猜你喜歡
劇照
更新時間：2023-08-10 18:58
詳細劇情
這是一座死寂冰冷的未來都市，一座無愛無情的“死城”。一切都必須遵循一臺名為“阿爾法60”超級計算機統(tǒng)治下的“邏輯”，若有違反者，都會被槍決。生活在這里的人們表情木訥，生活思維受到嚴格的控制，喪失了一切人性本該擁有的喜怒哀樂。 來自另外世界的密探雷米·柯雄（埃迪·康斯坦丁 Eddie Constantine飾）開始了對阿爾法城的探索，他的主要目的就是將這座城市的設(shè)計者萬布翰博士（霍華德·沃儂 Howard Vernon飾）帶回自己的世界。在探訪的過程中，他結(jié)識了萬布翰博士的女兒娜達莎（安娜·卡里娜 Anna Karina飾），兩人相愛了。然而娜達莎仍然沒有能夠完全擺脫“阿爾伐60”的控制，約翰也被逮捕了，判為死刑。
長篇影評
1 ) 阿爾法城
戈達爾的這部黑色科幻片講述了在科技極度發(fā)達的未來世界，A.I.阿爾法60不但控制了城市，而且更是嚴密監(jiān)視了人們的思想，清除有異類思想的異己，阿爾法城的人們變得頭腦空洞，外部世界的男主潛入后與阿爾法60發(fā)明者的女兒相愛，破除了種種阻礙而逃離。類似《1984》的政治寓言，整體壓抑，對獨裁極權(quán)的極端表現(xiàn)可謂淋漓盡致，而以浪漫主義情懷代的收尾似乎顯得力度有些欠缺。
2 ) 失語癥
阿爾法城居民的“失語”是因詞匯的匱乏，而導(dǎo)致被動的表達無能。阿爾法60對語言的操縱，扭結(jié)著語言與權(quán)力關(guān)系，權(quán)力通過操縱語言，實現(xiàn)對個體的控制，“圣經(jīng)”（即語言字典）成為主流意識形態(tài)復(fù)制再生產(chǎn)的場域和機器。因此，個體的“失語”，實為受制于權(quán)力的體現(xiàn)。 那么阿爾法60摘除了什么語言？譬如“愛情”與“肉欲”的替換，譬如沒有“良知”。一系列語言操作的結(jié)果，是塑造了不會思考、沒有自我、只會服從的如行尸走肉般的阿爾法城公民。這種洗腦式的愚民策略，成為維系集權(quán)式統(tǒng)治的重要手段。 語言成為控制手段的同時，控制語言也成為突破枷鎖的途徑。通過喚醒“愛”與“良知”，從而擺脫控制。意識形態(tài)國家機器自身存在裂隙。 戈達爾十分寓言性的作品。影片中提到了三十年前，美蘇統(tǒng)治世界。冷戰(zhàn)時期聯(lián)系著中國的五七歷史，因此影片中說阿爾法城與中國的統(tǒng)治手段大同小異，也就不足為奇。如五七體制、單位制、大饑荒大躍進時公權(quán)力的愚民欺騙等。如出一轍。
然而，60年代的戈達爾還是支持無產(chǎn)階級革命的左翼分子。因而這種話語是否可看為對歐洲正統(tǒng)話語的反諷。
3 ) 阿爾法城觀看一半時的影評
如果你身邊有喜歡保持沉默，行事作風嚴謹，幽默感缺乏的人（尤其是理科生）那你一定能明白阿爾法城是啥性格的城市。
影片開頭就已經(jīng)把阿爾法城介紹得差不多了，“沉默，邏輯，安全，謹慎”。但絲毫不影響導(dǎo)演給你一個個“驚喜”
驚喜一 即便是個路人，也要去居民管理局登記。如果你是個健忘癥患者，還有妹子來三番五次提醒你哦
驚喜二 把人的生理需求擺在臺面上，伴以亮到閃瞎的鎂光燈。無論是旅館里三流小姐的主動和遇事不驚，還是在阿爾法內(nèi)部的活裸體照明設(shè)備，都讓人心里小小不舒服了下。電影里的性都用一種表面平靜但實則極為不和諧的方式表現(xiàn)出來，沒有刺激與誘惑，又沒有唯美和嫵媚。它就是一種需求，這種需求被邏輯化然后變成數(shù)據(jù)，由城市掌管者統(tǒng)一提供。Oh no!
能讓觀眾稍有憐憫愛惜之情的恐怕只有會掉淚的女主。在她說“不，我沒有流淚，因為這是禁止的”的瞬間，影片的主題和脈絡(luò)已經(jīng)清楚了。
驚喜三 泳池槍擊。一開始還以為是群政客在排排隊正兒八經(jīng)地欣賞游泳比賽，后來發(fā)現(xiàn)是阿爾法城獨有的槍擊模式。罪人穿著體面地在跳水石上宣揚自己的“信仰”，然后砰的一聲，就墜落水池。有的人話太多，就是砰砰砰。頗有諷刺意味的是劊子手不僅僅是開槍的人，還有幾個水上芭蕾舞者。在把罪犯徹底溺掉之后，鏡頭切換到她們優(yōu)雅的舞姿上。我想導(dǎo)演選擇芭蕾實在太聰明。這種優(yōu)雅至極卻以被"裝進套子里“為代價的舞蹈，有一種難以言明的哀傷。你看那舞動的腳尖，在空中劃出了一個轉(zhuǎn)瞬即逝的笑容。
驚喜四 背景男聲。如果已經(jīng)確定這就是地獄，或者人間之外的領(lǐng)域，那就稱之為撒旦之音吧?；煦绲统?，睡不著又沒睡醒的狀態(tài)，好像要把人拉進泥潭。倒是說了不少有意思的東西。沒猜錯的話，應(yīng)該就是阿爾法60的心聲了。它說，我創(chuàng)造了自己，我也將毀滅我自己。因為我的名字叫絕望（我瞎編的-。-）
這應(yīng)該是作為科幻片來看的。第一次看這種類型的科幻片，上個世紀60年代的電影已經(jīng)有實驗性質(zhì)了真不容易。
在計算機尚未普及的時候，導(dǎo)演已經(jīng)高瞻遠矚了計算機將帶給人與人相處模式的變化以及認知世界的方式，種種，只能說世界上永遠不缺天才。
只不過為什么是走向規(guī)制嚴謹而不是放縱享樂，（這與”死于安樂“的那套媒體理論相去甚遠）我想是因為，我們今天的放縱，都是被計劃好了的，就好像，老鼠正在享用的甜蜜毒素，是人類經(jīng)過計算后投放的。
真是不守規(guī)矩的科幻片 ： ）
影片開頭就已經(jīng)把阿爾法城介紹得差不多了，“沉默，邏輯，安全，謹慎”。但絲毫不影響導(dǎo)演給你一個個“驚喜”
驚喜一 即便是個路人，也要去居民管理局登記。如果你是個健忘癥患者，還有妹子來三番五次提醒你哦
驚喜二 把人的生理需求擺在臺面上，伴以亮到閃瞎的鎂光燈。無論是旅館里三流小姐的主動和遇事不驚，還是在阿爾法內(nèi)部的活裸體照明設(shè)備，都讓人心里小小不舒服了下。電影里的性都用一種表面平靜但實則極為不和諧的方式表現(xiàn)出來，沒有刺激與誘惑，又沒有唯美和嫵媚。它就是一種需求，這種需求被邏輯化然后變成數(shù)據(jù)，由城市掌管者統(tǒng)一提供。Oh no!
能讓觀眾稍有憐憫愛惜之情的恐怕只有會掉淚的女主。在她說“不，我沒有流淚，因為這是禁止的”的瞬間，影片的主題和脈絡(luò)已經(jīng)清楚了。
驚喜三 泳池槍擊。一開始還以為是群政客在排排隊正兒八經(jīng)地欣賞游泳比賽，后來發(fā)現(xiàn)是阿爾法城獨有的槍擊模式。罪人穿著體面地在跳水石上宣揚自己的“信仰”，然后砰的一聲，就墜落水池。有的人話太多，就是砰砰砰。頗有諷刺意味的是劊子手不僅僅是開槍的人，還有幾個水上芭蕾舞者。在把罪犯徹底溺掉之后，鏡頭切換到她們優(yōu)雅的舞姿上。我想導(dǎo)演選擇芭蕾實在太聰明。這種優(yōu)雅至極卻以被"裝進套子里“為代價的舞蹈，有一種難以言明的哀傷。你看那舞動的腳尖，在空中劃出了一個轉(zhuǎn)瞬即逝的笑容。
驚喜四 背景男聲。如果已經(jīng)確定這就是地獄，或者人間之外的領(lǐng)域，那就稱之為撒旦之音吧?；煦绲统?，睡不著又沒睡醒的狀態(tài)，好像要把人拉進泥潭。倒是說了不少有意思的東西。沒猜錯的話，應(yīng)該就是阿爾法60的心聲了。它說，我創(chuàng)造了自己，我也將毀滅我自己。因為我的名字叫絕望（我瞎編的-。-）
這應(yīng)該是作為科幻片來看的。第一次看這種類型的科幻片，上個世紀60年代的電影已經(jīng)有實驗性質(zhì)了真不容易。
在計算機尚未普及的時候，導(dǎo)演已經(jīng)高瞻遠矚了計算機將帶給人與人相處模式的變化以及認知世界的方式，種種，只能說世界上永遠不缺天才。
只不過為什么是走向規(guī)制嚴謹而不是放縱享樂，（這與”死于安樂“的那套媒體理論相去甚遠）我想是因為，我們今天的放縱，都是被計劃好了的，就好像，老鼠正在享用的甜蜜毒素，是人類經(jīng)過計算后投放的。
真是不守規(guī)矩的科幻片 ： ）
4 ) 戈達爾的預(yù)言
每個人對于城市都有不同的定義，而阿爾伐城卻是一座出人意表的機械之城，當技術(shù)統(tǒng)治一切，技術(shù)開創(chuàng)一切，技術(shù)代表一切的時候，人的感性思維看起來格外多余和不應(yīng)景。
沉默之城：
阿爾伐城沒有我們想象的那種歌舞升平，情感的壓抑帶來的必然是城市生命力的衰亡，生命完整的組成部分是理性思考和感性思考的結(jié)合，而在本片中，我們能夠看見以及感受到的僅僅是理性思考罷了。為什么要摒棄感性思考，是本片中的核心問題，也正是這部電影的主題。統(tǒng)治者總是希望被統(tǒng)治者耳聾，眼瞎，身殘，腦殘，這樣在管理起來比較方便。阿爾伐城對于死刑犯的定義很特別，妻子去世的時候留下眼淚的男人會被處死，因為妻子的死觸動了他的感性思維；寫作統(tǒng)治集團無法理解的詩歌和文章的人會被處死，因為他們覺得這些文字具有煽動性，會危及到他們的統(tǒng)治；談?wù)搻?，溫情這類詞語的人會被處死，因為愛蘊藏著巨大的看不見的力量，而這也是阿爾伐城的統(tǒng)治者最擔心的地方。
邏輯之城：
在阿爾伐城中我們隨處可見用一些表情呆滯，言論刻板的人，與其說他們是人，不如說，他們是機器，科技統(tǒng)治了這個城市，所以他們要做的只是用行為來維系這個城市的正常運轉(zhuǎn)。生活很大一部分的精彩都來源于人們的感性思維，在這座城市中，人不能有愛欲，不能流淚，不能悲傷，不能擁有一切情感，自然也沒有創(chuàng)作力，所以一切都只能遵循著計算機既定下來的生活軌跡，一旦超過這個既定的法則，那么面臨的就是死刑。純邏輯思維本身就是一種錯誤，在錯誤邏輯的引導(dǎo)下，生活會正常嗎？
謹慎之城：
之所以給阿爾伐城貼上謹慎的標簽，是因為生活在這座城市中的人總是把自己的情感小心翼翼的收藏起來。不僅僅是為了保護自己，也是為了保護身邊的人，而在統(tǒng)治集團看來，這便是他們想要的結(jié)果。謹慎，本身就意味著一定的保護，既然是純邏輯之城，那么謹慎之意也就不會存在。念小學(xué)的時候，班上會競選班長，老師這個時候就會說，小心翼翼的投下你們寶貴的一票，這關(guān)系到班級的管理等等，其實無非是給自己選擇一個“奸細”罷了，方便自己來統(tǒng)治學(xué)生。我一直喜歡把老師和學(xué)生之間的關(guān)系稱之為統(tǒng)治者與被統(tǒng)治者，而學(xué)校就是一個大型的統(tǒng)治機器，在考試的時候，尤其是語文。當你在語文試卷上寫出你自己的看法，而和老師在課堂上的教導(dǎo)無關(guān)的時候，那么就意味著你輸了。
《阿爾伐城》在一定的意義具有預(yù)言的性質(zhì)，但是對于現(xiàn)實的抨擊和批判依然顯而易見。機器或者說科技是工業(yè)文明的產(chǎn)物，戈達爾在本片中借助科技來批判工業(yè)文明，這在他很多電影中都可以看出，《美國制造》，《周末》等等。除此之外，對于這種機械式的統(tǒng)治也在批判，比如對于言論自由的禁錮，思維方式的禁錮，以及情欲的禁錮的等等。
在電影快結(jié)尾的時候，娜塔莎在念一段詩，這個時候的光線，構(gòu)圖以及蒙太奇的應(yīng)用和整部電影的基調(diào)完全不相符。
縱觀本片，我們可以從兩個方向來理解，第一就是對立的世界，計算機控制的世界沒有人情味，但是沒有戰(zhàn)爭，沒有核武器。第二個就是感性和理性層面的探討。還有比較隱晦的一點就是，工業(yè)文明對于藝術(shù)的沖擊，在本片中出現(xiàn)了保羅.艾呂雅的詩集《痛苦之都》，這正說明了，戈達爾在用自己的方式在捍衛(wèi)他心中的藝術(shù)世界。
如果把這部電影作為一部科幻片來看，并不算是上乘之作，除開電影中的暗示能夠引起人們的思考之外，在制作上似乎有點敷衍，既然故事發(fā)生在未來的世界，但是全片設(shè)計的地點是沒有搭建半點布景的巴黎實景拍攝，這種設(shè)計很難讓觀眾感受到“未來”的感覺，唯一具有高科技的設(shè)計是一個轉(zhuǎn)動的抽氣風扇，而這個抽氣風扇我家的廚房也在用?？赡芨赀_爾自己也沒想拍出一部華麗麗的科幻大片，讓每一個意向都具有象征意義比背景的搭建更重要。
沉默之城：
阿爾伐城沒有我們想象的那種歌舞升平，情感的壓抑帶來的必然是城市生命力的衰亡，生命完整的組成部分是理性思考和感性思考的結(jié)合，而在本片中，我們能夠看見以及感受到的僅僅是理性思考罷了。為什么要摒棄感性思考，是本片中的核心問題，也正是這部電影的主題。統(tǒng)治者總是希望被統(tǒng)治者耳聾，眼瞎，身殘，腦殘，這樣在管理起來比較方便。阿爾伐城對于死刑犯的定義很特別，妻子去世的時候留下眼淚的男人會被處死，因為妻子的死觸動了他的感性思維；寫作統(tǒng)治集團無法理解的詩歌和文章的人會被處死，因為他們覺得這些文字具有煽動性，會危及到他們的統(tǒng)治；談?wù)搻?，溫情這類詞語的人會被處死，因為愛蘊藏著巨大的看不見的力量，而這也是阿爾伐城的統(tǒng)治者最擔心的地方。
邏輯之城：
在阿爾伐城中我們隨處可見用一些表情呆滯，言論刻板的人，與其說他們是人，不如說，他們是機器，科技統(tǒng)治了這個城市，所以他們要做的只是用行為來維系這個城市的正常運轉(zhuǎn)。生活很大一部分的精彩都來源于人們的感性思維，在這座城市中，人不能有愛欲，不能流淚，不能悲傷，不能擁有一切情感，自然也沒有創(chuàng)作力，所以一切都只能遵循著計算機既定下來的生活軌跡，一旦超過這個既定的法則，那么面臨的就是死刑。純邏輯思維本身就是一種錯誤，在錯誤邏輯的引導(dǎo)下，生活會正常嗎？
謹慎之城：
之所以給阿爾伐城貼上謹慎的標簽，是因為生活在這座城市中的人總是把自己的情感小心翼翼的收藏起來。不僅僅是為了保護自己，也是為了保護身邊的人，而在統(tǒng)治集團看來，這便是他們想要的結(jié)果。謹慎，本身就意味著一定的保護，既然是純邏輯之城，那么謹慎之意也就不會存在。念小學(xué)的時候，班上會競選班長，老師這個時候就會說，小心翼翼的投下你們寶貴的一票，這關(guān)系到班級的管理等等，其實無非是給自己選擇一個“奸細”罷了，方便自己來統(tǒng)治學(xué)生。我一直喜歡把老師和學(xué)生之間的關(guān)系稱之為統(tǒng)治者與被統(tǒng)治者，而學(xué)校就是一個大型的統(tǒng)治機器，在考試的時候，尤其是語文。當你在語文試卷上寫出你自己的看法，而和老師在課堂上的教導(dǎo)無關(guān)的時候，那么就意味著你輸了。
《阿爾伐城》在一定的意義具有預(yù)言的性質(zhì)，但是對于現(xiàn)實的抨擊和批判依然顯而易見。機器或者說科技是工業(yè)文明的產(chǎn)物，戈達爾在本片中借助科技來批判工業(yè)文明，這在他很多電影中都可以看出，《美國制造》，《周末》等等。除此之外，對于這種機械式的統(tǒng)治也在批判，比如對于言論自由的禁錮，思維方式的禁錮，以及情欲的禁錮的等等。
在電影快結(jié)尾的時候，娜塔莎在念一段詩，這個時候的光線，構(gòu)圖以及蒙太奇的應(yīng)用和整部電影的基調(diào)完全不相符。
縱觀本片，我們可以從兩個方向來理解，第一就是對立的世界，計算機控制的世界沒有人情味，但是沒有戰(zhàn)爭，沒有核武器。第二個就是感性和理性層面的探討。還有比較隱晦的一點就是，工業(yè)文明對于藝術(shù)的沖擊，在本片中出現(xiàn)了保羅.艾呂雅的詩集《痛苦之都》，這正說明了，戈達爾在用自己的方式在捍衛(wèi)他心中的藝術(shù)世界。
如果把這部電影作為一部科幻片來看，并不算是上乘之作，除開電影中的暗示能夠引起人們的思考之外，在制作上似乎有點敷衍，既然故事發(fā)生在未來的世界，但是全片設(shè)計的地點是沒有搭建半點布景的巴黎實景拍攝，這種設(shè)計很難讓觀眾感受到“未來”的感覺，唯一具有高科技的設(shè)計是一個轉(zhuǎn)動的抽氣風扇，而這個抽氣風扇我家的廚房也在用?？赡芨赀_爾自己也沒想拍出一部華麗麗的科幻大片，讓每一個意向都具有象征意義比背景的搭建更重要。
5 ) 記《阿爾法城》有趣的臺詞
“你在哭嗎？ 不，哭是犯法的” 現(xiàn)實很可怕 因為他是不可逆轉(zhuǎn)的，也因為它很殘酷 時間造就我的物質(zhì) 時間是一道河，一直載著我 但我就是時間 它是一只把我撕開的老虎，但我就是老虎 很不幸，世界就是現(xiàn)實 很不幸，我是阿爾法60 沒有人能活在過去 也沒有人能在未來 現(xiàn)在是所有生命的形式 這種特性 沒有方法可以改變 時間是個循環(huán) 周而復(fù)始不停運轉(zhuǎn) 過去落下了 未來攀上來 一切都已經(jīng)說過了 除非文字改變了意思 反之亦然， 習(xí)慣活在苦難里的人， 需要慣常處于正常狀態(tài)的人提供其他宗教的慰藉 不是很明顯的事嗎？ 在我們來以前，這里沒有任何事 或任何人存在 這里四下無人 我們獨一無二得可怕 文字和詞句的意義 不再為人所掌控 個別文字或構(gòu)思的細節(jié)，會被理解 可是整天的意義已經(jīng)失落了 我們知道什么是“一” 就以為自己知道“二”是什么 因為一加一等于二 可是我們忘記了 首先要知道“加”是什么 我走了 從世紀以前留存至今的人類行為將逐漸地、邏輯地使我們絕種 我，阿爾法60 只不過是滅絕過程里的邏輯工具 “生與死，其實生生不息”
6 ) 阿爾法城
晚上時候，沒有晚飯。抬頭看天的時候，星光黯淡。瞧不見月亮的影子。我回到房間，尋思著今晚要看的電影。選擇自始至終都是難題，索性按倒敘排列，拉向最底部——阿爾法城。
這部拍攝于1965年的電影，情節(jié)曲折，出人意表。讓呂克.戈達爾耗了不少心血在上面。最終榮獲柏林金熊獎。其實獲獎倒還在其次，重要的是有這么一部偉大的作品流傳下來，實在是值得慶幸的事。
阿爾法城，是一座以“沉默，邏輯，安全，謹慎”為生活坐標的未來城市，生活在這個城市的人表情木訥，思維受到嚴格控制。人們早已被稱為“阿爾法60”的超腦計算機統(tǒng)治。在這樣的一座城市里，人們不能有愛和欲望。不能流淚，不能傷悲，不懂得感情，沒有創(chuàng)造力，沒有思想和信仰。一切都遵循計算機的邏輯。違反者都會被槍決。
外來世界明為記者實為特工的約翰開始了對阿爾法城的探索。他愛上了設(shè)計者的女兒娜達莎。他為這座城市感到悲哀。他教給娜達莎詩歌，讓她感受愛，流淚和悲傷。約翰被捕了，要判死刑。不甘的他逃跑了。并開始反抗。最終阿爾法城在博士的死亡中開始解脫······約翰帶著娜達莎離開阿爾法城。
這座痛苦之都，活著卻扭曲，沒有愛，沒有光，沒有翅膀。沒人說“為什么”沒有人知道“良知”的意思。因為在妻子死時落淚的行為不符合邏輯而被判死刑。這樣的絕望之城，如何不痛苦？可悲的是，城中的人感受不到痛苦。所以約翰說，你們這個垃圾場不應(yīng)該叫阿爾法城，應(yīng)該叫零蛋城。沒有畫家小說家詩人夢想家哲學(xué)家，不是零蛋是什么？
死者的特權(quán)是不必再死
照亮黑夜的是詩歌。
沒有詩和遠方，生不如死。當娜達莎學(xué)會讀詩歌的時候，她似乎是活了回來。
有些東西無法被改變，日或夜。因此，過去揭示了未來。它將沿直線前進，然而最終回歸原點。過去現(xiàn)在未來，三點一線?，F(xiàn)在最為恐怖，因為它的不可逆轉(zhuǎn)。因為它像鐵一般堅固。沒有人生活在過去。也沒有人生活在未來，“現(xiàn)在”是所有生命的形態(tài)。這個特性，采取任何手段都無法改變。時間就像一個無窮無盡旋轉(zhuǎn)著的圓圈，下降弧線如同過去，上升弧線如同未來萬物都被下了定義。存在者的語言不能改變他們表達的含義。含義亦不能更換代表它們的語言······
未來之城，一切都已被寫好。永無驚喜。永無陽光和雨露。那些生活在苦難中的人們。相比習(xí)慣于幸福安康的人，更需要一種截然不同的宗教信仰。這是顯而易見的事實。
這世界沒有兩片完全相同的葉子，人也不會跳進同一條河流。在我們之前，什么都不存在，沒有人，我們孤獨的存在著。每個人都是獨一無二的?？膳碌奈ㄒ恍?。阿爾法城，讓唯一不再是唯一。
所有人都有編號，所有人都已被定義，所有人都不可以走未被設(shè)定的路。試想一下，如若我生活在那座城，早已被殺死許多回了。
我喜歡娜達莎穿的毛絨絨的裙子，看著有那么一點兒與眾不同的意思。我喜歡槍決犯人的那一橋段，拍的很是給力。非常之令人記憶深刻。片中時不時的仰視鏡頭恰到好處，而時不時跳出的字符則令我眼花頭疼。
鋼筋水泥的森林里，有多少人和住在阿爾法城里的人一樣，一貧如洗。
總而言之，言而總之，這是一部值得銘記值得珍藏值得觀賞的佳作。
這部拍攝于1965年的電影，情節(jié)曲折，出人意表。讓呂克.戈達爾耗了不少心血在上面。最終榮獲柏林金熊獎。其實獲獎倒還在其次，重要的是有這么一部偉大的作品流傳下來，實在是值得慶幸的事。
阿爾法城，是一座以“沉默，邏輯，安全，謹慎”為生活坐標的未來城市，生活在這個城市的人表情木訥，思維受到嚴格控制。人們早已被稱為“阿爾法60”的超腦計算機統(tǒng)治。在這樣的一座城市里，人們不能有愛和欲望。不能流淚，不能傷悲，不懂得感情，沒有創(chuàng)造力，沒有思想和信仰。一切都遵循計算機的邏輯。違反者都會被槍決。
外來世界明為記者實為特工的約翰開始了對阿爾法城的探索。他愛上了設(shè)計者的女兒娜達莎。他為這座城市感到悲哀。他教給娜達莎詩歌，讓她感受愛，流淚和悲傷。約翰被捕了，要判死刑。不甘的他逃跑了。并開始反抗。最終阿爾法城在博士的死亡中開始解脫······約翰帶著娜達莎離開阿爾法城。
這座痛苦之都，活著卻扭曲，沒有愛，沒有光，沒有翅膀。沒人說“為什么”沒有人知道“良知”的意思。因為在妻子死時落淚的行為不符合邏輯而被判死刑。這樣的絕望之城，如何不痛苦？可悲的是，城中的人感受不到痛苦。所以約翰說，你們這個垃圾場不應(yīng)該叫阿爾法城，應(yīng)該叫零蛋城。沒有畫家小說家詩人夢想家哲學(xué)家，不是零蛋是什么？
死者的特權(quán)是不必再死
照亮黑夜的是詩歌。
沒有詩和遠方，生不如死。當娜達莎學(xué)會讀詩歌的時候，她似乎是活了回來。
有些東西無法被改變，日或夜。因此，過去揭示了未來。它將沿直線前進，然而最終回歸原點。過去現(xiàn)在未來，三點一線?，F(xiàn)在最為恐怖，因為它的不可逆轉(zhuǎn)。因為它像鐵一般堅固。沒有人生活在過去。也沒有人生活在未來，“現(xiàn)在”是所有生命的形態(tài)。這個特性，采取任何手段都無法改變。時間就像一個無窮無盡旋轉(zhuǎn)著的圓圈，下降弧線如同過去，上升弧線如同未來萬物都被下了定義。存在者的語言不能改變他們表達的含義。含義亦不能更換代表它們的語言······
未來之城，一切都已被寫好。永無驚喜。永無陽光和雨露。那些生活在苦難中的人們。相比習(xí)慣于幸福安康的人，更需要一種截然不同的宗教信仰。這是顯而易見的事實。
這世界沒有兩片完全相同的葉子，人也不會跳進同一條河流。在我們之前，什么都不存在，沒有人，我們孤獨的存在著。每個人都是獨一無二的?？膳碌奈ㄒ恍?。阿爾法城，讓唯一不再是唯一。
所有人都有編號，所有人都已被定義，所有人都不可以走未被設(shè)定的路。試想一下，如若我生活在那座城，早已被殺死許多回了。
我喜歡娜達莎穿的毛絨絨的裙子，看著有那么一點兒與眾不同的意思。我喜歡槍決犯人的那一橋段，拍的很是給力。非常之令人記憶深刻。片中時不時的仰視鏡頭恰到好處，而時不時跳出的字符則令我眼花頭疼。
鋼筋水泥的森林里，有多少人和住在阿爾法城里的人一樣，一貧如洗。
總而言之，言而總之，這是一部值得銘記值得珍藏值得觀賞的佳作。
疙瘩兒的迷人仍然在他硬邦邦的浪漫。有一些段落鏡頭真是太可愛了，但煩人的也多。處決劇院的裝置就很好
看之前完全不知道是這樣一部電影，真是非常有意思啊，很多地方現(xiàn)在想想都很值得玩味，像是1984卻多了濃烈的幽默感。雖然我覺得自己應(yīng)該是沒有完全看明白吧。。。但“我愛你”我看明白了。<3
#重看#SIFF@環(huán)藝；音畫分離玩得溜，平移鏡頭隨手來，背景色切換，負片影像效果，與畫框外的沉默時間同步；一個反烏托邦的理想國故事，一次精神漫游的黑色科幻，不無戲謔，全無正經(jīng)，疙瘩就要逗你們玩。
詩歌照亮了黑夜；一把手槍摧毀了阿爾法城！
戈達爾標志性的無緣由畫面亂入在本片中竟然產(chǎn)生了更接近傳統(tǒng)敘事的效果——較比貼合這座烏托邦都市的神秘幻滅感。但感受到這一點的前提是你不會被其他那些敘事手法以及阿爾法60的模糊混濁單聲調(diào)畫外音早早引入困倦狀態(tài)。
我怎么看出天朝的影子。。。他犯了什么罪？他們的行為不符合邏輯，他在妻子去世時哭泣；每天都有詞匯從書本中消失，敏感詞咩【例如“良知”】。。。
在阿爾法城收到兩顆小豆，從零到無。太空歌劇背景下親王《寂靜之城》式圣經(jīng)即字典每天刪減的超級電腦控制下的小城，游泳池中正在行刑，諸如因妻亡而落淚之丈夫犯人們，槍響跳入池中，一群美少女接著跳入，將之淹死……隨時有“今晚我們學(xué)習(xí)了生與死、兩者同處于一個循環(huán)中”這樣耐人尋味臺詞。
對工具理性的指控是明白易見的:堆砌E=mc2、ε=hf、海森堡、費米等符號,指向原子能這一現(xiàn)代性的終極武器,多少有些簡單粗暴(工科出身的觀眾看來尤其如此),以愛之名的反抗也皆在意料之中; 但影像演證(demonstration)的手段依舊亮眼:人們常聚焦于戈達爾早期作品中的跳切,卻易忽視他同時也是一位長鏡頭大師――本片嚴肅陰郁的氣氛正是由多處一場一鏡的手段不露聲色地構(gòu)建起來,其并不以攝影機復(fù)雜的運動技巧取勝,而總是簡潔、果斷而有力的; 聲畫對立的運用承接自《女人就是女人》,戈達爾無疑極愛卡里娜,以至于不惜用類似巴赫《馬太受難曲》中的手法,為她的段落加上特別的背景――它由阿爾法城的第二主題變形而來,是弦樂奏出的"光環(huán)",是照亮黑夜的詩歌.
主要是在感受戈達爾對鏡頭處理的自由性和實驗。畫框外延續(xù)空間的表現(xiàn)是印象最深的點。
初看還以為是控訴文科生建立的政治極權(quán)主義，細看才知道是吐槽理科生建立的工具理性極權(quán)主義。。一笑。以及，在美國會被拍成超人或英雄的故事，被戈達爾變成了冷冷的黑色電影。
#SIFF 重看。大型神棍，有很多奇怪的東西混進這片，這片自己后來又混進別人拍的很多奇怪的東西。謎之愛情故事，neon sign addiction晚期患者。將黑夜照亮的，是詩。
這不是1984，α-60也不是老大哥，他只是個遵從人類邏輯的機器；這不是科幻片，戈達爾也不是奧威爾，相反，他心中的烏托邦幼稚的可笑，他把音畫分離，玩轉(zhuǎn)負片只是為了講一個“爛俗”的愛情故事。人類需要自知，于是有了《飛向太空》；需要未來，于是有了《2001》；需要語言，于是有了本片。
戈達爾的反烏托邦科幻片，獲柏林金熊獎。①阿爾法60的技術(shù)理性極權(quán),沉默,死寂之城；②低成本黑色電影既視感,風扇,話筒,E=mc2霓虹燈；③跳躍剪輯+負片手法,奇詭突兀的音畫分離,配樂足夠先鋒,滴滴聲；④泳池槍決戲,魅惑無比；⑤粗重混濁的男聲旁白；⑥艾呂雅[痛苦之都],以愛和詩對抗邏輯。（9.0/10）
嗚呼！狗達在拍[阿爾法城]的時候一定是在戀愛，否則怎么會一反常態(tài)地把愛情塑造成一切的出路了呢？這樣的陳詞濫調(diào)也體現(xiàn)在他拿別人的東西東拼西湊，結(jié)果自己的哲學(xué)思考顯得虧欠。不過狗達的腦洞依然很大，他也意識到人類自己才是這墮落的始作俑者。只有靠反邏輯的詩歌與愛情，這一惡性循環(huán)才能被終結(jié)。
。
戈達爾說過，聲音可以獨立于影像之外，尤其是音樂，“音樂有自己的生命與世界，像車子或街道是活的元素”音樂與影像 「以對位并行，音樂甚至可以否定影像。音樂是來自外面的 世界」。阿爾法里的配樂甚至里面的對話和影像幾乎是脫離的，這個虛構(gòu)的城的主腦一臺名為Alpha 60的中央處理器，發(fā)出指令的聲音更是令人感覺置身于噩夢中。聲音在該片中起到了極重要的效果，當然我并不是說畫面不再重要。大膽的跳切、演員直視鏡頭的表現(xiàn)力，負片效果，以及其他特效。 還是傾向于認為戈達爾的影片解構(gòu)了經(jīng)驗世界，解構(gòu)了Orpheus。以符
我還真看了。把1984、2001太空漫游、Matrix、痛苦之都攪拌后撒上詩意，就有了本片
阿爾法60是一臺飛利浦電風扇加燈泡，價值3美元。其聲音來自某個剛做完聲帶手術(shù)，正學(xué)說話的人。黑色科幻電影，比2001太空漫游早3年，同樣早于塔可夫斯基。有1984的影子，反烏托邦嘛。他那時仍愛卡里娜。粗糙不真實的動作戲現(xiàn)在已然風格化。他看穿了蘇聯(lián)，怎么若干年后被文革騙的暈頭轉(zhuǎn)向？
#SIFF# 環(huán)藝/九成。 戈達爾極具前瞻性（1965年就洞悉了互聯(lián)網(wǎng)時代的核心）的科幻電影：對技術(shù)的統(tǒng)治（服從機器邏輯）、時間（過去和未來不存在，只有現(xiàn)在）、技術(shù)對精神（自由意志）的控制、藝術(shù)的淪陷皆有哲學(xué)層面的探討。只是結(jié)尾愛拯救一切太過簡單化。
疙瘩以為光年是時間單位。 2015-06-14 大銀幕重溫 ★★★★