從來只聽過“戲中戲”，但你還見過更妙的操作嗎？《演技派》算是讓我見識了。

今年幾部演技類綜藝前后相繼開播，有經(jīng)驗的觀眾難免對幾個節(jié)目有點一視同仁的意思。

看《演技派》我就覺得，《紫禁城里的小食光》這個于正現(xiàn)寫的劇本，就是個綜藝節(jié)目里的練手作品。

想不到，這是個“連續(xù)劇”。

看過1、2期的觀眾都知道，前面的演員選拔考核環(huán)節(jié)，其實都是為《小食光》做準備。經(jīng)過正式的角色篩選之后，前幾期的節(jié)目內(nèi)容就是呈現(xiàn)《小食光》的前期劇情和拍攝過程。

本來以為這是于正專門寫來給演員們的“練習(xí)作品”，沒想到從劇情上看，這個練習(xí)作品還是個“連續(xù)劇”。

第一二集交代清楚男主角張東官和女主角景嫻格格的前情往事，御膳房走火一事帶出宮女敏慧與姐姐的故事，一道炸芋頭糕交代清楚一個小故事。

今天新更的一期，則是侍衛(wèi)春壽和宮女秀蘭一場騙局背后的故事，一道山海兜不僅連接了張東官和景嫻的往事，還承下了春壽和秀蘭的遺憾。

發(fā)現(xiàn)沒？這劇不僅有續(xù)集，還非常扣題。

一道菜講述一個故事，不僅說盡宮里小人物的愛恨情仇，還非常巧妙地連接了男女主角的情感發(fā)展脈絡(luò)。

而且于正把自己拍《延禧攻略》的班底都搬了出來，演員服裝精細程度比肩《延禧攻略》，從光線到音樂到布景，全部嚴陣以待。

因為題材涉及到美食，劇組甚至請到了《風(fēng)味人間》的攝制組來專門拍攝美食制作環(huán)節(jié)。

在一部綜藝里看到了一部如此完整又精巧的劇，觀眾真的是賺到了。

所以你現(xiàn)在要和我說，《演技派》和其他兩檔演技類節(jié)目相比，沒什么兩樣，我是不同意的。

拋開“綜藝里藏部劇”的設(shè)置來看，《演技派》從各方面來說和其他兩檔演技類節(jié)目都有質(zhì)的差別。

先來說說觀眾認知里，演技類節(jié)目的節(jié)目模式一般如何？

出演員劇本—后臺排練—棚內(nèi)錄制現(xiàn)場舞臺表演—導(dǎo)師點評、大眾投票，不管幾檔節(jié)目怎么變，基本形式和流程是不變的。

《演技派》有什么不同的呢？

到現(xiàn)在為止，我還沒有看到有棚內(nèi)觀眾的出現(xiàn)。

與其說它是一檔演技類節(jié)目，我倒想說它是一檔劇組工作實景再現(xiàn)的節(jié)目。

節(jié)目從第一期開始就是非常現(xiàn)實的“劇組演員面試環(huán)節(jié)”，幾位導(dǎo)師擔(dān)任的角色就是制片人、導(dǎo)演等角色。

（順便夸一夸，節(jié)目組這種轉(zhuǎn)場動畫也做得非常有質(zhì)感）

張頌文現(xiàn)場出題，直言就是想看演員現(xiàn)場發(fā)揮，看清他們的優(yōu)缺點。

通過面試的演員選角色，角色相同的還要通過對同一個試題的演繹，才能最終拿到角色。

以上考驗環(huán)節(jié)都是棚拍，而到了《小食光》開機，就是真正的實景拍攝了。（一個拍攝周期實在說不上長的劇，居然也搞了個開機儀式）

而且從劇本來看，對比其他幾檔演技類節(jié)目，《演技派》啟用的這個劇本也是原創(chuàng)劇本，比起不斷地經(jīng)典影視片段舞臺重現(xiàn)，很明顯這個形式更能激起觀眾的好奇心。

它還反映了，至少節(jié)目主創(chuàng)是在尋求創(chuàng)新和差異的，對于演員和觀眾來說，都是一次全新的體驗。

觀眾看演技類節(jié)目看的是什么？不知道。

其實這個問題，從來沒有一個定理給觀眾交待過。一檔節(jié)目為什么而生，給觀眾看什么，其實一直很模糊。

所以以往觀眾看其他演技類節(jié)目，只能隨節(jié)目內(nèi)容發(fā)些感慨：

“某導(dǎo)演真會調(diào)教演員”。

“某演員原來演戲這么好”。

而《演技派》目的非常明確，就是要給觀眾看到底演員、演戲是什么？

節(jié)目的舞臺感非常低甚至沒有，相反是一種劇組的雜亂感充斥其中。

第一期是演員面試環(huán)節(jié)，幾位導(dǎo)師的座位就是隨便拼湊的，攝制組的機位圍成一圈空出一塊地留給演員發(fā)揮，現(xiàn)場甚至還有劇組放道具雜亂的工具柜。

進來面試的演員，甚至也透出些許“社畜感”。大多素顏，著裝隨意，爭取呈現(xiàn)一個最素的面貌給到制片人、導(dǎo)演來挑選。

實實在在的演員職場即視感。

張頌文的考題雖然出得隨意，但實際非常考驗演員表現(xiàn)力。一場哥哥\姐姐去接偷東西之后被抓住的弟弟的戲，就能讓觀眾看到不同演員演繹對比的細微之處，至于哪一位動人，觀眾也在這個過程中看得清清楚楚。

這是在向觀眾展示，所謂演員演戲，考核的到底是什么。

還有道考題我印象深刻。

為了讓一個沒經(jīng)過系統(tǒng)訓(xùn)練的新人明白什么是演戲，張頌文藏了一個鈴鐺，分別讓他找了兩次。

一遍是知道鈴鐺在哪里的找，一遍是懷疑鈴鐺還在上次位置的找，明顯就不一樣了。

張頌文非常生動地呈現(xiàn)給了觀眾，演員的表演就是知道答案的表演，而觀眾的觀看，是不知道答案的。

作為一個觀眾，我敢保證很多人都在此處有恍然大悟的感覺。

更別說接下來通過記錄《小食光》拍攝片場的點點滴滴了。

觀眾一直對演員這個身份抱有高度好奇甚至向往，但演員在劇組到底干些什么你知道嗎？

《演技派》告訴你。

主演早上5點到達片場開始化妝，戲份多的時候，一天里轉(zhuǎn)場幾次，拍攝到次日清晨6點才能收工，睡不到4個小時，又要起床化妝迎接新一天的拍攝；

群演也不是好當(dāng)?shù)模恍r不到100塊的工資，需要配合主演不斷重來的場景，就要拿著道具一遍遍在背景里經(jīng)過。衣服不合身、需要隨時候場，那是常有的事。

原來演員和演戲的真實和本質(zhì)，是這樣的。《演技派》給人一種解惑感，比起形式化的舞臺表演，這種節(jié)目形式呈現(xiàn)的新鮮感，對觀眾而言，是十分吸引人的。

而演員在這樣的節(jié)目形式里能收獲什么？

我一直對節(jié)目里幾位演員反復(fù)提及的一句話印象深刻：真聽真看真感受。

這樣的道理，可能作為一個表演系學(xué)生在入學(xué)初就被老師教導(dǎo)過，但對于大多數(shù)演員來說，能不能一直堅持這個基礎(chǔ)，是個問題。

不管演員們能不能做到，節(jié)目是徹底貫徹這個基礎(chǔ)，“逼迫”演員去做到的。

舞臺？不要。實景拍攝讓演員一遍遍踩點走位，感受角色情感。

主角？也不一定。于正堅持每個演員都應(yīng)該演演配角的心理，我其實很認同。讓演員對角色和戲?qū)W會尊重的，從來不是在于戲多高貴，角色多出彩。

而是在于他們懂得去尊重每一個角色，能認真完成每一個角色拍攝現(xiàn)場的本分，這才是基礎(chǔ)。

所以從這個角度來說，我覺得《演技派》在很大層面上就有別于一般演技類節(jié)目。比起消費年輕演員，讓年輕演員真實地經(jīng)歷從劇組面試、角色選拔、劇組拍攝日常流程，更能教會他們何謂演戲，以及作為一個演員，經(jīng)歷了那些最真實的東西，什么是該堅持的。

對比其他演技類節(jié)目單調(diào)的評委指導(dǎo)和點評，《演技派》來得更真實用心。

《演技派》目前的豆瓣評分，我認為還是相當(dāng)中肯的。

觀眾的評價，也是拋開偏見的中肯評價：

“不一定是非要神仙打架才是值得一看的”。

“選演員又不是選場景，最重要的難道不是演員有沒有認真演”？

“目前這幾個演員綜藝里觀感最好的一部”。

講句大實話，《演技派》是幾部演技類綜藝里，我最后選擇觀看的。觀眾有的偏見，我一點不少。但等到真的看進去了，這檔節(jié)目總能給我“還可以這樣”的驚喜操作。

它隨時隨地透出的那點真，還真挺耐人尋味的，至少幾期看下來，讓人多了點對演員這個行業(yè)的感慨。

不信的，大可以去看看。