《幸福的拉扎羅》是意大利新銳女導(dǎo)演阿莉切·羅爾瓦赫爾指導(dǎo)的第三部作品,她憑借著這部電影獲得了今年戛納電影節(jié)最佳編劇的殊榮。
然而這也不是她首次在這個當(dāng)今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節(jié)上大放光彩,早在2014年,她就以第二部作品《奇跡》斬獲了號稱戛納第二獎 評審團大獎的重量級獎項,堪稱影壇冉冉升起的新秀霸主。
阿莉切擅長以超現(xiàn)實主義與神秘元素來解構(gòu)平凡的生活,從而逐漸揭示出影片的核心主題,《幸福的拉扎羅》自然也不例外。
邊緣化的拉扎羅
《幸福的拉扎羅》的故事一開始,便是拉扎羅拿著樂器,獨自一人站在倉庫前的鏡頭。
這個畫面暗示了人群對拉扎羅以及拉扎羅對人群的疏離,而這也可以從后面農(nóng)民們肆意“指揮”拉扎羅中看出來,他們并沒有把拉扎羅當(dāng)人來看待,他們只是把他當(dāng)作一臺不知疲倦的機器,幫助他們辛苦勞作。
當(dāng)拉扎羅發(fā)燒需要休息,不能回到山邊的小洞時,除患上老年癡呆癥的“奶奶”之外,沒有一個人肯讓他在自己的房間里休息。
他是Invoice中被嚴(yán)重邊緣化的人物。
拉扎羅與Tancredi
在Invoice,還有著像侯爵夫人、Tancredi這樣的統(tǒng)治階級。
農(nóng)民們都明白自己與侯爵夫人兒子Tancredi的階級差距,因此而感到妒忌與仇恨,只能在背后噓聲。
但拉扎羅不一樣,他眼中的農(nóng)民與侯爵并沒有什么不同,所以他是唯一一個敢直視,與Tancredi聊天的人。
Tancredi的到來促使拉扎羅平靜如水的內(nèi)心,掀起了波瀾。
而對于Tancredi來說,拉扎羅是Invoice中一個特別的存在,只有他肯無條件相信自己,肯追隨自己。
Tancredi就像唐吉坷德一般,因為完全失掉對現(xiàn)實的感覺而沉入了漫無邊際的幻想中,裝扮成飽含內(nèi)心浪漫的偽騎士,妄想以一個小彈弓對抗全世界的貴族,而拉扎羅便成為了他的桑丘·潘沙。
桑丘·潘沙眼中普普通通的風(fēng)車,被唐吉坷德當(dāng)成巨人的假想敵。
拉扎羅眼中普普通通的土溝,被Tancredi說成是月亮。
Tancredi就這樣沉溺在自以為是的幻想中,在成為窮困潦倒的落魄貴族多年后,仍舊不承認(rèn)這個事實,硬要講排面的他,在盛情邀請拉扎羅一行人前來赴宴之后,又躲在自己家里暴怒的毀約,活過的數(shù)十年光陰成了虛無主義的悲哀,最后為了生活,又只好借著妻子之口,尷尬地要走Antonia花費全部家產(chǎn)——50歐買的赴宴禮品。
老狼的故事
《幸福的拉扎羅》中有一段非常亮眼的旁白,為我們分兩段敘述了一只老狼的故事,這個故事就是全片的中心主旨,讀懂了它,便看懂了《幸福的拉扎羅》。
故事的第一段大概是這樣的:
“一只老狼因老態(tài)龍鐘被趕出了狼群,它很饑餓,于是便跑到人類的家里,吃掉那些雞鴨,人類試圖殺死它,但又沒有這個勇氣,于是便日夜值班,設(shè)下許多陷阱,人類很討厭這匹狼,覺得他兇殘又強壯,但他們并不知道的是,這只是一匹衰老而虛弱的狼?!?/blockquote>這個寓言故事正印證了,侯爵夫人對于農(nóng)民們的奴役。
農(nóng)民們被侯爵夫人剝削,敢怒不敢言,背后偷偷稱之為“毒蛇夫人”,但又認(rèn)定侯爵夫人對他們采取的一切行為都是天經(jīng)地義的,然而事實的真相是——佃農(nóng)制度廢棄已久,侯爵夫人不過是一個欺騙者。
他們當(dāng)中曾有人有機會揭竿而起,坐著車子去到城市里謀生,但最終卻又被侯爵夫人的言語困住,他們的腳步被狹隘的思想禁錮,只能終日生活在自己為自己編織的謊言中。
故事的第二段:
”后來,老狼的故事傳到了一位圣人的耳中,他擁有與動物交流的能力,人們尊敬他,服從他,于是人們?nèi)フ沂ト?,圣人接受了人們的請求——與狼進行和平談判的要求,于是他出發(fā)去尋找那一匹狼,圣人一路長途跋涉,他走啊走啊,而冬天也降臨了,圣人精疲力盡,他又冷又餓,卻仍然找不到狼的蹤跡,他不知道的是,狼也餓了,而且他已經(jīng)跟蹤圣人很久了,終于有一天,圣人倒下了,他倒在雪地上,狼也終于現(xiàn)身了,狼慢慢地,一邊齜牙咧嘴一邊向他靠近,正當(dāng)狼準(zhǔn)備要吃掉他的時候,狼突然間聞到了一股氣味,這一股他從未聞過的味道阻止了他,他又嗅了嗅,這是什么味道?””一個好人的氣味?!?/blockquote>毫無疑問,拉扎羅就是片中的好人,也就是第二段故事中的圣人,但與寓言不同,圣人從故事中走出來之后,人們并不尊敬他,也不服從他,反而是把他當(dāng)成工具,把他的大智若愚當(dāng)成怯弱盲從,僅有對他有好感的Antonia肯把他當(dāng)成正常人來對待,肯在拉扎羅多年后歸來之時,俯首跪拜神跡。
第二段故事里的狼,與第一段所代表的意義截然不同。
他所代表的是一種類似于上帝全知全能的存在,賜予拉扎羅跌落山崖后的第二次生命,供他這個好人,實現(xiàn)與Tancredi再次相遇的愿望。
而圣人再次來到塵世間的最終結(jié)局,片尾也用一個超現(xiàn)實手法不言而喻的揭示了:
“后來,圣人變成了“壞人”,老狼(上帝)回來帶走了他的生命?!?/blockquote>拉扎羅具有圣人的一切品質(zhì),他幾乎感受不到任何負(fù)面的情緒,每份勞作他都樂意去做,每一件事都能讓他感知到幸福的存在。
但在這渾濁的世界中,如此清澈如水的他便如同異類。
人們會在需要幫助時,待他好,也會在必要的時候,殺死他。
拉扎羅不明白,也不能知曉,他們究竟為何這樣。
因而,在這渾濁的世界,死亡是他唯一的終局。
作者:Manuel Yá?ez-Murillo (Film Comment)
譯者:csh
譯文首發(fā)于《虹膜》
在電影導(dǎo)演的生涯中,總是會有這樣的時刻:他們拍攝的影片,不僅僅回望了自己過去的作品,也預(yù)示著將來的創(chuàng)作路徑。例如,羅伯托·羅西里尼在拍攝了被人們稱作「法西斯三部曲」的影片之后,拍攝了《羅馬,不設(shè)防的城市》,這部電影一開場,我們就意識到導(dǎo)演在電影意識與美學(xué)上的覺醒;而在讓-皮埃爾·達(dá)內(nèi)和呂克·達(dá)內(nèi)的《羅塞塔》中,這對比利時導(dǎo)演兄弟一反《一諾千金》的那種嚴(yán)肅、精確的風(fēng)格,在開場時采用了強烈搖晃的跟拍鏡頭;而保羅·托馬斯·安德森的《血色將至》那段意義深遠(yuǎn)的無聲「開場白」,則預(yù)示著導(dǎo)演將開始批判性地探索美國歷史。
與這些電影「重生」不同——這些時刻不僅僅只是某種轉(zhuǎn)折點,而且還是風(fēng)格和主題上的拓展——在阿莉切·羅爾瓦赫爾的影片中,這種啟示性的時刻,不在于影片的開頭,而在于結(jié)尾。在她的影片《奇跡》(2014)的最后兩個場景中,我們看到她用過渡鏡頭,昭示了從自然主義到世俗幻想的轉(zhuǎn)變。那個養(yǎng)蜂家庭的長女,年輕的潔索米娜,找到了這個家庭的養(yǎng)子馬丁。我們看到鏡頭審視著這個男孩,他舒展著身體,躺在一個被火光照亮的洞穴里。在洞穴的墻上,我們看到了孩子們的影子,那可能是潔索米娜和馬丁在一起玩耍。接著,鏡頭又回到了這個睡著了的男孩身上。在這個簡單的鏡頭運動中,我們看到羅爾瓦赫爾鐘愛的成長敘事,轉(zhuǎn)化為一種抒情的影像謎題:通過在柏拉圖式的洞穴中,對孩童戲耍的迷人書寫,馬丁從故事中消隱了,而潔索米娜則不同——她曾在這部影片中花費了大量時間,對抗過于沉重的責(zé)任和難以企及的欲望,而現(xiàn)在她終于獲得了某種平靜的自信感。
在《奇跡》的下一個、也是最后一個場景中,我們看到潔索米娜在一種突然成熟的狀態(tài)里,回到了她家人的農(nóng)場。我們這位年輕的女主角遇到她所有的家人,甚至包括她父母的朋友珂珂。她們都擠在一張戶外的床墊上,這在當(dāng)時并不足為奇——在后嬉皮士時代,家庭組織是動態(tài)的,社會中有一種公社化的氛圍。潔索米娜成為了他們中的一員,而珂珂向她暗示,在屋里「藏有一個秘密」,留待某人在未來有所發(fā)現(xiàn)。接著,鏡頭在屋內(nèi)外的場景中往返,我們看到了那頭父親花大手筆買下的駱駝。接著,我們又重新回到屋外——但這時候,那個家庭已經(jīng)消失了。我們只看到金屬的基座,以及房屋的殘跡。羅爾瓦赫爾用一個鏡頭,拍出了兩個不同歷史時期的景象,她將個人的記憶,與一種強烈的失落感混合起來——不是所謂的「失落天堂」,而是她失落了自己所珍視的經(jīng)驗和情感。
《奇跡》最后兩個段落中的轉(zhuǎn)折令人難以預(yù)料——在倒數(shù)第二個場景中,我們看到虛與實、夢與醒之間的轉(zhuǎn)換;在最后一個場景中,我們看到過去與現(xiàn)在的切換。這些轉(zhuǎn)換已經(jīng)成為某種啟示性的表達(dá),它們也開始成為羅爾瓦赫爾的風(fēng)格特征,因為她似乎對轉(zhuǎn)變與凝滯之間的辯證法很感興趣。她的首部敘事影片《圣體》(2011)也講述了一個變形的故事:一個女孩身體的變化;一群年輕人經(jīng)歷基督教的受洗儀式;一個神父失去他的信仰。而在《幸福的拉扎羅》這部羅爾瓦赫爾的第三部、也是最好的一部故事片中,我們看到了一個天使般男孩的寓言,看到一個圣潔的愚人。他從鄉(xiāng)間來到城市,從「過去的某個時代」來到現(xiàn)代,目睹了持續(xù)的邊緣化、敗壞的道德和被權(quán)力機構(gòu)剝削的窮苦人們。但是,他的內(nèi)心卻「出淤泥而不染」,始終未曾改變。這部影片分裂式的結(jié)構(gòu)——這一結(jié)構(gòu)的種子,早在《奇跡》最后的那兩個結(jié)論性鏡頭中埋下了——推動了這部影片革命性精神的呈現(xiàn),它問了一個簡單但急迫的問題:我們是如何停止擁抱、稱贊善與美的?我們又為何如此?
在羅爾瓦赫爾的新作中,她采取了一種從過去到現(xiàn)在的視點?!高^去」是某個并不確定的時代,一個受壓迫的農(nóng)民社群以在土地上耕種為生;「現(xiàn)在」則是當(dāng)代的意大利城市,在那里存在著明確的階級劃分。這兩個地點都標(biāo)識著羅爾瓦赫爾在場景設(shè)置上那種「不確定」的特征——一種模棱兩可的感覺,讓我們不知道這一系列情節(jié)是在歷史上的哪個確定階段發(fā)生的。在《幸福的拉扎羅》前半段,那種古色古香的、十九世紀(jì)的建筑風(fēng)格,讓我們想起埃曼諾·奧爾米的《木屐樹》。但當(dāng)侯爵夫人阿諾西納·德·盧娜(尼可萊塔·布拉斯基飾)溺愛的孩子坦克雷迪(盧卡·奇科瓦尼飾,他是一個流行歌手、Youtube紅人)使用手提電話的時候,我們有了一種不協(xié)調(diào)的感覺。坦克雷迪所用的電話機,也曾在《圣體》最初的場景中,被一位神父所使用。
事實上,現(xiàn)年三十六歲的羅爾瓦赫爾,是在想起一篇高中時代的文章時,有了拍攝《幸福的拉扎羅》的想法。那篇文章提及了一個貴族家庭的煙草農(nóng)場。雖說在意大利,佃農(nóng)制已于二十世紀(jì)八十年代早期被廢除,但多年以后,那個農(nóng)場的農(nóng)民仍深受貴族的剝削。在羅爾瓦赫爾的設(shè)定中,那種具有創(chuàng)造性的「不確定」感,將銀幕故事引向了當(dāng)代的城市景觀:在影片中,拉扎羅最后身處的大城市,可以說是米蘭和都靈的混合物。簡而言之,在羅爾瓦赫爾的視點里,過去與現(xiàn)在的融合創(chuàng)造了一個「停滯不前的意大利」——在這片土地上,人們借信仰之名、行利益之實,不斷上演著剝削底層的永恒輪回。羅爾瓦赫爾的三部故事片,都以黑暗的場景開頭,這當(dāng)然不是一個巧合。在那些場景中,宗教信徒、獵人和農(nóng)民們,仿佛都在靜寂的深夜里游蕩著、迷失著。
羅爾瓦赫爾為自己角色取的名字,都具有某種指涉性:《奇跡》中的潔索米娜,讓我們想起了費里尼的《大路》;而《幸福的拉扎羅》中的坦克雷迪,也讓我們想起了羅西尼改編自伏爾泰原著的歌劇《坦克雷迪》中那個被放逐的士兵。當(dāng)然,拉扎羅這個名字,為這部影片添上了一點《圣經(jīng)》式寓言的色彩,《幸福的拉扎羅》可謂是耶穌拯救拉扎勒斯這一故事的變奏。羅爾瓦赫爾對《圣經(jīng)》「穿越時空」的重寫,正符合了她反教條的宗教理念??梢哉f,《幸福的拉扎羅》更像是一首實驗性的民謠,而不是一首福音歌曲。這部影片與阿彼察邦·韋拉斯哈古的《正午顯影》可謂不謀而合,它們都通過神話的形式,來探索現(xiàn)實與幻想融合的可能性。
在《幸福的拉扎羅》中,羅爾瓦赫爾超越了以往作品中彌漫的自然主義,讓這部影片自身成為了某種神秘的造物。借助魔幻現(xiàn)實主義,羅爾瓦赫爾在懷舊的情緒中,將記憶解放出來。她還通過對聲音和剪輯的運用,強化了她的影像中蘊藏的那種非同尋常的活力。在田野中,那個向拉扎羅求救的刺耳的聲音,還有不知從何處傳來的嗡嗡聲,都從聲音上體現(xiàn)了羅爾瓦赫爾非現(xiàn)實主義的導(dǎo)演手法。在《幸福的拉扎羅》里,觀眾或許很難預(yù)料到,陽光普照與大雪紛飛的場景之間的剪輯。這類剪輯與之后天馬行空的空想鏡頭一起,創(chuàng)造了一種「狂熱」的兩分法,從而將影片一分為二。
在羅爾瓦赫爾的影片中,她令人心痛地指出,是情感與道德的空虛,讓真正的意大利陷入某種德波式的「景觀」(譯者注:此處指法國著名思想家、導(dǎo)演居伊·德波在其著作《景觀社會》中闡發(fā)的概念)之中:《圣體》中的兒童慶典與簡陋的宗教儀式;《奇跡》中的才藝表演;《幸福的拉扎羅》前半部分中過時的封建幻想,以及后半部分中最令人不安的、可恥的現(xiàn)代奴隸市場。在紐約,當(dāng)羅爾瓦赫爾被問起這部影片的當(dāng)代社會關(guān)照時,她說:「《幸福的拉扎羅》想要表現(xiàn)的是……我們自己可以意識到的某種處境。它首先提到我們過去是怎樣的——當(dāng)我們還是人類的孩子的時候,當(dāng)我們年輕的時候。當(dāng)他墜落懸崖,我們就開始探討過去和當(dāng)代意大利的關(guān)系,這就是我的國家在過去三十年發(fā)生的事情。我覺得存在著某種過去,那里不全是繁花盛開的美妙景象,那是一段被虐待與剝削所標(biāo)識的過去,而且還和現(xiàn)在存在著某種聯(lián)系。當(dāng)他墜崖之后,一切都改變了;但是社會運行的機制都是一樣的。只是過去的農(nóng)民,現(xiàn)在被另一種形式的奴隸所取代罷了?!?/p>
羅爾瓦赫爾對國家的剖析,與喜劇這一形式并不矛盾:《圣體》中致敬卓別林(《有閑階級》)的諷刺手法;《奇跡》中那個荒謬的場景——生性反叛的父親,只穿著一條內(nèi)褲,用喊叫來對抗一伙獵人時,我們不禁想起格雷厄姆·查普曼在《萬世魔星》中笨拙的表演;最后是《幸福的拉扎羅》中的「古道熱腸」:當(dāng)拉扎羅教授那個塞爾希·洛佩斯扮演的小賊,關(guān)于鐵路邊可食用植物的知識時,他不免由于拉扎羅「祖?zhèn)鳌沟?、自然的智慧而陷入驚異。
友善與理解這兩根柱子,再加上一些對傳統(tǒng)電影敘事的反叛,就撐起了《幸福的拉扎羅》中絕不輕易順從的靈魂。對于今日電影中流行的那種憤世嫉俗的趨勢,羅爾瓦赫爾并無興趣。她用美麗動人,但也刺痛人的影像,不僅向我們昭示了當(dāng)代社會的惡疾,也給予了我們擊敗它們的情感力量。
【約11:1】 有一個患病的人,名叫拉撒路,住在伯大尼,就是馬利亞(伯大尼的馬利亞,現(xiàn)在一般認(rèn)為與抹大拉的馬利亞不是同一人)和她姐姐馬大的村莊。
【約11:2】 這馬利亞就是那用香膏抹主,又用頭發(fā)擦他腳的。患病的拉撒路是她的兄弟。
【約11:3】 她姊妹兩個就打發(fā)人去見耶穌說,主阿,你所愛的人病了。
【約11:4】 耶穌聽見就說,這病不至于死,乃是為神的榮耀,叫神的兒子因此得榮耀。
【約11:5】 耶穌素來愛馬大,和她妹子,并拉撒路。
【約11:6】 聽見拉撒路病了,就在所居之地,仍住了兩天?!炯s11:7】 然后對門徒說,我們再往猶太去吧。
【約11:8】 門徒說,拉比,猶太人近來要拿石頭打你,你還往那里去嗎?
【約11:9】 耶穌回答說,白日不是有十二小時嗎?人在白日走路,就不至跌倒,因為看見這世上的光。
【約11:10】 若在黑夜走路,就必跌倒,因為他沒有光。
【約11:11】 耶穌說了這話,隨后對他們說,我們的朋友拉撒路睡了,我去叫醒他。
【約11:12】 門徒說,主阿,他若睡了,就必好了。
【約11:13】 耶穌這話是指著他死說的。他們卻以為是說照常睡了。
【約11:14】 耶穌就明明地告訴他們說,拉撒路死了。
【約11:15】 我沒有在那里就歡喜,這是為你們的緣故,好叫你們相信。如今我們可以往他那里去吧。
【約11:16】 多馬,又稱為低土馬,就對那同作門徒的說,我們也去和他同死吧。
【約11:17】 耶穌到了,就知道拉撒路在墳?zāi)估铮呀?jīng)四天了。
【約11:18】 伯大尼離耶路撒冷不遠(yuǎn),約有六里路。
【約11:19】 有好些猶太人來看馬大和馬利亞,要為她們的兄弟安慰她們。
【約11:20】 馬大聽見耶穌來了,就出去迎接他。馬利亞卻仍然坐在家里。
【約11:21】 馬大對耶穌說,主阿,你若早在這里,我兄弟必不死。
【約11:22】 就是現(xiàn)在,我也知道,你無論向神求什么,神也必賜給你。
【約11:23】 耶穌說,你兄弟必然復(fù)活。
【約11:24】 馬大說,我知道在末日復(fù)活的時候,他必復(fù)活。
【約11:25】 耶穌對他說,復(fù)活在我,生命也在我。信我的人,雖然死了,也必復(fù)活。
【約11:26】 凡活著信我的人,必永遠(yuǎn)不死。你信這話嗎?
【約11:27】 馬大說,主阿,是的,我信你是基督,是神的兒子,就是那要臨到世界的。
【約11:28】 馬大說了這話,就回去暗暗地叫她妹子,馬利亞說,夫子來了,叫你。
【約11:29】 馬利亞聽見了就急忙起來,到耶穌那里去。
【約11:30】 那時,耶穌還沒有進村子,仍在馬大迎接他的地方。
【約11:31】 那些同馬利亞在家里安慰她的猶太人,見她急忙起來出去,就跟著她,以為她要往墳?zāi)鼓抢锶タ蕖?/blockquote>【約11:32】 馬利亞到了耶穌那里,看見他,就俯伏在他腳前,說,主阿,你若早在這里,我兄弟必不死。【約11:33】 耶穌看見她哭,并看見與她同來的猶太人也哭,就心里悲嘆,又甚憂愁?!炯s11:34】 便說,你們把他安放在哪里?他們回答說,請主來看。【約11:35】 耶穌哭了。【約11:36】 猶太人就說,你看他愛這人是何等懇切。【約11:37】 其中有人說,他既然開了瞎子的眼睛,豈不能叫這人不死嗎?【約11:38】 耶穌又心里悲嘆,來到墳?zāi)骨?。那墳?zāi)故莻€洞,有一塊石頭擋著。【約11:39】 耶穌說,你們把石頭挪開。那死人的姐姐馬大對他說,主阿,他現(xiàn)在必是臭了,因為他死了已經(jīng)四天了。【約11:40】 耶穌說,我不是對你說過,你若信,就必看見神的榮耀嗎?【約11:41】 他們就把石頭挪開。耶穌舉目望天說,父阿,我感謝你,因為你已經(jīng)聽我。【約11:42】 我也知道你常聽我,但我說這話,是為周圍站著的眾人,叫他們信是你差了我來?!炯s11:43】 說了這話,就大聲呼叫說,拉撒路出來。【約11:44】 那死人就出來了,手腳裹著布,臉上包著手巾。耶穌對他們說,解開,叫他走。/【約12:9】 有許多猶太人知道耶穌在那里,就來了,不但是為耶穌的緣故,也是要看他從死里所復(fù)活的拉撒路。【約12:10】 但祭司長商議連拉撒路也要殺了。【約12:11】 因有好些猶太人,為拉撒路的緣故,回去信了耶穌。完整看過兩次后,《幸福的拉扎羅》仍然是一部我無法給出評分的電影。
《拉扎羅》的主線故事,可以簡單理解為純良的天使在兩種社會中的兩次斃命。但劇本中提供的(幾乎在時長跨度上均等)的兩種時間跨度無疑為人物展現(xiàn)提供了更豐富的舞臺,(拉扎羅的不變、社會環(huán)境的變化、其他人的變化、 少爺唐克雷迪的變化)但無論是怎樣的環(huán)境,拉扎羅的命運似乎都早已寫定——為自身篤信的善良殉道,就如同其原型《圣經(jīng)》中的拉撒路(Lazarus)在羊皮紙上寫定的命運一樣,必死,而后復(fù)活。
電影里的拉扎羅是一個完全沒有私心的男孩,或者我們說他沒有思考更為合適,他不會拒絕他人,把他人的玩笑一 一當(dāng)真,臉上總是帶著真誠善良的微笑。或許是天生,又或許是過早地被隔離在“桃花源”般的小鎮(zhèn)成長,拉扎羅擁有某種可悲的殘疾,即某種適應(yīng)人類社會中復(fù)雜人性的基本能力,辨別“真”和“假”的能力,或者說——摒棄自己理想主義的能力。在拉扎羅的眼中,一切都是“真”的,甚至一切都是“善”的,他用某種固執(zhí)的篤信把“假”和“惡”排斥在外,疑惑的神色是他無法從邏輯上去理解“假”和“惡”行徑的自然流露,這樣一種天生的缺陷,在勉強適應(yīng)了小鎮(zhèn)生活的固有模式(即“煙草女王-村民-拉扎羅”的穩(wěn)定剝削鏈)之后,被突如其來的救援直升機打破,而拉扎羅此時又一次不幸脫節(jié)掉隊了,高燒墜崖導(dǎo)致他喪失了二次成長的機會,喪失了和其他村民一樣漸漸進入到這個大社會的機會,第二次有可能治愈他的殘疾,進入大人類社會并適應(yīng)的機會。(村民通過警察救援獲得了正向的,真實的首次外界接觸,而拉扎羅對外界的首次接觸則是兩個闖入的盜賊,搬家的謊話,且在時間跨度上,拉扎羅初次接觸社會已經(jīng)是村民接觸初次社會二十年后,他面臨一個更加光怪陸離的現(xiàn)代社會,這些因素?zé)o疑都為拉扎羅的“康復(fù)”增加了難度)
在兩個社會(影片前半段和后半段)的對照組中,諸村民組以女仆安東尼婭為首,在兩種社會中都保持著些許對不公的憤怒些許狡猾,也秉承了一貫的妥協(xié),是某種“正常人”;另一組富人也可細(xì)分為“殘疾組”和“正常人組”,正常人組以Nicola和他女兒為代表,在小鎮(zhèn)上擺出剝削者的架子,而當(dāng)則在大社會中失去了自己的一切,通過“否認(rèn)”(Nicola否認(rèn)認(rèn)識拉扎羅,Nicola的女兒否認(rèn)認(rèn)識拉扎羅一行村民)勉強維持著曾經(jīng)屬于自己的已然崩塌的尊嚴(yán),與之相對,“殘疾組”只有一個人:少爺唐克雷迪,一貫玩世不恭,熱衷玩笑,沉浸在自己的音樂世界,在前半段批判母親拉著拉扎羅做騎士學(xué)狼叫,后半段繼續(xù)學(xué)狼叫邀請窮村民來早就窘迫的家里吃飯。(儼然一副要實現(xiàn)共產(chǎn)主義堂吉訶德式的騎士形象)
拉扎羅和唐克雷迪兩個“殘疾人”,如唐克雷迪的戲言所言:“我們沒準(zhǔn)是半個親兄弟?!眱蓚€理想主義者分別在各自的困境中湮滅。唐克雷迪的理想主義來自富足,而拉扎羅的理想主義來自一無所有。在影片前半段的社會中,唐克雷迪生活優(yōu)渥到病態(tài),不屑于母親的好意,不屑于拉扎羅的食物,不屑于母親殘忍的剝削,不屑于Nicola女兒的示好和關(guān)心,也不屑于眾人尋找他的奔走和關(guān)心。唐克雷迪是頑劣的挑食的小孩,唯一引起他興趣的是制造虛假的降臨在自己身上的苦難(麻風(fēng)病、飛機失事、綁架)來表達(dá)叛逆。拉扎羅則相反,拉扎羅一無所有,他生活的選擇少得可憐,大部分時候幾乎是沒有選擇,但他也和唐克雷迪一樣進行著某種對現(xiàn)實的否認(rèn)——對于村民剝削自己現(xiàn)實的否認(rèn),(當(dāng)唐克雷迪對他說:“我媽媽把你們當(dāng)牲口使?!保τ跓煵菖鮿兿髁畠r勞動力的否認(rèn),對于唐克雷迪利用和捉弄自己的否認(rèn)。唐克雷迪生活富足,卻以病態(tài)的煙鬼形象,白色肌膚和削瘦示人,拉扎羅生活窘迫,卻以健康強壯,“干活不惜力”的樣貌出現(xiàn),“我們沒準(zhǔn)是半個親兄弟”,唐克雷迪的這句話,和兩人在影片兩段中都學(xué)狼叫并立的鏡頭,似乎暗示了在滑稽的外表下,兩人身上更深層次所共有的缺陷:理想主義。
當(dāng)唐克雷迪把拙劣的彈弓以騎士形式送給拉扎羅,就賦予了拉扎羅這個原本的一無所有者一項私產(chǎn),唐克雷迪并不屑于給出一件破爛玩意,也不屑給出一份帶著捉弄意味的友情,但對于拉扎羅來說,這卻是頭一遭,或許我們可以理解為,拉扎羅這個擁有者不惜一切代價要保住自己僅有的一件禮物和友誼,又或者,唐克雷迪所期待他完成的“騎士精神”——效忠——決不能得到辜負(fù),哪怕為唐克雷迪罹難兩次也在所不辭。
但拉扎羅是一個好人嗎?電影中的旁白似乎已經(jīng)給出了答案:
“一匹老狼因老態(tài)龍鐘被趕出了狼群,它很饑餓,跑到人類家里吃掉雞鴨。人類很討厭這匹兇殘的狼,卻不知道這只是一匹虛弱的狼。老狼的故事傳到了一位與動物有交流能力的圣人耳中,他接受了人們的請求——與狼進行和平談判。圣人出發(fā)去找尋狼,一路長途跋涉,冬天降臨,精疲力盡,卻仍找不到狼的蹤跡。狼也餓了,而且跟蹤圣人已經(jīng)很久了。終于有一天,圣人倒下,狼現(xiàn)身,正當(dāng)準(zhǔn)備要吃掉圣人時,狼突然聞到一股氣味,這一股從未聞過的味道阻止了它,一個好人的氣味?!?拉扎羅是一個“好人”,一個對善良和理想主義執(zhí)著的信徒,一個忠心耿耿的現(xiàn)代騎士,一個純度過高的人,卻不是一個健全的人,或者,一個真實的人。但在拉扎羅殉道的路上,我們?nèi)巳硕际抢溲叟杂^者,又或者拉扎羅的狀態(tài),是每個誕生于世界之初蒙昧天真者(對照片中被眾婦人誆騙“母親死掉”后流淚不止的小男孩皮伯)的磕磕絆絆。
拉扎羅是一個好人嗎?如果“好人”的定義是忠于自身的信念……或者這也是一種“好人”的定義。
但我以為,安然度過“拉扎羅理想主義癔癥”,康復(fù)后仍然能閱讀出拉扎羅神性的每個“健康人”,身上仍然一樣有著與“幸福的拉扎羅”神性殘片,而理想主義崩塌后終止生活或繼續(xù)生活,我不知道“做出選擇”的拉扎羅和“放棄選擇”的正常人,正如自殺者和生活者,哪一種才真正稱得上真正的幸福。
他只是去了一個更好的世界。
無論故事立意還是成片效果,《幸福的拉扎羅》都是近年來難得一見的作品。拉扎羅就像一面鏡子,他的淳樸善良,他身上“超人性”的純粹,映照出了很多很多,比如人性、世情、時光流逝等等。但顯然,導(dǎo)演的意圖并不止于探討這些,往更遠(yuǎn)處看,是人性與神性的相愛相殺,以及意大利社會數(shù)十載的滄桑變遷。為了更好的理解本片,我打算從以下十個方面對本片進行探討。
在農(nóng)莊里,拉扎羅是一個幾乎沒有存在感的人。因為他的老實巴交和木訥言行,所有人都對他喝來喚去,只要周圍人隨便一句話,讓他做什么就做什么,要他幫什么忙就幫什么,就這么實誠的一個孩子。不像有些人幫助別人是為了圖什么,圖獎賞圖升遷圖好人緣好口碑等等,可拉扎羅什么都不圖。他助人純粹是自覺的無意識行為,不是有意為之的。
他從來不會說“不”,看起來也從不傷心,總是一個癡癡呆呆的“誠實”表情,事實上他也沒有什么朋友,一個人的時候,喜歡在遠(yuǎn)離人群的小角落里煮咖啡,喜歡對著空氣發(fā)呆,即使暴雨來了也不躲不藏……這讓我想起《士兵突擊》里的許三多,都是“鈍感力”十足的人。但是“鈍感力”十足的人,卻身上往往擁有一些別人不易覺察的美德,也往往擁有不可思議的力量。比如許三多可以一口氣做333個腹部繞杠,而拉扎羅就更神奇了,竟然可以抵抗時間的流逝。
拉扎羅是一個“赤子之心”尚未泯滅的年輕人。這和他生活的環(huán)境不無關(guān)系,那個與世隔絕的農(nóng)莊里,時光流逝緩慢,人際關(guān)系單純,身為一個佃農(nóng),拉扎羅也不需要思考,只需要不停勞動。所以他想得少,不如外界的人那么復(fù)雜,而喜歡親近自然的天性又讓他天然地比別人本真純良,觀影時,我很自然地想起了David Bowie的一首歌《Nature Boy》,拉扎羅是“自然之子”,在這個爭名逐利的渾濁之世,他的“赤子之心”是這世上最稀有最珍貴的東西。
可遺憾的是,人們都不認(rèn)識“赤子之心”更不懂得尊重和珍惜,所以每當(dāng)拉扎羅出現(xiàn),人們總是一臉不樂意,仿佛吃了蒼蠅屎一樣的惡心表情,當(dāng)他發(fā)著高燒時每個人都在拿他取笑,也不愿意分出一個床鋪供他休息。人們只能把他理解為一個好心的“傻瓜”“白癡”,然后毫無顧忌地加以利用,卻從不會覺得他的可貴與罕見。這就是人性的悖謬之處。所以在傳說里,耶穌最終被人背叛被世人所誤,還以自己的死來替世人贖罪。從始至終,人類一直是渾渾噩噩的蒙昧生存著,他們是不會意識到自己的罪惡與丑陋的,假如周圍突然出現(xiàn)了一個圣潔的美好之人,他們只會本能地排擠和厭惡,卻不知悔改。
故事發(fā)展到中間,拉扎羅忽然墜落懸崖,與此同時,侯爵夫人的騙局被拆穿,所有被蒙蔽的農(nóng)民紛紛逃離農(nóng)莊。也就是在這時,世界一下子前進了幾十年。等拉扎羅從昏迷中蘇醒,世界早已經(jīng)不是當(dāng)初的樣子。
這一段落可能是《幸福的拉扎羅》里最匪夷所思,也最魔幻現(xiàn)實主義的地方。當(dāng)然這是創(chuàng)作者有意為之的段落,由此我們就可以窺見時間在世界的無情流逝,也能解釋拉扎羅后來為什么突然具有了“神性”。這場墜崖墜的漂亮,一下子把《幸福的拉扎羅》墜到了超凡脫俗的境地,連電影本身也具有了經(jīng)典的獨特氣質(zhì)。
一個人長眠不醒,而等他突然蘇醒,世界早已今非昔比,這種故事設(shè)定,在西方諸多經(jīng)典文本里都有涉及,比如弗吉尼亞?伍爾夫的《奧蘭多》,布拉姆?斯托克的 《德庫拉》等等。而拉扎羅墜崖的場面,并非電影獨創(chuàng)。一起意外事件讓一個人停止生長,并且具有了天賦異稟的神力。在君特?格拉斯的《鐵皮鼓》里,這種手法就曾被用過?!惰F皮鼓》里小男孩從樓梯上意外墜下,然后從此停止生長,而且具有了聲可裂石的天賦。而小說被拍成了電影,還獲得了當(dāng)年的奧斯卡最佳外語片殊榮,在片中飾演小男孩的那個演員大衛(wèi)?本奈特也在片中客串了一下,就是那個對著侯爵和拉扎羅破口大罵的投資人,他大喊著“你們倆都是小丑”。
因為這場意外墜崖,時空的界限被打破,電影的視野與格局瞬間打開,拉扎羅從過去來到了現(xiàn)在,他依然還是年少模樣。而在這匆匆時光流逝里,我們也看到了周圍人的巨大變化,那些農(nóng)莊的農(nóng)民們開始在城市落地扎根,過的卻是蠅營狗茍的底層生活,他們不再淳樸也不再善良,在爾虞我詐中變得更像“城市人”,而在鄉(xiāng)間與拉扎羅短暫邂逅的年輕的侯爵,在時光流逝中變成了一個游手好閑的“騙子”,外形上也與曾經(jīng)判若兩人,心懷夢想的翩翩少年成了油膩的肥胖大叔。從鄉(xiāng)村到城市的變化,以及今非昔比的時間差,讓單純的拉扎羅一時無所適從。但他還是一如既往地心懷“赤子之心”,在都市叢林里游魂一樣游走,在這個不屬于他的地方尋尋覓覓。
《幸福的拉扎羅》里,恰好出現(xiàn)了人類社會比較有代表性的三種人。拉扎羅,他周圍的農(nóng)民,還有侯爵夫人。這三類人分別代表了人的三個層次,相對而言,拉扎羅身上“好”的一面更突出,而他身上罕見地存在著一絲“神性”,從內(nèi)而外散發(fā)著圣潔的自然氣息,恍如一道洗滌人心的清流,不像普通人充滿了欲望,他天生具有淡泊寡然的心性,在他看來生存就像一場隨遇而安的旅行,無所謂目的和意義,而路上的每個人都值得被善待,所以他總是那么知足常樂的“憨樣”。而墜崖之后的拉扎羅反而比以前更具神性,“人性”在他身上反倒不明顯。有幾個鏡頭都在透露這個信息,除了永遠(yuǎn)青春的模樣,他可以把教堂的音樂帶走,以及樹叢間投下的圣潔光束,都預(yù)示著他已經(jīng)不再是凡人了。
和大部分人一樣,農(nóng)莊的農(nóng)民則是“人性”占據(jù)了絕對上風(fēng),他們自私自利斤斤計較也會排斥異己,但總體而言不算太壞。在我們的生活中這種人居多,所以我們不難理解這些人的心態(tài)。而當(dāng)“人性”面對“神性”,自然要匍匐跪地,所以我們見到,當(dāng)拉扎羅從過去來到現(xiàn)在,再度出現(xiàn)在世人面前,他曾經(jīng)的同伴安東尼婭大為驚駭,竟然激動到突然對他跪拜。
侯爵夫人是電影中的反派,她一開始就在欺騙剝削農(nóng)民,還滿嘴的大道理,靠欺壓別人謀生的她諳熟“弱肉強食”的法則,可以說她是“獸性”的代表,在每一個被惡魔纏身的軀體里,都住著這樣一個扭曲的靈魂。
假如周圍人的“人性”“獸性”不那么明顯,拉扎羅的“神性”就無從體現(xiàn);假如沒有拉扎羅的超凡脫俗,就體現(xiàn)不出人類的自甘墮落。電影里有一個鏡頭,拉扎羅年輕時的伙伴安東尼婭最終走上了詐騙謀生的道路,也讓拉扎羅入伙一起欺騙好心路人,可是當(dāng)拉扎羅和她干了一票之后,她就匪夷所思地表示不想再和拉扎羅合作了,那是因為她身上的“人性”與“神性”在激烈交鋒,只要拉扎羅在場,她的自甘墮落就顯露無疑。為了讓自己不再受良心的譴責(zé),所以她才不敢和拉扎羅再在一起“作惡”了。
《幸福的拉扎羅》里,時空的變遷幾乎是斷崖式的跳躍,縱向的時間是從幾十年前到幾十年后,橫向的空間便是從農(nóng)村到城市鋪陳開來,可以說,意大利數(shù)十載的社會變遷,都在電影里有所投射。而假如只是平鋪直敘講述這些變化,那么就可能索然無味,所以導(dǎo)演便創(chuàng)造了拉扎羅這個人物,他一個人充當(dāng)了自然和工業(yè)的紐帶,也映照了鄉(xiāng)村和城市的天差地別。
這種社會變遷,我們應(yīng)該都身有體會吧,城鄉(xiāng)二元的格局,農(nóng)民紛紛涌入城市,數(shù)十載的狂飆猛進之后,工業(yè)化在古國落地開花,自然也不可避免地遭受了污染,人們的傳統(tǒng)觀念也遭受前所未有的沖擊,小農(nóng)經(jīng)濟不再是主流,人們對于金錢的欲望空前高漲……這些在《幸福的拉扎羅》里面,都隱隱體現(xiàn)了出來。拉扎羅與他的那些農(nóng)民朋友們,無論是在一個與世隔絕的“世外桃源”還是在一個經(jīng)濟發(fā)達(dá)的工業(yè)社會,都始終位于食物鏈的最底端,處于被剝削被壓迫的地位。而無論怎么看,拉扎羅和他的農(nóng)民朋友們都不像一個城里人,他們即使住在了城市,身上卻還是留存著農(nóng)人的本性,在城市邊緣飄來飄去。當(dāng)初他們離開農(nóng)村來到城市頓時如同魚兒離開了水,除了偷搶拐騙什么生存技能也不會,而最讓他們向往的還是那些田園生活,即使在城市的角落,他們還是樂意在泥土里挖野菜,因為那讓他們覺得親切。這種境遇就如同來北上廣打工的農(nóng)民工,你可以說你在哪里謀生,卻永遠(yuǎn)不敢說自己就是那里的人。因為你的根始終還在農(nóng)村,城市只是一個賺錢謀生之所,無根的漂泊感如影隨形。
可以看出創(chuàng)作者的態(tài)度是中立的,他們的眼里的城市是雜亂庸俗的,卻并不覺得農(nóng)村一定比城市好,但那里起碼更能讓農(nóng)人有歸屬感。在電影的開篇,侯爵夫人鞍前馬后的屬下,剛來農(nóng)村就大發(fā)感慨,不??滢r(nóng)村空氣好,他說,農(nóng)村什么都好什么都有,而城市卻只有美酒??墒沁@種“農(nóng)村好”是建立在奴役之上的,沒有平等與自由,農(nóng)人連進城都要經(jīng)過侯爵夫人批準(zhǔn)。后來沒有了奴役,卻也并沒有換來實質(zhì)的自由與幸福,農(nóng)人在城市還是一樣流離失所。于是這時他們又開始懷念農(nóng)村生活了??梢哉f,農(nóng)人們對城鄉(xiāng)的態(tài)度是矛盾的,創(chuàng)作者對城鄉(xiāng)的態(tài)度也很矛盾。也許,這世上不存在絕對的自由之地,只有你覺得安心的地方,才可以稱為家吧。
在《幸福的拉扎羅》里,主創(chuàng)剛開始就給觀眾開了一個大玩笑。貌似日出而作日落而息的鄉(xiāng)村生活,還有那些說說笑笑的歡樂農(nóng)民,其實都是一個天大的謊言。直到電影中段,也就是拉扎羅墜崖之后,搜尋年輕侯爵的警察趕來,這個精心編造的謊言才被拆穿。
農(nóng)人欠侯爵家族的債務(wù)都是無中生有,合同制的社會還存在被奴役的佃農(nóng)簡直是天方夜譚。女侯爵欺騙了所有農(nóng)民,讓他們以為世界不曾進步,讓他們子子孫孫都為自己勞動,從他們身上壓榨剝削從中漁利,供自己吃喝玩樂消遣??墒桥罹粲植煌谝话愕膲浩日?,她有一套完善的“治理理念”,她洗腦的功夫可謂登峰造極,從讓農(nóng)民幾十年如一日地為她無償勞動就可見一斑。生活中她就是一個有修養(yǎng)有素質(zhì)的成功女性,對誰都面帶微笑,還專門給農(nóng)民的孩子授課,講“要做上帝的仆人”“勤勞謙卑是美德”之類的話。
這些行為似乎不是這位女伯爵獨有的,從古至今,從國外到國內(nèi),統(tǒng)治階級最擅長的不就是這些嗎?先給你灌輸一些“高大上”的做人準(zhǔn)則,教你做善良順從的小綿羊,等你迷迷糊糊心悅誠服了,然后再舉起屠刀肆意宰割。記得日本侵華戰(zhàn)爭里,最先做的便是建立所謂“大東亞共榮圈”,給中國的孩子教授日本人想要你知道的“道理”。而在南斯拉夫電影《地下》里,統(tǒng)治階層為了讓地下的人們服從管理,就整日廣播一些虛假信息,讓人們誤以為世界沒有前進,還是幾十年的樣子,在這個謊言編織的世界里,天空始終被謊言籠罩真相無法透進來,所以也就沒有人思考更不懂得反抗。
《幸福的拉扎羅》前半部分一直在講述農(nóng)村生活,后半部分逐漸來到了城市。觀看過程中,我自然想起了喬治?奧威爾的名作《動物農(nóng)場》。那個堪稱警世寓言的故事里,動物們整天被人類奴役,有一天它們覺醒了就把農(nóng)夫趕走自己當(dāng)家作主,可是最終的結(jié)局卻是換來新一輪的奴役,依然是少數(shù)動物在享受,大部分動物在辛苦被剝削。貌似是在講動物,實際是在講人類的處境。
“這些人和動物一樣,給他們自由,他們就意識到被奴役的命運;你讓他們不停勞動,他們就會不自知?!边@是侯爵夫人的“治理格言”,她雖然不是好人,可是她的只言片語卻道出了真相。作為一個旁觀者,她看到了眾人對拉扎羅的欺壓,所謂的弱者對更弱者的欺壓,她說,“他們都是被壓迫被剝削的人,卻不知道反抗,反而去欺壓比自己更弱的人?!?/p>
而等農(nóng)場被警察關(guān)閉,女騙子被法辦,農(nóng)民卻流離失所,期待的自由與幸福生活并沒有來臨。反而很多農(nóng)民走上了偷搶詐騙的犯罪道路。遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去,整個城市乃至整個社會都是一個大型“動物農(nóng)場”,被奴役的命運依然存在。最諷刺的地方就在此,從農(nóng)村到城市,從小農(nóng)場到大社會,假如說農(nóng)場的生活如同奧威爾的“《動物農(nóng)場》鄉(xiāng)村版”,那么城市生活就是“《動物農(nóng)場》城市版”,總而言之,無論農(nóng)人去了哪里,無論騙子是否被法辦,“動物農(nóng)場”都始終存在。那不是一時一地的遭遇,而是從古至今,遍地都有的“叢林法則”。奧威爾的《動物農(nóng)場》絕對不只是想要說一個農(nóng)場發(fā)生的故事,也不是在說一些動物和農(nóng)夫的遭遇,而是呈現(xiàn)的整個人類社會的普遍真相,是關(guān)系到每個人的生存困境。
電影里有一首插曲,一首在高唱“夢想”的快節(jié)奏流行歌曲。在電影里這首歌出現(xiàn)了兩次,一次是在農(nóng)村,侯爵少爺年輕時故意遠(yuǎn)離母親,并且妄圖用“假綁架”要挾母親獲取贖金,他住在拉扎羅野外的的隱秘洞穴,時常帶著耳機獨自聽歌,拉扎羅就在旁邊,他臉上的表情很呆萌,似乎聽懂了歌詞又像聽不懂。第二次是拉扎羅來到城市,在貧民區(qū)的電視上聽到了這首歌,別人都在交談,只有他出神地聽著這首歌,若有所思。我猜想他是想念侯爵少爺了,那個“同父異母”的兄弟。
其實這首歌還是很“正能量”的,歌詞從頭至尾都是在大談夢想,鼓勵人們勇敢追夢,假如出現(xiàn)在一個勵志風(fēng)格的片子里,我興許還會小激動一下,然而在《幸福的拉扎羅》里,我只是頓覺諷刺。因為這個故事架構(gòu)里,哪里有什么夢想可言?有錢人才能談夢想,好上加好錦上添花,窮人奢談什么夢想?除了謀生還是謀生,在一個富人統(tǒng)治一切的世界里,活著就不錯了。年少的侯爵本該是有夢想的,他曾對拉扎羅說,“我們成為古代的騎士吧,一起反抗壓迫與剝削,去開創(chuàng)一個新的世界?!比欢詈竽?,他也只是一個loser,母親破產(chǎn)以后他什么也沒有,只是行尸走肉一般活著。而拉扎羅可能自始至終都不知道什么叫夢想,對他來說,這些人們嘴里的話都太新奇了。
夢想不是包治百病的仙丹。在一個冷酷的世界里,除了欺騙與被欺騙,除了剝削與被剝削,加之人性無處不在的貪婪自私,還有那些滄海桑田物是人非,世界充滿林林總總的荒誕……所有這一切,與夢想半毛線關(guān)系也沒有。可諷刺的是,越是冷酷無情的人間,越是喜歡提出一些“夢想”“幸福”之類的“正能量”詞匯,寓意著努力奮斗之類,可實際上還不是弱肉強食騙來騙去。夢想當(dāng)然很美,可是出現(xiàn)在一個扭曲的冷酷世界里就好像笑話。人們不談夢想是因為難以實現(xiàn),一旦說出來又顯得不真誠,而那些歌詞里的夢啊愛啊,為什么聽起來都像鏡花水月啊。
從頭至尾,電影里反復(fù)出現(xiàn)了一種生物,那就是狼。在與世隔絕的山谷,狼群時有出沒,農(nóng)人的雞鴨總是屢遭劫難,農(nóng)人對其敬而遠(yuǎn)之。而在拉扎羅墜落懸崖之后,把他從昏迷中喚醒的卻是一只狼,當(dāng)結(jié)尾處那只狼再度出現(xiàn),它和拉扎羅進行著隔空對視,而它仿佛能預(yù)知拉扎羅的宿命一樣,當(dāng)拉扎羅被眾人圍毆致死,它就悄然離開了人群,投入了車流不息的城市叢林。
那是不是可以說,那只狼其實就是拉扎羅的靈魂化身,或者說,拉扎羅的性靈其實就是一只狼,當(dāng)他去世的時候,狼也就跟著離開了?在《幽靈公主》里,山獸神的化身是一頭神鹿,人類射殺它以后換來了災(zāi)難,那是自然對人類的懲罰。而在哥譚的故事里,貓女本是凡人,她被人陷害墜地而死,是黑貓把她喚醒,從此她有了貓一樣的性情。
想想的確匪夷所思,一般人從懸崖墜落難有生存可能,可是拉扎羅不僅毫發(fā)無損還突然有了神力,出現(xiàn)在他身邊的就是一只狼。而在這個段落,畫外音就是“圣人與狼”的故事,離群索居的老狼與山窮水盡的圣人遭遇,但是狼沒有吃圣人,因為它嗅到了一絲味道,那不是人的味道,而是神的味道。雖然主創(chuàng)沒有指明拉扎羅具體身份,但是我們不難猜到他的圣神與獨特,不妨大膽推測一下,或許他是大自然之子,或許是耶穌在世間的化身,或許是被山獸神賜福的人類……或許在他墜崖之后,他已經(jīng)離開了人間,出現(xiàn)在人們面前的只是一只化身為拉扎羅的狼,因為它想要游歷人間。但無論如何,狼的指意是圣潔的靈魂,它不為人理解,為世人所傷,只能在蕪雜的人世獨行。
電影的片名很有迷惑性,估計沒看過的人還以為是一部小清新風(fēng)格的愛情片呢(比如我),可事實上,看過之后才發(fā)現(xiàn)和《美國美人》一樣,片名的反諷意味大于字面意思,而且拉扎羅到底幸不幸福呢?
在神明的眼里,幸福的定義不同于凡人。也許經(jīng)歷過了就是幸福,也許一瞬間的相遇也就是幸福。如果從這個角度來看,拉扎羅可謂是幸福的。他也曾和年輕的侯爵有過短暫的相逢,也曾在山谷林間自由行走,也曾在這個世上來過一遭,見到了許多人遇到了許多事,但始終無怨無悔無愧于心。王小波曾說,“我活在世上,無非想要明白些道理,遇見些有趣的事,倘能如我所愿,我的一生就算成功?!睆倪@個角度來看,拉扎羅似乎也算是成功。
但假如從我們這些凡人的角度看,拉扎羅根本就不幸福,甚至可以說悲慘。首先沒有人善待他,都把他當(dāng)做傻子一樣欺負(fù)。許三多說過“傻子不難過,傻子不傷心”,如果拉扎羅是個傻子,那么他就不會傷心,說不定還覺得幸福。可是我又不覺得拉扎羅是一個傻子,他只是一個寬厚到近乎木訥,善良到類似愚蠢的人而已。別人的一舉一動一言一語都在他的眼里,他并非沒有人類的情感,只是他都選擇了理解與禮讓,無論是好的還是壞的。而后來,他也的確落淚了,因為他見識了世界的冷酷無情,一直信任的侯爵欺騙了他,連神明也拋棄了他,教堂里竟然不允許窮人聽音樂,所以他落淚了。
或許,拉扎羅來人間一遭只是為了體驗的,經(jīng)歷完畢就該到了說再見的時候,他的幸福源于大自然,源于日復(fù)一日的辛勤勞動,源于和周圍人友好相處。而這些在農(nóng)村的時候,他基本都擁有,但是來到了城市,他幾乎一無所有,也平生第一次留下了眼淚。所以他最后又變成了一只狼,開始了返回大自然的漫漫旅程。只有那里才是他最終的歸宿。
結(jié)尾,拉扎羅被瘋狂的眾人圍攻致死,此時有一匹狼從他身邊跑過,跑過都市叢林的車水馬龍,故事戛然而止。那匹狼走了,拉扎羅也走了。似乎這就是結(jié)局,可真的已經(jīng)結(jié)束了嗎?
在圣?埃克蘇佩里的《小王子》里,小王子在宇宙遨游,見識了紛繁復(fù)雜的世界,與不同的人相遇然后離開,在與飛行員在沙漠里短暫相逢之后,被毒蛇咬了之后就去了另一個世界,他說的最后一句話是,“我累了,要睡了?!奔儩嵉撵`魂是不會在污濁的世界久留的,不是因為這個世界不允許,而是因為這個世界不配擁有如此純潔的靈魂。人們都相信,小王子不是死了,只是回到了自己星球,從此和自己的小玫瑰永遠(yuǎn)在一起。
拉扎羅也不是死了,他只是去了他應(yīng)該去的地方,死亡只是為他開啟了一扇通往另一個世界的大門,那是一個迥異于地球的地方,那里有夢幻的山川河流,有神奇的草木鳥獸,有長著翅膀的可愛天使,有天籟一般的音樂彈奏……我寧愿相信,他是去了另外一個世界,在那個世界,他會獲得愛與幸福。
也是在慕尼黑電影節(jié)上觀看了這部電影,本來只是來看電影的,導(dǎo)演意外地在開場出現(xiàn)在影院,主持人對她進行了簡短的采訪,導(dǎo)演談起了拍電影中的趣事,如何找到拉扎羅。
在制定好拍攝大綱后,攝制組開始尋找拉扎羅的人選,因為這個角色對于整個影片太重要了,所以攝制組尋找了很久。終于在一所中學(xué)看到了我們的主演阿德里亞諾,塔爾迪奧洛,導(dǎo)演一看到他就覺得他是演拉扎羅的不二人選,他美麗的眼睛,白潔的皮膚,微卷的頭發(fā),一臉純潔無暇的臉,簡直就是為拉扎羅量身打造的。于是導(dǎo)演組向他發(fā)出邀請,向他解釋了這是一部怎樣的電影,阿德里亞諾明確的表示了“不”。 于是攝制組又不得不開更細(xì)致向他展示參演的好處,可以得到的報酬,名譽等等,阿德里亞諾則表示自己對此不敢興趣,但可以介紹一個對此感興趣的朋友給他們。攝制組仍沒有放棄,經(jīng)過幾次交流,阿德里亞諾告訴攝制組他不參演的理由,而這個理由卻讓他們更加驚喜。 他說他從來沒有拍過電影,這是個他不熟悉的領(lǐng)域,他不懂這個領(lǐng)域,所以沒有把握能做好他,也不能為此負(fù)責(zé)。于是攝制安排了一些試拍,如果他自己對于自己的表現(xiàn)滿意,阿德里亞諾就接拍,如果不滿意,他們便不再勉強。結(jié)果試拍的結(jié)果雙方都很滿意,于是我們才能有機會看到這么一部優(yōu)秀的作品。
雖然有一些現(xiàn)代物件的提示,但影片《幸福的拉扎羅》的年代感依舊模糊。我會以為這是十九世紀(jì)的農(nóng)場,農(nóng)場里的佃農(nóng)一起快樂地生活。某晚,一對年輕人歡快地向眾人宣告他倆的結(jié)合,說要到外面去尋找機會。小鎮(zhèn)上的人們過著雖然清貧但與世無爭的日子。直到后來,侯爵夫人和她的兒子的闖入將更多俗世的現(xiàn)代性帶進這個小鄉(xiāng)村,或者說只是在電影的時間線中。然而一面是侯爵夫人這個充滿歷史感的抬頭,一面卻是他們頗現(xiàn)代的穿著和帶來的電子產(chǎn)品。年代感開始有些錯亂,好像一出寓言正在上演,但導(dǎo)演Rohrwacher不到逼不得已是不會把年代交代清楚的。
主角拉扎羅,即使在這個與世無爭的鄉(xiāng)村里,也最純真的一個。并不勻稱的身材上頂著一個多么純潔無暇的臉蛋,一對撲閃的大眼睛靜靜地望著外界。于他而言,不知世間的敵意。侯爵夫人的兒子Tancredi稱他作自己的朋友,其實與其說是朋友,更多的其實是一種利用關(guān)系。Tancredi讓拉扎羅帶自己躲到鄉(xiāng)村外一個隱秘之處,假裝綁架,并寫信給自己的母親勒索錢財,以此叛逆并要挾。拉扎羅在這件事上實際成了Tancredi的幫兇,但因其純真,我們也依然怪不著他。
影片的上半部分,終于因Tancredi“被綁”,侯爵的女兒報案而結(jié)束。拉扎羅和村里的人被“不請自來”的直升機嚇倒,他們不知道外界已經(jīng)沒有佃農(nóng),沒有還不清的債務(wù)。他們被“趕”出了這個名為Inviolata的桃花源鄉(xiāng)村,進入城市生活。直到這一刻,我們才清楚影片發(fā)生的年代。至于拉扎羅,他被直升機嚇壞后摔下山崖,不省人事。
影片的后半部分,Inviolata的村民,Tancredi和拉扎羅先后進入現(xiàn)代城市。村民們似乎很好地融入了現(xiàn)代生活,但流浪著生活在城市的最底層,靠著些偷搶拐騙過活。從另一方面來看,既然可以偷搶拐騙便也應(yīng)征了他們的“適應(yīng)”能力。Tancredi卻相當(dāng)落魄。他端著一副侯爵的架子,懷里揣著原來那條老狗,也不知如何過了這多少年。不知是否導(dǎo)演有意為之,因為歲月在Tancredi身上的痕跡比其他人的都大, 他已經(jīng)活脫脫變成一個小老頭了。
時間卻在拉扎羅身上停駐了,他似乎一下子穿越了十幾二十年,靠著昔日農(nóng)場伙伴的照應(yīng)才在這個世間存活下來。他依然純真地對待一切,看待世界的方式是最原始、最容易解釋的那一套。他像一匹孤狼在世間游走,只是這一切都在精神上。封建制度和現(xiàn)代資本主義在拉扎羅身上到底造成了什么樣的印記,歷史的進程真的總是一種社會進步嗎?
洛爾瓦徹的作者性與葉芝早期的詩歌相通,是一種會呼吸的沉浸式影像風(fēng)格,帶著某種神秘主義和象征主義的東西,比如意象簇的構(gòu)建和抒情。這種詩意讓我看完后思緒浸染其中,再無心思走出影院奔向下一場電影。
Lazzaro沒有正惡立場,也無好壞判斷,始終在單向地吸收概念。唯獨Antonia察覺到了他這種易受影響的被動性,在行騙過后謊稱是魔法,并不再拉他參與。卻依然無法避免他在全新的社會形態(tài)中,笨拙地運用新學(xué)概念與舊有經(jīng)驗,從而導(dǎo)向那個悲劇結(jié)局。這些村民,無論是在鄉(xiāng)村還是城市,在面對更高階級(哪怕是沒落的Luna家族)的時候,始終只能“在門外”。
愚蠢的人類認(rèn)不得神的樣子,只在自己需要時急迫地呼喚祂。
四星半,主競賽看到現(xiàn)在的最驚喜,希望三大獎可以取其一,無論是形式、影像、主題、表演、演員選擇,各方面都非常出彩。16mm拍出的復(fù)古感,鄉(xiāng)下的自然風(fēng)光,自帶靈氣的男主,城市與農(nóng)村的對比,以及不經(jīng)意的超現(xiàn)實部分。都讓這部影片非常難得,一種自然主義風(fēng)格,安靜、舒服。
如果你一覺醒來,從農(nóng)業(yè)文明穿越到現(xiàn)代文明,你也會像拉扎羅一樣,發(fā)現(xiàn)人類并無長進,生活方式變了,然而內(nèi)核并沒有改變,一切都建立在欺騙和剝削之上。片中伯爵夫人的話,令人很感觸:“人類就像動物,我剝削他們,他們剝削更弱小的。”現(xiàn)實情況便是如此,有權(quán)勢的人欺壓沒有權(quán)勢的,沒有權(quán)勢的便欺壓更弱小的。虐待孩子和動物的人,莫不如是。
阿巴斯式的大遠(yuǎn)景勾勒出不知魏晉的桃花源,光感通透如油畫,人物在茫茫天地間的移動,暗指自然環(huán)境變遷下人類活動的微渺不足道。時空轉(zhuǎn)場甚妙,滄海桑田之巨變藉由畫外音故事的講述達(dá)成,并成為主題寓言巧妙點睛,與邦哥《戀愛癥候群》異曲同工,都極富技巧。踏進城市洪流,如赫爾佐格式落入凡間的無辜純良天使,階級顛覆并未泯滅世間兇殘,人類自捆自縛的毀滅之路勢在必行,圣心雖用心良苦然功敗垂成,教堂內(nèi)消失的音樂伴隨少年哭泣一幕絕美,他曾這樣愛過你們,他曾幸福過。大銀幕二刷,升級五星,結(jié)尾一滴淚仿佛落到心里。以肉身渡眾生,誤入險惡風(fēng)塵,人類開蒙之前的神。前半段徜徉在埃曼諾·奧爾米《木屐樹》與維斯康蒂《豹》的油畫感中;聲效極棒---田野里聲聲的呼喚如耳語,風(fēng)聲漸盛的層次,雨點打在屋頂上的錯落感,讓人沉醉。
伊始,我以為是鄉(xiāng)村愛情版的《請以你的名字呼喚我》。期間,我又以為是北方一片蒼茫版的《何處是我朋友的家》。最后,才恍然大悟,是意式太陽照常升起版的《柏林蒼穹下》。
魔幻,神諭,狼的意象,階級的消亡,圣經(jīng)故事。導(dǎo)演太有才華了,真的很難拍。男主角像雕塑般的臉龐,又清秀又圣潔。
在斷橋下不敢渡河,我卻能徒步通往文明。在雞窩邊提防猛獸,我卻能狼嚎與之共鳴。佃農(nóng)制的收割機旁,我是穿著破布的農(nóng)民;現(xiàn)代化的挖掘機邊,我是容顏不老的圣人。懸崖邊墜落未被餓狼蝕骨,銀行里落井卻被眾人投石。闖進教堂想聽圣音,卻被轟走。人與神的時間,人與獸的語言,人與人的悲歡,終不相通。
拉扎羅無疑是本世紀(jì)最偉大的銀幕形象之一,他對世間一切都不清楚不明白,但卻從不困惑不迷惘。他的淳樸成為他蠢笨的罪證,卻又如鏡子一般照出旁人的丑惡。被奴役的狀態(tài)不會因時間地點而改變,只不過奴役者從一個人變成了一群人。但導(dǎo)演無意控訴,她只是溫和的注視著這個世界,正如拉扎羅一樣,除了自省,便是喟嘆。
圣人沒有死于粉身碎骨,卻死于現(xiàn)代生活。
一則關(guān)于善良的神格寓言。雖然結(jié)尾有走火入魔之嫌,但劇本太太太厲害了,打破時間和空間屏障,講了階級、貧富、人性各種問題。山中一日,世上千年,只有拉扎羅沒有變,他的眼神依然清亮,他依然默默的任勞任怨。而我們——我們活在圣人已死的世界…
繼承了意大利電影的魔力,譜寫出如此清新脫俗的詩意影像,放在這屆戛納主競賽里面太耀眼,令人沉醉。教堂頌歌那段猶如神來之筆。
惡還有隱蔽性,但善良是醒目的,它像月光一樣皎潔。人們信奉神、敬慕神、召喚神,卻也誤解神、驅(qū)趕神、叱罵神。在這樣的人間,善良無法棲身,神無處降臨。其實,什么是神呢?神就是:一個好人。
琴鍵按下去沒有聲音我眼淚就流下來了;電影看完半個小時了,我還沒想通自己為什么會哭
好想掉進這故事里,步驟慢點,氣氛神秘。(賈科長,想拍社會大變化又想魔幻現(xiàn)實,跟年輕人學(xué)一下不好嘛,非要自己致敬自己,尷不尷尬)
驚喜的看片感受,劇作神奇,可細(xì)思的地方不少;現(xiàn)實與奇幻,社會及宗教詩意地結(jié)合在一起。好看,又耐得住琢磨。意大利女導(dǎo)演的第三部作品,才華橫溢。
哎,怎么感覺是個如同網(wǎng)紅店的電影,裝修得很高級,但是不好吃,時尚人士紛紛來打卡、自拍、發(fā)朋友圈,熱淚盈眶地表示喜歡。
奴隸時代的窮人和新時代的窮人,窮法都是一樣的,更可怕的是,文明沒有前進反而退回到了蠻荒時代,沒有任何人能夠幸免,包括神秘的拉扎羅。
制度和時間改變不了窮人,也改變不了拉扎羅,他出現(xiàn)過,他又出現(xiàn)了。