其實，這個標(biāo)題是用來描述JJ在最近這期《夢想的聲音》中的表現(xiàn)的。也正是因為這期節(jié)目，小編才發(fā)現(xiàn)林俊杰在高音上的牛X。之前，在小編的印象中，JJ的高音應(yīng)該跟林志炫林大仙差不多呢?？僧?dāng)我看了這期的節(jié)目之后，原來的看法徹底改變了。

本期《夢想的聲音》在小編看來，總共有三大亮點：第一個是JJ的高音；第二個羽泉對于《酒干倘賣無》的神改編；第三個就是四郎貢布第三次挑戰(zhàn)導(dǎo)師成功。當(dāng)然，最讓小編驚艷的還是林俊杰那神一樣的高音。
一、在同一首歌的演繹上，JJ完全可以碾壓林志炫和平安
本期節(jié)目中，林俊杰所選到的歌曲是《輸了你，贏了世界又如何》，本來這個歌曲就有好幾個版本，除了原唱林大仙之外，還有一個我比較敬佩的歌手平安的版本。其他的還有好幾個呢，但小編這次就不去多說其他的了。咱們只說原唱和平安的版本。把這二人的版本說清楚了，那么我們就知道JJ到底牛X在哪里了。

這首歌的最高音處是b2，原唱林志炫唱到這里他都會轉(zhuǎn)入他的雞尾酒唱法，進而把聲音轉(zhuǎn)為頭聲（也有叫假聲的）。并且在多次林大仙的演唱中，他都是到了這里就轉(zhuǎn)頭聲的。因為這樣的發(fā)聲不累，也沒有車禍危險。而平安版本的《輸了你贏了世界又如何》也是在高音b2處立馬轉(zhuǎn)入頭聲。在小編看來，平安在此處轉(zhuǎn)音后的高音能力比林大仙還要弱，聲音效果也是那種所謂的強假。小編曾經(jīng)打了個比方，林大仙和平安二人唱到這里時，都像做賊一樣躡手躡腳地從高音區(qū)走過。此時，他們都非常小心，生怕稍有不慎就會出現(xiàn)車禍。誰讓自己的音域不爭氣呢？

而林俊杰就不一樣了，畢竟是系統(tǒng)學(xué)習(xí)過SLS唱法的人，畢竟也是邁克爾杰克遜的學(xué)弟呢。所以，他的高音肯定是要比大仙和平安扎實得多。大仙和平安不敢用真聲走過的高音區(qū)，JJ卻可以憑著真聲在此區(qū)域內(nèi)大搖大擺、如履平地。讓我們比較得形象一點吧——平安和大仙在唱“輸了你贏了世界又如何”時像偷竊一樣小心謹(jǐn)慎，而林俊杰在唱這句時，簡直跟回自己家一樣輕車熟路、氣勢如虹。請注意，這里可是b2，很多歌手都被卡在了b2之下。關(guān)于JJ此次唱這首歌，林大仙特意在微博上表示了欽佩和祝賀。


另外，在《輸了你贏了世界又如何》中，JJ除了展示他排山倒海般的磅礴高音之外，而且還在這樣的高度里秀了一把很得意的怒音。玩過聲樂的人都都知道，在b2這個高度玩怒音，簡直是找死，但JJ玩了，他也沒死呀。這就是他牛X的音域，碾壓大仙和平安是不成問題的。
二、《酒干倘賣無》被羽泉傾注了不一樣的情懷
這絕對是一個老得不能再老的歌曲了，其中的人文情懷也在一代代的傳唱中被消磨殆盡了。即便再經(jīng)典的歌曲也有審美疲勞的時候。而此時，羽泉對于這首歌曲的改編似乎也正是時候。羽泉版本的改編讓小編眼濕了。

歌曲的開始，以陳羽凡的低音切入，初聽比較平淡，而且他還刻意調(diào)整了某些樂句的切分音，以給人們另類的視聽效果。但是隨著胡海泉那細(xì)潤聲線的出現(xiàn)，如一泓清泉灌入干涸的土地，綠色的生機呈現(xiàn)了。

羽泉對于這首老歌的改編，既尊重了原作品的初衷和本意，又體現(xiàn)了羽泉自己的新意，而且在編曲上也做出了大膽的嘗試。比如歌曲中原來那段明快而整飭的間奏，被他們換成了007的主題音樂。這樣一改的用意，就是不讓觀眾重走原來的情感路線，而進入羽泉所營造的另外的音樂意境。有些樂句即便尊重了原有旋律，但有好幾個樂句的切分音也都被改動了。當(dāng)然，這次改動之中體現(xiàn)了羽泉自己對于該作品的理解與審美。

作品中最讓觀眾沉醉且驚艷的地方，就是歌曲接近結(jié)束時，“酒干倘賣無”這一樣的歌詞，卻有著不同的旋律，交織在一起，交替向前推進。這一段的旋律是最迷人的，而且其視聽效果也絕對是超越原作品的。
三、四郎貢布的《也許》，化平淡為驚艷
人們經(jīng)常傳誦著一句話，民族的就是世界的?？梢哉f，這句話在四郎貢布這里體現(xiàn)得比較充分。我們都知道，流行音樂在經(jīng)過了長時間的經(jīng)營和發(fā)展之后，似乎已經(jīng)到了后繼乏力的時候了。好多歌曲或編曲都已經(jīng)開始讓人審美疲勞了。所以，便有很多歌手常到少數(shù)民族地區(qū)去采風(fēng)。為啥？就是為了給后繼乏力的流行音樂補充一些動能。

而這次四郎貢布向林憶蓮進行討教時，就發(fā)生了民族與流行之間沖突、碰撞與融合了。我們大概都聽過這首《也許》吧。但是印象深刻的觀眾又有多少呢？反正小編對這首歌的印象不深，因為在聽的時候，它并沒有驚艷到我。而經(jīng)過了四郎貢布的改編之后，比原唱好聽太多了。那首歌是林憶蓮作詞，常石磊作曲，收錄在蓋亞專輯里。從整體旋律上來看，如果不仔細(xì)聽，估計很多人都不會對這首《也許》有什么記憶的。

在對于這首歌曲的改編上，四郎先是給作品新添加了一些藏語歌詞和旋律；在配器上，他又引入了藏族特有的鷹骨笛和達瑪鼓；在合聲上，他還邀請了德西美朵的藏腔女聲。幾縷鷹骨笛、幾聲達瑪鼓之后，數(shù)滴清脆的鋼琴聲引出了四郎貢布對天堂母親的輕喚。有了這些藏族音樂元素的點綴，原來極為平淡的歌曲已經(jīng)變得動人心魄了；原來的陳詞濫調(diào)現(xiàn)在已經(jīng)一如天籟。

為什么在后面，林憶蓮的歌曲沒有打動到人？主要是她那種流行音樂的編曲方式早已讓人審美疲勞了。期間，她試圖用豎琴來挽救一下，但是所起到的作用并不大。