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詳細(xì)劇情
長篇影評
1 ) 朝光走
相信那些選擇電影為自己表現(xiàn)的導(dǎo)演中
從現(xiàn)實(shí)中狂熱的“操”現(xiàn)實(shí)無疑成為最重要的手段
而“操”或超電影也注定成為他們無法得到的追求
電影死了
繪畫死了
一切的死亡注定著重生
而重生注定著死亡
我們的音樂 最后天堂中都具有著政治（美國大兵把守著一道門）
可見對于那些回避現(xiàn)實(shí)的人來說是一種批判
從 芳名卡門惆悵的回歸
到 我們的音樂 繼續(xù)惆悵
戈達(dá)爾在掙扎
我們的音樂中戈達(dá)爾扮演著自己
不管片子如何對于那些迷戀戈達(dá)爾的人知道
現(xiàn)實(shí)中的戈達(dá)爾老透了
死亡也似乎不遠(yuǎn)了
人們也放下無所謂的片子去迷戀一個老頭
就如一個歌迷愛一個人一樣完全的接受
回到電影
一切從最開始
進(jìn)過煉獄
樹立共產(chǎn)主義式的理想
一切從我成為其他人開始
在以色列的自殺爆炸
一個姑娘的行為
為了完成自己的統(tǒng)一
這種統(tǒng)一與她的環(huán)境是一致的
自殺前姑娘說：
“有兩件事情是我的主要矛盾
一件是次要的 痛苦
另一件是主要的 來世”
“生命是一回事
死亡是另一回事”
“暴力可以切斷生命線”
戈達(dá)爾又開始通過電影告誡觀眾
革命給想象一個事物
時代需要革命
以色列建立國家
巴勒斯坦的敵人以色列
美國建立國家
印第安的敵人
世界將是一個國家
電影是：
朝燈光走
然后在我們的夜晚點(diǎn)亮
我們的音樂
就是這樣的過程
如同美好人生
犧牲者在之前看著自己的肖像
因?yàn)闀腥擞涀〉?br>但是她全然不知道
我是如此的愛女人
戈達(dá)爾讓女性完成事業(yè)
完整的事業(yè)
幸福的人就是被擊敗的人
如此堅(jiān)強(qiáng)
看透一切
我要這樣的法國女人
或者美國
英國
不知道戈達(dá)爾 中國姑娘 有么？
戈達(dá)爾在片子中讓一個女同志死去
一個俄國血統(tǒng)的法國猶太女孩（共產(chǎn)主義傾向的無國界）
“如果一個以色列人為了和平 不是為了戰(zhàn)爭和她一起死
她會很開心”
而最后大家都離去了 就她一個人
一個戴面具的人把她殺了
而她的紅色手提包中全是書
在天堂中遇見了遙遠(yuǎn)的自己
或者近處的自己
我哭了
我知道我是被我自己感動了
這條路上的我
遠(yuǎn)到我看不見
2 ) 《我們的音樂》：戈達(dá)爾的神曲
我現(xiàn)在已經(jīng)老了，人越老想得越深，水面上的事情我已經(jīng)抓不住了，我在水底思想。
——戈達(dá)爾
我看的上一部戈達(dá)爾的影片是[阿爾法城]（Alphaville），整個晚上我腦子里只有叛離、逃亡與贖罪，這般全身過電的夢魘至今還留有余孽，它會挑個明媚的白天，從脊梁刺激我的神經(jīng)中樞，毫無征兆的，也毫無休止的。那天，我讀雪萊的詩，發(fā)現(xiàn)那夢魘離去了，再也沒有找過我。但隨后一種悵惘、一種若有所失的迷惑又不自然地把我卷入了另一個困頓的世界。“世界沒有了星星，世界的光源可以沒入無邊的混沌和黑暗?！苯裉?，我看了[我們的音樂]（Notre Musique），去尋找夢魘，去尋找地獄。
地獄
看！四周是茫茫的一片斷瓦殘闕/我們祖先的家宅已經(jīng)坍塌、毀滅/只見勝利的敵人馳騁在國土上/而我們的戰(zhàn)士都以橫尸沙場/唉，以往令人歡愉的琴弦脆裂了/我們鄉(xiāng)土的情趣妙舞也沉寂了/只有戰(zhàn)歌傳揚(yáng)起來/我們耳中還似響著廝殺聲和劍戟的錚鳴。（1809年）
這首雪萊的詩像云雀那般的高亢，地獄的焰火騰空而起，劈開黑暗的兩極。影片的開始也是如此，黑白的影像中我們看到印第安人的頭顱、翻動的尸體、蓬亂的散發(fā)與暗流的血漿，這些看似夢魘的乖張歷歷在目時，我們才發(fā)現(xiàn)那是珍視現(xiàn)實(shí)的記錄。我搜索記憶的冥想，地上跪求寬恕的婦女，“饒恕我們的罪過，就像我們饒恕那些在我們身上犯下罪惡的人們?！保‵orgive us our trespasses，as we forgive those who trespass against us.）
現(xiàn)在，只有“恐懼”在麻痹的大地上/率領(lǐng)著戰(zhàn)爭、災(zāi)禍、悲傷，闊步而行/它在戰(zhàn)場上停下來，細(xì)心聽了聽/便急馳而去，讓“地獄”和“死亡”來橫行。（1810年）
衛(wèi)道士們支配著戰(zhàn)爭，軋過漿河、頭顱、四肢、靈魂，為的只是野心、虛榮、權(quán)力、財(cái)富，“你罪惡的皇基，那巨大的魔爪——‘這就是你的業(yè)績，君王！’”地獄不是這樣嗎？膜拜著撒旦，猖獗的繁衍罪惡。一切虔誠都成為罪惡的種子，枯萎的生命被邪惡滋養(yǎng)。趟過這混水的人們被折磨得體無完膚，扭曲的面龐，腐爛的血肉。也許這個世界真的存在地獄，如果存在的話，那會是塵世。
煉獄
天主教管人生前罪惡沒贖盡，死后靈魂暫時受罰的地方叫煉獄。從英文Purgatory的詞根Pure來看，那是一個凈化靈魂的地方。雪萊的詩傾注了天真與率直，我在他那里很難找到這樣一個罪惡與清白共存的地方，即便是一塊小小的空間，它也不存在。
一刻，影像來到一座威嚴(yán)的正在修葺的圖書館，三個印第安人的語言直白而尖銳，他們對權(quán)利和自由的渴望凸現(xiàn)無疑。面對他們的詰責(zé)與質(zhì)問，老人無言以答。人類從降生下來起就不懂得如何救贖，我們?nèi)蔽溲b奔向滅亡（extermination），強(qiáng)者欺凌弱者，強(qiáng)者之間又是弱肉強(qiáng)食這樣循環(huán)往復(fù)。世界從來就沒有打算終止這些，從人類用自制的鋼矛刺穿荒野里第一只野兔開始，到荷馬（Homer）筆下阿凱亞人渡過愛琴海發(fā)動浩劫般殘酷而持久的特洛伊戰(zhàn)爭，再到廣島上空騰起的蘑菇云與地面的殘亙斷壁……
煉獄中的那個女孩對于死亡的觀念頗似雪萊，雪萊在致友人信中寫道：“靈魂豈非就是使一個有機(jī)生命成為如此而非如彼得東西？當(dāng)?shù)厣系幕ǘ淇菸?，那使花朵成為花朵的靈魂起步仍舊存在？……或許，死后的存在仍然是現(xiàn)實(shí)的存在，只不過換作了另一中存在形式罷了。”最后，女孩在最接近天堂的地方——耶路撒冷，用一種近乎殘忍的方式被射殺，被以色列士兵以自殺襲擊的恐怖分子射殺。
時間在那一瞬間靜止了，[阿爾法城]中銀河的中央沒有過去，也沒有將來，只有現(xiàn)在。時間僅僅是一個符號，我寧愿相信真的存在那樣一個地方。因?yàn)樵谀抢锾焯门c地獄都化為烏有，沒有罪惡也沒有圣潔，女孩可以平靜的安息了。
誰講過無言的死底故事？/誰揭開過死后景象的帷幕？/誰到過去這廣闊的墓穴里/把它下面的陰影向人描述？/或者把對現(xiàn)世的愛與恐懼/和未來的希望聯(lián)在一起？（1816年）
天堂
一種渺冥靈氣的莊嚴(yán)的幻影/雖然不減，卻在我們中間漂泊/它來訪者五常的世界/倏忽得象夏日的風(fēng)在花叢里潛行/象是月光卸下了山中的松林/它以流動不定的實(shí)現(xiàn)照耀人的心和容顏/它又象黃昏的和諧與彩色/象形也下鋪展的劉云/象音樂的繞梁的余音/象一切優(yōu)美的十五那樣可貴/但由于它的神秘，更令人欣慰。（1816年[贊智信美]）
而現(xiàn)在的戈達(dá)爾似乎從絕望的泥潭里超拔出來，那些被無情地淹沒在現(xiàn)實(shí)的黑流底下的憤慨抑或復(fù)仇似乎儼然轉(zhuǎn)化為平息的沉思。在幻妙的天堂，人類的生活安詳而平靜，人們不在去思索天堂里有什么，那適身的衣著，隨身聯(lián)翩，輕柔的肢體，隨著生命的樂曲在其中跳躍。
在眼前的花園、田野、或叢莽間，我無法斷定那是快樂的喘息、顫抖，還是迷惘的踱步、思索？在戈達(dá)爾的影像中，從來都是無倦怠的永遠(yuǎn)戰(zhàn)斗，從來就沒有這般的亦是亦非，他先鋒的筆端似乎尋找到歸隱的靜謐，遁世的逍遙。
看[我們的音樂]前如果有人問我看到“地獄”、“煉獄”和“天堂”我會想到什么，我想，那會是[神曲]。自此以后呢，我想那會是[我們的音樂]……
04/12/20 12:24 發(fā)表于05年2月下[看電影]
3 ) 《我們的音樂》,無處不在的迫害和歧視
著作有：
1.《驅(qū)逐處境，1948的巴勒斯坦》（《巴勒斯坦人研究》，1984）
2．《百年的巴勒斯坦人》（Gallimard《發(fā)現(xiàn)》，1994）
3．《巴勒斯坦，歸來的國度》（Oliver編輯，1996）
4．《缺席的正確》（《南方一幕》，2001）
戈達(dá)爾在2004年的作品《我們的音樂》里，開篇就注明此片獻(xiàn)給埃利阿斯.桑巴（Elias Sanbar）?；蛟S《我們的音樂》的拍攝初衷和最終成型除了來自于戈達(dá)爾在薩拉熱窩的經(jīng)歷（見大旗虎皮譯的Alain Bergala《戈達(dá)爾在薩拉熱窩》），也來自一場與埃利阿斯.桑巴在Havre火山國家公園的對話。在這次于公眾面前的對話中，兩人深度討論了關(guān)于影像、以色列和巴勒斯坦、反視野、想象以及紀(jì)錄片等眾多話題。
其實(shí)，作為左派的戈達(dá)爾，早在1968年從傳統(tǒng)電影體制撤出來后，就以同情心關(guān)注著巴勒斯坦問題。他的吉加.維爾托夫小組在1970年于約旦實(shí)地拍攝關(guān)于巴勒斯坦解放運(yùn)動的《直至勝利》，后來因?yàn)榭陀^歷史事件而被迫放棄。而這部未能露面的電影也成為吉加.維爾托夫小組電影試驗(yàn)的高峰。接下來的1974年，他與瑪麗.密耶維爾在他們位于格勒諾勃城的聲影制作室（Sonimage）完成了《此處和彼處》。
援引戈林.麥凱波在《戈達(dá)爾：影像、聲音與政治》一書中所述：這部影片包含了《直至勝利》一片的部分片段，以及有關(guān)當(dāng)代法國社會的影像。戈達(dá)爾將兩者排列組合在一起，是想捕捉巴勒斯坦革命（彼處）和法國消費(fèi)社會（此處）兩者之間的差距。連接此處“和”彼處的這個連接助詞“和”才是本片探索的焦點(diǎn)所在：我們在這里的生活、存在（法國）與那里的斗爭（巴勒斯坦）兩者之間存在著什么樣的關(guān)系呢？一個電影工作者又如何創(chuàng)造出能夠銜接二者的聲音和影像呢？
戈達(dá)爾作品內(nèi)，藝術(shù)家對這種關(guān)系的探討超越關(guān)系本身，獨(dú)立于政治，體現(xiàn)著藝術(shù)的自律。
在《我們的音樂》里，戈達(dá)爾將“此處和彼處”的這種“差距”上升表現(xiàn)成如他所說的“無處不在的迫害和歧視”。為此，導(dǎo)演將時間軸剪了兩刀，過去留在地獄，現(xiàn)在就是煉獄，未來獻(xiàn)給天堂。這三段體的影像以各種樣式展現(xiàn)著“迫害和歧視”。
地獄篇：
散亂的靜態(tài)圖像表現(xiàn)著人類戰(zhàn)爭和殺戮場面，伴隨著挪威當(dāng)代鋼琴大師凱蒂.畢卓斯坦(Ketil Bjornstad)的演奏，剪輯進(jìn)一幕幕戰(zhàn)爭電影場面。隨著鋼琴加速，戰(zhàn)爭場面也隨之加劇。一個女聲偶爾地闡述著一些點(diǎn)綴其間的觀點(diǎn)，如“讓我們原諒那些曾經(jīng)對抗我們的人，原諒過后彼此沒有分別”，“我們能以兩種方式看待死亡，可能中的不可能，不可能中的可能”。這是一本沾滿鮮血的歷史書，內(nèi)戰(zhàn)、屠殺、種族滅絕充斥字里行間。紀(jì)錄片更以侵犯性的鏡頭攝取和書寫了這千萬年來的殘酷。“在寓言的年代，出現(xiàn)眾多為了滅絕而武裝的人類”，這是地獄篇的題頭詞。
煉獄篇：
戈達(dá)爾來到內(nèi)戰(zhàn)后的薩拉熱窩給學(xué)生講授關(guān)于圖像與文本，身旁的海報寫著“書中的歐洲人相逢”。在機(jī)場他與一個埃及籍的以色列年輕人聊起，這個年輕人的父親是出生埃及中產(chǎn)階級的共產(chǎn)主義者，接受天主教教育，關(guān)注貧窮，因反抗王權(quán)入獄一年半，他的母親是猶太復(fù)國主義者。年輕人很小就離開以色列，到法國并適應(yīng)了那的生活，雖然后來回以色列參軍，但文化上已經(jīng)完整認(rèn)同了法國，掌握多種語言的他這次到薩拉熱窩是為一個文學(xué)交流進(jìn)行翻譯。在此，戈達(dá)爾是在一定程度上肯定了法國的包容能力？還是只不過是一個特殊的免疫于“迫害和歧視”的個體？
在薩拉熱窩的許多場景，人物產(chǎn)生很多有意思的對話。在Mr.Goytisolo要進(jìn)行“書寫森林”的演講前，戈達(dá)爾的女秘書問起：“為什么革命不會產(chǎn)生于人道主義者？”
戈達(dá)爾先回答：“因?yàn)槿说乐髁x者不搞革命，他們搞圖書館。”
Mr.Goytisolo附和道：“還有墓園”。
貫穿煉獄與天堂故事的女孩Olga是個操著俄羅斯口音的法籍猶太人，她被問及：“為什么來到薩拉熱窩？”
她說“因?yàn)榘屠账固?，我來自特拉維夫，想看看地球上是否有地方人們能協(xié)調(diào)相處?！?br>女孩Olga通過各種采訪和學(xué)術(shù)交流活動，渴望獲得對于人們怎能協(xié)調(diào)相處的答案。學(xué)者談及作為隱喻的巴勒斯坦，“為什么巴勒斯坦人出名？”答案是：“因?yàn)槲覀兊臄橙耸且陨腥?，大家感興趣的是您，而不是我。”
另一教授在課堂上通過投影講述：“以色列人渡海被好萊屋拍成劇情片，巴勒斯坦人渡海則拍成紀(jì)錄片；以色列人渡海的影像不外乎摩西帶他們渡紅海充滿神話色彩，而巴勒斯坦人渡海則呈現(xiàn)傷亡遍野的畫面?！?br>Olga帶著這種似乎是無法擺脫的宿命地痛苦最終走了極端。年輕的以色列翻譯打電話給花園里勞作的戈達(dá)爾，說起這個悲劇的結(jié)局：Olga在耶路撒冷進(jìn)行了一次自殺性人質(zhì)劫持事件，她在問遍是否有以色列人愿和她為和平一起死去后，絕望地放走所有人質(zhì)，并被狙擊手打死，在她包里，發(fā)現(xiàn)的僅僅只有書本。
在篇幅最大的這個段落里還引入了另一被“迫害和歧視”的對象－被現(xiàn)代文明滅絕的印第安人，他們在被炮火毀壞的薩拉熱窩老教堂里陳述自我，并在白人朗誦書本時，奪走并焚毀書籍。
在講授“影像與文本”的戈達(dá)爾告訴學(xué)生們圖像是確定的，而現(xiàn)實(shí)是不確定的。并又弄出一電影原則的觀點(diǎn)：朝向光亮并用之照亮我們的夜晚，我們的音樂。
戈達(dá)爾在煉獄篇里延續(xù)著自己顛覆聲音與影像正確關(guān)系的試驗(yàn)，這個發(fā)生在當(dāng)代薩拉熱窩戈達(dá)爾嚴(yán)重的終生像更應(yīng)該是一部紀(jì)錄片，即用影像來肯定聲音所闡述的真相，可他卻繼續(xù)堅(jiān)持用不對位的聲畫來打破影音固定關(guān)系，從中才帶出對政治問題的關(guān)切。
天堂篇：
被狙擊手打死的Olga來到一個陌生美麗的異域，疑惑的自語：“有兩個人并肩走著，我就在她身旁，我從沒見過她，卻認(rèn)出了自己，這像副畫卷，而它那么遙遠(yuǎn)……”這個遙遠(yuǎn)的圖景或許對應(yīng)于煉獄篇中另一個年代的薩拉熱窩橋畔。在這個陌生的異域中充斥著的只有溪流、河灘、釣魚的美國黑人大兵以及幸福玩耍的家庭，守護(hù)著這個和諧圖景的是美國士兵。草地上，一男子在讀著一本《沒有回程的街道》（Street of No Return），這里毫無疑問就是天堂，美國人守衛(wèi)保護(hù)的天堂。在河畔樹下，Olga與一男子同吃一只蘋果，天堂就是人們的伊甸園？“這是晴朗美好的一天，你能一望無際地遠(yuǎn)眺，但不及Olga所去之遠(yuǎn)”
天堂充滿著和諧，這個段落的聲畫也是完整對位的，它恢復(fù)了之前混亂的秩序。75高壽的戈達(dá)爾以悲觀的浪漫主義諷喻著美國人維持的世界秩序。
4 ) CLIT2007 Film Culture I: Notre Musique
The film is divided into three sections like a poem or a novel: Enfer (Hell), Purgatoire (Purgatory) and Paradis (Paradise).
The first part, Hell, is presented in a non-narrative way. It is made up of lots of clips from documentary or fictional movies which depict violence, massacre, and wars in different places and different phases of time. The narration is talking about forgiveness; however, can anyone really manage to forgive if they experience hell like this?
The second part is called Purgatory. Purgatory is set in Sarajevo, a city which accommodates various races and has experienced cruel wars before. To my surprise, there is no blood or killing anymore but just normal daily life when the war has past. I think the director was trying to express that Purgatory is right now, right here. Even though the violence cannot be seen at this moment, but its influence still exists. For example, the Indians whose land has been robbed and civilization has been ruined by the violent conflicts, came to Sarajevo, which is also be ruined by the wars, claim their pursuit of freedom and rights, grabbing the white people’s books when they are reading. In Purgatory, characters are from different cultural backgrounds -- the French, the Israeli, the Jewish, the Palestinian – and it is exactly the differences in backgrounds that make their dialogue interesting. There are some dialogues which really impresses me. “- Why the revolution does not arise from humanitarians? – Because humanitarians do not make revolutions; they make libraries.” “- Why are Palestinians famous? - Because our enemy is Israeli; everyone is interested in you, not me.”
The final part is Paradise, where is full of flowers, by the sea, and everyone seems happy and painless. In the Purgatory, when Olga is asked why she came to Sarajevo, she answered that she would like to find whether there is a place on the earth that people can get along with each other in peace. However, she finds such a place only when she is killed and came to the paradise. She used to worry about her afterlife after her suicide, but fortunately, she came to the Paradise where seems to have no worries. It may be a clue that the director believes that there is not such a dreamy place in the real world. However, ironically, the Paradise are guarded by American soldiers with guns. Is it a sarcasm that America always participate into wars in the name of peace and human rights?
In my opinion, Hell is about the wars, which happens everywhere. It took place in the past and would never stop. Purgatory is about what the war left to the people. It is happening right now and would last long. Paradise can only happen in our dream but not the real world.
5 ) 地獄、煉獄、天堂
片子分為三個部分：地獄、煉獄（Purgatoire）和天堂。
地獄是用戰(zhàn)爭的影像，一些老電影的戰(zhàn)爭畫面，有在戰(zhàn)斗的人群，被毀滅的村莊，有黑白的，有彩色的，配意不同的音樂。
煉獄是發(fā)生在薩拉熱窩，一個女孩參加了一次講座，女孩把一張薩拉熱窩的DVD送給了戈達(dá)爾。戈達(dá)爾回到家中得到奧爾加已經(jīng)在恐怖襲擊中喪生。
天堂是描述了奧爾在田園牧歌一樣的風(fēng)景中漫步，美麗的場景，她遇到了一個美國士兵，一起吃蘋果。
散亂的靜態(tài)圖像表現(xiàn)著人類戰(zhàn)爭和殺戮場面，伴隨著挪威當(dāng)代鋼琴大師凱蒂·畢卓斯坦(Ketil Bjornstad)的演奏，剪輯進(jìn)一幕幕戰(zhàn)爭電影場面。隨著鋼琴加速，戰(zhàn)爭場面也隨之加劇。一個女聲偶爾地闡述著一些點(diǎn)綴其間的觀點(diǎn)。“在寓言的年代，出現(xiàn)眾多為了滅絕而武裝的人類”。
6 ) Notre Musique: 薩拉熱窩、辯證法、神曲
趁著記憶新鮮，總結(jié)一下映后聽香港大學(xué)講師Dr. Derek Lam講座中的一些內(nèi)容。
11/27/2020 @K11 Art House
Notre Musique英語名Our Music，港譯《高達(dá)神曲》。我覺得本次港譯名更勝一籌，因?yàn)檫@就是導(dǎo)演戈達(dá)爾（高達(dá)）按照但丁神曲（地獄、煉獄、天堂）的結(jié)構(gòu)范式所作的一部essay film。相比之下，Our Music《我們的音樂》說了個啥？（p.s., 個人感受：這種essay film真是太難了，每次都太難了…）
1) Sarajevo to Godard 薩拉熱窩之于戈達(dá)爾
Yugoslav Civil War (1991-2001): ethnic cleansing, genocide, failure to intervene, role of artists/intellectuals
Godard: Je vous salue Sarajevo (1993), For Ever Mozart (1996), Historie(s) du cinema: Chapter 3A (1998), Origins of the 21st Century (2000), Notre Musique (2004)
前南斯拉夫解體后引發(fā)的一系列戰(zhàn)爭讓巴爾干半島至今戰(zhàn)火紛飛，已造成數(shù)十萬人傷亡，民族對立與沖突、種族清洗、戰(zhàn)爭罪不計(jì)其數(shù)。Jean-Luc Godard（讓-呂克·戈達(dá)爾）的一系列作品都與這樣的大背景、與薩拉熱窩這個城市有關(guān)。在另一部作品《永遠(yuǎn)的莫扎特》的前二部分中，也有兩個年輕人要到薩拉熱窩去。時值90年代中期，薩拉熱窩還正籠罩在波斯尼亞戰(zhàn)爭陰云下，戈達(dá)爾在作品中傳遞出壓抑、悲觀的感情。但到了Notre Musique (2004)，戈達(dá)爾還是通過Judith這個角色展現(xiàn)了略為希望、積極的一面。
Sarajevo as a character: recovering from trauma; bearing scars of conflict; absent in For Ever Mozart; traffic & markets (daily life vs siege); library, bridge, cinema
在《永遠(yuǎn)的莫扎特》中，薩拉熱窩作為兩個年輕人最終沒能到達(dá)的目的地，實(shí)際上是缺席的；但Notre Musique影片中給出了許多薩拉熱窩的鏡頭。這是一個正在從戰(zhàn)爭創(chuàng)傷中恢復(fù)的城市：軌道電車往復(fù)的鏡頭、冬日風(fēng)雪、行人街道、和熙熙攘攘的市場，看起來與歐洲其他城市并無二致。與此對照，實(shí)際上在1992-1996年間的波斯尼亞戰(zhàn)爭中，薩拉熱窩曾經(jīng)被圍城長達(dá)一千四百多天。影片中出現(xiàn)的地標(biāo)性建筑鏡頭還有一度被焚燒的國家圖書館（National and University Library），歷史長達(dá)四個世紀(jì)的Latin Bridge（1914刺殺事件亦發(fā)生在附近，影片鏡頭中在重建修繕），以及出現(xiàn)了兩次的薩拉熱窩市中心電影院Imperial Cinema（founded in 1913，一度是市內(nèi)唯一開放的劇院）。
2) Dialectical filmmaking: a key to Godard's late cinema 戈達(dá)爾后期電影中的辯證法（？
Marxist philosophy, Eisensteinian montage, collision of shots (thesis vs antithesis) based on oppositions ("shot"/"reverse shot"), cross-cutting (parellel editing)
For Ever Mozart themes: art & politics ("intervention" as engagement, committment); young & old ('60s youth: idealism & utopianism); existentialism "failure" (Camus, Beckett: absurdism, the void, despair)
無論是鏡頭、人物、還是影片結(jié)構(gòu)，戈達(dá)爾后期的很多電影（Nouvelle Vague, Helas pour moi, Notre musique, Adieu au language 3D）都運(yùn)用了特色鮮明的辯證式拍攝手法，以制造沖突?！队肋h(yuǎn)的莫扎特》中同樣存在藝術(shù)與政治、年輕與長輩、existential crisis等辯證法式的電影沖突。具體到Notre Musique里例如：正反打鏡頭，互為對照的人物，影片中神曲三段式的結(jié)構(gòu)等。主要的對比之處包括：(1) artists和intellectuals之間：思想家/行動者，創(chuàng)造/毀滅，勝/負(fù)，電影里面的戈達(dá)爾電影講座的正反打，lock & key，等等。(2) ethnic conflicts in history, including Trojans vs Greeks, Indians vs Cowboys, Jews vs Germans, Palestinians vs Isralis, Serbs vs Croats（真都是血海深仇…）說到這里，Indians在圖書館里出現(xiàn)的時候有個細(xì)節(jié)：一直都是男人在大聲講話，女人想要開口講一句卻立刻被制止，也同樣代表父權(quán)制人類社會中女性的失聲。
Judith vs Olga: journalist vs fimmaker; intellectual vs artist; interview w/ ambassdor vs films Godard's talk; dialogue vs terrorism; light vs darkness; philosophy/social sciences vs arts/religion
Judith and Olga這兩個人物是非常工整的（其實(shí)我也困惑好久，直到聽lecture才完全弄明白），戈達(dá)爾甚至故意選用扮相非常相似的兩位演員，真的非?？简?yàn)觀眾的閱讀理解和對細(xì)節(jié)的專注程度。Judith是記者，她研究社科哲學(xué)，去參觀圖書館、橋、當(dāng)?shù)貙W(xué)校，企圖通過與大使、作家等人的對話去喚醒反思；Olga則是藝術(shù)工作者，她去聽戈達(dá)爾本人的講座，拍攝短片，思考存在與死亡的意義，并實(shí)際上以恐怖主義行為的方式完成了殉道者式的自我終結(jié)。
3) Hell, Purgatory, Paradise 神曲：地獄，（人間）煉獄，天堂
影片一開始，「地獄」部分就是異常激烈的戰(zhàn)爭蒙太奇，慘烈、震撼。在這部分的念白里面，戈達(dá)爾分別引用了孟德斯鳩的The Spirit of Laws；卡羅爾的Alice's Adventures in Wonderland；The Lord's Prayer；以及Lévinas' thought on death。這一部分也是由Judith的聲音負(fù)責(zé)念白。
「煉獄」部分由Judith切入。從機(jī)場回去的車?yán)镆婚_始有對Judith特寫鏡頭，面無表情；通過切換到旁邊的翻譯再切換回來時，Judith已在流淚。Lecturer解釋說這是種通過移開鏡頭而切換情緒（w/o transition）的技法，包括后面：顏色鮮艷的花->黑鏡->顏色黯淡的花，都是同樣原則。隨著影片進(jìn)入到中間部分，Judith和Olga產(chǎn)生短暫的交集。Olga剛登場時依然在陽光下行走于街道，但很快變得cynical，她以藝術(shù)家的方式行事，去關(guān)注哲學(xué)意義上的殉道、死亡？（這里真的沒能follow到…）
Olga死后來到「天堂」，但天堂是個小小海島，竟然由US Marines持槍守衛(wèi)（笑）。坐在海邊吃蘋果，海洋是無際的永恒，蘋果是宗教意味嗎？Olga走了一圈之后選擇閉上眼睛。
4) Themes
Arts vs politics, young vs old, hope vs despair, artist vs intellectual, self vs other
spiritual vs material, interior vs exterior, though vs action, imagination vs reality, movies vs life
聽完講座之后更加覺得是非常有張力的一部電影。有精妙的細(xì)節(jié)：Judith作為記者去找大使做訪談，這位大使甚至在二戰(zhàn)期間救過Judith的祖母（猶太人），但對她很不熱情。右邊墻上掛著兩幅肖像分別是卡夫卡和阿倫特（小說家 vs 思想家）；而左邊電視里放著時事新聞，又構(gòu)成了normal life vs high arts的對比。坐下訪談時，Judith固定在鏡頭里，隨著她的頭左右朝向移動，我們可以知道大使在不耐煩地踱步，內(nèi)心十分躲避。隨后Judith又追下樓，更追去車門，連續(xù)兩次在表達(dá)強(qiáng)烈的愿望。此時左半邊屏幕是大使坐在豪華的轎車中，代表一個身居要職、在他的轎車中失去了面目的institutionalized person；右邊則是Judith，作為懷有理想、試圖思考、傳遞信息的年輕一代。豪華官邸里的香檳酒會和整體的戰(zhàn)爭大環(huán)境也同樣是很強(qiáng)烈的對比。
Olga的境遇又始終和Judith形成對照：大使好歹愿意與年輕人交流，最后還握手；但Olga想把拍攝的短片拿給戈達(dá)爾時卻完全被忽視（香檳！戈達(dá)爾喊。）
（我覺得最好笑的小趣味：酒吧里吐槽communism是可以戰(zhàn)勝individualism的兩個45分鐘，是說1953年匈牙利在溫布利6-3擊敗英格蘭）
政治和種族問題不斷促使著戈達(dá)爾拍攝出一部部激進(jìn)的意識形態(tài)電影，正是這樣的電影的存在賦予了影像殘存記憶新的生命力，時刻提醒著我們不應(yīng)在歷史的前進(jìn)中迷失方向。有些話語不能被言說，有些電影同樣不能被拍攝，戈達(dá)爾獻(xiàn)給我們的是一部不可能的電影，一部隨著記憶律動而起舞的現(xiàn)代神話，在從地獄走向天堂的旅途中，戰(zhàn)爭和混亂充斥人間，而電影卻捕捉到了其中最溫柔的旋律，一部屬于我們的音樂。
先記一下，字幕怎么調(diào)都不行，總延遲幾秒，別扭。這片很吸引我，改日買碟。
8.0/10。①主題是各種關(guān)于戰(zhàn)爭/暴力的痛苦與殘暴（并非純歷史影像，很多是扮演）。②一種優(yōu)美而灰沉（契合文本主題）的氛圍。③運(yùn)用臺詞、攝影/過曝/極端調(diào)色、聲音、剪輯等影像元素互相之間的「對位」（類似聲畫對位那樣）譜寫了一種超越理性的、完全旋律化的詩意。④有些地方敘事脈絡(luò)太具體，有些地方又抽象地如后期戈達(dá)爾，這種拼湊導(dǎo)致影片“四不像”。
神韻未失！可見戈達(dá)爾仍然醉心于直蒙場三位一體，醉心于新聞攝影反思；而且，絕對讓你不能同時理解電影的多種層面。
探討人類民族命運(yùn)常常流于形式，同樣，對電影語言豐富性的“意外”貢獻(xiàn)也不少。當(dāng)然，總體趨勢是越來越差
好彩是和zhihan一起看的一起聽的講座 (顯然一開始都沒看明白但仍覺得藝術(shù)性真高啊) 戈達(dá)爾無處不在的辯證和對稱里 最喜歡“藝術(shù)家”和“知識分子”這一組 - 用對橋的理解 用對談和閉上眼睛 用卡夫卡和阿倫特的相片 去表現(xiàn)這兩種人之間的thinking vs doing, apocalyptic vs utopian imagination, lock vs key的辯證對立 - 好像一首工整又豐富的詩。二段開頭post的問題 why aren't revolutions started by the most humane people很impress on me
三段式，死亡之于和平，《周末》式橫移鏡頭收尾。
"Because life exists, death doesn't."
戈達(dá)爾最后一部“”敘事“電影，還算比較容易看明白，依然是超脫的境界，離電影兒越來越遠(yuǎn)，離影像越來越近，人物有布列松的模特感覺，人物在電影里承擔(dān)的只是說出文字的載體。我感覺戈達(dá)爾在用電影寫書。就是你很難感受到他要用視聽語言（傳統(tǒng)的）做些什么表達(dá)，燈光？構(gòu)圖？這都是什么j8玩意，不需要，但是....啊，難以表達(dá)
看戈達(dá)爾的日常就是“我看不懂但是我大為震撼”。
這部實(shí)在太實(shí)驗(yàn)了，各種影像的交叉剪輯。。據(jù)法國影評人介紹，戈達(dá)爾把他掃過的能用的影像全收集在一起，有一個非常大的影像庫，到這部影片時就隨手拿來用了。。。據(jù)說他還希望有人告他侵犯版權(quán)，這樣他才能在所有人面前解釋他的理念。。?？上Р]有人給他這個機(jī)會。
地獄，煉獄和天堂分別是什么模樣？當(dāng)他垂垂老矣，依然激進(jìn)，但是同時也沉默平靜，最后的天堂，綠樹碧水之間，可以毫無對白，比起以前的絮絮叨叨，似乎到了感嘆 天涼好個秋的年紀(jì)。薩拉熱窩，他心中永遠(yuǎn)的傷痛。 （其實(shí)沒有好好看）
第二部分“煉獄”作為散文電影建立起互動商議的情境，戈達(dá)爾的演講位于“煉獄”的中心，年輕人的疏遠(yuǎn)與不耐煩令文本信息的傳遞與交流被阻斷，構(gòu)建出了一個自我嘲諷的導(dǎo)演的形象。在煉獄的兩頭，開篇是無秩序暴力場景的堆疊，結(jié)尾是美軍把守的只有年輕人生活著的安寧之所，而影片的空白之處則是導(dǎo)演提問之后，留給觀眾的思考空間。
電影與現(xiàn)實(shí)的模樣，存在差異，但竟毫無區(qū)別。想起最近的龍蝦中無聲的反烏托邦，超新約全書中的“心曲”，想起1958年《一部電影》，看到了愛森斯坦。當(dāng)世界從眼前流逝，無數(shù)個人生以及與之相關(guān)的“世界”紛紛崩塌，這樣的序列便是時間的旋律。地獄隨時隨地，煉獄此時此地，天堂無時無地。
聖經(jīng)、尼采、罪與罰、卡拉馬左夫兄弟、白癡各文本交匯的野心之作，但導(dǎo)演似無力統(tǒng)合各文本，各自困於原本的範(fàn)疇內(nèi)重覆陳述一遍。 尼采的演員不要再找猥褻中年男了!!
踩點(diǎn)鼻祖
2005文化大劇院
茫茫一片瓦殘闕之，耳中猶響劍戟錚鳴。天堂地獄化為烏有，隨命之樂翩翩起舞。高達(dá)先鋒之筆，覓隱之謐，遁之逍遙。
一格格影像和一句句詩帶來一種新的langage的渴望，高達(dá)展現(xiàn)了一條艱難的險境，但又是充滿愛的，試圖將象征對立的正反打揉為一體，世界的所謂對立也未必不是如此。
Je n'ai rien compris et j'ai failli m'endormir...