① 沒看過《俠嵐》，但《風語咒》世界觀清晰，故事情感自成一體，不必補課輕松入戲。

② 少年朗明是幾近完美的救世主，年幼便有舍身搭救霸凌者的俠氣，可以對萍水相逢的少女輕描淡寫“以我視力換你記憶，挺好”，這是一顆純?nèi)粺o私的靈魂，所以修為平平卻有金剛護體，經(jīng)得起天劫巨難的試煉，不著金鱗便遇風化龍，馳騁四疆。

③ 玖宮嶺有循序漸進的武林正統(tǒng)，風之力仿佛來自天外的雷神之錘，唯無暇心靈可駕馭的宇宙?zhèn)チ?，心靈超脫物質，御風而翔，令魔道少女棄暗投明，武林宗師境界升華，邪魔外道逼格崩毀如跳梁小丑，上古神獸飛揚跋扈卻不堪至柔至剛的一擊。

④ 最終，天選之子萬念俱灰卻向死而生，打通經(jīng)脈靈犀奔涌終力挽狂瀾，那是燃到山崩地裂的一幕，跟《黑客帝國》的尼奧復生、《功夫》的星仔出關一樣，都是終生難忘的狂喜瞬間。如此奮不顧身的中二魂燃燒，喚起的是熱血沖霄的豪情，那是少年才有的力量，年輕過的人會懂。

⑤ 洪荒巨燃之外，也會為母子親情動容，千萬次光顧藥店，以身形換雙目的痛楚，萬獸狂奔中一個決絕的回首，喊慣了梅姐的少年每次脫口而出“媽”字，都有讓人淚水決堤的力量。那像極了中國式的父母與孩子，平時不善互表愛意，但一生中總有為數(shù)不多的流露時刻，在記憶深深留痕。

⑥ 又見眾說紛紜“國漫崛起之作”，其實國漫之路迢迢，必將迎來猛片迭出的那一天，大可不必每出一部佳作就彈冠相慶，對于觀眾，《風語咒》為動畫電影的寶庫新添了一件藏品，這就夠了。

開場前，我注意到我左手邊坐著一位畫家。他隨手畫著活動用的打分牌，在毫無意義的塑料板周圍勾勒出我不能描述但美的圖形。我看的十分專注，長達一分鐘時間目不轉睛。接著我轉過頭，頓了頓神，腦海里掠過文字工作者用以描述這些場景時所會想到的句詞。等我再看去，畫筆已經(jīng)占滿整塊板子的四周，它現(xiàn)在由稀松平常的物什，變成了一個藝術品。

我當場決定要他的微信，這基于欣賞，基于我對文字在某些方面無能為力的客觀認識，也基于強烈的身不能至心向往之。我一直覺得，自己被多年高強度的文字表達束縛住了，結識畫家，攝影師或演奏家對我而言大有益處。只有在和其他形式的表達者相連時，我才能暫時從某種深度的貧瘠與局限中被解救出來。

全片結束，導演請畫家站起來接受鼓掌，我才知道他叫黃亮，在電影中畫了一段滿堂彩的二維動畫。三個月左右的時間，就為這一分鐘。我抬起手向他致敬，心想，有些事真是巧。

這是我和《風語咒》的緣分。

我對《風語咒》的海報一見傾心，它實在太過驚艷，只須一眼就足以讓我對全片的美術和風格有大量想象。出于對視覺藝術直接創(chuàng)造者的崇敬之心，我迫不及待的想要盡早看到它，最后我也如愿了。

應該說，《風語咒》最終被我認為是一部技術型作品，畫面、特效、美術、風格，構成了它可看性的核心推力。幸運的是，這部技術戲所擁有的劇情骨架也足夠出色，內(nèi)涵深度可供挖掘，主線邏輯經(jīng)得起推敲，主旨核心也清晰簡明。

我仔細聽了導演從頭到尾所有的講話。劉闊是一個熱忱的技術狂人，他就像手機發(fā)布會被請上臺演示核心功能的工程師，言語上并不精明，甚至有些笨拙，在需要呼應觀眾時語速緩慢，有些害羞。但一旦聊到產(chǎn)品內(nèi)核，立即變得沉穩(wěn)自信，不徐不疾，言談間有著日常難得一見的堅持和不容置疑。

我認識這樣的人，我喜歡和這樣的人交朋友，我也知道這些人講故事的方式——它的主旨一定是簡樸而動人的，主角動機異常浪漫而超乎實際，超能力基于理想主義情結和道法自然的信仰基礎，親情線具備強烈的華人價值觀里的傳承意識，最后，愛情線也帶有古代神話和民間傳說的濃郁色彩。總而言之，它的故事素材全部是簡易可取的，但做成一道菜時，如日式料理始終強調(diào)和追尋的那般，擁有食材和原料的「旨味」。

所以，你最后可以這樣認為：《風語咒》故事講的特別真誠。它有「男人至死都是少年」那一面的劉闊天真爛漫的表達方式，他有技術狂劉闊“故事推進、反轉、渲染都依據(jù)合理性和本能情感”為據(jù)的純樸乃至固執(zhí)。但最后，該目不轉睛的地方你一定會目不轉睛，該會心一笑的時刻你一定會會心一笑。宏大的場景震撼，炫技的鏡頭驚艷，俠義的瞬間神往，曖昧的場景動情……你這么期待它，它就會這么回應你的期待。

而讓我這個劇本審美者去評判這部電影，它還有一個好的出奇甚至令人意外的地方，那就是影片的最后一段。當然，如果我提前講明，不啻于劇透，且會影響他人的觀感。所以我只能說，這是一個異常成熟和老練的升維時刻，它讓《風語咒》的主題從夾帶前世今生式愛情故事的俠義，瞬間升華成由某種更深刻情感作為推動的倫理與宿命。從單核升級為雙核，揪出那條電影推進過程中常常會被人習慣性忽略和忘卻的故事線，劉闊只用了幾秒鐘，兩行字幕。而這一畫一字，它一定能夠瞬間擊穿你的內(nèi)心。

《風語咒》是一部俠的電影。什么是俠呢，俠是浪蕩，是風塵，是江湖，是綠林。但更重要的是，俠是一種精神寄托，是一個架空宇宙，是全世界唯華人獨有的流行文化和價值體系。這樣一方誰也沒有去過的世界，人人卻像巴黎街頭鼓吹自己沖進了巴士底獄的男人一樣個個聲稱自己去過，這樣一類沒有確切定義的模糊概念，人人卻都如親眼見過它一般把它描述的絢麗多姿，極盡詳細。

世間最好的東西往往都是不存在的，只有不存在，才能怎么去圓它都無法被人拆穿。世間最美的東西也往往都是假的，只有假，它才能夠比真的更像真的。就像《指環(huán)王》三部曲，不過是一個孩子做了三十年的夢，三十年后搬上銀幕，令無數(shù)人看完都在問，戰(zhàn)馬與驃騎于今何在，嘹亮的號角吹響何方？

也許沒有多少人會在《風語咒》后問那個村怎么走，孝陽崗在哪里，去玖宮嶺需要御劍飛行嗎？但無論大人還是孩子，看完《風語咒》后總難免掠過一些英雄夢，父子情，兒女情長，揚眉吐氣。電影至此，我相信它已然成功了。

當然，正如劉闊自己想要表達的一樣，「武俠」之所以代代長興千年不朽，與中國千百年來貫穿至今的儒家思想脫不了干系。我們每個人都倚仗它而生，卻時時刻刻想要逃離它，這種逃離的渴望與不可逃離的向心力，構成了所有對「武俠」無可磨滅的深深向往。

交流會后，我習慣性拿起手機，打開微信，突然聯(lián)想到，我們對一切直接與面對的逃離與回避，最終誕生的不也是這樣一只「饕餮」和它無處不在的撕咬與吞噬嗎？這種若即若離欲說還休的精神狀態(tài)，實在是中國人永生不死代代相傳的內(nèi)在默契。

晚上，我做夢夢到一片江湖。我行走其間，好不輕松。一身布衣，對酒當歌，突兀而止，大笑而去。

二刷《風語咒》，發(fā)現(xiàn)捋清楚了很多臺詞，尤其關于瞎仔郎明和梅姐（他媽）那段中國式親情互動，比第一遍看的時候更戳心。

我換了一個視角，從小妖孽的角度去看他們倆的故事，母親為了孩子可以放棄一切，不論是生命還是自我；而孩子為了母親也能勇敢無畏，一路向前。

導演在瞎仔復明這點上，給觀眾設計了一個誤導選項。一開始，我也自然而然地那么以為了。但其實站在小妖孽的位置，她一直都在用模糊不清，隱喻不明的話提醒瞎仔。不過這份提醒只有在后來揭曉答案時，才能返過來感知到。

我反復回味了幾個地方，比如小妖孽說：“就算你見到了（梅姐），能認出來嗎？”或者大反派說：“它怎么會在這里，有意思。”

它們都一語雙關，既能按照原本的劇情進行銜接，又有其他的含義。

小妖孽是唯一一個知道真相的好人，一方面，她害怕自己逞口舌之快讓一個母親的良苦用心失去價值；一方面，看著瞎仔不知緣由有些氣悶，自己受著良心煎熬，他卻一派天真。揣摩和體會這種人物心理也很有意思。

第一遍的時候，不明就里看梅姐和瞎仔的互動，會覺得好玩，一個貪財、跋扈、愛賭博的母親，一個眼盲、耳明、一心想著當俠嵐的兒子，兩個人在孝陽崗活得挺滋潤。雖然打打鬧鬧，經(jīng)常拌嘴，但好歹是彼此的依靠。瞎仔一受欺負，只要大喊一聲“梅姐”就能得到保護；而梅姐時時有瞎仔這個貧嘴兒子逗趣，也不會感到寂寞。

但瞎仔不知道的是，梅姐一直都想讓他親眼看看這個五彩斑斕的世界，哪怕是高價買了二十多年沒有用的藥，她也存著那點念想，不肯真正放棄。

也正是因為有這些鋪墊，后面看到很多她失蹤之后的細節(jié)時，才那么難過感傷。第二遍再看，比第一次哭得更狠。

這是親情方面非常具象的表達，而瞎仔和父親之間，雖然只有寥寥幾處，但也非常好看。

他教會了瞎仔如何成為一個頂天立地、無愧于心的男子漢。說起來，他也不是俠嵐——官方肯定的大俠。但他做到了“以己身保一方凈土”，是個堂堂正正的英雄。

回憶里，瞎仔小時候明明經(jīng)常受“山炮幫”欺負，但他們有危險的時候，還是挺身而出，因為他心存善念。也因此，他相信父親關于風語咒的話，也相信一個能成為俠嵐的人，一定是胸懷坦蕩、不傷害他人的人。

我想，這也是父愛和母愛的不同之處。梅姐的心愿是給瞎仔光明，而瞎仔父親的想法是讓他有一顆能時刻感受到光明的心。

現(xiàn)在回想，我覺得《風語咒》中瞎仔的個人成長線很飽滿，他從一個心存渴望的少年，到獨當一面的英雄，面臨過很多考驗。他失明、復明到再度失明，這就像是某種歷練。

小時候眼盲受欺負，但沒有因命運的不公心生怨；猛得看到世界，心懷感恩，哪怕以為失去陀螺可能再度失明，也沒有想著據(jù)為己有，還是希望能幫助其他人；后來得知真相，毫不猶豫做出“傷害”自己的決定，置之死地而后生，憑心性、悟性學會風語咒，拯救蒼生。

我們可能沒有辦法人人成為俠嵐，但可以心懷善念，幫助他人；也可以承歡膝下，守護父母家人。這些都是力所能及的事，也是《風語咒》中淺顯又深刻的道理。

瞎仔沒有俠嵐印，但他的手心從小時候就留下成為俠嵐的傷痕，他是一個善良、勇敢的人，一個注定在危難面前挺身而出的人。

我不知道別人怎么看，我就說說我的見聞

我看點映的時候，旁邊一對父子，爸爸在壓低聲音給孩子講述饕餮，窮奇，混沌我只覺得溫情；

公映二刷時候，旁邊一位大姐姐（感覺是初為人母的年紀）哭得稀里嘩啦

那些人說劇情尬的人是不是該反思一下，面對親情為何如此冷漠？

尤其那些整天說父母皆禍害的年輕人，你們何曾體會理解過父母？

討論問題不能拋開實際。

崛起不是一部電影或者兩部電影所能承載的，而是需要整個產(chǎn)業(yè)的發(fā)達，電影的市場和資本的導向來配合。

最簡單的，觀眾如果不買你的帳，你制作的再好在一流，沒人看，最后不都是泡沫打水一場空嗎？

杠精：制作的好誰不去看啊，悖論！悖論！

拿《風語咒》來說，首先制作上是一個進步，淚點的設置和情節(jié)的把握上拿捏的很好。雖然某些個別地方略顯中二，但都是小問題，瑕不掩瑜。

整部電影大的故事框架安排的明明白白。

就是講一個整天無所事事的路人甲在經(jīng)歷過一番升級打怪挑戰(zhàn)大BOSS守護世界的成長歷程和故事。

故事框架很萬金油。

現(xiàn)在的國內(nèi)電影市場，大多都是快餐式電影。也不伐個別具有“內(nèi)核”的電影，比如現(xiàn)在還在公映的《我不是藥神》

藥神的出現(xiàn)我覺得是中國電影史上的一次進步，無論是審核上的進步還是觀眾的觀影層次上的進步，都帶了一個好頭，這是一部把資本和“內(nèi)核”揉捏到恰到好處的作品。

現(xiàn)在的我們在看慣了國外爆米花大片，也看夠了流量快餐電影，當我們想看一部具有精神內(nèi)核的電影時可供我們選擇的少之又少。

杠精：有錢難買我樂意，我樂意看啥看啥，你管得著嗎？

今天我不想討論關于一部電影的逼格問題，這也沒什么可討論的。

現(xiàn)在更多的是關于“道”和“術”的問題。崔老師在他的節(jié)目上提到過現(xiàn)代的人大多都沉迷于“術”，“道”卻少了。我理解的“道”就是說一件事物或者一件事情的深究進去的學問，就拿功夫來說，“道”更多的關注于與對手的較量和過招拆招你來我往的那么一種狀態(tài)，而不是我今天說啥也要把你打死的那種“術”。崔老師在他的節(jié)目上有更多的探討過這個問題，感興趣的可以看看。

電影的“道”是什么？我覺得應該就是它所表現(xiàn)出的“內(nèi)核”

話說回來，《風語咒》這部作品我覺得他的內(nèi)核講的就是關于“守護”

無論是男主還是女主，以及男主母親和男主的父親，還有打醬油的俠嵐和劇中的每個配角上，我都看到了“守護”。

男主的母親為了兒子甘愿獻祭了自己，男主的父親則為了守護他人奉獻了自己的生命，以及眾俠嵐們在最后一刻拼盡全力也要保護的村民們，還有那個村的村民們在明知道男主給他們村子帶來的禍端還決定原諒他給他一次贖罪的機會的時候，都是一種守護。以及女主最后刺向自己的利刃，他們所有人都為了守護的東西獻出了自己。

這就是這部電影的“道”，講了一個很好的故事內(nèi)核。

“是不是俠嵐不重要，重要的是有沒有挺身而出，守護他人，守護世間”。

憑這一點我覺得這部電影就值得五星，同時也希望大家不要一言不合就給差評，回到前面說的國漫崛起不是單方面的事情，我們作為觀眾也要更多的包容一點，國漫同樣也需要我們?nèi)ナ刈o。

最近幾年國漫在經(jīng)過大圣、大魚的洗禮我覺得成長了不少，至于《風語咒》是否意味著崛起我不知道，但至少我已經(jīng)看到了國漫的進步，這是不可否認的事實，也很期待下一部國漫精品的出現(xiàn)。

第一次寫長影評，言辭或者思緒表達的如果很亂也請瓣友多多包涵。歡迎討論，吐槽。（友善的評論是交流的起點）

7月29號下午在大悅城的金逸影院看的點映，和朋友剛跨出院門，就聽到耳邊響起議論聲，“好多《功夫熊貓》的影子”，“不只是功夫熊貓，還有很多其他片子，感覺像是大雜燴”，“是有借鑒，但感覺又不一樣，可能是導演功力不夠，做的三不像”，“感覺還不錯，雖然有似曾相識的故事情節(jié)”……

我無法確定和想象他們是怎么做出這部動畫片，但我細想一下，他們多少有受到《功夫熊貓》系列電影的劇作方式，但又想避開《功夫熊貓》的故事內(nèi)核，卻沒有能力活學活用，最后做成這種看完之后叫我起雞皮疙瘩的所謂“國漫崛起”的影片。

1、街頭騙子的低幼搞笑方式（狗屎和人屎）

影片開頭瞎仔在街頭向小孩賣金瓶和蒲團這等捎帶情色搞笑的梗真是沒法跟周星馳的《功夫》里乞丐賣如來神掌等武功秘籍的橋段比，在我看來導演對影片的價值取向和責任感沒有樹立起來，盡管這是給成人看的梗，但是應該要想到這是重點面向全國小朋友的動畫片，所以這種笑料極為不妥；另外整體的臺詞搞笑是那種硬拽著觀眾跟著角色自說自唱的風格，小朋友笑的暢快，卻讓成人觀眾感覺笑得很嗝很尬。最讓人覺得低趣的就是用“屎”來做戲，街上的踩狗屎摔倒，在王富貴村里排隊拉屎，以及陀螺只有拉屎才能從肚子里排出，這些“屎”梗真是讓人反胃，用一次其實也無傷大雅，但是導演和編劇像是黔驢技窮，一用再用，真是做到“翔”飛整個影院幕布。

2、英雄之旅的成長線路

很多所謂的專業(yè)電影人都鄙視好萊塢的劇作方式，但好萊塢影視產(chǎn)業(yè)在全球的利潤和影響無人企及，這是為什么？因為好萊塢講故事符合人聽故事的天性，就如約瑟夫·坎貝爾所著的《英雄之旅》分析那樣，所有流傳受人類喜歡的英雄故事是有模式和套路——首先人物要有目標，然后在追求目標的行動中不斷有阻礙和磨練，有盟友、導師的助力，有反派對手的決斗，也就是所謂的戲劇沖突，通過重重磨難最后成為拯救世界的英雄——而這些套路正符合人類聽故事的天性本能，我不敢說百分之百完全正確，但非常有道理，所以當故事講敘人違背或者偏離這些路數(shù)，十之八九這個故事就會被人認為爛。

我們再來看《風語咒》是怎么講的故事：瞎仔從小是個街頭騙子，對傳說中的俠嵐有一種期望向往，但影片講述他從騙子到最后成為真正使用風語咒封印饕餮的英雄之旅的整個故事過程顯得蒼白無力。首先影片沒有重點表現(xiàn)瞎仔想成為英雄俠嵐的真正目標和行動，他的目地就是要找到他母親梅姐，因此跟著小妖孽踏上尋母之路，然后在王富貴村談談情說說愛搞搞笑就到了影片的高潮結尾，知道自己的母親為了讓他復明變成羅剎而傷心痛苦，又因為小妖孽的死給予自己打擊重創(chuàng)，然后就割瞎自己的眼睛領悟到風語咒的秘訣。（我滿懷期待想看重生后的饕餮肆意毀天滅地的場景，就像《火影忍者》開篇火影村的忍者們大戰(zhàn)九尾妖狐的慘烈情形，也像《功夫熊貓》里阿寶每次與反派boss打斗得昏天地暗最后使大招的情形一樣。）然而《風語咒》卻讓我大失所望，饕餮一出場就被瞎仔送個大招就封印起來。Excuse me？導演是在逗我玩呢，還是在拍像《我不是藥神》這類現(xiàn)實主義題材的影片！我認真地琢磨很久，答案是后者，因為影片從頭到尾瞎仔沒有使出任何俠嵐的武功技法，在尋母的過程也沒有學習任何的功夫法術，就埋了一個他爹地曾經(jīng)用五行之外的風能拯救王富貴的梗，就用在兒子不需要任何努力就可以繼承父親的所有才能和萬貫家財成為動畫界的王思聰一樣，這完全不符合劇作里成為英雄的套路，到是符合現(xiàn)實社會的基因遺傳學和財產(chǎn)繼承權。

3、母愛線和愛情線的脫線脫戲

做影視的人都有一個共識：電影的劇作目標要簡單明確，而電視的劇作則要復雜多樣。作為動畫片更要遵循電影有關單一簡單的主題劇作規(guī)律，但是《風語咒》完全打破這種規(guī)則，有三條主次不分的故事線并列而行——主角成英雄，母愛的主題，愛情的養(yǎng)成。一個只有90分鐘的動畫片如何裝下如此龐大的故事內(nèi)容，因此只有失敗，每個主題都沒有好好表達清楚，自然觀眾也就沒法感受清楚，當然不否認影片中有某些牽動感動人的地方，但都沒有做夠做精細。主角成英雄的線我上面已經(jīng)說明，再說母愛的主題和愛情的養(yǎng)成，影片前段母子倆又吵又鬧的喜劇情節(jié)表現(xiàn)母子情不夠深入，后面揭露母親的愿望實現(xiàn)變成羅剎就做得粗糙牽強，三處分別是襲擊村莊只為探看瞎仔復明，第二次出現(xiàn)是為了營救瞎仔，第三次就是結尾凄慘奔落地穴，這些彰顯母愛戲份的場景夾在瞎仔與對手小妖孽的愛情戲份中顯得斷片脫落，同樣的道理瞎仔和小妖孽的愛情戲在影片中雖然重點凸顯，但也因為篇幅過短劇情結構設計不夠精湛而浮于表象。

想想《千與千尋》，千尋的目標就是為了拯救變成豬的父母而一路歷險最終達成愿望，雖然有關環(huán)保，父母之情，貪婪，欲望等等有關人性的副線適當交融，即使也有與白龍的愛情線突出，但宮崎駿是真正的大師，他沒有激進偏題，只是點到為止。再看《功夫熊貓》系列，特別是第一集，編劇給阿寶設定的目標就是從一個被拒之門外的貪吃懶漢，最后成長為神龍大俠，其他旁枝情節(jié)都被隱藏起來，不多累贅，到了第三集，牽涉到阿寶與父親們之間的父子情的副線都是鑲在阿寶自己成為氣功大師為目標的主線里，他與美美之間的愛情線更是表現(xiàn)的微乎其微。

綜上淺析，誰要把三個甚至更多更龐大的故事情節(jié)主線在一部只有90分鐘左右的動畫電影里面面俱到，真是自不量力。

再談談一般觀眾不易察覺但有關電影專業(yè)制作方面的點——

4、正方和反方的沖突戲份太弱，戲份著附主線的力道不夠

對幾位出場俠嵐的重要性沒有提前做鋪墊，或者說沒有稍作交代，所以當他們一出場打羅剎的時候，片中的人物不論是大人小孩一聽到他們的名字就自嗨起來，觀眾卻覺得云里霧里，不像《功夫熊貓》里的阿寶和其他村民把猴哥和虎妞一等人視為偶像的劇作細節(jié)先讓人觀眾事先開啟情感閥門，等之后真正出現(xiàn)戲份的時候，入戲情緒合情合理。

作為反派的零力，除了故事結尾，整個過程基本就沒有俠嵐和零力老怪的正面交鋒，這樣的故事推動不是環(huán)環(huán)遞進，而是迸裂跳躍，劇情看起來不順，容易跳戲，代入感不強。

5、戲份的節(jié)奏紊亂和斷裂（有關小妖孽的兩個小時候的閃回情感）

我覺得導演不知道節(jié)奏和情緒的把控，影片中牽涉到小妖孽的兩個小時候的片段，在我看來完全可以合并到影片后面小妖孽自殺的那刻，因為我觀看到第一處小妖孽和瞎仔拿著炮竹沖天的回憶時觀影情緒還沒達到高點就被斷開，情感戛然而止，然后到結尾時候小妖孽自殺又回憶小時候那段，觀眾的情感閥門又得重起，情緒又沒達到最佳點。

6、討厭的劇作重復敘事方式（男主的兩次騙人場景）

單調(diào)的講故事的技法，重復敘事，情節(jié)沖突毫無實質進展。

之前提到重復使用“屎”這一梗不必說，重點講的是，導演和編劇用瞎仔騙人的重復技法，不論是騙小孩，還是在賭場出老千，到最后因為招搖撞騙被村民和小孩斥責謾罵，瞎仔居然只是傷心一下然后無所謂，故事情節(jié)帶動他到另一個村（王富貴村）招搖行騙，最后也同樣被村民識破，結果瞎仔卻又只是傷心失落。這種做法只是在重復劇情節(jié)拍，沒有真正做到驅動故事的發(fā)展，讓主角瞎仔真正有所變化。

談了這么多，作者在此鄭重表明，本人不是他人花錢請來專門黑《風語咒》的水軍，也不是跟他們有過節(jié)有仇，而是真正實在看過這個電影寫一篇對我個人而言的影評。開篇說過7月29號就看了點映場，影評隨之寫出來，還反復修改，直到8月3號正式上映這日發(fā)布。我這么做也是出于對《風語咒》的公正態(tài)度，作為文化娛樂產(chǎn)業(yè)的商品電影，消費者花了錢消費，總有資格去發(fā)表個人的消費感受，給其他還沒來得及消費的人做為參考，這是我的目地，但最重要的是我要擠兌那些阿諛奉承的媒體，還有拿錢蠱惑吹噓的公眾號和影評人，以及那些為了圈錢誤導忽悠觀眾的不良商人，在我看來真要用“風語咒”將他們這群現(xiàn)世里的貪得無厭的饕餮們永世封印，不得重見天日。