《無極》，我一直說好，也去找過原因。 奇幻題材，戲劇表演，東方寫意美術。這都是大手筆，這三種大手筆從未一起出現(xiàn)，從未以這么大的誠意出現(xiàn)。 一個虛幻的世界，只接受虛幻的人群，青少年一輩的奇幻感情是什么？我不清楚。我只知道，奇幻世界是可以推倒一切物理原理的世界，又是可以再造物理觀念的世界，情要奇，愛要幻生幻滅，象飛奔而起的一切高速的東西。 西方的奇幻、魔幻總沒有擺脫個人的英雄縮影，民族精神的暗喻，所謂的奇幻、魔幻都是現(xiàn)實版的蜘蛛俠人群、蝙蝠客心理，對魔法的狂熱總能藏在立言的背后（當然哈理波特例外）。諾大的魔戒三部曲，即使我狂熱愛他，也不得不認為在電影的表現(xiàn)中，雄壯的個人理想又被撥大了，西方人總是那么，一輪過后，新的國王誕生了，高山仰止，流水低柔，被英雄和理想治理后的世界一片和諧。 無極給了另一種心理審美，背景應是借鑒了五胡亂華時期，蕭條的大地和子民，人吃人的世界，所以有“跟你有肉吃”這樣的話語；膨脹奢侈的內心，所以有那樣的皇帝那樣的將軍那樣的諸侯。禮崩樂壞的年代，盛產妖嬈的愛情，對絕對的美的追求是世俗的最高權限；而亂世卻成就不了英雄，所以海棠樹下，如歌似泣；這些都還只是骨架。陳凱歌這個知識分子，把這個世界浪漫化了，短促了。他布下了東方的虛無縹緲大意境，超越了金庸描繪的平面特征，我看電影，覺得有點寶玉神游太虛幻境感覺。西方魔幻電影，龍在空中飛，下邊是壯闊的阿爾卑斯山，或者荷蘭風車。使得西方魔幻電影，實際就是生動的另類宗教油畫，在崇拜中把偶像生生畫出。而陳凱歌的無極，恰如中國的水墨畫，神似形不似，這應該才是奇幻的真境界。這是中國當下的空白，文化饑餓點，而他的這種表現(xiàn)和體現(xiàn)的審美，是東西奇幻文化對接中所需要甄別的。可以說，陳已經(jīng)提供了一種可供模仿的經(jīng)典模式。后人拍奇幻電影，估計很難擺脫他的影響。 只是在這么一個一窩風逐臭的年代，你還能指望香能體現(xiàn)它本來的味道么？ ——————————————————— 這個貼這幾年一直有人點贊和跟貼，慚愧。謝謝大家了。當時寫的不深入，好的地方是觀點提的早，堅決。 另：有興趣的去看我新寫的妖貓傳的評論。還有前年的道士下山，用心和用時間都多很多。 《妖貓傳》帝國的套盒設計與大唐的傳奇 道士下山評論：濁世的奇觀 我打馬而來

———————— 高中的時候CCTV放這部片，當時是和我哥一起看的。片中有一段柏芝的激情戲，當時覺得尺度太大，便產生了許多不適。以至于最后結局時產生的一點感動也蒙上了一層陰影。看完之后便給了一個簡短的評價：拍的這是什么??！ 前幾天逛豆瓣的時候看到一句話：無極是一部被觀眾埋沒的片。于是又看了一遍，現(xiàn)在覺得這是一部接近完美的電影。 一開始，神就告訴傾城：你永遠也得不到真愛，即使得到了也會馬上失去。那時，她便做了人生中的第一個選擇：活下去。之后活在命運詛咒里的她選擇不快樂但同時又抱有一線希望，渴望那幾秒馬上失去的真愛降臨。 神的預言沒錯，果真如此。當張東健頂著一頭幾個世紀沒洗的頭發(fā)出現(xiàn)在鏡頭里的時候，我預感這真愛的另一半出現(xiàn)了，這頭發(fā)，這長相肯定是第一男主角了。個人覺得，他跟霆鋒的表演是最出彩的。他演出了昆侖的命運感與奴隸骨子里的那份奴性：主人是第一位的。（真想有一個昆侖）當光明因為他不聽話，要趕他走時，他問：你不要我了？當時的眼神是最悲涼的?；蛟S對于一個奴隸來說，最可怕的不是主人殺了他而是不要他吧。昆侖的愛情，就像大多數(shù)愛上大少爺?shù)难诀咭粯樱荒転樗伌?。即使最后傾城明白自己愛錯了人轉而走近時，他還是沒忘記他的主人。 因為：跟著他，有肉吃。 昆侖對傾城的愛，是最原始的，像小孩子一般的保護。為了傾城，他毫不猶豫的從懸崖上跳下去，是第一次跟著自己的心做事。后來去救傾城時（這段不得不佩服導演想象力，能把人像風箏一樣方飛起來），他只得到了一片從他身上掉下的羽毛。對他來說，這是愛擊中他了。他死命的抓住羽毛，生怕任何人奪走，可還是敵不過無歡。無歡對他說，一個奴隸連命都不是自己的，羽毛怎么會是他的。這里，他被無歡評價為：瘋子。無歡這時，是有一些羨慕他的。因為昆侖有勇氣，既敢為她去拼，又能在誤會發(fā)生時給她祝福，極其默默無聞的愛，只能為之惋惜。 無歡，最悲劇的一個人物。他太容易受傷了，只因為小時候的一個謊言，一生都活在自己編織的虛假世界里。他不相信別人，更不敢相信自己。但最悲劇的是，他竟然愛上了當初的那個女騙子。還不敢去愛。更無人能懂他內心的無奈與寂寞，導演對他實在是太殘忍了。他看起來最無情，但是傾城在他的心底存在了十幾年。無歡對傾城的愛，比較符合我的口味：陰謀與愛情。這樣的劇情看起來更戲劇化，更無奈一些。就像霆鋒之前在玉觀音中演的毛杰，現(xiàn)實就是不讓你安穩(wěn)的喜歡一個人。無歡最痛苦的時候，該是看到昆侖殺了王，帶傾城離開時。那一刻，他看到了自己的懦弱，他一直不敢承認的弱點。他花了十幾年時間決定要去找心上人，一年時間到王城。對他來說這是十幾年積累的一點點勇氣，但這只是昆侖幾秒內就能決定的事。太悲哀了。記得最清楚的一個場景是他詐降光明時，他看到光明的裝束，顫聲問：好漂亮的衣服，是傾城的手筆吧。雖是欺騙，但是這時他眼神里的傷心與羨慕卻是真的。結局時，他哭著對傾城說：你是第一個欺騙我的人。那種痛讓人目不忍視。 光明，他是這里面最大的騙子。他利用了昆侖，騙來傾城的愛情。也不怪他，傾城穿著黑衣時太美了，也太傻了，這么輕易就信了光明。但也不怪她，她渴望的轉瞬即逝的愛已經(jīng)來了，她是那么的想要抓住唯一的真愛。然而悲哀的是，光明并不懂傾城對他的愛。當昆侖救他們逃出王城后，傾城感嘆：他救了我們的命，但光明只是淡淡的說了一句：這是一個奴隸應該做的。第二天，她要走。光明要留他，那時的他像是發(fā)了瘋一樣。因為，傾城對他來說是勝利，是作為將軍的他無法放手的東西。更何況，因為她，光明已經(jīng)失去了將軍的身份，他只有傾城了。這時候，他選擇等待。但是。他等的不是愛人，而是勝利。我想將軍最失敗的時候便是去追傾城時。那時的他，已經(jīng)輸了。他輸給了自己，輸給了命運。即使追了回來，即使騙到了愛情，即使他抱傾城多緊，感覺不對，也只有白費臂力。他的心中沒有愛，只有勝利與得到。這是一部關于命運與愛情的片子。對光明來說，這兩樣，他只得低頭。即使最后懂的了：不要死，要好好活下去。 可一切都來不及了。 我最佩服光明的地方，是他后來已經(jīng)意識到自己輸了。他告訴昆侖他已經(jīng)敗了，他要被處死，那時候的他還保留著將軍的尊嚴，就像巴頓將軍說的一個職業(yè)軍人的最好歸宿是在最后一戰(zhàn)中被最后一顆子彈擊中而干凈利索的死去。他算做到了。 鬼狼，這個善良的雪國人。從他穿上那身黑羽時，他便開始生活在自卑與自責里。幸好，他遇到了昆侖，他的同類。對于昆侖，鬼狼給了他最大的忠告：要跑，而不是逃，心中要有渴望，才能真正學會奔跑。這也激發(fā)了昆侖心中對愛的渴望，他帶他跑出了超過光速的距離，跑出了水上漂的效果。無歡說，只有怕死的人才會當奴隸。鬼狼替自己辯護：他只想活下去。昆侖雖不是這樣，但是他理解，他能懂鬼狼心中的無奈。最后他死的時候，他說他從來沒害過人，他沒做壞事。但是他卻發(fā)現(xiàn)最對不起的是自己，他一直在為別人賣命，委屈自己。昆侖給了他做好人的機會，他沒有放棄。 個人覺得，最荒唐的劇情是最后的元老審判。（這讓我想到了港劇中黑社會選坐館，幾個風燭殘年的老頭子們在那指手畫腳） 導演實在是太用心在拍這部電影了，可是回應卻很少。豆瓣上這部片的評分是4點幾，一星的最多。真想吐槽，一部電影，不是你的菜，最起碼也有人家的辛苦工作分。像我這種愛看獨立電影的人來說，這部大制作算是大片中的佼佼者，也很合我的口味，也很喜歡這部電影的海報。 這部電影的優(yōu)點，也確實被埋沒了。大的方面說；劇情；結構合理，沒有任何拖沓，畫面表現(xiàn)上，對比強度特別大，黑白紅綠配堪稱我看過電影中的最美，場景選擇也很高質量，還有配樂以及所襯托處的氣氛恰到好處，人物表達方面也很到位。臺詞也大都短小精悍，充滿宿命感。對于演員的口音，我覺得還蠻搭的。無歡的孤單，傾城的妖嬈，昆侖的無奈，光明的狡詐，鬼狼的自卑。這些都很為電影添色。 拋開網(wǎng)上的各種惡搞和毒舍評論，有一條算是正確的：整部影片如果從鏡頭的角度來說簡直就是一部教科書。 這部電影，也讓我重新認識了陳凱歌。他跟婁燁有一點很像，雖然有時不被人理解。但他們絕不是費力去討好觀眾的角兒。

當時鋪天蓋地的吐槽惡搞，如今又來“翻案”?所以，到底應該如何理性評價無極呢。

首先，從攝影，畫面，技術角度，無極絕對在當時是十分優(yōu)秀的，整個拍攝很有藝術感美感。

從選角角度，無極是失敗的，陳凱歌這位大導一味“媚外”，韓國，日本的演員做主演，然后是香港演員，最后大陸的金馬影帝當了反派男配。當然也是那時候的娛樂圈實情造就的勢利眼。

再者，我們從劇情角度，故事很有寓意，也有魔幻感，但是講述的過于“浪漫唯美”使觀眾很難帶入，難以消化這些故事，純粹成了觀賞明星。如果導演把節(jié)奏流暢一下，少一些花里胡哨的東西，觀眾一入戲自然成好戲，這個詬病張藝謀也有，說到底，劇情才是第一要務。

總而言之，藝術上是好片，故事上一塌糊涂，作為大眾推崇的陳凱歌的多年磨一劍，這劍并不鋒利和亮眼。