莫言在獲得諾貝爾文學獎的感言中，講了他記憶中最痛苦的事：

小時候跟著母親去集體的地里撿麥穗，看守麥田的人來了，撿麥穗的人紛紛逃跑，我母親是小腳，跑不快，被捉住，那個身材高大的看守人搧了她一個耳光。

她搖晃著身體跌倒在地?？词厝藳]收了我們撿到的麥穗，吹著口哨揚長而去。我母親嘴角流血，臉上那種絕望的神情讓他終生難忘。

至親被傷害，自己無能為力——

面上，他講的是母親的苦難。實際上，他在講自己童年的傷痛。

幼小時代的疤痕是一個人一生中最隱秘的屈辱。

日后。屈辱可能鞭策我們向上，也可能一不小心釀成大禍。

今天安安要講的片子，有著和莫言一樣的引子。卻活成了后者。它就是——

寒單

林正昆（胡宇威 飾）學習優(yōu)異，媽媽以回收垃圾為生， 生活貧困。

可他學習刻苦，評上了優(yōu)等生。因為領獎穿了和同學黃明義（鄭人碩 飾）的同款新鞋，被黃明義羞辱。

長大后，林正昆考上了師范大學，在臨近實習的暑假里，他放假回家，遇上了暗戀的女同學李文萱（林予晞 飾）。

卻失落的發(fā)現(xiàn)，李文萱居然是黃明義的女友。

黃明義成為鄉(xiāng)里的混混，行事依然很囂張。新仇舊恨，一肚子怨氣的林正昆決定去“搞”一把黃明義。

原來，臺灣東部某些村落還保留著用男丁扮演“邯鄲爺”肉身，用鞭炮炸身以求發(fā)財、平安的傳統(tǒng)習俗。

一般情況下，鞭炮炸身雖然能讓人皮開肉綻，但對生命無礙。

健壯的黃明義當選“邯鄲爺”肉身，林正昆決定親自扔鞭炮，教訓教訓他。

沒想到，當鞭炮被扔出去的瞬間，李文萱看見了躲在暗角里的林正昆，上前護住了黃明義。

鞭炮火力異常，火紅的熾熱閃耀成白光，拱出一股股焦燙的濃煙。

爆鳴聲，單調，響亮，漫長。

慘叫聲，駭人得令人慌神，并終究歸于平靜。

花一樣明亮的李文萱——

死了。

黃明義被炸掉了手指，耳朵聾了。

魂魄，也被抽走了——

無法面對女友慘烈地死在自己面前，他終日吸毒，變成一具行尸走肉。

沒有人知道鞭炮來自于角落里的林正昆。

但，他的人生也就此改變。

愧疚，讓他無法若無其事地繼續(xù)原本的人生。他休學，回家撿破爛。

這片子為什么叫寒單呢？

說的，就是神明邯鄲爺。

他不僅是閩南地區(qū)的武財神，還代表著“救贖”的禪意。

當罪孽發(fā)生， 紅彤明艷的寒單爺神像褪色成黑白——

只留下一雙通紅的眼睛注視著人間。

救贖二字，就是本片的題眼。

被羞辱的，恨別人。

當羞辱掉過頭來變成毒箭刺向別人時，恨自己。

這就是佛教里“孽緣”的含義吧——

報復，是沒有盡頭的幽暗，無從化解的悲痛。

當怨恨變成愧疚，苦痛沒有減少一分一毫。

林正昆意外害死了李文萱，間接毀掉了黃明義的人生。此后，他背負著不能說出口的罪惡，活成了一個千斤重的人。

千辛萬苦把他供出來的媽媽，怎么也不能接受即將當老師的兒子，又走上了自己的老路——

撿破爛。

她人生唯一的希望破滅了，像宿命詛咒隔代遺傳。

媽媽當然不明白，林正昆的人生，不僅不再屬于媽媽，也不再屬于他自己。

他活著，就是為了贖罪。

事故后再出場，一個鏡頭，就交代了他的境況——

臟亂頭發(fā)，右臂上恐怖的傷疤。眼神全是黑暗的怨恨，鼻息沖出濃烈的煙氣，明滅的煙頭燙向手臂。

表情有多平靜，內心就有煎熬。

每年，他都去當寒單的肉身，把自己炸得鮮血直流，為死去的李文萱做法。

當黃明義的祖屋被拆，奶奶自殺，林正昆決定幫黃明義的魂魄找回來，把“鬼”變成“人”。

他把黃明義鎖在破爛屋子里戒毒——

屋里，黃明義嘔吐和嚎叫。

屋外，林正昆靜默地抽煙，等待。

林正昆拿著盆子丟飯喂養(yǎng)，握著水槍滋向他洗澡。

他們一起叫吼著去池塘里洗澡，甚至在黑幫上身的時候，林正昆當場割血表態(tài)——

他們是歃血為盟的兄弟，他不可能丟下黃明義。

而黃明義，也為了震懾搞事的黑幫，在斷手上綁上尖刀，孤身到黑幫地盤殺敵。

男人的友誼粗獷，不代表就不飽滿。

一個眼神一句話，就是兄弟間堅如磐石的感情。

這片子，還記錄下了地道的風俗和秀麗的風景。

不同于完全架空的情節(jié)走向，功能性的起承轉合，像浮萍飄飄蕩蕩，沒有血肉。

一個故事，如果能背靠時代的文化背景，不敢說它就一定優(yōu)秀，但有根，必定不虛。

不僅全片的主題“救贖”是來自于神明邯鄲的寓意。

片子一開頭，李文萱的死，也用風俗埋下了很多伏筆。風俗成為一條貫穿始終的暗線，流暢地串起整個故事。

文宣一出場， 就穿著明艷的衣服，說著機靈的話。出于鄰家長輩的寵愛，媽媽讓林正昆拿包子給文宣吃。

但出于對文宣的暗自喜歡，林正昆只挑了唯一的一個肉包送過來。

這時你看媽媽說什么，她埋怨：

哎呀你怎么只拿一個啦

要知道，在閩南的風俗習慣中，送禮是很忌諱單數(shù)的，認為很不吉利。

而兩個年輕人自然沒有多想。林正昆，自然也沒有想到，自己的偏愛，后來真的害死了文宣。

再來，是當選邯鄲爺肉身的黃明義。

老前輩非常嚴肅地提醒他們：

當神明的肉身，三周內不能近女色

偏偏當晚，他就在暗巷里和文宣親熱。

災禍，在這些風俗的映照下，越發(fā)觸目驚心了。

嗯，還有風景。

看似這片子，在講一個年輕人用毀掉的一生去收拾一灘爛泥。

實際上，從那一幀幀掛畫一般的美好景色里，你就能感悟到導演想表達的，不僅僅是悲劇。

光很亮，天很藍，海水凈澈，樹木蔥郁。

人性有黑就有白，深不見底的墮落里，也有明媚的霞光。善惡難斷的復雜面，才使得全片的價值觀更成熟，更飽滿。

這片子好看，還在于演員出彩的演技。

扛起全片大梁的是兩位小鮮肉，和絕大數(shù)的偶像一樣——陽光、白嫩，充滿少年感。

但可貴的是，他們，不僅僅只有皮囊。

胡宇威演的林正昆很瘦，長年的自卑讓他很陰郁。

低著頭怒視的時候，腦袋不自覺地前后晃動——

他的呼吸，很沉很重。

眼袋分明。

戾氣，慢慢滲透了屏幕。

事故后，他更是陷進黑暗。

咬牙切齒的時候，你甚至都能看見他下頜肌肉的紋路。原本笑起來明媚的他，在戲里形銷骨立，像永遠籠罩在霧霾里。

鄭人碩演的黃明義，前后狀態(tài)有很大差別。

前半段，他是囂張的混混，耷拉著腦袋，斜著眼手保護費。散漫的樣子很恰當。

后來，他吸毒，殘疾。整個人困乏，眼睛里永遠沒有焦點。

后來黑幫威脅林正昆丟掉黃明義這個負擔。

他的眼神先是震驚，然后瞇著眼睛，給自己喂了一口煙——

無奈。

幾個動作，展現(xiàn)了他的局促不安。

小鮮肉，也能演得這樣精彩，完全沒有浪費一個好故事，看著真讓人爽快。

不是歇斯底里就是演技，不是自毀形象就是犧牲，看完真心想為他們叫好。

還有出彩的配角。

飾演媽媽的楊貴媚，年輕時演《媽媽再愛我一次》《稻草人》，1998拿到戛納影展國際影評人獎，2004年拿到金馬獎，是當之無愧的實力演員。

當林正昆說要再休學一年的時候，她先是還晃動著身體很疑惑得說：

你說什么？

這時，臺詞和肢體語言都在表達疑惑。

當林正昆繼續(xù)說：

要拿逝去父親的田地做回收生意。

她楚楚可憐的乞求狀，抱著一絲僥幸希望兒子只是一時頭腦發(fā)熱：

你畢業(yè)就要去當老師了，你跟我撿垃圾有什么前途？

注意，她這時站著，弓著身體，著急得手舞足蹈，努力和坐著的兒子平視——

她希望兒子重視自己的意見，回心轉意。

可當林正昆再次篤定地說他要掙錢的時候，她瞬間就怒了。

身體頃刻直立起來，雙手揮動著向前擺，這個動作呈現(xiàn)的，是潛意識里的拒絕。

她知道早有盤算的兒子是來真的，她崩潰了。

她逐漸站遠，斜著眼睛望向林正昆——

失望。

就這一場戲，她呈現(xiàn)出豐富的表演層次，讓整個人物會發(fā)光。

真慶幸，全員絲絲入扣的演技，讓好故事沒有被辜負。

片子最后，這段基于“贖罪”的兄弟情走向哪里？黃明義有一天會不會知道林正昆的秘密——

那顆致命的鞭炮是出自他手呢？

安安就不劇透了。你們自己看吧。

莫泊桑說：生活永遠不像我們想像的那樣好，但也不會像我們想像的那樣糟。

如果林正昆當時沒有被報復蒙蔽了眼，生出那一絲邪念。或許可愛的文宣不會死，他和黃明義也能擁有截然不同的明亮人生。

也許就像法國作家加繆說的：

真正的救贖，并不是廝殺后的勝利。

而是能在苦難之中找到生的力量和心的安寧。

這片子套著風俗的殼子，不過是在說：

所有的選擇，都逃不過——

抬頭，三尺神明，低頭，滾燙的良心。

微信公眾號：意安安廢影舊聞

任性不定期，無定點更新……

#電光幻影# 《寒單》，落寂的城池里埋葬著熾熱的愛情，紛擾的俗世間有虔誠的救贖。

1、失去與獲得

擁有過人世間特別美好的珍貴，再面對生命低空飛過的壓抑，有時候人生就像是極端的軌道，繞著莫名的環(huán)線起跑，眼看著終點，昂首挺胸的在那里，卻漸漸模糊了視線，失去了追逐的能力。

想起來很多年前的被問詢的那句話：如果有一件事，你做了會后悔，不做會遺憾，你做是不做？

年輕的時候，我的答案很明確，做。因為遺憾在先，后悔其后?？墒乾F(xiàn)在同一個問題再次拋來，大概要盤旋無數(shù)個日日夜夜，都很難定奪要做出怎樣的選擇。

這或者并不能夠算作是選擇題，這更像是一道推動而走的命運題。有時候不同的方向設定了不同的結局，只是在踏上這條征程的時候，我們并不能得知這樣的未來而已。

電影《寒單》以臺東民俗活動“炸寒單”為背景，講述了幾位年輕人之間的愛恨情仇，又以兩名男性青年人為主人公，將生命給予過的愛，深刻下的恨，扎入中的痛，一一列過，把所有的味道深深埋藏，又一次性翻出，給了一場不可言明的苦澀。

2、與痛共存

這并不是一個讓人愉快的影片，恰恰相反，還帶著深深的壓抑，從頭悶到尾。雖然故事的流程高低起伏，但是所有的過程里，真心沒有什么值得人開心地方。幾乎全片都是傷，傷痕累累的一部影片。

本來以為是小清新的模式，結果全程被戳刀，還是那種絲絲拉拉戳不完的痛，簡直是無法言明的苦。

在年輕的世界里，愛情大過天。所以愛情的比攀中，最苦澀的那一杯就是懷有的愛戀，成為了一開始壓抑在心頭的味道，久久蕩漾。

愛而不得的苦，大多數(shù)人都嘗過，但是個中滋味每個人的體會都不一樣。并且，當一個人優(yōu)越的努力著，卻敗給了自己無法釋懷的對象，有些傷，是天平失衡的傾倒，刺激了所有的火焰。

有愛就有恨，恨能夠讓人犯下很多錯誤，有些時候就是一次打破自身固有模式的嘗試，那就已經(jīng)突破了一個人善惡的邊緣，這是人性的苦，吃過一次，就成了心里的惡魔。

恨就會讓人帶出悔，所以悔恨才總是被放在一起去表達。有些錯誤犯了是后悔，而有些錯誤犯了是悔恨。那些悔恨，是終生的噩夢。但是犯下的錯，誰也沒辦法改變。

很多時候，人生的積極向上，努力做人，不過是為了救贖，但是救贖并不代表真正的重生，那不過是爬出沼澤的某一個步驟而已。并不真正的有意義，但是其辛苦的程度，只有當事人經(jīng)歷著才會明白。

真相永遠是殘酷的，可是很多時候，唯有面對真相，才能讓一切回歸到一個正確的軌跡上去。也許正確的軌跡并不能夠帶給人救贖和快樂，但是那是他們應該走下去的路，而也是應該選擇的歸宿。只是游蕩在這條路上的人，可能生而寂寞吧。

比一切都更寂寞的，是《寒單》里的一杯苦酒，一開始就喝下去了，醉到最后一刻醒來，可是醉的時候是難受的，醒來了卻是痛苦的。那到底哪一條路才能讓人舒服一些呢，其實沒有選擇。

3、同性

在2019年的北影節(jié)，《寒單》這部影片被劃為了同性片，搞得我興高采烈的進了電影院，發(fā)現(xiàn)什么期待都沒有看到，所有幻想都落空了。

我就想問問北影節(jié)寫標簽的諸位，好好地一部兄弟情、文藝片、人性對決、愛恨情仇，那么多形容詞可以用，那么多種歸類可以放，怎么就能跟《愛你，西蒙》一樣歸到了同性電影片里呢。兩位男主人公都是異性戀，都愛慕同一個女人，到了電影最終結束都是惺惺相惜和相愛相殺的路子，從始至終也沒有過一點私情在這兩個人之間流淌，請問你們這么忽悠我合適嘛。

而且一點也不小清新，是誰把那種臺灣青澀電影的帽子扣在了這部影片上，這都不是青春期問題了，這是妥妥的扎心的人性故事了。我實在是一邊看一邊覺得悲哀，不是影片不好看，是完全的選片錯誤。

我在漫長的等待中，一直糾結，莫非是兩位男主人公，因為愛過同一個女性，而最終她的死亡，導致了他們兩個人的共鳴和相愛嘛。事實證明，我想多了，這一切都是我自己幻想中的編劇而已，真是愚蠢。

好吧，兩個男主演還是蠻好看的。還有楊貴媚、高捷等加持，影片質地很不錯。不過看的很唏噓。

或者，人生如夢，只是有些人的夢，一旦破碎，千年難補?！罢ê畣巍币苍S是救贖，但救贖的是自己那顆脆弱的心靈，其實與真正的結局來說，已經(jīng)沒有任何意義了。你以為能改變什么嗎，不，不能的。

有些人痛定思痛，但痛過了，就是痛過了。

作者：小佛搞特

臺灣第一大宗教是道教

豆瓣的小資孩兒們說民俗

那是宗教，是信仰問題

去看看道教史

了解一下涂炭齋及其他自虐色彩的儀式

臺灣保留下來的文化遺產(chǎn)

炸寒單，人為什么要這樣

這是學術論題

總之就是看道教史

那么多人說來說去

都是文青屁話

還有說演技的

你看到楊貴媚

卻看不到陸奕靜

那講啥子臺灣電影嘛

他自卑、懦弱，明明有喜歡的人卻不敢說出來，看見萱萱和別人在一起又什么都做不了。 于是，他選擇用最極端的方式拆散他們。 可惜拆散他們，并不能讓萱萱和自己在一起。 用卑劣的手段報復情敵，不如讓自己變得更加優(yōu)秀。 煞費苦心拆散別人，不如讓她知道你的真實想法。 最痛苦的不是得不到，而是你從沒爭取過。 他從未和萱萱有過什么，卻還陷入了自以為是的“專一”。 你為她守身如玉，其實你根本不需要這么做。因為她只是把你當成朋友而已，她根本不在乎你和其它女人是什么關系。 他產(chǎn)生了心理疾病，在他的幻想中，他才是萱萱愛的那個人，而不是黃明義。所以即使萱萱遇難，他也不能“背叛”萱萱。 一支鞭炮，殺死了他愛的人，也殺死了他愛與被愛的能力。 傷害了第一個女人，又辜負了第二個女人。 痛，表示還活著。 但有的痛，其實是自己找的。

好久沒有推片了，今天推薦一部近期我看過覺得不錯的影片《寒單》，“寒單”是起源于古代中國的一種民俗，過年或需要的場合，由肉身替代財神爺接受炮竹洗禮，用以祈福、還愿或贖罪，迄今依舊在臺東等地區(qū)盛行。本片講述的故事梗概是：臺東某鄉(xiāng)村一起長大的兩位青年阿昆和阿義，一個是模范生，一個是小混混，同時愛上了清新可愛的萱萱，但萱萱和阿義其實早就在一起了，嫉妒中的阿昆在一次寒單禮中故意把火炮扔向阿義，萱萱為了救阿義慘死現(xiàn)場，而阿義也失去了一只手與大部分聽力。內心收到自責煎熬的阿昆良心發(fā)現(xiàn)下，擔負起了幫助阿義戒毒，挽救他于沉淪的重擔，兩人成了生死兄弟，共同經(jīng)營廢品回收站，與當?shù)睾趷簞萘ψ鞫窢?。但當阿義知道了事情的真相后，兩人最終決裂。本片的題材并不出奇，逃不出“黑白雙生”的套路，但我在觀影中仍然會浸潤其中，我想這得益于臺灣影片一貫的“認認真真說好故事”的傳統(tǒng)，幾位新人演員外型出眾、表演到位，加上楊貴媚等老戲骨的輔佐，整個故事被支撐地很飽滿，很自然。加上不時出現(xiàn)的臺東地區(qū)旖旎的風光與讓人感受親切的鄉(xiāng)土氣息，以及影片高潮處，寒單禮上，火竹噼裂，煙繞周身，肉體的摧殘與人性的救贖同時達到了頂點。本片在氣氛的烘托，鏡頭的運用等方面做得相當成功，特別是收尾處，阿義遠走他鄉(xiāng)，幻覺中出現(xiàn)了逝去的萱萱依偎在旁，梁靜茹的主題曲余音繞梁，列車在臺東的青山綠水間駛向遠方，讓人意猶未盡，可以說，這是一部很難得的華語片佳作??

古龍的《流星蝴蝶劍》有一句：人們若懂得像寬恕自己一樣去寬恕別人，這世界一定更可愛得多。

可惜，大多數(shù)需要寬恕的世界都不怎么可愛，人類有自私的基因，人性總是很容易為自己的過失開脫，又握緊別人的罪惡不放。

寬恕是《寒單》貫穿始終的主題，電影沒有絲毫惺惺作態(tài)的說教。真正的奸惡之徒是游離在寬恕之域之外的，有資格談寬恕的人，是不是值得寬恕和被寬恕，構成了它的吸引力。

電影的主線始于一個失控的報復，失控本身很幸運或者很不幸地，被混亂所掩蓋。但我們都清楚，沒有道破的真相，就像掛在墻上的槍，遲早要射出致命的一擊。

電影把那次射擊延遲，把他和他丟進那個把人變成野獸，或者說是釋放出人內心野獸的世界，那個頭頂烈日灼烤卻仿佛屏蔽了一切希望之光的世界，讓他為了寬恕自己，用近乎自毀的方式積攢著理由。

我們看著他就那么不離不棄，就那么兩肋插刀，就那么歃血為盟，終于跟另一個他膽肝相照，互相成為生命中最重要的男人。

然后一遍遍拋出那個問題，或者對電影來說，懸念：這一切，夠不夠換一個寬??？不是寬恕自己，而是寬恕別人的那種寬?。?/p>

終于，靈魂黑暗時刻如約而至，或許有人覺得，假如換一種更磊落的揭曉方式，后果可能截然不同。這當然是個天真的幻想。

讓另一個他怒火中燒的，不是他做了什么，隱瞞了什么，也不是他彌補的夠不夠，而是他做這一切竟然另有目的。

我們總是希望有一種高貴的東西值得無條件信任，無法接受崇高的背后是一顆贖罪的靈魂，無法接受巨大的犧牲發(fā)自卑微的動機。那種高貴的破碎會撕碎理智。

但那畢竟是許許多多的血淚和犧牲，是許許多多原本絕不能再體會的歡樂，是沒有他就沒有那一切的許許多多。于是要最后一次訴諸、求助寒單，最至關重要的一次。

電影一開頭就濃墨重彩科普了寒單的意義，中途也不斷為它的鄭重留足時間，這一發(fā)源自大陸又在臺灣開花的儀式，有著璀璨熾烈的外觀。演員赤身裸體抵御周身炸裂的爆竹，還借助電腦特效來強化皮開肉綻的痛楚。

殘酷的民俗會讓膽小者不敢直視，但正因為殘酷，所以有主持人間公道的威信，有救贖罪惡的功效。這符合人對自然和神祗的想象，總是一觸碰就驚心動魄，總是要考驗肉體的承受極限。

以民俗（或者任何文化遺產(chǎn)）為創(chuàng)作出發(fā)點拍一個商業(yè)片是危險的，一是容易淪為記錄和展示，二是容易迷失在故事本身。

慶幸且難得的是，在《寒單》里，這兩件事都沒有發(fā)生。