬蒂斯和畢加索也收獲了嘲笑。
因?yàn)楫?dāng)時(shí)美國還渲染在具象主義和現(xiàn)實(shí)主義中。
約瑟夫-斯代拉以抽象的線條和具象的風(fēng)景狂熱地稱頌紐約這座城市。
查爾斯-希勒看到了同樣的風(fēng)景——1921《曼哈頓》、1930《美國風(fēng)景》：工廠，火車，超現(xiàn)實(shí)的整潔感。幾乎找不到人類存在的任何痕跡，本質(zhì)上的冰冷。
1929年之后的大蕭條，人們開始反思。格蘭特-伍德《美國哥特式》，回憶童年的愛荷華，又名為《愛荷華農(nóng)夫和他的妻子》是維多利亞舊式價(jià)值觀的最后代表。
諾曼-洛克威爾，白人中產(chǎn)階級(jí)的最后強(qiáng)心劑，懷念著昔日的美國夢(mèng)，善良、關(guān)懷、社區(qū)感。在田園詩般的畫作中，黑人及其他有色人種只能以仆役的身份出現(xiàn)。
愛德華-霍普，揭露現(xiàn)代美國靈魂中的焦慮。Usherette，1942年的《夜鷹》。有尾聲或序曲之感。空虛、無常、漂泊。
阿希爾-高爾基的機(jī)場(chǎng)畫，狂熱地向美國人推薦歐洲先鋒派，超現(xiàn)實(shí)主義，立體派。
巴內(nèi)特-紐曼，代表作：一條火焰般的拉鏈刺破虛空，代表自由人類對(duì)抗冰冷機(jī)器。對(duì)抗美國的實(shí)利主義和消費(fèi)主義。
杰克遜-波洛克，抽象派，Jack the Dripper。滴畫風(fēng)格：drip, splash, and spatter。1950《秋天的旋律》，應(yīng)用現(xiàn)代藝術(shù)語言。
馬克-羅斯科（Mark Rothco），純潔，純色、半透明。用抽象的眼光看這個(gè)世界。德州休斯敦的Rothco chapel。
第三集 迷失時(shí)刻（Lost Moment）
拉斯維加斯的霓虹藝術(shù)品，遠(yuǎn)處的川普大廈。
二戰(zhàn)后美國與蘇聯(lián)進(jìn)入核僵持。美國國內(nèi)大力發(fā)展經(jīng)濟(jì)。
紐約長島的萊維頓建起一模一樣的住房，居住在這里的人們也是一樣的——非白人禁止入住。
Free market, free society. 但不是對(duì)所有人來說，都是自由的。
賈斯珀-約翰斯的Flags，簡(jiǎn)單的白色、巨大的畫幅，表現(xiàn)了1950年勃發(fā)的怒氣，隱喻被壓抑的美國人的聲音。
波普藝術(shù)家：
羅森-奎斯特的拼貼畫。
安迪-沃霍爾大量、重復(fù)的圖畫中所掩藏的蒼涼感，已經(jīng)生活在藝術(shù)中，重復(fù)的明朗感。1962年《死亡與災(zāi)難》系列。
公路攝影。
極簡(jiǎn)主義：丹-弗雷文，1963年的熒光藝術(shù)。
韋恩-第伯：新寫實(shí)主義，普普藝術(shù)。
菲利普-加斯頓。
911紀(jì)念碑：淚墻。
3 ) 天堂背后的血腥與失落
歸根結(jié)底，這是美國在日益破碎、日益迷茫、圖像泛濫的21世紀(jì)奮力尋找認(rèn)同感和方向感的故事。
正如美國內(nèi)戰(zhàn)時(shí)期各種各樣的國旗，到底該如何安排星星的位置：圍起來？交叉放？自由組合，美國個(gè)人主義價(jià)值觀的形象化詮釋。
韋斯特的畫面一片和諧：自由貿(mào)易之神將高貴的野蠻人轉(zhuǎn)變成文明人，將他們毫不費(fèi)力迪融入共和?？烧嫦嗍鞘裁?？居然把天花醫(yī)院的白毯送給印第安人，不用槍炮，他們也早已被病毒殘殺殆盡。
栩栩如生的野火雞，炯炯有神的大眼，那般美麗。所謂文明的西進(jìn)，究竟消滅了多少高貴的生靈？對(duì)于印第安人而言，那是被逼迫的逃離，終至于種族的毀滅。
鐵路網(wǎng)的每一塊枕木下都躺著一個(gè)人。轟隆隆的汽笛徹底打破了荒野的寧靜。難道工業(yè)和科技真能帶來文明，抑或是更加精致殘忍的野蠻？
科爾眺望遠(yuǎn)山，用畫筆記錄下東部的山野。被砍伐的樹木，象征著人類對(duì)大自然的強(qiáng)暴，貪婪正侵蝕著美國。所謂的文明，不過是一片浮華的幻影，洪水來了，淹沒一切，罪惡被洗刷了，大自然重新奪回了土地。
黃石被保留下來，但公園的誕生，同時(shí)也標(biāo)志著真正大自然的死亡，有的，只是被馴服的荒野。
殖民初探、波士頓茶黨、西進(jìn)運(yùn)動(dòng)、南北內(nèi)戰(zhàn)，征服總與暴力同行。
那數(shù)百個(gè)曾安居在美洲大陸上的印第安部落，不曾留下只言片語，徹底消失于星球。
4 ) 越看越好看 越后面越精彩
第一集 不是講art更多是講America through art； 配合著一絲絲繪畫+其他藝術(shù)來聊美國 美國的歷史 最后grand canyon 竟然那么快結(jié)束
我認(rèn)識(shí)的美國在第二集的后半段，截圖把最上面站著的女士去掉了真的不太友好啊。雖然知道一部分，但是知道了更多藝術(shù)家 值得一看.
主演對(duì)很多時(shí)間和事件的解讀非常到位，用詞精準(zhǔn)。值得學(xué)習(xí)的詞匯能力，學(xué)了用在critic上
第三集。2011年之前的采訪。9年之后再看pop藝術(shù)家已經(jīng)去世
第三集好看多了 minimalist 講到“carefully composed- rigorously arranged- neatly stacked“
Andrew Graham-Dixon的文章一定很好讀?。rt critic很basic stone+humble的個(gè)人見解，不出格，不離經(jīng)叛道，有跡可循，但是還是像一個(gè)托盤一樣等待藝術(shù)家自己來解讀，gentle+precise+看得出來的深厚的功底。
不得不好奇去看看他寫了什么書，完全可以去讀，一定很享受。
當(dāng)然也不是所有的藝術(shù)家都提到了，我想可能有很大篇幅的省略，也是經(jīng)過了層層思考的，作為最基本想要了解美art的小白，全文背誦下來也沒什么不好。很有點(diǎn)彭一剛 or francis d k ching建筑書的意思。
沒提安德魯懷斯。
雖然說的基本都是當(dāng)年考試和課本里最小兒科的東西。但以當(dāng)代視角重新回到美術(shù)館里回憶審視那些舊畫。。。有種怪怪的不一樣的感覺。
和三色比，略遜，可能因?yàn)樵贏bstract Expressionism之前確實(shí)少精華，巧婦難為無米之炊。
原來是BBC拍的，好看
這個(gè)主持人的藝術(shù)系列每一部都不錯(cuò)，美國藝術(shù)第一集最有意思的是，各種對(duì)美國藝術(shù)的吐槽，尤其是對(duì)國會(huì)大廈里的油畫，吐槽得真是精準(zhǔn)到位有趣。和歐洲藝術(shù)不同的是，因?yàn)槊绹鴼v史簡(jiǎn)短，后半部分探討的藝術(shù)家大都在世，采訪藝術(shù)家本人或其家屬的片段對(duì)解讀他們的作品自身的想法提供了更加豐富的角度。
美國歷史很短，在短時(shí)間內(nèi)積聚了各種文化和思想，其發(fā)展歷程中也經(jīng)歷過災(zāi)難與錯(cuò)誤，藝術(shù)的魅力在于來源于生活，創(chuàng)造藝術(shù)作品的思想是反映社會(huì)態(tài)勢(shì)的完美參照
BBC兩套'美國藝術(shù)'的專題片，Waldemar主講那一部是20世紀(jì)以前的科普介紹得還不錯(cuò)(后半part很雞肋)，Andrew這一部則是講20世紀(jì)以來至今的部分更勝一籌(前半part一般般)，兩邊剛好互補(bǔ)可以結(jié)合著看，但整體都比較中規(guī)中矩?zé)o甚亮點(diǎn)，入門水平吧。。。
上周睡午覺的時(shí)候放的 有空再認(rèn)真看一遍吧
在半集廢話講過之后，突然來了句：記述美國獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)的特朗波，也許是美國藝術(shù)史上最無聊的畫家，這一句亮了。第2集你可以想象，因?yàn)闅v史太短，他們直接跳到了現(xiàn)代藝術(shù)。整體來說，我覺得不如傻馬的同類節(jié)目。
第一集根本沒法看，I blame American Art
當(dāng)代藝術(shù)與消費(fèi)主義
OK
2018-08-22：三看完BBC紀(jì)錄片《美國藝術(shù)》第1-3篇；
尋找天堂-現(xiàn)代夢(mèng)幻-迷失時(shí)刻，沒有歷史負(fù)擔(dān)的美國創(chuàng)造了一個(gè)全新的世界國度，它的未來也是人類發(fā)展的未來究竟會(huì)如何改變呢？！迷失時(shí)刻
當(dāng)然有意思啊——在文化沙漠中淘金，沉浸于海市蜃樓，但遠(yuǎn)處又真有綠洲
哈哈
每副畫的背景都講的很充分，點(diǎn)評(píng)也很好，不會(huì)故作高深。
“創(chuàng)造藝術(shù)作品的思想是反映社會(huì)態(tài)勢(shì)的完美參照”
#公開探索BBC# 281 4.5主持人的解說詞很贊，但美國藝術(shù)家的作品本身實(shí)在是不給力。1. 重點(diǎn)是繪畫中展現(xiàn)的歷史，新移民畫像,與印第安人談判,給印第安人天花病人使用過的毛毯,土著人的藝術(shù)品。有歷史意義,談不上藝術(shù)，奧杜邦的《美國鳥類》算是最"好看"的部分了。2. 約翰斯隆(垃圾箱畫派)(生動(dòng)活潑,畫的不錯(cuò))，喬治貝洛斯。格蘭特伍德，洛克威爾，愛德華霍普(寂寞空虛冷,主持人跟我意見一致~)，阿西爾高爾基，杰克遜波洛克，羅斯科(純黑祭壇畫,你是不是在玩我)。3. 波普藝術(shù)，極簡(jiǎn)藝術(shù)，古斯頓，戈?duì)柖〉臄z影，911國家紀(jì)念博物館，昆斯(昂貴的垃圾)。主持人講解白國旗像一個(gè)大被單,掩蓋了美國社會(huì)的問題，很贊啊。
不錯(cuò)啊