大陸這個譯名是直譯，也更符合影片文藝性一面的主題，有著不應為人知道和無足掛齒的混合，不過從市場來講這個名字不好，臺譯的“失竊神畫：卡拉瓦喬”就很直接，一下就讓觀眾能進入了。影片靈感來自卡拉瓦喬“耶穌的誕生”失竊事件，雖然講的是名畫失竊案，但其實只是背景，著力在這之上牽扯出的各種關(guān)系：金錢、政治、黑手黨、家庭、電影工業(yè)等等，勾勒意大利的現(xiàn)實與風情。一些男性角色頗有諷刺意味，比如沒有文化的文化部長、寫不出故事的編劇，都是靠背后的女人。影片用了近些年流行的多重嵌套，編劇的故事、“真實”發(fā)生的案件、拍攝中的電影互相交織，虛實結(jié)合，直到虛實的邊界完全消除。但是就像片中評價編劇角色的一句臺詞，“他總能想到一個好的開頭，但往往進行下去就不行了”，本片也是前面頗有氣勢，后面面越來越廣就散了，虛實相生的關(guān)系也流于平庸，本來很有在虛實上做出大文章的潛質(zhì)。

so I do not know what should I say to this movie--I am afraid it is too normal. now I am in a cafe to wirte something. the music in the cafe is too loud so seems like here is a little noisy. there are a lot of cats,they do not have enough space to walk but now they can go anywhere in the cafe they like. today is another normal afternoon in my hometown.

看完點映，我的角度可能有些不一樣，感覺是一個隱藏在幕后的小編劇參與了一次尋找真相后勇敢面對自己人生的故事。

電影很平鋪直敘，沒有特別懸疑，不恐怖，有家庭感。不要帶太多預期，就當一個輕松的文藝片看就好。意大利語很好聽，雖然完全聽不懂。故事的敘述很好，有不同角度切換，自己可以推斷進展。

感謝#大象點映

特寫拍攝腳互相摩擦，表示亞歷山德羅的緊張和對見面的重視 戈弗雷多講述故事時，故事的畫面是黑白調(diào)的 亞歷山德羅被帶走的背景音樂是充滿驚險的 手持鏡頭從門縫里拍攝爭執(zhí)過程，表現(xiàn)出瓦萊里婭的緊張和驚訝 里卡爾多試探瓦萊里婭，拍攝時是一半亮一半暗的臉，亦正亦邪，他得到了證據(jù)，但卻并沒有出賣她 通過隱藏攝像頭拍攝會議現(xiàn)場版 特寫阿加特的臉，馬上轉(zhuǎn)到照片進行比對 作為父親，戈弗雷多對她感到驕傲和滿意，給了一個溫暖的擁抱 最后這個故事用電影講述出來

根據(jù)意大利畫家的名畫真實盜竊案件改編的影片，具有意大利電影特色的文藝元素和鮮明風格，攝影構(gòu)圖畫面很美，藝術(shù)感十足，剪輯流暢自然。采有虛實結(jié)合的拍攝和敘事方式，戲中戲真真假假，諷刺性寫實，懸疑推理不到最后一刻，真相和案件都有可能生變。故事層層推進，臺詞很有意思，黑色幽默，仔細看會發(fā)現(xiàn)一些伏筆，演員的表演戲份足，尤其女主前后形象和表現(xiàn)差異亮眼，很容易跟著角色進入劇情。

看完電影、走出影廳的時候，我想起以前讀過的一本書——《是名畫總會被盜的》，書的具體內(nèi)容記不清了，好像也是講了一幅名畫被偷盜被尋找的故事。

類型當然是懸疑推理，但講述故事的方式卻很有趣，進行了層層嵌套，雖然忘記從影片的什么時候開始，我已經(jīng)隱約感到白發(fā)偵探與女主的關(guān)系是什么了，但這并不妨礙最終謎底的揭曉，因為盡管這是懸念之一，卻并不是最大的那個懸念。

影片大約有三種真實，一個是戲中戲，影片所展示的劇本以及在此基礎上拍攝的電影、黑白的部分；第二層這部影片本身，女主與白發(fā)偵探所處的時空，彩色的部分；第三層則是影片背后的真實，但是正如影片結(jié)尾，也是戲中戲的結(jié)尾處，女主說的：“真相總是致命的，只有虛構(gòu)才讓我們得到解脫。”是啊，關(guān)于圍繞名畫展開的爭奪的那個真相，真的是危險重重，牽扯到太多的人和利益的直接搏殺，就像深淵，真的有人有勇氣去面對與揭示出來嗎？而經(jīng)過了藝術(shù)的加工與虛構(gòu)，看起來就好接受得多了，這大概就是我們還需要藝術(shù)的原因吧——它是真實世界的某種映射，但又沒有那么難以接受。就像女主被白發(fā)偵探選中，用匿名的方式、冒名發(fā)表劇本，卻幾次置身危險境地，但她很多時候是沒有辦法處理的，她用的方法——請注意——依然是從電影里學到的；包括那位徒有虛名的紈绔編劇亞歷桑德羅——還記得影片的第一個鏡頭嗎？是從背面拍他穿著運動鞋的腳，他站在制片商公司門口的臺階下，很輕浮地用右腳摩擦左腳的腳跟，然后隨著他進入公司的腳步，鏡頭升起跟隨。而在那場他在公司預支稿費的戲中，把這位編劇的遮遮掩掩等等性格表現(xiàn)得淋漓盡致，而且拋出懸念——他為什么會給女主錢呢？就是這樣一位編劇，在面對陌生人將他“綁架”、對他的逼問、毒打時，說的也是電影的臺詞，真是信手拈來，讓你感覺到他實際上還是業(yè)內(nèi)人——他對電影的熟悉。還有亞歷桑德羅是怎么清醒的？女主去看他，跟他說的劇情，對，那一段不就是《英國病人》經(jīng)典造型嗎？！所以，這部電影在建構(gòu)故事的時候、又在解構(gòu)故事，用虛構(gòu)的真實應對虛構(gòu)、更應對殘酷的現(xiàn)實本身，這也就是它想向我們揭示的“解脫”的含義了吧，否則真實的故事應該會有別樣的發(fā)展，比如：影片中的黑手黨真的會放過亞歷桑德羅嗎？真的會有人良心發(fā)現(xiàn)放過女主嗎？女主與變了裝的嫌犯面對面，真的能在最后時刻逃脫？所有的一切都經(jīng)過了藝術(shù)的加工，但影片又用戲謔的方式給我們提示，這些不過是讓我們得到解脫的方式。

通往真相的路崎嶇艱險，不是每個人都能有能力到達，也不是每個人都足夠強大到能接受真相的。就像女主對白發(fā)偵探說：沒有你，我一個人也能行。轉(zhuǎn)眼她就遇到了危險，事實證明她抵達真相的能力是不足的。

周末看了兩部外國電影——雖然都在院線，一部印度的，一部意大利的，可以說你能感受到兩部電影的背后都有強大而成熟的電影工業(yè)背書，如果純粹從感受上來看，前者讓我很愉快，但后者引發(fā)我的思考。