在《瑞士軍刀男》里面，大概沒有任何的東西是可以肯定的。我甚至不能肯定這是一部什么類型的電影。當電影以屁開場逗樂觀眾的時候，大家都以為這會是一部喜劇。但當觀眾們最終了解到事情讓人痛心的真相的時候，認為這是一部悲劇的人大概也不在少數(shù)。而當主角們伴隨劇情發(fā)展清唱起讓人激動的歌曲的時候，會有那么一剎那覺得這是一部音樂劇的人，也應該不止我一個吧。又或者，這是一部驚悚??？不得不說這個故事里多多少少有點寓言性質(zhì)呢，而這個寓言的根本，難道就不是我們?nèi)祟惷刻斓纳顔幔?br>
喜??？悲??？音樂?。矿@悚?。课也荒苡眠@里面的任何一個類型來定義《瑞士軍刀男》。因為就像歷史上眾多偉大電影一樣，試圖把它硬塞到某一類里，只會侮辱了這部讓人細思極恐的作品罷了。不同觀眾注定會對這部作品有不同的解讀和看法，但這卻也正正是一部好的電影作品所具有的標志。

獨特，獨立電影的魔術。大概只有這兩個描述是不同的觀眾在觀影之后所能達成的共識。

《瑞士軍刀男》講述的是被困荒島的漢克（保羅?達諾飾）在絕望自殺前發(fā)現(xiàn)一具不斷放屁的尸體曼尼（丹尼爾?雷德克里夫飾，對的，就是你的哈利波特…），從而兩人踏上了從荒島回歸社會文明的冒險故事。為什么叫《瑞士軍刀男》？因為曼尼除了會不斷放屁之外還有太多太多的其他功能了，例如能生火，例如能砍樹，例如能用作摩托艇，還例如能當飲水機，等等等等。這具蒼白的尸體，就像瑞士軍刀一樣可以滿足漢克的各種需求。對的，電影從一開始就把觀眾們帶入了一個不現(xiàn)實的世界里面，但觀眾們卻會因為兩位演員精彩至極的表演而接受這些荒謬。

達諾對漢克的表演再次讓我確認了這位瘦弱的男人絕對是當今好萊塢最被低估的演員之一。從10年前《陽光小美女》里面的自閉哥哥開始，我從來都不會懷疑他將成為一個實力派。《血色將至》里雖然大家都覺得他完全不能跟同臺演出的丹尼爾?戴?劉易斯相提并論，但在我看來23歲的他已經(jīng)是可圈可點了。而他在《愛與慈悲》中令人憐憫的詮釋，說是上一年最被低估的表演也不為過。紙片一般身材的達諾總是被選去演繹各種奇怪而精神有問題的角色，這大概也是為什么他這次被選角相中演出漢克這個角色的原因吧？

漢克是個奇怪的人，而作為觀眾的我們在這部電影的視角和切入點卻又恰恰是漢克。所以當他遇到這具讓人忍俊不禁的萬能尸體時，相信不少觀眾跟我一樣第一反應都是覺得這不可能是真的，他這個視角一點都不可靠。我們甚至能在電影中不斷穿插的閃回中猜想到他甚至很可能是一個有精神問題的人。但即便如此，我們還是會被漢克的真摯和貼心而打動。他會顧及別人的感受，他會想辦法讓別人開心，他會試著從別人的角度來看待問題，這些都是正常電影里讓漢克這個角色值得在最后得到救贖的品質(zhì)。而達諾對漢克自然傳神的演出，則讓觀眾們對這個角色有更多的情感寄托，希望他最后能走出困境。

而電影的另一位主角，這具干癟卻又功能眾多的尸體曼尼，先不論到底是真是假，跟漢克恰恰是截然不同的。漢克在電影中不斷地被自己的存在而困擾，但曼尼則像一張白紙一樣，才剛剛開始自己的存在而已，對這個世界充滿感了好奇。他想知道身邊的這些都是什么，他想知道此刻心里的到底是什么感覺，他想知道這個世界的規(guī)則。從某種意義上說，我們一開始看到的曼尼就像一個初生嬰兒一樣什么都不懂，但卻迅速了解到這個世界的規(guī)律，從而變得像我們一樣腐敗而骯臟，像我們一樣會被羞辱和自我懷疑而侵蝕。曼尼可以從最簡單的事情中感到喜悅，但也恰恰因為這樣，當他最后慢慢了解這個世界而終于知道自己是多么的惹人討厭的時候，觀眾們才會更加感到心靈上的沖擊吧。而雷德克里夫?qū)β岬难堇[，難度是那么的高卻又是那么的傳神。他不能有任何的動作，他的所有感情都只能從對白中表達而出，但他卻還是可以一瞬間把曼尼的歡心喜悅轉(zhuǎn)換到灰暗陰沉。

但如果沒有了導演兼編劇的兩個丹尼爾（好像想不到更好的說法了，畢竟他們不是兄弟，只是名字都是丹尼爾而已），曼尼和漢克都將不復存在。能夠?qū)懗鲞@么新穎而冒險的劇本當然值得贊頌，但拍攝音樂短片出身的他們，在這部電影中留下的最大烙印還是能夠捕捉不尋常美好的鏡頭，以及讓人沉醉的類似和聲演唱的配樂。

雖然《瑞士軍刀男》所涉及到的主題包括了友情，孤獨，存在的意義等等，但最讓我感到意外和感動的，卻是電影對于這個世界丑和美的定義和討論。而這其中最出彩的，當屬漢克和曼尼在叢林中用一堆毫無意義，在社會中被看作丑陋的廢棄品，重現(xiàn)生活中美好的畫面。電影中多次使用廢棄物品作為道具重現(xiàn)生活中的場景，把生活中大家隨手丟棄的東西構建成讓人意想不到的畫面。尤其是公交車場景的重現(xiàn)，把生活中平凡而乏味的畫面變得那么的絢麗而動人。當曼尼看著“車窗”外簡單卻美好的景色畫面不斷流逝時，相信大家都會為這道被忽略的風景而感嘆吧？當然，這部電影清新的畫面都要歸功于攝影師，畢竟他把一部預算300萬的電影拍成了3000萬一樣無與倫比。但最先找到這些讓人深思的漂亮畫面的，大概還是兩個丹尼爾吧。

至于配樂，我總是說一部好電影的必要條件是出彩的配樂或者音效，而《瑞士軍刀男》看似歡快的配樂不僅讓觀眾充滿能量，更是讓電影最后略顯憂傷的結局顯得更加讓人神傷。丹尼爾們在采訪時透露，熱愛音樂的他們走的并不是普通先拍攝再配樂的路線，而是倒過來先配樂再根據(jù)歌曲創(chuàng)作劇本。這多少能解釋為什么細心聽配樂的歌詞的話，能聽出不少電影想表達的一眾主題呢。

說起電影的主題，除了之前提到的友情，孤獨，存在的意義之外，還有更多更多對不同人來說也不盡相同的解讀。比如曼尼并非真實的存在而僅僅是漢克思想上的延伸這一點，相信大部分觀眾都不會有太多的反對意見。但這也僅僅是電影眾多有趣和深刻的隱喻之中的其中一個罷了。你可以把《瑞士軍刀男》看作是心靈破碎的朋友之間的互相關懷，也可以把它看作是關于孤獨和希望的蒙太奇。但你也可以僅僅把它看作是一部關于流浪者和不斷放屁的尸體之間的一趟旅程而已。你可以把它看作是一部關于人類和社會對于某些行為覺得羞辱這個看法的討論，也可以把它看作是一部關于猥褻跟蹤者最終面對現(xiàn)實的殘酷映畫，更可以是一部關于人性本身的詠嘆調(diào)。它可以是所有的東西，它也可以不是任何的東西。畢竟如果沒有多樣性的題材，這部電影又怎么能對得起《瑞士軍刀男》這個名字呢。這就好像我一開始說的一樣，《瑞士軍刀男》的好正正在于沒有人能肯定說出它到底是什么。但如果你能接受它稀奇古怪的設定以及能為之一笑，大概你也能好好享受這趟獨特的旅程了。

當然，應該有不少人跟我一樣會認為結局讓人感到撲朔迷離而又不盡合理吧？但至少我們能從編導的鏡頭里看到他們嘗試從獨特的視角去探討人性最本質(zhì)問題的努力。而從不能完美收尾這個角度上來看，《瑞士軍刀男》也是特別具有獨立電影色彩的。它就像很多其他僅僅會在圣丹斯電影節(jié)中播放而后無法上映的電影一般，有著讓人好奇的開篇構設，到最后卻無法以同樣讓人震驚的精彩情節(jié)來收尾。不過這也只是吹毛求疵罷了，畢竟能比得上《爆裂鼓手》這個級別完成度的獨立影片大概是十年一見的吧。

在我看來，《瑞士軍刀男》僅僅是帶我走進這個獨特的世界里其實已經(jīng)讓我覺得值回票價了。這也正是獨立電影最讓人著迷的地方了：不用像充斥著今年電影市場的科幻大片和超級英雄片一樣用最為平常的角度去講述一個故事，而是走著不尋常的路，用讓人著迷的方式使不同的觀眾感受到共鳴。這大概也是為什么在缺乏原創(chuàng)電影的2016上半年我覺得這是目前為止最佳作的原因。

每個人心里都有一個曼尼，丑陋，不堪，邋遢，不容世人所理解，做著本體不敢做的事情的一個家伙！當他們在完全自閉得情況下，可以肆無忌憚的活下去，但是一旦暴露在公眾視角下，曼尼就死了！電影最后曼尼逃離，我是理解為男主不在懼怕心里那個曼尼會讓其他人覺得多么慌誕，所以現(xiàn)實中的這個曼尼就選擇了離開！因為你已經(jīng)在心里有了我！【這電影看的似懂非懂，感覺想說的很多，很亂，有一肚子的話，但是卻說不出個一二三四五。

看完《瑞士軍刀男》，我突然想到了魯迅曾在1923年寫過的一篇雜文，叫做《娜拉走后怎樣》，這篇文章是針對易卜生的戲劇《玩偶之家》女主角的最終選擇而做的進一步闡釋，在本文中，魯迅最終得出了這樣的結論：娜拉不是墮落，就是回來。

本片看似是一部屎尿屁類型的美式搞笑片，但是內(nèi)核的深度卻觸及到了現(xiàn)代社會中的“存在”意識，這也是當代電影區(qū)別古典電影的標志。不少復古的人都很質(zhì)疑當代電影的價值，畢竟在好萊塢古典敘事和歐洲藝術電影面前，貌似當下的電影制作變得乏善可陳，除了資本堆積復制了一大批“超漫”大片之外，很少有電影能在技巧和立意上高于那些經(jīng)典佳作，但是我們卻忽略了當代電影對于當下“人”的關注，尤其是存在主義和后現(xiàn)代主義盛行的當下，很多佳作都是“小而美”的突破，并不是“大而全”的妄念。

《瑞士軍刀男》的故事可以說是對于近些年來“孤獨式”主題電影的再次探討，而且由于本片的形式新穎，制作優(yōu)良，將“孤獨”這個理念變著法地切入進觀影者內(nèi)心，這才是它的成功之處。

不管是《荒野生存》中對于“物質(zhì)”的懷疑和精神自由的向往；還是《她》和《機械姬》中對于在智能機械下，傳統(tǒng)人的情愛變質(zhì)；亦或者是《旅行終點》里借用當代作家的內(nèi)心空虛來延宕作為人的“個體孤獨”，都是在大方向里給人“傷懷”般的觸感。而《瑞士軍刀男》的獨特之處在于，這次它開始從個人自身和心理學層面對“孤獨”和“失敗”抽絲剝繭，自行治愈。

片中的漢克作為主導者，有著弗洛伊德精神解析中“超我”的身份，而“瑞士軍刀男”——曼寧則是“本我”的代名詞。整部電影的發(fā)展脈絡就是“超我”對“本我”的引導和“本我”對“超我”的啟迪。

片中雷德克里夫飾演的曼寧一直表現(xiàn)著原始的欲望，不管是在和漢克談論手淫的實際情況，還是當看到雜志性感女郎照片時生殖器的勃起，亦或者和漢克假扮的“莎拉”交流時，也直接希望通過性交滿足自己的欲望。而保羅·達諾飾演的漢克則一直充當曼寧的“倫理學老師”，左右著曼寧的行為和言談，這種主導和被動的行為關系無疑是對弗洛伊德心理學的又一次背書。

我們能夠看到的是，在這場心靈救贖之旅中，漢克分別解決了三個問題，一個是對于母親的愧疚，一個是對于父親的冷漠，最后一個則是對于女神“莎拉”的釋然，而這樣的三點都是在曼寧的幫助下完成的。

漢克作為“超我”，也就是現(xiàn)代社會中理性的人類，并不能對自己最在乎的三個人釋放自我，由于社會的規(guī)則，如同漢克一樣，我們每個人都生活在“規(guī)矩”枷鎖的牢籠里，享受當代安穩(wěn)的“牢獄之災”，盡管不愿，但是也能“安分守己”，不愿做“出格”的事情，片中為了表現(xiàn)這個思維陷阱，用“公開放屁”作為整個陷阱的誘餌，曼寧企圖沖破這一點，所以在片尾和漢克討論“公開放屁”時，他已經(jīng)延伸到“隱藏”和“沖破隱藏”的層面。

我往往將一部電影的評價放置在兩個層面加以考慮，一個是內(nèi)容，一個是形式，內(nèi)容的深邃需要觀影者更多的“心眼”和洞悉，畢竟從這部電影中只看出“和死尸相愛而且還是基佬伴侶也是日常”的人并不在少數(shù)，雷德克里夫這位“哈利波特”扮演死尸的水平應該是這部電影作為前期宣傳最大的看點。

但是形式上的“美”往往是人們一眼就能看出來的，這點無需爭辯，就像你可以說看不懂《長江圖》，但是你要是說《長江圖》畫面丑陋，那只能證明你的審美觀比別人差了不只是一截。

《瑞士軍刀男》便是如此，畫面上的清新亮麗在于電影運用了大量的升格鏡頭，讓電影的某些喜劇場面因為浪漫式的慢動作而增色許多，更是讓電影的畫面充滿了魔幻色彩；而在配樂上，本片邀請了曼徹斯特管弦樂隊的兩位創(chuàng)作者進行了完全的聲樂表演，無伴奏的人聲合唱讓這部電影通過復調(diào)式的配樂契合了片中兩位男主——漢克和曼寧的人格合一。

讓我們來想想本文開頭的那個關于娜拉的結論：“要么墮落，要么回去”，相信很多人這時應該理解我的意思了，當漢克再次回到讓他倍感孤單和煎熬的社會中，他面臨的是諸多的質(zhì)疑和嘲諷，不僅有他父親的，更有女神莎拉的，但是他最終選擇了釋然，選擇了公開放屁，也正是因為漢克的選擇，曼寧才再次復活，在世人眼中駕駛者他那“屁力小舟”。片中解決了漢克的矛盾嗎？也許沒有，但是最后的那個場景又或許讓眾多的現(xiàn)實“孤獨癥患者”尋覓到一絲福音。

“Maybe we're all ulgy, dying sacks of shit, and maybe all it will tame is one person to just be okay with that, and then the world will be dancing and singsing and farting, and everyone will feel a little bit less alone.”

“Manny , you have no idea how nice that sounds.”

本來想說這部電影有兩種分類可能，一種是劇情片，即男主角是廢柴屌絲，很多細節(jié)都是自己幻想出來；另一種是奇幻片，即一切場景都是真實存在，男主角最后真的得到了別人認同。但是，看了這么多一邊倒的傾向于第一種類型的影評后，我突然想說，本片不是開放式結局。
原因很簡單，第二種可能更符合對美好生活的向往。傾向于第一種的大多是現(xiàn)實派，混跡社會多年，久經(jīng)世間滄桑，除了人性陰暗面就是社會背景分析。其實生活本應多一些單純，多一些簡簡單單的真善美，而不需要事事都邏輯分析。表面上一副洞察一切，看穿萬事背后真理的樣子，實際并沒有太多的可能，事實就擺在眼前，僅此而已。打個夸張的比方，別人夸你今天氣色不錯，你可以真心感覺氣色好，也可以當他隨口說，更可以想難道暗示我之前氣色差？
在這里只想強調(diào)一點：加上結尾才把電影完全釋放出來。導演并不是想讓大家自作主張的以為男主角是個廢柴，恰恰相反，他不但希望肯定前面的所有故事和情感，更想證明男主角已經(jīng)征服他爸他女神和所有人！結尾才最最打動人啊，它讓前面屎尿屁有了意義，不至于前面雖然惡心又感人但最后回味起來只剩惡心！而且結尾把整片的孤獨感推到了一個極致。
再次向上面的影評提示：本片不同于《禁閉島》或者《盜夢空間》，它就是直講直敘，并非開放式結局?。?！