一般來講，MAD HOUSE制作的動畫電影，必屬精品。比如《千年女優(yōu)》，比如《穿越時空的少女》。

去年上映的《鋼琴之森》即是一例。有別于我國國產動畫電影的陳舊說教感（例如與迪士尼合拍的《寶葫蘆的秘密》），《鋼琴之森》給青少年帶來了真正的『電影』感覺和戲劇張力。故事圍繞一架被天才鋼琴師遺棄的神奇鋼琴，這劇情讓人不禁感慨為少年版《不能說的秘密》，只是這里與愛情無關。

怎樣把真正的勵志要素（而不是說教）融入到動畫作品中，是中國動畫界現(xiàn)在這幫老專家們永遠也學不會的精髓。希望中國的年輕人們可以加油！

這是一個雪天，仿佛噪音都被吸收了，安靜的看完了這部電影。

海是有個有天份的孩子。
修平是個努力的孩子。
他們都彈鋼琴。
修平一直很投入很努力。
但海，完全是天份在冥冥中指引。
鋼琴大賽，修平取得了資格，并會一路按既定的路線走下去；
而海，他有另外一條路要走，可能更多荊棘
但是，他們都是在認真地走著自己的路
森林中的鋼琴
沐浴在日光或月光中
它都是在那
海和修平，他們也在繼續(xù)前行著
用不同的步伐，不同的節(jié)奏，走著不同的路
人生就是如此
至于結果，就自然而然吧！

   總覺得這部片不是在說鋼琴的故事，而是說：嗯，你，你是個梨；而你，你是個萍果。不要比較了，做自己就好。
   每個人都是不一樣的,天才不天才最終并不重要，重要的是你是否成為真正的自己。不過說來容易做來難。

   有時會想：真正的自己是怎么樣的，也許只有在涉世更深、閱人良多時才能知道。當我們在冥思時，每個人都可以做一個君子，也可以獲得平靜安詳?shù)男那?。但當現(xiàn)實擺在眼前，當選擇必不可少時，那時的自己，或許才是最本質的。
   每個人都有自己的路，都有自己的琴。無法羨慕別人，因為你成不了別人，你只能是你自己。
   

2007年這一年有日本三大鋼琴漫畫之稱的《交響情人夢》《神童》《琴之森》都推出了新作。其中《交響情人夢》作為最為人知的一部，在06年推出真人電視劇以后緊接著在07年推出電視動畫，講述天才學長和天才學妹從合作到相戀的故事?！渡裢芬餐瞥龈木幾栽髀嫷恼嫒穗娪?，講述身患美尼爾氏綜合癥的天才鋼琴少女與鋼琴專業(yè)復讀生之間淡淡的愛情故事。此外還有今天要講的由madhouse制作的劇場動畫《琴之森》。雖有天才卻無關愛情，而且在滿是天才的音樂漫畫中，還出現(xiàn)了一個并非天才的普通琴童。這是琴童與天才的故事，是雖然討厭鋼琴卻從小立志成為專業(yè)鋼琴師的琴童雨宮修平，和赤腳彈奏只有他一人能彈出聲音的鋼琴的天才一之瀨海之間的故事。

即將參加全日本學生鋼琴大賽預選賽的雨宮修平因為外婆生病從東京轉學到鄉(xiāng)下，在這里到遇到同班的一之瀨海。在學校旁的森林深處有一架只有海才能彈出聲音的鋼琴，雨宮聽著海在森林里赤腳彈奏的琴聲很受感動。他們的音樂老師阿宇野在聽到?？梢詮椬噙@架本屬于他的鋼琴后要收海為徒，并要求海也參加預選賽。這兩位被鋼琴選中的兩位少年注定在這個夏天相遇，注定要在全日本學生鋼琴大賽相遇，未來也注定要在肖邦國際鋼琴比賽中相遇。整個片子節(jié)奏非常好，100min的影片，前60min講鋼琴少年的相知相遇，后40min講鋼琴比賽。從兩人相識開端，彼此相互欣賞發(fā)展，海也參加鋼琴比賽為轉折，鋼琴比賽預選賽為高潮。一氣呵成，順暢無比。

影片的主題是鋼琴和孩童。被鋼琴選中的兩人通過彼此對鋼琴的執(zhí)著重新認識了鋼琴。很多人將這部片子的深層意義歸結為天才與勤奮的探討，是的，鋼琴要獨自忍耐枯燥的練習，更要發(fā)自內心的喜歡。當雨宮還在追求絕不出錯的極致追求時，海已經超越了這種極致，赤腳彈奏出只屬于他自己的風格。天分其實不是最重要的，但合規(guī)不逾矩地彈奏本身就已經放棄了屬于自己風格的可能性。在琴童的世界里，我們都是雨宮修平，卻心里渴望著一之瀨海。

除了探討天才與勤奮以外，雨宮和海作為兩個孩童都為彼此展現(xiàn)了最大的真誠。真誠是孩童普遍的天分，但隨著年齡的成長和世事的經歷，這種天分都會被逐漸磨損。動漫里真誠的孩童是我們潛在的期待，我們期待在孩童時代普遍的真誠就算歷經滄桑也不會被磨損絲毫：雨宮雖然對成功渴望，卻不會讓這種渴望扭曲了他善良的內心；海雖然生活在社會的最底層，但大人們那些流膿的污穢并不會沾污他明澈的雙眸和修長的手指。所以，動畫讓雨宮遇到了海，讓海遇到了阿宇野。讓他們有這樣的人來糾正他們在成長路上可能會出現(xiàn)的偏軌，讓這樣兩位可以稱得上合格的母親來保證他們最起碼的生活。這就是動畫一直給我們的慰籍，它溫柔地回應我們的期待。

本作改編自漫畫家一色真人的原作漫畫，該漫畫從1998年開始連載，2000年一度暫停連載，2005年恢復連載。2007年被改編為劇場版，2008年獲得日本文部省文化廳媒體藝術祭第十二回漫畫部門大賞，原作漫畫也于去年完結。劇場版改編了漫畫里的小學篇，漫畫的中后期兩人一起參加了蕭邦國際鋼琴大賽。一色真人表示，自己是在看到斯坦尼斯拉夫·布寧于1985年獲得肖邦國際鋼琴大賽冠軍的電視重播時獲得了靈感，劇場版里海也曾絆倒在肖邦的作品下。一色老師還為漫畫找到一個傳說作依據，傳說莫扎特死前曾交待把《F大調鋼琴鳴奏曲曲K280》交給一位二百年后住在森林里的少年，這個住在森林里的傳奇少年，就是故事的主角海。

說起一色真人可能有些陌生，但提起她的名作搞笑幽靈漫畫《花田少年史》應該不陌生，一色真人在《琴之森》停更的那幾年就是去畫這部熱門作品了。一色老師的作品中人物線條粗重，鄉(xiāng)土氣十足。但都是些純真善良保有童心的角色，雨宮和海就是如此真誠待人的孩童。就算她漫畫里的成人世界也是如此，無論是妓女，耕地農民，還是欠租房客，她筆下的成人世界似拙實樸，讓人大笑中帶有溫馨。《琴之森》原作漫畫本來是以天才海為主角，但監(jiān)督小島正幸和編劇蓬菜商量以后，決定以雨宮的視角切入。筆者認為這個選擇非常巧妙，以雨宮這個勤奮練習的琴童的視角切入，不再只有天才的獨唱，而是了天才和琴童的對比，增進了劇場版的真實感和深度。此外，劇場版的成人世界里并不是像一色真人筆下那么純真善良，這方面對海的生活環(huán)境的刻畫就比原作漫畫要真實的多。海生活在成人世界的最底層，他要給居酒屋打工，要忍受醉酒男子的訓斥和對母親的調戲，還要和學校里比自己高一頭的大胖子打架。從雨宮的視角切入，給海的生活環(huán)境以真實的刻畫，讓這部片子的真實感倍增。

真實感不僅僅來自人物的刻畫，還有強力的制作團隊和高強度的作畫實力。該作不僅有日本頂級音樂制作團隊，還來捷克愛樂樂團擔任弦樂配樂，更邀請到世界級鋼琴大師阿什肯納奇為片中鋼琴演奏場景配樂。阿什肯納奇作為常駐日本的世界級鋼琴大師，以70歲高齡首次為動畫電影配樂。本人對錄制非常嚴格，即使普通人聽不出來什么差別，他自己稱有時候在左手小指下落的一瞬間速度就已經慢了。劇場版制作之前無論是古典音樂愛好者還是原作漫畫愛好者都很擔心，會不會出來以后整個片子的鋼琴演奏都成了阿什肯納奇大師的風格。但大師本人表示自己的鋼琴演奏只是為了配合整部電影的整體需要，而每個人的演奏風格都是不同的，因此他會根據片中不同人物的演奏風格也根據人物性格加以調整，成片中而每個人的演奏風格都是不同的。阿什肯納奇大師本人也擔任了該作的音樂顧問。

除了演奏了片中的鋼琴演奏場景，阿什肯納奇還演奏了由NHK資深音樂人篠原敬介親自創(chuàng)作的電影主題曲，篠原本人對于外國音樂家演奏自己創(chuàng)作的音樂這件事也感到非常自豪。雖然基本上在音樂大廳錄制，但也根據片中不同的場景，森林，教室，琴房，比賽大廳，音響方面進行了相應的調整以更加適合不同的場景需要。

監(jiān)督小島正幸曾導演過一色真人的熱門漫畫《花田少年史》，自己也在早年看過《琴之森》，當時還在想“如果有人來做這個動畫就好了”。后來映畫的時候自然就找了導演過一色老師作品的小島監(jiān)督。小島自己也沒做過音樂相關的作品，也是欣然接受了。作畫上有關鋼琴演奏的部分按照腳本－演奏－分鏡－作畫步驟來，雖然樂譜本身幾百年都沒有什么更改，但每個人都有自己的演奏習慣，按鍵深淺快慢，抑揚頓挫都有所不同。因此只得先將大師的錄制用影像拍攝下來，再畫分鏡，最后再畫原畫。最初小島監(jiān)督覺得演奏的場面用2格就可以了，但實際上用用2格作畫畫阿什肯納奇大師彈奏的影像，成片效果里彈奏的太快了根本看不見手指。所以最后采用了逐格作畫。鍵盤用了3D制作，手指的移動都是手繪，鋼琴機身的黑色部分也有手映出來。

小島監(jiān)督和音樂制作人岡田花費了整整7個月的時間制作后半段30min的比賽場景。先是根據阿什肯納奇演奏的場景畫了分鏡，再畫原畫，最后再貼音樂。貼著貼著又有些變動，音樂制作人設計師都來提出自己的意見，又再改動。整整制作了7個月，實在是很折磨的一件事。在預選在的比賽中，本來是想讓修平和海以及譽子三人分別彈奏莫扎特鋼琴奏鳴曲A小調K 310的第一到第三樂章，但因為第二樂章不是很流行，最終讓修平和海分別彈奏了莫扎特鋼琴奏鳴曲A小調K 310第一樂章和第三樂章，選了更適合譽子的巴赫的意大利風協(xié)奏曲赫大調BWV 971第3樂章。

由于本作并沒有續(xù)作推出，所以在后半段比賽中突然蹦出的譽子其實是有些突兀的。譽子在原作漫畫中后期有很大發(fā)揮空間，但小學篇中并沒有多大占比。如果不推出續(xù)作的話，其實譽子這部分可以縮減一些的。原作漫畫于去年完結，不知道這部作品什么時候可以改編成tv動畫?！端脑隆反蠡鹨院?，期待這部漫畫也可以再掀音樂動畫作品的熱潮。

（本文已發(fā)表于antitama)

作者：漪禾

2007年這一年有日本三大鋼琴漫畫之稱的《交響情人夢》《神童》《琴之森》都推出了新作。其中《交響情人夢》作為最為人知的一部，在06年推出真人電視劇以后緊接著在07年推出電視動畫，講述天才學長和天才學妹從合作到相戀的故事?！渡裢芬餐瞥龈木幾栽髀嫷恼嫒穗娪?，講述身患美尼爾氏綜合癥的天才鋼琴少女與鋼琴專業(yè)復讀生之間淡淡的愛情故事。此外還有今天要講的由MadHouse制作的劇場版動畫《琴之森》。雖有天才卻無關愛情，而且在滿是天才的音樂漫畫中，還出現(xiàn)了一個并非天才的普通琴童。這是琴童與天才的故事，是雖然討厭鋼琴卻從小立志成為專業(yè)鋼琴師的琴童雨宮修平，和赤腳彈奏只有他一人能彈出聲音的鋼琴的天才一之瀨海之間的故事。


即將參加全日本學生鋼琴大賽預選賽的雨宮修平因為外婆生病從東京轉學到鄉(xiāng)下，在這里到遇到同班的一之瀨海。在學校旁的森林深處有一架只有海才能彈出聲音的鋼琴，雨宮聽著海在森林里赤腳彈奏的琴聲很受感動。他們的音樂老師阿宇野在聽到?？梢詮椬噙@架本屬于他的鋼琴后要收海為徒，并要求海也參加預選賽。這兩位被鋼琴選中的兩位少年注定在這個夏天相遇，注定要在全日本學生鋼琴大賽相遇，未來也注定要在肖邦國際鋼琴比賽中相遇。整個片子節(jié)奏非常好，從兩人相識開端，到彼此相互欣賞發(fā)展，以海也參加鋼琴比賽為轉折，鋼琴比賽預選賽為高潮。一氣呵成，順暢無比。

影片的主題是鋼琴和孩童。被鋼琴選中的兩人通過彼此對鋼琴的執(zhí)著重新認識了鋼琴。很多人將這部片子的深層意義歸結為天才與勤奮的探討，是的，鋼琴要獨自忍耐枯燥的練習，更要發(fā)自內心的喜歡。當雨宮還在追求絕不出錯的極致追求時，海已經超越了這種極致，赤腳彈奏出只屬于他自己的風格。天分其實不是最重要的，但合規(guī)不逾矩地彈奏本身就已經放棄了屬于自己風格的可能性。在琴童的世界里，我們都是雨宮修平，卻心里渴望著一之瀨海。


除了探討天才與勤奮以外，雨宮和海作為兩個孩童都為彼此展現(xiàn)了最大的真誠。真誠是孩童普遍的天分，但隨著年齡的成長和世事的經歷，這種天分都會被逐漸磨損。動漫里真誠的孩童是我們潛在的期待，我們期待在孩童時代普遍的真誠就算歷經滄桑也不會被磨損絲毫：雨宮雖然對成功渴望，卻不會讓這種渴望扭曲了他善良的內心；海雖然生活在社會的最底層，但大人們那些流膿的污穢并不會沾污他明澈的雙眸和修長的手指。所以，動畫讓雨宮遇到了海，讓海遇到了阿宇野。讓他們有這樣的人來糾正他們在成長路上可能會出現(xiàn)的偏軌，再加上兩位可以稱得上合格的母親來保證他們最起碼的生活。這就是動畫一直給我們的慰籍，它溫柔地回應我們的期待。


本作改編自漫畫家一色真人的原作漫畫，該漫畫從1998年開始連載，2000年一度暫停連載，2005年恢復連載。2007年被改編為劇場版，2008年獲得日本文部省文化廳媒體藝術祭第十二回漫畫部門大賞，原作漫畫也于去年2015年完結，全套26卷。劇場版改編了漫畫里的小學篇，漫畫的中后期兩人一起參加了蕭邦國際鋼琴大賽。一色真人表示，自己是在看到斯坦尼斯拉夫?布寧于1985年獲得肖邦國際鋼琴大賽冠軍的電視重播時獲得了靈感，劇場版里海也曾絆倒在肖邦的作品下。一色老師還為漫畫找到一個傳說作依據，傳說莫扎特死前曾交待把《F大調鋼琴鳴奏曲曲K280》交給一位二百年后住在森林里的少年，這個住在森林里的傳奇少年，就是故事的主角海。


說起一色真人可能有些陌生，但提起她的名作搞笑幽靈漫畫《花田少年史》應該不陌生，這部1994年開始連載的作品，在2002年被改編成TV版動畫，其主題歌選用的還是后街男孩的歌曲呢。一色老師的作品中人物線條粗重，鄉(xiāng)土氣十足。但都是些純真善良保有童心的角色，雨宮和海就是如此真誠待人的孩童。就算她漫畫里的成人世界也是如此，無論是妓女，耕地農民，還是欠租房客，她筆下的成人世界似拙實樸，讓人大笑中帶有溫馨?！肚僦吩髀嫳緛硎且蕴觳藕橹鹘?，但動畫版的監(jiān)督小島正幸和編劇蓬菜龍?zhí)塘恳院螅瑳Q定以雨宮的視角切入。筆者認為這個選擇非常巧妙，以雨宮這個勤奮練習的琴童的視角切入，不再只有天才的獨唱，而增強了天才和琴童的對比，增進了劇場版的真實感和深度。此外，劇場版的成人世界里并不是像一色真人筆下那么純真善良，這方面對海的生活環(huán)境的刻畫就比原作漫畫要真實的多。海生活在成人世界的最底層，他要給居酒屋打工，要忍受醉酒男子的訓斥和對母親的調戲，還要和學校里比自己高一頭的大胖子打架。從雨宮的視角切入，給海的生活環(huán)境以真實的刻畫，讓這部片子的真實感倍增。


真實感不僅僅來自人物的刻畫，還有強力的制作團隊和高強度的作畫實力。該作不僅有日本頂級音樂制作團隊，還來捷克愛樂樂團擔任弦樂配樂，更邀請到世界級鋼琴大師阿什肯納奇為片中鋼琴演奏場景配樂。阿什肯納奇作為常駐日本的世界級鋼琴大師，以70歲高齡首次為動畫電影配樂。本人對錄制非常嚴格，即使普通人聽不出來什么差別，他自己稱有時候在左手小指下落的一瞬間速度就已經慢了。劇場版制作之前無論是古典音樂愛好者還是原作漫畫愛好者都很擔心，會不會出來以后整個片子的鋼琴演奏都成了阿什肯納奇大師的風格。但大師本人表示自己的鋼琴演奏只是為了配合整部電影的整體需要，而每個人的演奏風格都是不同的，因此他會根據片中不同人物的演奏風格也根據人物性格加以調整，成片中而每個人的演奏風格都是不同的。阿什肯納奇大師本人同時也擔任了該作的音樂顧問。


除了演奏了片中的鋼琴演奏場景，阿什肯納奇還演奏了由NHK資深音樂人篠原敬介親自創(chuàng)作的電影主題曲，篠原本人對于外國音樂家演奏自己創(chuàng)作的音樂這件事也感到非常自豪。雖然基本上在音樂大廳錄制，但也根據片中不同的場景，森林，教室，琴房，比賽大廳，音響方面進行了相應的調整以更加適合不同的場景需要。

監(jiān)督小島正幸曾導演過一色真人的熱門漫畫《花田少年史》，自己也在早年看過《琴之森》，當時還在想“如果有人來做這個動畫就好了”。后來映畫的時候自然就找了導演過一色老師作品的小島監(jiān)督。小島自己也沒做過音樂相關的作品，也是欣然接受了。作畫上有關鋼琴演奏的部分按照腳本－演奏－分鏡－作畫步驟來，雖然樂譜本身幾百年都沒有什么更改，但每個人都有自己的演奏習慣，按鍵深淺快慢，抑揚頓挫都有所不同。因此只得先將大師的錄制用影像拍攝下來，再畫分鏡，最后再畫原畫。最初小島監(jiān)督覺得演奏的場面作畫用2格就可以了，但實際上用2格作畫畫阿什肯納奇大師彈奏的影像，成片效果里彈奏的太快了根本看不見手指。所以最后采用了逐格作畫。鍵盤用了3D制作，手指的移動則都是手繪，鋼琴機身的黑色部分也有手的倒影映出來。


小島監(jiān)督和音樂制作人岡田花費了整整7個月的時間制作后半段30min的比賽場景。先是根據阿什肯納奇演奏的場景畫了分鏡，再畫原畫，最后再貼音樂。貼著貼著又有些變動，音樂制作人設計師都來提出自己的意見，又再改動。整整制作了7個月，實在是很折磨的一件事。在預選的比賽中，本來是想讓修平和海以及譽子三人分別彈奏莫扎特鋼琴奏鳴曲A小調K 310的第一到第三樂章，但因為第二樂章不是很流行，最終讓修平和海分別彈奏了莫扎特鋼琴奏鳴曲A小調K 310第一樂章和第三樂章，選了更適合譽子的巴赫的意大利風協(xié)奏曲赫大調BWV 971第3樂章。


由于本作并沒有續(xù)作推出，所以在后半段比賽中突然蹦出的譽子其實是有些突兀的。譽子在原作漫畫中后期有很大發(fā)揮空間，但小學篇中并沒有多大占比。如果不推出續(xù)作的話，其實譽子這部分可以縮減一些的。原作漫畫于去年完結，不知道這部作品什么時候可以改編成tv動畫?！端脑率悄愕闹e言》大火以后，期待這部作品也可以再掀音樂動畫作品的熱潮。