電影的敘述手法很有意思，直接對著鏡頭講話，打破了觀眾與劇中人物溝通的屏障，在男主角內(nèi)心獨(dú)白的時刻都使用那種在隨便一家高級一點(diǎn)的酒店都能聽到的鋼琴背景音樂來鋪墊，唯獨(dú)在少女出現(xiàn)時切換成了提琴的歡快，還有雷米家里擺放著的爵士唱片，看的書，少女捧著狄更斯的書，都讓我，一個沖著“亂倫”兩字點(diǎn)進(jìn)這電影的人感到羞愧。

還有一個地方，不知道是不是我想太多，就是男主角和那個碗，總覺得一出現(xiàn)他端著那個藍(lán)色碗喝湯時，那種猶豫的語氣就會感覺馬上有什么事要發(fā)生了一樣。

少女喜歡起一個人來的時候，那種疑惑那種直白的話語，會讓她顯得無辜、脆弱、純真又勇敢。她的睡衣都是白色，她習(xí)慣光腳在地上走來走去，梳著整齊又松散的長發(fā)，她即使覺得自己被拋棄了或是擔(dān)心自己被遺忘了的時候，她的語氣也總是平和的，顯得完全不像一個只有14歲的少女?，旣惏脖犞蟠蟮难劬Γ?zé)怪雷米，都是因?yàn)槲姨肽懔?，才?dǎo)致我歷史得了零分，我聽不進(jìn)課不想和別人溝通，吃不下飯，都是因?yàn)槲姨肽懔耍夷敲聪矚g你，你卻說我一點(diǎn)也不吸引你。這段對話我除了用“太少女”以外已經(jīng)詞匯貧乏到不知怎么處置我的一顆少女心了，大叔根本招架不住啊。她不顧一切的打包自己行李回到雷米的家中，抱著他說“我爸爸會很生氣的，我們一起面對?！薄暗冗^幾年我長到15,16,17歲，我就可以光明正大的和你出去約會了，我想你給你生個孩子，總不能讓你一直做繼父吧?！闭f完她趴在雷米的胸前哭了起來。

Patrick雙眼皮，略下垂，影片中當(dāng)他需要表示很認(rèn)真的態(tài)度的時候，會低頭講話，某些角度看起來覺得他很像David Bowie，眼睛大的人似乎很容易不小心泄露感情，影片一開始就是雷米坐在鋼琴前對自己的職業(yè)生涯的自嘲，對于他之前的人生導(dǎo)演都是一筆帶過，能體會到他曾經(jīng)風(fēng)華正茂時與財(cái)大氣粗的查理競爭最后奪得瑪?shù)铝盏恼嫘模Y(jié)果婚后生活卻把他的才氣，浪漫全部打散，只能一遍遍的彈著無人欣賞的音樂，草草過著一生，妻子的意外算是生活逼著他要轉(zhuǎn)折了。

雷米這個人，太溫柔了，就是那種各年齡段全殺型的，但又因?yàn)樯罹狡?，在缺錢這方面總讓人特別同情他，所以就意外的能接受瑪麗安出去做保姆賺錢，瑪麗安給錢他買剃須刀。換成別人我估計(jì)早就哼哼哼嗤之以鼻了。我特別喜歡雷米還有一點(diǎn)，他不欺騙人，他誠實(shí)的說他真的會失去自我，他并不真的把瑪麗安當(dāng)一個小孩來哄哄就過去了，而是很認(rèn)真的即使把露骨的話都說出來也要表示他的態(tài)度是真誠認(rèn)真的。雖然他也有柔弱的時候，像少女所說只有在節(jié)日里需要別人的懷抱的時候是不是你才會想起我。他又太柔弱，像是一個無法說拒絕的人，接受了瑪麗安，也接受了夏洛特，屬于溫柔的渣男？影片最后反復(fù)拉近鏡頭打在小娜塔莉的臉上，又不小心泄露了雷米又要做人繼父的后續(xù)人生。

親生爸爸查理是一個可憐角色，年輕老婆被雷米搶走，女兒也被雷米占有了，在學(xué)校還被校醫(yī)懷疑和雷米是同性戀，最后又可能真按照這個趨勢想三人同居，這里真是要笑死我了。

影片拍的好美，在火車上的告別吻，圣誕節(jié)夜晚男主喝多了酒眼紅紅的接了瑪麗安的電話后，開著朋友借他的車（他朋友太棒了）穿越一個城市去見面，他還扭捏想要找間咖啡店，少女直白的說“怎么不是去找間旅館。”包括后來出現(xiàn)的夏洛特還有那個舞會上同學(xué)的媽媽都好優(yōu)雅，笑起來時嘴角會彎的很迷人。

隨便絮叨這些，都是觀影的時候自己胡亂的一些想法，關(guān)于環(huán)境背景我也覺得太重要了，窮的交不起房租的雷米卻有一輛車，還一天三次超市，環(huán)境塑造人啊。

總體感受的話，就是，一開始就知道沒有結(jié)局的故事，瑪麗安最后在紛亂的俱樂部里在爸爸懷里輕輕哭泣時我想起那句很俗的話，愛的最深的那個總是先放手。

不倫之戀——愛欲的悲劇

看了一部貝利葉的《不倫之戀》，單從片名上看，就知道這是一個亂倫的影片，然而在歐美這個意識并沒有那么濃重，對他們來說，愛才是最重要的。像紅樓夢里賴大說的，爬灰的爬灰養(yǎng)小叔子的養(yǎng)小叔子——這樣深重的道德意識觀念也只有在我們這里才能看到。大家別羨慕，因?yàn)檫@是文化熏染的必然結(jié)果。而今天說的這部影片，與亂倫無關(guān)，與道德有關(guān)。
常常腎虛般的雷米無疑是一個愛欲的直接的符號表現(xiàn)，而瑪麗安則是從愛欲走向道德的表現(xiàn)。他們的不倫之戀，最終兩個人走向完全不同的方向。而他們的結(jié)局無疑都是悲劇的。就從愛欲跟道德兩個角度去分析分析電影的內(nèi)容吧。
愛欲。影片一開頭就是雷米的自述，隨后出現(xiàn)的是他跟他妻子在屋子里對話的場景。從對話中，無處不展現(xiàn)雷米是一個性欲極強(qiáng)而且占有欲極強(qiáng)的男子。然而現(xiàn)實(shí)的經(jīng)濟(jì)狀況讓他在這些欲望上陽痿了，所以對于妻子的行為他是不贊同而不得不贊同。當(dāng)妻子在車禍中喪生，好戲才真正開場，雷米愛欲的寫照也愈來愈明顯》
雷米與瑪麗安。妻子死后，從他與瑪麗安的對話中我們獲悉他是瑪麗安的繼父，而雷米的敘述讓我們知道，雷米是作為一個藝術(shù)家的身份勾引了瑪麗安母親，在她6歲的時候。隨后是面對瑪麗安的愛的誘惑，在以作為繼父的名號拒絕的理由顯得蒼白無力，我們能看出雷米心中涌動的愛欲。特別是面對瑪麗安純潔的愛的時候，他居然不斷提到“做愛”。兩人的態(tài)度做出了明顯的對比，而最后，雷米的愛欲戰(zhàn)勝了克制，他繳械了?，旣惏驳膼塾鲎杂谒龑酌椎膼鄣谋戆祝f在很小的時候就聽雷米跟媽媽做愛的喘息聲，只有聽到才能睡著。她還說自己的第一次只給雷米，她想要他進(jìn)入自己的下體…瑪麗安無疑是愛欲本身同時也是受愛欲禍害的人。她不可遏制的想雷米，以致成績下降、不愿接受親生父親。但她的愛是純潔的，因?yàn)樗菒塾旧恚挠雌饋砗芗兇?，初涉世事?，旣惏驳膼塾彩亲鳛槔酌讗塾膶φ盏?，兩人的對比更突顯導(dǎo)演的意圖，為后來兩人不同的走向埋下伏筆。有必要說一下的是雷米與瑪麗安對性的態(tài)度對比。雷米對性是需求與占有，他的性是愛欲，可以轉(zhuǎn)移，而瑪麗安對性的態(tài)度是只屬于你一人。所以瑪麗安才會說：我的上面可以任人撫摸，但我勒緊皮帶，我的下面只屬于你一人。
雷米與鋼琴家。雷米在一次幫瑪麗安的時候偶遇了這位鋼琴家，而鋼琴家對他無疑是充滿誘惑的，從他的神情的鏡頭可以看出，他心中充滿的渴望。鋼琴家的設(shè)定也是作為一個誘惑存在，她同時也是一個被誘惑戰(zhàn)勝理智的寫照。而在一次次造訪之后，他的欲望變得更加強(qiáng)烈。但他內(nèi)心同樣對瑪麗安還是有欲望的，但是對兩人的選擇無疑就像對死去妻子“讓不讓她出去”的選擇一樣，結(jié)果是必然的，也是他軟弱的表現(xiàn)。所以最后他說他是脆弱的，無非是在于愛欲之間的懦弱，最終克制敗于其之下。他最后終于哭倒在鋼琴家的懷里，他們瘋狂的抱在了一起，鋼琴家激動地喊著：讓我來治愈你吧。但是當(dāng)鏡頭停留在鋼琴家的女兒上的時候，這個長長的鏡頭讓我幡然醒悟：這不是愛欲引發(fā)的一個輪回的悲劇嗎？當(dāng)雷米和瑪麗安的母親在一起的時候瑪麗安不也正是這么小嗎？我們可以由此想象的是，雷米跟瑪麗安母親認(rèn)識及在一起的過程。這就是愛欲戰(zhàn)勝理智的寫照。
道德。雷米與瑪麗安的關(guān)系本身就存在道德上的譴責(zé)問題?，旣惏驳母赣H無疑就是一個道德的寫照，他是一位合格的父親。自古以來，愛欲與道德貌似總處于對立面，然而道德與愛欲的對立并不是導(dǎo)演要講述的主題，他所要講述的無疑是兩種結(jié)果都是一種愛戀的悲劇。愛欲的極致像雷米，他的結(jié)局是悲劇的，無限重復(fù)的生活使他陷進(jìn)生活，使他希冀而懦弱。道德的悲劇無疑是講瑪麗安，她最后選擇了成全雷米——這是出于愛，自己回到了父親身邊——這是道德。人的愛戀無疑也是這兩個走向，不被承認(rèn)的愛戀最后要么走向雷米要么走向瑪麗安，而任何一個選擇無疑都是悲傷的。導(dǎo)演有意設(shè)定兩個角色的性格走向，雷米是墮落的重復(fù)過程，而瑪麗安似乎是一種逐漸成長的過程，但這種成長未必就是好的——這對于身在社會的人自然是好的，但也正因?yàn)樯砣肷鐣硕杀?br>希臘神話中有明爭暗斗，有亂交。希臘眾神是人們對自然畏懼的寫照，而道德無疑就是人對愛欲畏懼的寫照。但若果兩人相愛，不能了解與包容，不能克制與成長，又怎么能稱之為愛呢？任性只是一方的結(jié)果，就像雷米，相反，瑪麗安更像一位成熟的母親，她就是瑪利亞。
愛欲與道德，你又會怎樣選擇呢？
另外，我很喜歡影片的配樂及鏡頭。在形式處理上，導(dǎo)演加入了突破第四面墻的鏡頭表現(xiàn)。這種表現(xiàn)手法在伍迪艾倫的安妮霍爾中看到過，這是第二次。而對內(nèi)容處理上的成熟不得不佩服貝特朗布利耶。
若果說，陷進(jìn)生活讓人無聊與痛苦，但生活之外又是什么呢？無非在于對一切未知的畏懼而生出了種種名詞上的理由罷了。今日推薦，不倫之戀，愿大家懂愛欲并接受它。

 貝特朗.布里耶 （Bertrand Blier）

   如果用時間做軸，以維多利亞時代的道德規(guī)范為標(biāo)準(zhǔn)，布里耶的作品，從問世就該扣上早熟、不學(xué)好、道德敗壞的帽子。把他歸類為法國情色大師，熱衷于強(qiáng)奸社會的資深導(dǎo)演作者人，或抓著新浪潮電影的尾巴玩命狂歡的藝術(shù)家，哪一種褒獎的頭銜都有其合理性，只是不盡然。他似乎是一個未曾感受過自由與寧靜的戰(zhàn)士，又像是從未獲得過真愛的浪蕩公子哥，他的靈魂或許也在他的作品中游離徘徊過，我猜是他不小心泄露了心底的秘密，他講的故事里，讓人無法忽略的始終是為逃避而狂奔的背影，那個會不會就是他？

   打破電影的倫理框架需要足夠的勇氣，布里耶可能不這么認(rèn)為，那就是他的工作。戲劇能夠升華丑陋的生活，但超越不了生活的丑陋。風(fēng)格這東西無非是把與生俱來的吃飯的本事定義化了，你要不用此時代的標(biāo)準(zhǔn)看待問題，至少在當(dāng)今社會，還可以有一些另外的選擇。
對于布里耶的早期作品，在當(dāng)時的西方世界，他的嘗試也算頂風(fēng)趕路。你不能說小偷、妓女是社會的主流，但在《圓舞曲女郎》中，你卻要正視毫無分別的人性本能。放棄自我，像垃圾一樣生活。不做道義上的好人，但要在享樂世界稱王稱霸。女人的身體是這兩個混蛋最有信心成就榮耀的事業(yè)，而破壞社會秩序卻成了他們調(diào)劑生活最刺激的娛樂。期盼用癲狂糜爛的生活方式喚醒希望的啟明星，還是算了吧！社會的格局就是如此，這樣的人一定會生存下去。而布里耶的意圖也不難理解，他從不責(zé)怪這群羔羊，他好像理解“迷途”非他們的本意。不知是如何把污穢的行為與純凈的思想勾兌成內(nèi)涵深刻的藝術(shù)作品，只覺這是一場鬧劇。這群小丑有功啊，因?yàn)樗麄?，生活才能睜大眼睛繼續(xù)前行，金碧輝煌的上層社會才能更加璀璨奪目。

   布里耶的作品中另一個突出的特點(diǎn)表現(xiàn)在女性角色上。一種先抑后揚(yáng)、以退為進(jìn)的情感風(fēng)向標(biāo)始終指向女人。女人，你的名字叫弱者。沒錯！但還要加一句，布里耶愛他電影里的所有女人。這就像是一種承諾，一經(jīng)兌現(xiàn)，備受冷落的男性角色就有了失重的戲劇效果，但布里耶不會讓情況惡化下去，在他的故事里，男人是個失敗者，但不會遭人恨。還有一個有趣的現(xiàn)象，在他的作品中，幾乎無法忽視女人裸露的身體，特別是胸部特寫。在優(yōu)美的小提琴協(xié)奏曲或交響樂中，毫無扭捏地展現(xiàn)出來，觀影時能否剔除全部雜念，這不好說，但肯定沒有齷齪污穢的感覺。不知道那些入選的女演員在簽約之前會不會考慮到這無法避免的藝術(shù)奉獻(xiàn)。2005年的《愛我多深》算揮盡了布里耶的色念，充分利用了性感尤物莫妮卡.貝魯奇自然資源?？赡苁歉≡瓴话驳默F(xiàn)代氣息也影響到了布里耶的做事方式，這部新作在我看來沒有突破，用隔夜的肉餅夾個三明治，也就是這個味兒了。

   提到布里耶，有兩個人一定要提，杰拉德.德帕迪約和帕特里克.迪瓦爾。杰拉德在法國以榮升為國寶級藝術(shù)家，他作為布里耶的御用演員。自《圓舞曲女郎》到奧斯卡外語片獎《掏出你的手帕》，以至后來的《詭異》、《怪你過分美麗》、《愛我多深》等等，始終有他出自真情實(shí)意的合作支持。報(bào)恩也好，出于友情也罷，兩個人的藝術(shù)之路上都能找到彼此的身影，這也是相當(dāng)難得的。而充滿神秘氣息的迪瓦爾，就短暫的生命而言，1983年在巴黎某旅館中神秘開槍自殺，反倒成了他演繹的最引人矚目的悲劇。據(jù)報(bào)道他結(jié)束生命的方式與他最后一部影片中的結(jié)局如出一轍，心理問題、道德倫理，布里耶在影片中隨時隨地探討的問題，迪瓦爾不僅在電影中精彩地演繹出來，在生活中竟也未能逃出命運(yùn)的劫難。

  《繼父》（1981年），是一部有爭議的影片，也譯作《不倫之戀》。迪瓦爾飾演電影里的繼父萊米，等待30歲能夠功成名就的浪蕩男子。平時在高級酒店做鋼琴師，但工作不穩(wěn)定，因?yàn)槔硐肱c現(xiàn)實(shí)的距離，他的生活一直處在隨波漂流的浮萍上。

   13歲的瑪琳是萊米的繼女，母親撞車去世后，想方設(shè)法留在萊米處，要與他一起生活的早熟女孩兒。故事出在這對性格錯位的繼父女身上，身為父親的萊米懦弱無助的像個孩子，而小女孩瑪琳堅(jiān)強(qiáng)隱忍的個性顛覆了成熟的實(shí)際意義。

   其實(shí)影片自始自終都沒有什么不干凈的感覺，這得益于布里耶獨(dú)特的敘事風(fēng)格與拍攝手法。他擅長的幽默對白再次成為亮點(diǎn)，萊米直接面對鏡頭娓娓訴說的方式也成為觀者親近主人公情感的特殊技法，隔窗拍攝營造出的私密感，還有充滿小資情調(diào)的室內(nèi)布局，只讓片子融在了矛盾與激情交匯的情感故事里。這是布里耶拿手的把戲，把邊緣化的問題粉飾成正統(tǒng)體面的事實(shí)，把你以為不合情理的故事講得上帝也能通融。

   有評論把《洛麗塔》拿來與之相比較，有些相似之處，但完全不同的拍攝風(fēng)格，改變了兩部電影的個性氣質(zhì)。論輕佻放浪，直面青春的叛逆與道德底線，“洛”表現(xiàn)精當(dāng)。如若談一個錯誤的愛情，特別是一個少女信以為真的愛情，《繼父》把故事曲線勾勒得堪稱美麗?？傊険襞で膫惱淼赖?，這不是此劇的重點(diǎn)。

   迪瓦爾在這部劇里表演得十分出色，好像萊米就是迪瓦爾，迪瓦爾就是萊米。結(jié)尾一個神奇的巧合，又出現(xiàn)了一個五歲的小女孩，再次證明布里耶擁有豐富的黑色幽默細(xì)胞。他不打算放過戲謔男主人公的機(jī)會，他其實(shí)一直在說有些男人不僅不是個負(fù)責(zé)任的丈夫、父親，而且也是一個不負(fù)責(zé)任的情人。

   對于《掏出你的手帕》（1978年），取得奧斯卡外語片獎的確是個最好的廣告。但想要一睹杰拉德與迪瓦爾怎樣一同愛一個女人，結(jié)果又怎樣一同走進(jìn)監(jiān)獄，又怎樣一起把女人輸給13歲的小男孩，這部劇會給你答案。四個男人都穿過同樣的灰色毛衣；兩個大男人纏毛線球，女人織毛衣，小男孩一個人下象棋，嘴里蹦出來的不是經(jīng)濟(jì)學(xué)就是生物哲學(xué)，而杰拉德與迪瓦爾知道的除了賣肉比賣白菜賺錢，就剩下無法取悅女人的困惑了。你要怎樣理解這樣的畫面？真不知道布里耶是怎么想到如此搞笑又經(jīng)典的點(diǎn)子。而13歲小男孩拜雷說過的一句話，讓我記憶深刻，“有知識不是快樂的事。”

  結(jié)尾算不算雷人？現(xiàn)在可以見怪不怪了。去年英國那個13歲就當(dāng)了爹的小男孩一出名，不是還引來很多主動認(rèn)子的情敵嗎？現(xiàn)在真不是新鮮事。其實(shí)這部劇里有太多值得思考的問題，莫扎特也有煩惱吧？女人看起來只有在看到男人冒傻氣的時候才會開懷大笑。小孩子的IQ可能比成年人高得多哦。某個真人秀節(jié)目，大人跟小孩比智商，參賽大人不就是這樣被孩子們訓(xùn)練成長的嗎？

  說到用幽默恬靜的方式講怪誕甚至偏離傳統(tǒng)道德的故事，貝特朗.布里耶絕對是影視界高手。已近古稀的老布里耶儼然磨去了很多鋒利的棱角，但在他深遠(yuǎn)的目光中，依然可見他的質(zhì)疑與不羈。同為作家兼劇作家的身份，他給電影的生命力肯定是旺盛長久的。除了用影像解讀生活，他從沒忘記把生活照進(jìn)影像里，那里還有他的思想。

 

在午夜來臨的時候看完，突然想起另一部意大利電影《你不要走》。我一時不愿去深究兩者的關(guān)聯(lián)與差別，總之，這是兩部讓人在劇終后突感如夢方醒的電影。

在兩代人、父與女之間，在兩個相愛的人之間，更多的是時間的流轉(zhuǎn)和交錯，愛情的降臨與消失，如夢似幻，模糊了虛實(shí)的邊際，倫理的不可或缺就在于其驗(yàn)證了愛情的成色，或許不倫這個語境并非想象中的那樣殘酷，而恰恰是詩一般愛的堡壘。

可以說，《繼父》是更深刻的，從社會的層面上看，道德審視的缺席并沒有讓生活變得更容易一些，相反，生活更艱難了，在冰冷的現(xiàn)實(shí)與愛的沉湎之間左右徘徊，管他呢，法國人的浪漫一度讓雷米繳械投降，純粹的愛情多么妙不可言，如果排除時間和現(xiàn)實(shí)，就會如具有速度的物體進(jìn)入真空狀態(tài)那樣，永不休止地運(yùn)動下去了。但是，那是不可能的。

時間、現(xiàn)實(shí)，形成的不只是阻力，而是一個引力場，把奇跡拉回平庸的軌道上，把真情打入世俗的輪回中，這已不是光影的世界，而是真實(shí)的世界。雷米的扮演者迪瓦爾，在影片上映后不到一年內(nèi)，開槍自殺。是什么，讓他深深地彷徨而難以自拔？一如影片中的雷米。

我還在想瑪麗流著淚對雷米說的話。

“馬上我就十五歲了，然后就十六歲…終有一天我會成為一個年輕女郎，你可以毫不臉紅地帶我出去。我甚至?xí)搿苍S有一天我能給他生個孩子，他總不能一輩子只當(dāng)繼父吧，總是幫別人養(yǎng)孩子。這就是我的想法，我想和你有個約會，在不久的將來?！?br>
愛情在消亡以前，迸發(fā)出最溫柔的光芒，有些夢雖然不能成真，但卻會在心底成為永恒。

與其說這部電影是關(guān)于性，不如說兩性之間的情感關(guān)系與權(quán)力平衡才是真正的主題。

社會定義的女性角色是弱勢的，被動的，而電影里的幾位女角卻是強(qiáng)勢的，主動的。男主角 Remy，面孔是一種奶牛樣的英俊，猶疑，依賴，優(yōu)柔寡斷，從始至終不能決定到底定位自己為父親還是情人。從Martina, 到Marian, 到Charlotte, 甚至到Natalie（結(jié)尾暗示）,因緣際會，命運(yùn)把一個三十歲的大男孩，交在幾位小到四歲（?。蟮剿氖畾q的堅(jiān)定,有主見的女人手里。而Remy 也越來越依賴于這些女人來為他作決定，盡管他還是時不時地要強(qiáng)裝男子漢--因?yàn)椋ㄋX得）社會要求他這樣做。電影的幽默多來自于性別角色與個人性格之間的戲劇性沖突。

技術(shù)上來講本片接近完美。攝影對色彩，剪接，和布景的精致把握， 使它成為一場視覺的盛宴。Production value 一點(diǎn)也不象是1981年的制作。色彩，特別是在公寓中對明亮的白色的使用，常常令人想起 Godard 的 "Contempt"。主人公先后的兩處住所表現(xiàn)出一種隨意的頹廢的裝飾性，似乎要讓人停下來感嘆“多美的房間！”，以至于已經(jīng)成為情節(jié)發(fā)展的障礙。唯一的缺憾是打光。光線太多人工的痕跡，不自然，而從鏡頭到鏡頭缺乏有說服力的連貫性。

電影充滿了我所謂的"視覺書簽"，大家熟悉Kieslowski 的應(yīng)該很容易辨認(rèn)。想指出兩處我特別覺得有意思的：一是在臥室里，當(dāng)女孩咄咄逼人的苦追我們的大男孩，鏡頭內(nèi)背景上，卻顯示墻上的posters 都是成熟的性感女人；對比Marian 所稱，"我是個14歲的女人",不禁令人失笑。又一個是國內(nèi)讀者可能會錯過的一個細(xì)節(jié)：男主人公在床上讀的書封面照片是Carson McCullers, 書很可能是她最有名的作品，"Heart is a Lonely Hunter", 關(guān)于一個青春期的彷徨女孩與一位善良的聾啞人的友誼，暗示Remy對少女的期待---一是“彷徨”，二是“友誼“，所以面對既不彷徨，所要的又遠(yuǎn)不止友誼的Marian, Remy 不知所措。