1.同樣是回憶意識流動畫片（還都是手繪的），這部《悲傷》相比于同是2020安錫動畫電影節(jié)的獲獎作品《殺掉它，然后離開這個小鎮(zhèn)》輕盈很多，沒有繁多的比喻與浮夸的演繹，唯有真摯的情感與低沉的嗓音，引領你走入創(chuàng)作者的心靈世界。2.比較有共情的點是：漸漸喜歡上黑暗、被父親懲罰關進地下室、忘不了童年親吻的馬戲團少女、反抗軍官的威嚴、四處流浪的孤獨與惆悵、享受飛機上那奇妙的感受。3.仿若自己永遠都是火車上的小男孩，永遠看著窗外的風景，只身一人。4.我可以是人間的一切事物。寄存于回憶中的每一件事物每一場幻想，都成了我人生不可或缺的一部分。5.父親仿佛就是牛頭人，我永遠無法擺脫他。6.世界末日是我的私事。與別人無關。7.我也永遠無法釋懷悲傷。我會住在童年的家鄉(xiāng)，再也無法出去了。

幾乎每一幀都要聽旁白才能看懂。感覺像人工智能的圖像識別訓練。。。

“酒店是丟掉記憶最好的地方”“從童年的角度來說，我們都是異鄉(xiāng)人”“我以一只果蠅的形態(tài)出世，又于日落后的夜晚形消神散，我像一叢蔓越莓般枯萎；像一株銀杏般衰老；像一片流云般消散；像冰雪消融后的櫻桃花般凋謝……我什么都不記得，我一直在死亡?！蹦阍谡f“現(xiàn)在”，我卻只看到了“出生”和“死亡”。即使意識到要“活在當下”和“及時行樂”，卻因一直迷失在人生和時間的洪流中而徒留于悲愴迷茫的過去和未來。為什么人們會向往“童年”？因為現(xiàn)在的你活著，卻與自己“漸行漸遠”。在機械的生活中，我們都是無頭人。你為了心愛的女孩失去一只腳，她卻選擇離你而去。你只能是你自己。（P.S.這種前后沒什么因果關系的虛無主義讓人看得很累，同時也很壓抑，大概只有導演能自嗨起來）

the end of the world sometimes is only a personal matter

喜歡這種印象派的畫風。極其沉重壓抑。導演應該受過伯格曼影響，小孩在火車內看外面如《沉默》中的相同鏡頭。立意很大，既包含歷史、社會、政治，又帶有個人情緒、回憶...無家可歸的人，沒有歸屬感的人，孤獨的人?！帮w機才是我的家”。把所有有關過去的紀念品都拋棄，然后踏上一個陌生的地方，不斷搬家?！巴浭亲罡蓛魺o菌的?！弊【频晖鶝]有家的感覺也不曾留下什么記憶，這也是為什么一夜情打炮喜歡在外面開房、為什么有些人不喜歡在自己家里做愛、深怕留下味道或記憶，讓自己悵然。

致這個時代的九首小詩單元里最愛的一部，濃稠到快被吞噬掉

這應該是一部帶有自傳性質的短片，以時代為背景敘述個人的經歷與情感，形式與內容都可謂驚艷，容量驚人的27分鐘！

格局有了，不枉此行

油畫做的動畫還是第一次看，比較沉重，畢竟主題也是這個調性。與父親的沖突、自己的成長，經歷的人生坎坷，都比較個人化。喜歡碎碎念知識類的那些，因為旁白過快，也錯過不少。很多文藝工作者都與父母有解不開理還亂的情感吧，復雜、矛盾又耐人尋味。尤其是在他們過世后。比如北野武、張愛玲，不要羨慕和諧的那些，因為正是強烈的沖突造就了濃烈的情感。

為走出迷宮要砍下自己的腳，還有一直生活在陰暗中的米諾斯，戰(zhàn)爭、死亡、世態(tài)炎涼，信息量極大。

“世界毀滅只需12秒?！?/p>

全片用油畫的形式講述一個人的故事，讓我想到俄國的一位畫家

旁白會讓人無法專注于對畫面的欣賞

就怕，很多人回首往事，連27分鐘都撐不住

風格很酷但是我真的很不喜歡這個英文旁白..

原來是《盲眼女孩》的導演，看過的兩部都很好。米諾陶諾斯和防毒面具，悲觀者的世界。

話外音太多了，畫面局部很絢

7/10

偽自傳的形式已經很糟糕了，更糟糕的是那些希臘神話和意識流的表現(xiàn)方式。感謝導演讓我再次感受到了喬伊斯是多么的天才

#費那奇20#大制作，牛怪最終變成防毒面具這個意象也是很絕。