我覺得此類影片的觀眾群應該定義為小學生群體，祖國的大好花朵們應該被鮮血澆灌一下才可以茁壯的成長，我等朽木看了這個電影實在是浪費時間和電影院的資源。 2.主角是無敵的……這句話已經(jīng)不用再說了，生命力之頑強已經(jīng)讓圣斗士星矢也要哭倒在地，機關槍掃射，飛機轟炸什么的都是毛毛雨了。 3.配角是必死的……可憐的連長，又死了，可能我軍建制里既算的上是個體面的官又和兵的距離不是太遙遠的就是連長了，當然有的時候是排長，他們會一次次死于各種場合之下，救人也好，殺敵也好，反正到最后活下來的人肯定沒有連長。還有主角周邊的各色雜魚，都不會有好下場，年輕的男人會壯烈犧牲，年輕的女人繼續(xù)犧牲，呃，死的可能會更慘一點，老人往往第一個犧牲，戰(zhàn)友會隨機犧牲……

電影開頭莫名其妙地在飛機上開始，以一位老人的自述開始“長征既是快樂的回憶，也是痛苦的回憶?！焙茱@然，導演是想悲和喜的情感交替表現(xiàn)的，但在后面的實際發(fā)揮上有很大的偏差。這里的飛機或許是暗示帶來破壞的轟炸機，鏡頭向下，接著是一個長達幾分鐘的長鏡頭，導演想要表現(xiàn)被圍剿時的危機感，鏡頭卻被塞的過于滿而只有一種臟亂感，這里很明顯能看出來用21:9的影片比例更適合展現(xiàn)這種戰(zhàn)爭題材的電影，而且全片的美術設計也是如此，與其這樣倒不如選擇像《鬼子來了》采用黑白片，到最后跳轉到改革開放時代的場景再變?yōu)椴噬?。鏡頭再轉帶兩個人被洗腦了般在那里喊口號，空洞無比，基本奠定了整個電影用力過猛，情感過渡幾乎沒有的電影手法，后面也完全一致。

后面只挑幾個重點的出來說，碰到彝族人的時候，先是武裝對峙，然后女的就情愿去交流，結果突然間就唱起了國語山歌，而上一幕還明確說到別人聽不懂國語，于是她就被抓起來了，被抓起來之后的一切更是匪夷所思，幾句姐姐弟弟的談話不但是化敵為友，并且下個場景就起歌弄舞，甚至要談婚論嫁，這有不存在任何可以說通的邏輯，恐怕這就是意識流吧。

到了最后飛奪瀘定橋的時候，本來是個很好發(fā)揮的題材，卻再一次被這個導演的自以為是給破壞了，國軍在對岸瘋狂開火，還投有導彈，在橋上的共軍卻是像得了神助般一點事都沒有，甚至于死掉的人也只是單純的掉下去，而連長一開槍便是橫掃對方，甚至還有單手持沖鋒槍這樣的搞笑場景，令人捧腹，達爾火中了槍，不是倒在廢墟中，不是尋求救助，而是來到山頂插旗，唱山歌，這哪是飛奪瀘定橋，這是飛升瀘定橋，而導演對唱山歌情有獨鐘，可能這就是他所謂的快樂吧，反正我是不知道這幾次山歌有任何情感可言的，可能只是單純的熱愛吧，熱愛一直到了死亡。

整部電影充斥著這樣毫無邏輯，為死而死的橋段，茅盾先生在幾十年前就批判過這種為了這種手法，這就是所謂的“紅色雷劇”。這種電影不要說是能夠向新一代宣揚紅軍精神，我更覺得這是“黑紅”路線的文藝作品，將紅軍夸張化，妖魔化，不知道的還以為是紅軍在圍剿國軍，中間對于歷史進程的過度和人物形象的成長和刻畫都極為生硬，觀眾到最后甚至不知道開場的老頭到底是不是那個小孩子。

主旋律電影的痛點從來都不在主旋律上，而是在于有沒有用心的去處理電影本身和對主旋律的理解，美國就出現(xiàn)了《阿甘正傳》這樣叫好又叫座的正旋律電影，大陸也有《八佰》這樣的電影，而《我的長征》明顯就是，而這樣導演的眼光甚至像是停留在過去樣板戲模式下的故事與劇情，就應該被時代批判，被時代淘汰。