開頭先是李翰祥自敘，大意就是回顧一下自己片場三十年的拍戲經(jīng)歷，但是又很多有趣的事情于是就寫了這個專欄也就是這個電影了。

前面簡單陳述了自己客串的一些電影

鏡頭1，盲人在給一個邵音音飾演的美女按摩，這按的是激情四射，然后就聽場記說，快到了吧，盲人說我有分寸，差一寸，哈哈。

鏡頭2：一幫人都在說以前流行干爹，表哥的，現(xiàn)在早就不流行了，你看李翰祥都有那么多的干閨女，哈哈又自黑一把李導(dǎo)演，不愧是自黑小王子?，F(xiàn)在娛樂圈這種干爹，干爺文化更盛行，看來娛樂圈這種早早就有哈哈！

第一個戲中戲，《白蛇傳》找法海，一看在轎子里面做愛，這下直接扔到眾人間，哈哈，李導(dǎo)演的幽默真是直接讓這個法海塵師自己還在貪戀美色，哈哈！鏡頭一轉(zhuǎn)就就到法海，休怪我金缽無情一直念錯，這個是老套路了。

第二個戲中戲，《野家花》女主開拍床戲，加粉，一幫人偷看，這里主要加情色看點沒什么喜劇元素。

鏡頭3：女主跟男的拍吻戲，導(dǎo)演說拍的不對，直接上去教然后跟女演員親的叫好幾次都分不開，然后說長過李翰祥了，導(dǎo)演才分開，最后還自黑一把，真是幽默，也諷刺了那時候?qū)а荩蛘咂渌醒輪T借拍戲之名卻是揩油，實際現(xiàn)在比之于尤過而不及。

鏡頭4：拍床戲，叫的正酣熱，女主突然出來，導(dǎo)演他來真的，哈哈，那邊男主說舒服死了哈哈！小時候看某些床戲就曾經(jīng)想過拍這些戲萬一這些人入戲剎不住怎么辦，于是李翰祥告訴你真的直接上了哈哈！也是一種諷刺，莫名想到徐錦江老師介紹，他拍三級片有反應(yīng)的話都會讓人用冰塊消解完再拍，顯示對女明星的尊重，真是敬業(yè)的演員！

鏡頭5：毆打女主，然后導(dǎo)演喊打得好，說收工，眾人立馬收東西，開工一條蟲，收工一條龍，哈哈！真是金句！然后攝影師說沒裝底片，白拍，重新拍，笑噴。

鏡頭6；第一個戲中戲，《白蛇傳》小青拍戲威亞斷直接摔進醫(yī)院，莫名想到演員確實不容易，尤其那個特效不發(fā)達，道具處處都有隱患的年代真是拿命拍戲！剛摔下來沒多會，醫(yī)生就到了，感覺香港那時候效率還蠻高的！

鏡頭7：飾演小青的是個明星，摔下來把自己肚里孩子摔死了，一幫人過來宣稱自己是未婚夫，真未婚夫來到一看，一個美國人，一個印度人，美國人在那狂親，印度人看不下去直接干架，關(guān)鍵還一個老頭子，真是為了成名，有錢娶美女，大家都一樣哈哈！

鏡頭8：粘毛師在給裸體女演員粘毛，不用粘那么多，不粘多點怎么叫毛片呢，哈哈真是一個歪的很合理的解釋。

鏡頭9：粘毛師還在給女演員粘下邊毛，直接被叫去幫許仙粘胡子，這個真是李導(dǎo)演的惡趣味把，哈哈！

鏡頭10：扮演許仙的這個經(jīng)常遲到，導(dǎo)演懲罰他，讓他粘胡子打瘋?cè)?，然后一幫人全撤走了，哈哈讓你不敬業(yè)，還敢不敢遲到。

鏡頭11：眾電影人員得到祥哥的錢去逛窯子，燈光師脫了衣服先不做，等我先打光，我是一流燈光師，哈哈職業(yè)病，一個被人趕出來說竟然吃藥，哈哈，那時候窯子對這個看來很反感！外邊老鴇燒紙祈禱一個顧念每天接客幾十人，多發(fā)財，真不怕給弄出事了哈哈！

鏡頭12：大導(dǎo)演跟一個舞女好，被另一個導(dǎo)演看見了，看見旁邊寫著一個金屋別墅就說自己拍戲，金屋藏嬌，哈哈確實很迎合題目，不愧是導(dǎo)演。

鏡頭13：電影老板，通過找大財主，印度人，大老板，你4萬我4萬拍完戲大家發(fā)大財，一分錢沒出就套的12萬這個本事哈哈也是相當(dāng)6，那時候電影確實不像現(xiàn)在這么正規(guī)要錢不容易哈哈！

鏡頭14：吐槽自己，拍楊貴分砸唐三彩，江郎才盡，哈哈對自己吐槽真多哈哈！

第三個戲中戲《少年黃飛鴻》

鏡頭15：有幾個鏡頭一直在拍女導(dǎo)演的腿，哈哈也算一種情色看點。

鏡頭16：還是老套路，臺詞一直說錯，種雞養(yǎng)菜，好不容易說對，導(dǎo)演還是念卡，然后自己說錯，哈哈！

鏡頭17：戲拍到最后一期，老板拖著不給錢，等大明星前腳剛走，老板就拿錢回來裝好人，然后明星出來說等半天了，這下老板傻眼了，哈哈，那時候估計又很多電影人干這種事情，辛辛苦苦拍戲，卻報酬還在少真是不容易。

第四個戲中戲《雪地恩仇》，一幫人念完臺詞開吃飯，導(dǎo)演說卡，不讓有汗，自己喊助理趕緊這邊吹，演員不容易。要么熱的發(fā)昏，要不冷的你抽筋。

鏡頭18：最后《四大家族》穿錯劇組來到這發(fā)現(xiàn)走錯，哈哈，然后一路槍響回去?！稐铋T女將》穿過，佘太君跟印度人好了還有印度仔，十八寡婦跟小鮮肉好了，真是啥都敢拍，只要為了有看點，什么標(biāo)新立異的事情都干，管你正確歷史，哈哈！

漏掉鏡頭19：粘毛師被警察帶走，提到了三狼，應(yīng)該是那時候后面拍攝的《三狼奇案》哈哈，感興趣的自己可以看下。

李導(dǎo)演最后總結(jié)真是大師級，人生如戲，戲如人生，有掌聲自然也會有噓聲，只要好好做自己就行。

李翰祥，色情片大師。本片是根據(jù)他寫的傳記拍攝的，還是很好看的。

李翰祥目光敏銳，新的時代即將到來，需要為舊時代留下一個總結(jié)。這部電影就是對舊時代的香港電影界做了一個總結(jié)。

從80年代開始，輝煌的香港電影20年即將開始，也終將逝去。現(xiàn)在回想，居然看不到一部對這20年輝煌的總結(jié)，不能不說在20世紀(jì)末的香港電影輝煌時期，獨獨缺少了一位像李翰祥一樣的導(dǎo)演。

又或者說，李翰祥看到了時代的來臨，20年后卻沒有一位導(dǎo)演愿意接受這個時代的逝去，所以也就拍不出輝煌時期的謝幕絕唱。

不要說香港、臺灣，大陸又何嘗不是如此呢？新時代的來臨是激動人心的，但這個時代已經(jīng)逝去，新的時代又看不見希望，每一個人心中都充滿沮喪和惆悵，誰還會有心情去做總結(jié)呢？

李翰祥是幸福的，他在給舊時代畫上句號的時候，眼中充滿希望。

邵氏電影黃金歲月的一次重現(xiàn)。以李翰祥的專欄為基礎(chǔ)，講述那些人那些事，獵奇更重于歷史記錄。

李翰祥原來是做路人甲入行的。

小演員要上位就得明著找導(dǎo)演。

打雷閃電下雨狂風(fēng)是如何制造的。

明星在片場的怪癖逸事。

吊威也（鋼絲）也是有風(fēng)險的。不過香港人如今還喜歡，比電腦特效省錢，主要是他們熟習(xí)使用，電腦老一代未必懂。

想來李翰祥的專欄很生鬼有趣。不過這個片子拍得并不好笑。

秦煌的導(dǎo)演一角是影射楚原嗎？

于師父是七小福的師父于占元吧？一翻筋斗就停不下來，哈哈，很無厘頭。

趙圓嵩（“趙”完松，粵語諧音）。

制片人拖欠演員尾期，想拍完了不用給賺一筆?，F(xiàn)如今資方最愛跟編劇玩這一招。

哈，當(dāng)年就有這種迷你風(fēng)扇啦。

熱天拍《雪地恩仇》演員出汗穿幫。大金表穿幫這個，如今很多戲出現(xiàn)類似的。

手放油鍋，嘴喝油噴火。

不同的劇組進錯片場，說明邵氏當(dāng)年產(chǎn)量高，但也投射出片場太小了，不夠用。

李翰祥的另一個女兒李殿馨少有出鏡，李殿朗就看多了。

1982年，根據(jù)同名連載專欄改編的《三十年細說從頭》上映，導(dǎo)演李翰祥在片中大膽戲說自己從影30載的秘聞趣事。

李翰祥說：「人生如戲，誰的戲都有掌聲起落的時候，誰的戲都有落幕的時候。」

作為李翰祥在邵氏拍的「落幕」作品，電影重現(xiàn)了邵氏的黃金時代——雖然獵奇感遠甚歷史感。

80年代，伴隨著李翰祥的辭別，邵氏時代也在走向謝幕。作為香港電影行業(yè)的黃埔軍校，巔峰時期邵氏發(fā)掘的眾多導(dǎo)演演員，后來也成了邵氏走向衰落的引子。

胡金銓出走臺灣，鄒文懷何冠昌成立嘉禾電影，培養(yǎng)出風(fēng)光一時的李小龍、成龍、張曼玉、洪金寶、陳可辛等頂級巨星和名導(dǎo)，邵氏的光輝日漸暗淡。

70年代邵氏「風(fēng)月片」的興起，未嘗不是邵氏開始由巔峰走向落寞的轉(zhuǎn)折點。

但如今回看，大概也只有邵氏時代的禁片能稱得上「艷情而不色情，風(fēng)流而不下流」，配得上「風(fēng)月」二字。

1.「風(fēng)月」潮起

香港的電影分級制度，一直要到1988年才得以確立。從那之后，才有了如今人們常識的，囊括色情血腥暴力在內(nèi)所謂「三級片」的概念。

在那之前，作為港產(chǎn)香艷三級片前身，邵氏風(fēng)月片其實已經(jīng)興盛了好十幾年。

邵氏風(fēng)月片潮流的起點，是1972年上映的風(fēng)月喜劇《大軍閥》。這場合作起始于70年代初李翰祥和邵氏兩方的經(jīng)濟困局。

1963年，李翰祥出走臺灣成立國聯(lián)影業(yè)。正欲大展宏圖，卻遭遇金主爸爸陸運濤（國際電影懋業(yè)有限公司老板）坐飛機在臺中豐原神岡失事。

失去靠山的李翰祥后來在票房上接連失利。1971年，創(chuàng)業(yè)失敗的李翰祥再度返港，開始拍騙術(shù)題材小成本電影掙錢。

當(dāng)時邵氏的日子也不好過。因為吝嗇分成，鄒文懷何冠昌帶著一群邵氏同僚出走，另起爐灶成立嘉禾。之后邵逸夫又走眼錯失李小龍。

很快，在嘉禾王牌——李小龍功夫片的重創(chuàng)之下，邵氏開始遭遇嚴(yán)重的生存危機。為拯救危機中的邵氏，邵逸夫主動請回了曾經(jīng)的搖錢樹，開創(chuàng)過一代黃梅調(diào)電影熱潮的李翰祥。

而李翰祥試水的風(fēng)月喜劇片《大軍閥》，就是回歸邵氏后的第一部作品。取材北洋政府時期諸多逸聞趣史，李翰祥打造了經(jīng)典的軍閥大帥龐大虎形象，也捧紅了之后20年里香港最重要的喜劇演員——許冠文。

作為當(dāng)年三大賣座華語電影之一，《大軍閥》的成功，開啟了邵氏和香港電影的風(fēng)月片浪潮，也讓邵氏堅定了風(fēng)月片這條全新的生財之路。

2. 邵氏風(fēng)月時代

跟執(zhí)著于電影藝術(shù)水準(zhǔn)的名導(dǎo)胡金銓相比，同為「文化型」導(dǎo)演出身的李翰祥，卻將文化內(nèi)涵和市場需求的平衡點拿捏得恰到好處。

大約是經(jīng)歷過了創(chuàng)業(yè)的失敗和市場的毒打，李翰祥后來對電影的商品性質(zhì)毫不避諱：「電影本身是商品，不是畫，不是曲。畫和曲可以是非賣品，電影卻一定要有市場，要大家來看，要在商業(yè)中求藝術(shù)，藝術(shù)中講商業(yè)，最好雙叫——叫好叫座?！?/p>

《大軍閥》的成功，讓邵氏開始打定主意開拍更純粹的風(fēng)月片撈錢。在藝術(shù)和市場，掙錢與成本之間，李翰祥和邵逸夫也達成了統(tǒng)一意見：「邵先生對我其實不錯，我拍了幾部風(fēng)月片賺了錢，他就讓我拍大成本《傾國傾城》?！?/p>

當(dāng)年邵氏風(fēng)月題材多取材于民間曲藝、歷史宮廷、《金瓶梅》等傳統(tǒng)中國古典文學(xué)題材。基于老輩藝術(shù)家天生在國學(xué)上的存留的底蘊，他們的作品里總會滿溢出濃厚的傳統(tǒng)風(fēng)情。

在他的作品里，不管是陽春白雪的歷史片如《火燒圓明園》《垂簾聽政》，還是下里巴人的黃梅調(diào)電影《梁山伯與祝影壇》，甚至之后艷情吸睛的風(fēng)月片《金瓶雙艷》、《風(fēng)月奇譚》，都帶有濃郁的東方古典審美。

在邵氏的風(fēng)月巔峰時代，為貼近東方古典風(fēng)情的韻味，李翰祥將中國傳統(tǒng)民俗、舊時風(fēng)物、市井風(fēng)韻和背后的倫理精神都靈活融入了電影作品之中。

譬如，在《金瓶雙艷》里，整個布景道具人物服飾，都與小說原著的元明代背景契合。而《鬼叫春》中花家驛的水車茅屋，《風(fēng)流韻事》中雕欄畫棟的西門大宅，都洋溢著如同國畫般的古典美。

李翰祥通過對場景細節(jié)的追求，烘托氛圍塑造真實感，重現(xiàn)傳統(tǒng)故事里的古典意境。又將故事中人物個性進行重塑，以更貼近七八十年代觀眾的倫理觀念。

譬如，在《金瓶雙艷》里，李翰祥就著意淡化了女性的負面形象，略去了原著中某些語言粗俗，強化了他們的悲劇命運和對愛情的追求，同時也保留了作品本身的訓(xùn)誡意識。

3. 邵氏的票房春藥

邵氏風(fēng)月片繁榮的70年代，也正是西方「性解放」意識興起，香港電影開始從「注重社會教諭」向「追求感官刺激」的轉(zhuǎn)型階段。

在李小龍、洪金寶、成龍等為代表的新一代功夫片如雨后春筍般興起的七十年代，邵氏風(fēng)月片的大行其道，拯救了當(dāng)年風(fēng)雨飄搖的邵氏電影。

李翰祥和邵氏這場合作延續(xù)12年，產(chǎn)出電影30多部，其中20多部都是風(fēng)月片，包括經(jīng)典的《風(fēng)月奇譚》、《北地胭脂》、《風(fēng)流韻事》、《金瓶雙艷》等等。

除了李翰祥，當(dāng)年楚原導(dǎo)演的《愛奴》、后期方令正的《唐朝豪放女》，陳安琪的《花姐時代》，都是邵氏風(fēng)月題材的優(yōu)質(zhì)作品。

但隨著邵逸夫開始退出電影管理，邵氏繼任者越發(fā)缺乏長遠眼光，注重短期利益。就如同《三十年細說從頭》里拍的，同一個攝影棚同一條街，三部電影同時開拍互相撞車，一條街道恨不得拍20次，如何能不出爛片？

將「風(fēng)月」和吸睛噱頭當(dāng)作票房春藥，遲早就會如縱欲過度的西門慶一般掏空根本。

此后，80年代港產(chǎn)三級片開始完全拋棄文化內(nèi)涵，追求獵奇吸睛和情色噱頭。香艷三級片離「風(fēng)月」二字越來越遠，越來越注重單刀直入的感官刺激，也越來越金玉其外。

以至于作為「風(fēng)月片」代表的李翰祥都不得不出來說：

「真正寫性要騷在骨子里，大家脫光便不性感。性開放的國家如德國、法國、日本都有很多真人表演，大家見怪不怪。反而收得越緊，人就越好奇。所以拍風(fēng)月片首重含蓄?！?/blockquote>

但「風(fēng)月」題材畢竟在傳統(tǒng)倫理觀中難登大雅之堂，拿「風(fēng)月片」談文化情感聽起來也有些違和。何況在那個商業(yè)社會下燈紅酒綠的香港，非要電影來肩負什么文化使命也是為難。

有情有性，精致唯美的邵氏風(fēng)月片時代，畢竟是要落幕了。

- THE END -