我接下來寫的可能并不能稱之為一篇影評，更多的是我在看這部電影之前，看這部電影之時，和看完之后的一些想法。

我喜歡安雅·泰勒·喬伊這個演員，看了她所有出鏡過的電影（《巴里》除外），我是在當(dāng)年電影院放的《分裂》的時候第一次在大銀幕見到這個女孩的，當(dāng)時驚為天人，后來又看了《女巫》，又看了《摩根》，《良種動物》，《馬柔本宅秘事》，《玻璃先生》，安雅似乎總是和“驚悚片”有著不解之緣，當(dāng)然我并不介意這些，不過《愛瑪》里真的去除了所有的驚嚇與恐怖，讓安雅這朵美麗的鮮花純凈地綻放，我真的很喜歡這部電影的色彩，這部電影的愛戀，還有這部電影里的安雅。

《愛瑪》的故事大概是一個距離倫敦不遠(yuǎn)的莊園，我也曾經(jīng)在英國呆過幾年，其中在倫敦住過一年，當(dāng)然倫敦今日的鋼筋水泥和別的大城市也沒有太多差異，但是英國稍微小一點(diǎn)的地方，往往都非常美麗，就像電影中展現(xiàn)的那樣，雪靜靜地下，從來沒有很多的雜音

或者陽光普照，并不曬人，但很溫暖，在那明媚的陽光下，往往能看到更鮮艷的色彩。草地，也是非常柔軟的，踩在上面，就像踏上了一個軟綿綿的墊子一般，有時草會沾著晨露，于是把鞋子打濕。

離開英國前的最后一天，我去電影院里看了一部安雅出演的電影《摩比小子大電影》，估計很少有人看過吧，我當(dāng)時是沖著安雅配音去看的，沒想到還有真人演出，安雅出場了約莫20分鐘左右，好像是安雅和他弟弟一塊生活，但是父母突然出了意外，于是安雅要一個人擔(dān)負(fù)起這個家庭的責(zé)任，有一些悲傷，畢竟她前一秒還唱著歌要環(huán)游世界，但轉(zhuǎn)瞬過后便只能腳踏實(shí)地去打工。

電影結(jié)束，倫敦開始下雨，我去麥當(dāng)勞買了一杯熱巧克力，撐著傘，但是還是有雨水滴落到了杯子的塑料殼上。那是我在英國的最后一天。

人總是要離開自己慢慢熟悉的地方，也要不斷接受曾經(jīng)的自己不愿面對的未來，我亦然，愛瑪亦然。她是一個從未受過苦的孩子，她想著自己一輩子也不會戀愛結(jié)婚，她愛撮合別人的愛戀，她很討厭一個老太太天天絮絮叨叨講簡的故事，她被父親無限地寵愛...

但這，并不是永遠(yuǎn)維持不變的事情。

有一天，她會發(fā)現(xiàn)自己春心萌動。

有一天，她會發(fā)現(xiàn)自己牽起的紅線也許并不適合。

有一天，她會體恤那些過著苦日子的人們，懷著真摯的同情。

有一天，她也會結(jié)婚，也會穿上潔白的婚紗，也會與愛人走過一生。

這是一個女孩的成長，每個人都將面對這樣或者那樣的改變，也希望所有人都能悅納這不可預(yù)知的未來。

在1910年代的意大利，出現(xiàn)了這樣一類的電影，叫做女神電影(diva film)，這類電影通常由美麗的女星出演，布景漂亮奢華，服裝精美，我只看過這類電影的圖片，但是我出于私心地想，《愛瑪》大概就是這類“女神電影”。

片中安雅的角色換了多少種服裝我實(shí)在是數(shù)不過來了，既有亮眼的鵝黃色外套

也有知性的藍(lán)色絨毛服飾

出游時幾乎素白的裝束胸口點(diǎn)綴一個雛菊紐扣

告白時白色衣服則有著綠色的藤蔓和黃色的小花...

當(dāng)然，我真正喜歡的肯定不是這些衣服，而是安雅或者安雅這個角色，

從最初看安雅的《分裂》，到她最早期的作品《女巫》，一直到今天的《愛瑪》，安雅也長大了很多，甚至馬上要結(jié)婚了，我真心地希望她能找對愛人，畢竟《愛瑪》中為了尋得一個真愛可真的費(fèi)了不少功夫。

《愛瑪》里的感情，很繁復(fù)，很瑣碎，很體貼，又很敏感，也許因為愛瑪和奈特利認(rèn)識得太久，所以反倒沒有意識到彼此的契合，她們都在為著彼此吃醋，小心翼翼地試探對方，又不忍破壞他人的好事而自己默默垂淚，這種細(xì)膩的感情，隨著劇情的發(fā)展而逐漸變得真實(shí)且感人。

當(dāng)然我們不會忘了愛瑪?shù)陌职?，這個有趣的老頭，他愛自己的女兒，所以讓她同心愛的男人在一起，才是一個父親愛女兒的方式。

我有一個待看電影的筆記，里面記的都是還未上映或者尚無資源的新片，安雅的《新變種人》已經(jīng)在最上面呆了很久了，畢竟像這般延期多年，而今又延期的電影實(shí)屬少數(shù)，不過多少也算是一個盼頭，等一部電影，等啊，等啊，電影外面這個女孩就慢慢長大成人，甚至走入婚姻殿堂，而電影里面的她還是曾經(jīng)的年紀(jì)，曾經(jīng)的容貌，《愛瑪》將安雅最芳華的年歲記錄下來，這大概就是這部電影對我最大的意義。

第一句實(shí)話是，我讀愛瑪是很久以前——初中，十多年前的事情了。這次看完電影倒是又回去翻了翻。

第二句實(shí)話是，我在看之前，以及大概前二十分鐘都完全不看好這部電影。我就是帶著挑刺并決意一定要打個一星兩星的心情開始看的，畢竟這幾年經(jīng)典ip的翻拍幾乎全都不盡如人意。

不是說這部就完美無缺了，其實(shí)正如很多批評已經(jīng)提到的那樣——對人物的塑造把握仍有一些不穩(wěn)定和缺憾；色彩和節(jié)奏，以及一些改編的喜劇橋段或許過于輕佻了，打破了奧斯汀式風(fēng)俗喜劇的那種微妙的含蓄，反而讓諷刺顯得沒有那么辛辣。

簡而言之：主創(chuàng)抓住了精髓。沒有自作聰明地改寫對白——不少臺詞就是奧斯汀的原話，從而保留住了奧斯汀作品的部分精華（這么一看改編奧斯汀其實(shí)是件不難的事）?？偟膩碚f，對我而言閱讀《愛瑪》的樂趣無非就是看這個自負(fù)的富家女在自以為好心式地牽紅線的時候翻車濕鞋，“youthful hubris and romantic misunderstandings ”——以及Knightley和Emma是如何對嘴的。微妙而頗具張力的諷刺——這可是奧斯汀的拿手好戲。

K對E說出了他對Jane的評價：你就是想成為（被別人視為）像J一樣的女子

E因J的到來而心煩意亂

Emma was sorry;—to have to pay civilities to a person she did not like through three long months!—to be always doing more than she wished, and less than she ought! Why she did not like Jane Fairfax might be a difficult question to answer; Mr. Knightley had once told her it was because she saw in her the really accomplished young woman, which she wanted to be thought herself; ...

比如——我隨便舉個例子，這兩句話都算是看的時候給我留下深刻印象的臺詞，再去一搜果然都是奧斯汀的原話（第二卷第二章）。主創(chuàng)在這方面做得很好——把奧斯汀微妙而頗具張力的臺詞保留，通過重新組合來表現(xiàn)原著原意——在這兩句話里就是女主特有的那種well-educated的帶有文采的自負(fù)、帶著憐憫對Fairfax的嫉妒以及Knightley一眼看穿女主本質(zhì)的wits。

（太好了我們終于在奧斯汀的作品里有了一位真正意義上很會講話，頗有“情商”的男主。我很少喜歡奧斯汀的男性適婚角色，但Kightley真的很討人喜歡——可能是因為他是性轉(zhuǎn)的奧斯汀傳統(tǒng)女性角色。愛瑪是“性轉(zhuǎn)傲偏”的觀點(diǎn): Overmann, Karenleigh A (2009). "Darcy and Emma: Jane Austen's ironic meditation on gender". Persuasions: The Jane Austen Journal. 31: 222–235. Retrieved 26 July 2020. ：）

這也就是為什么我的標(biāo)題是“意外之喜”。多年以后，在不抱期望的情況下看一部改編電影，竟然回憶起了幼時那種閱讀的樂趣，實(shí)在是件難得的幸事。

但仍然，對我而言最有價值的仍是這些保留下的臺詞。排列組合本身固然需要一些腦細(xì)胞，但究竟不是什么很有獨(dú)創(chuàng)性的腦力活。正如一些人可能會詬病的那樣，主創(chuàng)為了增添喜劇效果而讓戲劇沖突相較于原著明顯得多。比如——

電影幾乎以一種滑稽戲和現(xiàn)代喜劇的方式展現(xiàn)了E和J的琴藝差距，以求得一種特別明顯的 “打臉” E和H的效果取悅現(xiàn)代觀眾

同樣是Emma和Jane Fairfax彈琴的這場戲。電影里用了足足將近3分鐘展現(xiàn)，還讓女主唱了一首歌（有名的last rose of summer，以展現(xiàn)了她的孤芳自賞以及對J的挑釁）；但其實(shí)這場戲原著里是輕輕帶過，被男女主分別提起而沒有正面描寫的：

They had music; Emma was obliged to play; and the thanks and praise which necessarily followed appeared to her an affectation of candour, an air of greatness, meaning only to shew off in higher style her own very superior performance...

“A very pleasant evening,” he【Mr. Knightley】 began, as soon as Mr. Woodhouse had been talked into what was necessary, told that he understood, and the papers swept away;—“particularly pleasant. You and Miss Fairfax gave us some very good music...

摘自原作第二卷第二章和第三章。這兩段話連起來看很有意思——因為這體現(xiàn)了有些評論家所總結(jié)的《愛瑪》的真正獨(dú)特之處：“The novel bent narration through the distorting lens of its protagonist’s mind ”（ John Mullan: "How Jane Austen’s Emma changed the face of fiction", The Guardian 5-Dec-2015）即 小說通過主人公思想的扭曲鏡頭扭曲了敘述 。讀者很容易可以看出一些自相矛盾，比如 “affectation of candour”（矯揉造作的坦率）這樣的措辭，以及愛瑪和Knightley對音樂演奏的完全不同的感想。

這一類矛盾感在我看來時《愛瑪》這部作品更加獨(dú)特而有價值的部分。但電影很難——而且在客觀上也沒能表現(xiàn)出來。取而代之的是一種更有沖擊力的滑稽戲般的設(shè)計——讓Emma顯得（也許）比原著更無禮而直率也是這種滑稽戲傾向的一部分。

這種設(shè)計毫無疑問呼應(yīng)了本作對色彩——以及音樂的大膽運(yùn)用。具體效果是好還是壞自然仁者見仁。就我本人而言，我既討厭又喜歡。這種ersatz手法很廉價，并且遮蔽了一些原作的閃光點(diǎn)；但滑稽戲就是滑稽戲，至少你會響亮地笑出來，然后去找找奧斯汀在原作里是否真的這么大膽。

說到底，四星的確不是不低的分?jǐn)?shù)了。之所以覺得這部愛瑪能在豆瓣的這個評價體系里拿到高分，其實(shí)倒也簡單：在我看來，改編作品只要攝住原作的神韻，其他愛怎么發(fā)揮就發(fā)揮。所謂“神韻”自然是極其玄妙的東西，說到底無非也就是研究文學(xué)的學(xué)術(shù)共同體們認(rèn)可的原作的一些出彩之處罷了。但在我看來若改編能體現(xiàn)一定程度上原作人物關(guān)系或性格的特點(diǎn)，自然就是忠實(shí)于原作的改編。比如Kightley請主角團(tuán)參觀自家宅邸的那場戲：

順便提一句，這幅巨幅畫作 PHILIP HERBERT, 4TH EARL OF PEMBROKE, WITH HIS FAMILY 由比利時畫家Anton Van Dyck作于1635年，現(xiàn)就藏于拍攝地英國的Wilton House——畫面主人4代Pembroke伯爵的祖宅

“Will you be so kind,” said she, “when I am missed, as to say that I am gone home?—I am going this moment.—My aunt is not aware how late it is, nor how long we have been absent—but I am sure we shall be wanted, and I am determined to go directly.—

...

“Certainly, if you wish it;—but you are not going to walk to Highbury alone?”

“Yes—what should hurt me?—I walk fast. I shall be at home in twenty minutes.”

...

“I am,”—she answered—“I am fatigued; but it is not the sort of fatigue—quick walking will refresh me.—Miss Woodhouse, we all know at times what it is to be wearied in spirits. Mine, I confess, are exhausted...”

...

Her parting look was grateful—and her parting words, “Oh! Miss Woodhouse, the comfort of being sometimes alone!”—seemed to burst from an overcharged heart, and to describe somewhat of the continual endurance to be practised by her, even towards some of those who loved her best.

摘自原作第三卷第六章

這段戲是相當(dāng)優(yōu)秀的改編。奧斯汀讓Jane Fairfax提前離場自然有她的用意：這一切背后的根源體現(xiàn)在原作的第二卷第二章介紹Jane的身世：作為Highbury小鎮(zhèn)的蜂后，Emma對Jane的入侵自然而然會感到抗拒，特別是Jane在才藝和秉性上以攝政時代的道德評判標(biāo)準(zhǔn)來看也許更加優(yōu)越（superior）。然而Jane的出身（我勉強(qiáng)記得Jane出身不好，如果最后Churchill不娶她J可能要去做家庭教師）和客場劣勢讓她其實(shí)無論如何也無法和Emma相比：在這種斗爭中，Jane是必然落敗的，斗爭只是讓Emma煩心，卻足以讓Jane精疲力盡（Exhausted）了——這是階級的自然劣勢。正如Emma會驚訝的地說：你不會走回去吧？而Jane則會很自然地回答：沒什么的，我完全可以走回去，也就二十分鐘。在第三卷第六章的這里， “Her parting look was grateful” 昭示著Emma在潛意識里已經(jīng)意識到了她的勝利。“continual endurance... towards some of those who loved her best.” 也在某種意義上指出J的侵入并非她所愿——雖然她最后還是成功了，這種成功最后是以婚姻且遠(yuǎn)離Emma的熟人圈子的溫和方式實(shí)現(xiàn)的。

在電影里，第二卷第二章的對Jane身世的介紹是很難自然地表現(xiàn)出來的。于是電影中有很多這樣的暗示。在這個鏡頭中，Emma只露出了半身，以營造出一種俯視感——和背后油畫中處在中心位的女子形成映襯。華貴的油畫是一種Highbury上流核心圈子的象征——與此相對的是，Jane是以一種客氣的詢問方式，全身像出現(xiàn)在畫面中，后面是敞開的門，表明了離開的傾向。用鏡頭語言講述不便明說的意蘊(yùn)，也算是電影改編的應(yīng)有之義了。

我沒有看過09年的版本（聽說是很優(yōu)秀的），但至少20年的《愛瑪》至少讓人感覺主創(chuàng)團(tuán)隊認(rèn)真閱讀并尊重了原作。主創(chuàng)表現(xiàn)出了Jane的困境和Emma的自作自受，作品里沒有出現(xiàn)其所展現(xiàn)的那個時代中并不會出現(xiàn)的人或事——這在無腦瞎改擺爛的當(dāng)下實(shí)在難能可貴，也配得上一個高分了。

說實(shí)在的看這部片有點(diǎn)代入我本人。

Spoiled.Arrogant.

女主角本身的長相就很古靈精怪，一個不經(jīng)世事的小女孩。我最愛她最后淺淺吻了一下Knightly，離開后翻著白眼像是品嘗完一口慕斯在咂咂嘴。

不記得是誰說《愛瑪》才最能準(zhǔn)確反映簡?奧斯汀的價值觀，那我認(rèn)為結(jié)局只是幻夢一場。這可能是“最初的女性覺醒”吧，但無非是男女的地位做了個等位調(diào)換。男女平等永遠(yuǎn)不是誰要屈服于誰，也永遠(yuǎn)不會是誰要為了誰犧牲更多。There is always the best answer. 但無論如何，在那個年代它至少提供了一種可能性。

服化真的太在我審美上了，尤其愛Emma那身綠色的像鈴蘭一樣的裙子，配上綠寶石的項鏈，她真的美得像精靈。是cla系lo娘的福音了。

另外，她的眼睛很靈動。

　　推薦指數(shù)：????? 　　類型：愛情 喜劇 　　導(dǎo)演：奧特姆·代·懷爾德 　　上映日期：2020.02.14 　　時長：124分鐘 　　語種：英語 　　--- 　　喜歡當(dāng)紅娘這可真是個神奇的愛好。瞬間腦子里轉(zhuǎn)過無數(shù)的人，最經(jīng)典的還是王婆那句“我這輩子干了這么多保媒拉纖的積德事?！边€有《還珠格格》第一部里面乾隆把小燕子指給爾康。還有認(rèn)識的人也有愛好這個的?？磥砉沤裰型獠徽撃信枷矚g當(dāng)紅娘。 　　愛瑪當(dāng)紅娘年齡有點(diǎn)小吧……雖然這事兒與年齡無關(guān)，不過也多少是已婚人士該干的。未婚少女做這個總覺得不是當(dāng)紅娘，而是傳八卦。 　　最終愛瑪還把自己給傳進(jìn)去了。明明開頭的時候說過不結(jié)婚的好吧！ 　　這部電影看起來挺輕快的，最后表白的時候男女主衣服都超級美景色也超級美，然后情緒到位，然后情緒過于到位，女主流鼻血了。笑死，簡直可以去社思組投稿了。 　　服化道無可挑剔，甚至有點(diǎn)浮夸。過猶不及了誒。畫風(fēng)太過于精致反而容易有現(xiàn)代感，跟喬懷特的作品還不太一樣，這個就有點(diǎn)網(wǎng)紅精修的感覺了，而不是那種高級且自然的感覺。不過看跳舞，看美景，也算不錯。 　　這兩天看英倫風(fēng)的片，人物略多，看得我臉盲。這部電影畫風(fēng)仍然很好看，與剛剛看完的《安娜卡列尼娜》這種沉重的婚外情不同，這部電影有點(diǎn)冷幽默，偏向輕松的那種。 　　以及我真的有些好奇為什么要按照“春夏秋冬”這樣來劃分，跟《愛樂之城》一樣。是有什么講究嗎？

《Emma》是Austin里不太熟的一個故事，但這部匯集了比較豪華的英倫藝人的電影卻給人浮華的感覺，甚至?xí)孍mma變得很白蓮花。

Emma

其實(shí)我覺得Anya的演技是沒有問題的，她演繹出一個亂牽紅線，嘴上說著不愛不愛，卻渴望愛的富家女的感覺，還有配角們，憨笑的Josh，搶鏡的Miranda，還有Bill和Rupert倆老戲骨，男主甚至有了點(diǎn)達(dá)西先生的感覺，演技是完全可以的。

說到底還是背景美術(shù)太浮夸了，我從沒見過這么浮夸的布料店，還有房間里太過奇怪的淡綠色和粉色，相對于此《絕代艷后》都只能算小清新風(fēng)格了。

絕代艷后

淡綠背景配粉紅

到處綠

因為這是一部文學(xué)作品，不是《布達(dá)佩斯大飯店》這樣的幽默喜感電影，而且《布達(dá)佩斯大飯店》也只有外部和某些場景偏浮夸，為的是喜劇效果，內(nèi)部人物在的時候，還是正常很多的，而《Emma》的背景基本都如此，除了貧窮的baths，黑乎乎的不見陽光，像住吸血鬼的地方，所以太過鮮亮的配色也使人物更加的浮夸，黏稠。

布達(dá)佩斯大飯店外景

布達(dá)佩斯大飯店內(nèi)景

喬·懷特的那版《傲慢與偏見》不用說的，自然美麗，不管內(nèi)景外景。

傲慢與偏見內(nèi)景

傲慢與偏見外景

大部分的古典文學(xué)氣息的電影也都是這種色調(diào)，所以它相對于同時期的《小婦人》要遜色的多，不僅是故事編排演技與攝影，場景美術(shù)是最嚴(yán)重的一塊。

成為簡·奧斯汀

小婦人

所以如果這部《Emma》的背景如果不這么鮮亮，整部電影應(yīng)該會更自然更好一點(diǎn)，主角也不會看起來如此討厭。

2020年版的電影《愛瑪》以春夏秋冬的交替來展現(xiàn)故事的每個起承轉(zhuǎn)合。每一幀都美得像油畫，色彩搭配得符合清新田園風(fēng)的感覺，是一種馬卡龍色系彰顯青春，高級莫蘭迪色中和莊重的結(jié)合。女主角愛瑪雖然母親早逝，卻受父親寵愛，同齡女孩的尊重，她富有聰明美麗，度過人世的二十一年都沒有煩惱，儼然是海伯里村的小公主。單身貴族的她帶著一身驕傲，不屑于輕易結(jié)婚，甚至不想結(jié)婚，但她卻樂得做紅娘亂點(diǎn)鴛鴦譜，讓閨蜜與自己掉入三角戀中還差點(diǎn)錯過自己喜歡的人。還好男主角奈特利先生是個內(nèi)斂卻勇敢的人，在奈特利先生突如其來的告白下，愛瑪在喜歡的人面前留下了激動的鼻血，閨蜜也與對的人結(jié)成一對伴侶。電影里的有情人總算終成眷屬?？傊@是一部輕松詼諧的愛情喜劇，描繪了英國鄉(xiāng)村的風(fēng)貌，展現(xiàn)了個性鮮明的不同階級的人，透露著簡奧斯汀對傳統(tǒng)封建婚戀觀的反抗。最難得的是電影中的男主角，簡直就是真正紳士的化身，會為了保護(hù)女孩的自尊心主動邀請落寞的女孩跳舞，會為了保護(hù)貧苦的貝茨夫人批評愛瑪不懂得體會別人的感受，教會愛瑪成長，會對別人說自家的莊園只有自己未來的奈特利夫人才有權(quán)邀請賓客拜訪，還為了女主角不離開自己父親主動搬到愛瑪家……處處體現(xiàn)著他的善良，高貴但不高冷，專情的浪漫。（簡奧斯汀筆下的男主真的都是隨時秒殺現(xiàn)在的霸道總裁啊??，給我來一個?。?/p>