《錦衣衛(wèi)》密集吐槽：春節(jié)檔腐女必修課
    ——一個關(guān)于GAY變直的辛酸故事
MildSeven 發(fā)布于：2010-02-01 10:43

http://ent.sina.com.cn/r/m/2010-01-29/16322861146.shtml


    本文有關(guān)鍵情節(jié)透露，請審慎閱讀！但求博君一笑。


    《錦衣衛(wèi)》中俊男紛紛大露肌肉，男女愛情羞羞答答，反倒是兩男坦然相悅，這不僅忽然令人生出個想法，導(dǎo)演李仁港其實根本就是個同人男！其實《錦衣衛(wèi)》講述了一個原本好“男風(fēng)”的錦衣衛(wèi)頭目被一個江湖女子給掰直了的故事，是李仁港對明代特殊群體的內(nèi)心刻畫。


    “錦衣衛(wèi)”所處的明代其實正是“斷袖之癖”盛行的年代，上自天子，下到庶民，基本上都有男性“知己”，真是一片盛世祥和……李仁港把《錦衣衛(wèi)》的背景選定在此時，也十分利于講故事了。


    整個影片的故事大概是這樣的：甄子丹身為當(dāng)朝權(quán)力豢養(yǎng)的錦衣衛(wèi)首領(lǐng)多年（導(dǎo)演特意讓甄子丹留胡子，這其實就是告訴你，錦衣衛(wèi)真的不是太監(jiān)真的是純爺們），功夫（不僅僅限于武功）高強，還沒娶妻，一群糙爺們出生入死天天在一起，肯定另有隱情，但是這段詳情呢導(dǎo)演并沒有交代，直接先讓甄子丹開啟一段新生活了，這時候影片并行一邊在交代怪大叔甄子丹與女生趙薇的相遇，一邊塑造打著甄子丹弟弟旗號但是怎么看怎么是疑似舊愛的戚玉武如何如何變壞，一對舊日有著相同價值取向與性取向的哥們逐漸變得分道揚鑣。


    這時候說起來甄子丹與趙薇的邂逅就十分令人玩味了，整個兩人這個愛情的過程是十分倉促和莫名其妙的，其實不如說是趙薇單方面愛上了甄子丹更加貼切，而甄子丹明顯就是個GAY在面對美女百般挑逗的時候卻毫不動心，連澡都一起洗了還能把持的住，這顯然不是普通直男干的出來的。在女生趙薇一系列癡心付出之余，大叔甄子丹不能說一點都沒有感動，但是他在心里默念100遍，你給我點時間，你給我點時間，我馬上就直了，我馬上就直了。


    可誰知就在甄子丹逐漸要被掰直的過程中，又冒出來個俊美蓋世無雙的吳尊，又帥又不羈，從來不蓋肚臍。美男當(dāng)前，甄子丹又蕩漾了，當(dāng)著趙薇的面跟吳尊干了一仗，贏了以后還特別有范兒的說了一番道理，假裝兩人可以交個朋友，其實就是為了后來求合體埋下伏筆的，小帥哥吳尊果然信以為真，甘愿為甄子丹兩肋插刀，于是也就有了后來的為義赴死。但只有吳尊誤以為那是友情，其實那只是甄子丹在變成直男過程中的一次搖擺。


    此時再看戚玉武，變壞后只要權(quán)力，這你信嗎你信嗎你信嗎反正我是不信，他會不為美色金錢著迷，唯一的理由就是他其實還愛著一個男人！那個男人無疑就是甄子丹。最后戚玉武自知走上末路的時候，知道能死在以前愛人的手里，也算是瞑目了。


    片尾李仁港并沒有明確交代趙薇和甄子丹是不是真的在一起，這表明他對于GAY最終能不能成功變直男這件事也是心里沒底的?！跺\衣衛(wèi)》，實在堪稱春節(jié)檔期腐女必修課……

文/夢見烏鴉

　　武俠大師張徹曾經(jīng)說過，自己與徐克、李仁港為武俠電影老中青三代掌門人。單提李仁港，從《黑俠》、《猛龍》、《見龍卸甲》，直至如今《錦衣衛(wèi)》，不難發(fā)現(xiàn)，凌厲的快刀，滄溟的場景，再加上片中人物鐵骨柔情和一個喜歡脫衣服的媚女，李仁港的浪漫武俠風(fēng)格早已如火純青。不過既然被稱為第三代武俠片掌門人，難免要與其前任二位高人一較一二。結(jié)果則為武藝出眾的李大俠俠義十足，但在似乎還略欠掌門之風(fēng)。

 

　　品味《錦衣衛(wèi)》，實則為當(dāng)今武俠電影之上乘之作。宮廷秘黨、傲氣的俠客、柔情的賢女、豪氣的盜賊、濃媚的妖姬，這些武俠電影中常見的角色與慣用的劇情套路在本片中都得以體現(xiàn)。而這些經(jīng)典的人物和故事放在這里，基本算是一種對舊式武俠片風(fēng)格的嶄新體現(xiàn)，也可以叫做“舊瓶裝新酒”，而且這個酒的味道不錯。

　　橫版過關(guān)游戲

　　電影的故事只能說是差強人意，這個前宮廷護衛(wèi)平定叛亂的的故事用一種通俗的方法來說就是一部重頭到尾都在PK的大戲。這就好比一個橫版街機過關(guān)游戲。片中的場景走馬燈似的輪換，唯一的主角與不同Boss級別人物之間的大戰(zhàn)，由易到難，兩人見面之后二話不說就開扁。而簡單的人物對白和劇情發(fā)展就像游戲中的過場動畫一樣，一閃而過?！跺\衣衛(wèi)》的故事談不上精彩，但是還算半吊子水平。鑒于最近國產(chǎn)乃至好萊塢編劇集體腦殘的情況下，本片的劇情難免也入俗套，也算“入鄉(xiāng)隨俗”。

　　精彩的部分還算是打斗，片中那些精彩的戰(zhàn)斗場面非常養(yǎng)眼，血性而又激烈，凌厲而又緊張。開場不久的王府夜襲戰(zhàn)，頗有幾分邵氏武俠之神。在隨后的西域場景中大大小小的決斗，雖說不見了以往武俠電影一幫人群毆一個的那種大場面，卻在一對一PK方面做足了文章，“大明十四勢”的寒光一出，必將躺下幾位。谷軒昭的動作設(shè)計不像程小東那樣飄逸，也沒有袁和平的華麗，簡單而不失夸張的動作風(fēng)格，體現(xiàn)出了港片中小格局之精，小場面體現(xiàn)大華麗，值得港片迷稱贊。

　　值得一提的是本片的畫面。擅長書畫的李仁港的視覺風(fēng)格我們早在《94獨臂刀》、《見龍卸甲》便以領(lǐng)教?；椟S的主色調(diào)，錯落有致的光影協(xié)調(diào)，令本片的畫面相當(dāng)美觀，給人以強烈的視覺沖擊。技術(shù)方面，本片是絕對過關(guān)的，就憑這一點，也夠值回票價了。另外，本片的人物造型以及POSE等等都相當(dāng)精致，一舉一動都十分美型，特別注意的是，本片中大量的策馬揚鞭的場面，通過遠景描寫和飛揚黃沙，幾乎完美的體現(xiàn)了那種“壯士一去不復(fù)兮”俠義本色，時而在夕陽背景的襯托下，滲透出點點柔情似水的余溫之戀。

　　最后說說音樂，李仁港的御用配樂黎允文延續(xù)風(fēng)格，水準依舊，是本片亮點之一。只是片中甄子丹與陳觀泰大戰(zhàn)的一幕中，背景音樂來自其舊作《見龍卸甲》。

　　冷峻俠義與柔情似水

　　不得不說一點的就是人物，甄子丹的青龍角色說白就是領(lǐng)銜主“打”。丹哥借助不凡的身手和原本冷峻的面孔演繹了一個殺人機器，而從一個冷血殺手蛻變?yōu)閭b義之士的心路變化過程，電影輕描淡寫的幾筆還是令我們意猶未盡。不過卻通過時而的閃回讓我們感受到這個人物身上“錦衣衛(wèi)”的悲涼宿命。尤其是最后“大明十四勢”中自裁之刃的脫殼而出，那種英雄末路的情懷和最后悲情一瞬的氣概都令我們在那一刻想到了“英雄 俠客”這四個字。

　　相對于甄子丹的冷峻，趙薇這個角色的正好提供了中和主角鐵石心腸的那份柔情。有了《花木蘭》在前，其實趙薇的角色與前者類似，表面巾幗，實則內(nèi)心卻是一旺清澈透明的柔情。趙姐對于這個角色是在輕車熟路，表現(xiàn)也是保持水準。

　　說道吳尊的角色，其實這個“太帥了”的判官大有潛力可挖，其實要是把這個喜歡耍酷的豪氣之士在原本的基礎(chǔ)上再加入一點馬大哈的可愛情節(jié)就會更加豐滿了。這樣一來，就可以使其在有限的出場中更能抓住觀眾的心，令其最后壯烈的一刻也更加悲情。而且也可以令電影單調(diào)的人物更加豐富多彩。

　　“脫脫”

　　最囧的當(dāng)然是脫脫了，人如其名。不說這個大反派如何妖媚，如何冷血，如何武藝高強。單是那金蟬脫殼就夠我們喝一壺的了。話說徐子珊的造型還是滿拉風(fēng)的，濃妝艷抹盡顯妖媚之氣，手中兵器有點類似《靈魂能力》中某個人物，軟硬兼施?？墒沁@位打仗的本領(lǐng)確實獨此一家。每逢大戰(zhàn)必脫衣，脫了還得穿上。想必電影的編劇在塑造這個人物的時候一定懷有惡搞的心態(tài)。如果這個人物出場次數(shù)再多一些的話，直接可以把《錦衣衛(wèi)》界定為喜劇片。可是最后大戰(zhàn)沒時間穿了，最后脫得只剩個酥胸半露，怎料妹妹堅持底線，才讓丹哥反戈一擊。我說你要再脫一件，丹哥鐵定就掛了。

錦衣衛(wèi)》里，甄子丹演的是一個只有官號，沒有名字的錦衣衛(wèi)首領(lǐng)，青龍。
 
皇帝精心挑選的一批孤兒，互相殘殺，在經(jīng)過最殘忍的磨練之后，才能成為錦衣衛(wèi)中的一員。
青龍和他的哥哥，就被關(guān)在一個密閉的房間內(nèi)，一把刀，只能有一個人活著出來。
走出來是青龍。他扔下刀，拿到了門外人手中的饅頭。
他活著。他有一身功夫，有明朝最精銳的武器，有最機密的任務(wù)。他有正氣，卻沒有愛。
他說，殺人從不問緣由。只問，何時，何地，何人。
他說，完成任務(wù)，是錦衣衛(wèi)唯一的尊嚴。
他說，錦衣衛(wèi)是一條有進無退的路。這條路，很短。我很快會走完。
 
還好。這短短的路上，她陪了他一程。
一個鏢局的女兒，沒有任何武功的喬花，她只是一個普通人，只是老百姓。
她卻可以為了青龍，一次一次，進入危險。
當(dāng)青龍搶回了傳國玉璽，而喬花卻被脫脫抓走時。脫脫威脅青龍交出玉璽，否則就殺了喬花。
喬花說，他是不會拿玉璽來換我的。
那一瞬間，青龍拋出了玉璽。國家、尊嚴、職責(zé)、榮耀...受過最殘酷訓(xùn)練的他，這次選擇了 愛。
 
故事的最后，他俗氣地給了她承諾。不是娶你，而是，當(dāng)她腕上系著的銅鈴響，他就會出現(xiàn)，替她打走所有壞人。
然后。俗氣地。他回去，完成他最后的任務(wù)，和脫脫同歸于盡，走完了 屬于他的路。
 
最后的最后。喬花已經(jīng)成為鏢頭，可以獨自帶鏢。手動的時候，她的銅鈴會響。
他沒有來。她卻選擇等。因為他說過，等我。
她說，你叫我做的，我都會做。無論你是騙我，還是不騙我。
他只給過她一個擁抱、和一個沒有實現(xiàn)的承諾。她竟這樣自然地成了他的女人，成了世上唯一的他的親人。
耀眼的日光中，他騎馬飛奔而來。是真的來了，還是只是她希望的幻想。都不再重要了。

在今年的春節(jié)檔期，市場上有兩部類型很接近的影片幾乎同時上映，一部是李仁港導(dǎo)演的《錦衣衛(wèi)》，一部是袁和平導(dǎo)演的《蘇乞兒》。對于現(xiàn)在的中國電影市場來說，類型如此接近的兩部電影在這么短的時間內(nèi)相繼上映，必然會在電影市場上演出一幕龍虎相爭的好戲。

按照國內(nèi)電影市場的習(xí)慣，《錦衣衛(wèi)》被歸類為“武俠片”，而《蘇乞兒》則被歸類為“功夫片”。武俠片和功夫片最主要的區(qū)別其實就是在于一個“俠”字，作為以武犯禁、替天行道的俠客，劃分他們身份的最主要標志并不是絕世武功，而是俠義精神。功夫片則更注重拳腳格斗的視覺刺激，驅(qū)使他們爭斗的因素可以有很多，未必一定是俠義精神。這一點如果展開討論就會過于冗長，因此就簡略提及，下面主要從視覺風(fēng)格角度來分析武俠片和功夫片的區(qū)別。

從視覺風(fēng)格角度來說，二者最大的區(qū)別在于“武俠片”的時代背景多為古裝年代，格斗方式以冷兵器為主；而“功夫片”則主要是拳腳格斗，時代背景則不拘泥于古裝或時裝。按照國內(nèi)觀眾的習(xí)慣，“功夫片”一般是發(fā)生在民國時期或現(xiàn)代，如成龍的《醉拳》系列和《警察故事》系列。也有少量“功夫片”的時代背景發(fā)生在晚清時期，如《霍元甲》、《黃飛鴻》、《蘇乞兒》等影片。當(dāng)然，這種粗略的劃分一定會出現(xiàn)例外，如《鷹爪鐵布衫》一片，雖然是古代背景，但它就是一部標準的功夫片（本片的武術(shù)指導(dǎo)也是袁和平，所以值得一提）。

如果按照不那么嚴格的分類，“功夫片”其實可以算是“武俠片”的一個亞類型，是刀劍武俠的變種，可以被稱為拳腳武俠。從歷史時間線來看，武俠片和功夫片的劃分基本上是以槍火在中國大規(guī)模使用為時間分界點。而這一時間點基本上是明清兩朝交替時期，所以大部分武俠片都發(fā)生在明朝或以前，而大部分功夫片都發(fā)生在晚清及以后。但無論是武俠片還是功夫片，槍火的使用基本上都是被兩種類型所嚴格禁止的。一直到吳宇森以《英雄本色》開創(chuàng)了新一代的“槍炮武俠”之后，中國的武俠片才開始了一個全新的時代。

武俠片作為華語電影迄今為止最成功的類型片，從香港邵氏的老武俠電影開始，胡金銓、張徹等華語電影大師，都為武俠片這個類型貢獻了諸多經(jīng)典之作。隨后李小龍開創(chuàng)了功夫片時代，成龍隨后又接替英年早逝的李小龍，將功夫片這個武俠片的亞類型發(fā)揚光大。徐克又以《新龍門客?！烽_創(chuàng)了新武俠類型，將武俠片再次成功地拉回華語電影主流市場。而李安則以《臥虎藏龍》將武俠片推向了國際電影市場，并催生了隨后的華語武俠大片浪潮，直接導(dǎo)致了《英雄》、《十面埋伏》等新一輪武俠大片的出現(xiàn)，以及由它們所引發(fā)的武俠電影低潮期。

伴隨著武俠片的起起伏伏，功夫片則一直隱藏在華語電影的主流商業(yè)片行列中，雖然在成龍和李連杰相繼轉(zhuǎn)去好萊塢發(fā)展后，功夫片一直缺乏領(lǐng)軍人物和代表之作，但其火種依靠各種類型的動作片還是得以保留，直到甄子丹憑借《殺破狼》、《導(dǎo)火線》和《葉問》，才再次振興了功夫片這個類型，讓它重回主流觀眾的視野之中。

在簡單地回顧了武俠片和功夫片的歷史后，《錦衣衛(wèi)》這部電影就出現(xiàn)了一個很有意思的現(xiàn)象：作為一部甄子丹主演的電影，它究竟是武俠片還是功夫片呢？很明顯，《錦衣衛(wèi)》無論是其視覺風(fēng)格還是故事類型，都是一部典型的武俠電影。但是對于甄子丹的影迷來說，《錦衣衛(wèi)》中的打斗場面無疑有些浪費了甄子丹這個功夫明星，大量天馬行空的打斗場面都是依靠吊鋼絲和電腦CG特技手段完成的，而甄子丹本人最擅長的拳腳格斗則被刻意壓縮到了最少份量，否則就無法服從于影片的整體風(fēng)格。

作為一部試圖吸引最大基數(shù)觀眾群體的電影，《錦衣衛(wèi)》在演員陣容的配置上可謂煞費苦心，既有甄子丹負責(zé)硬橋硬馬的打斗場面，也有趙薇負責(zé)細膩深沉的情感場面，還有吳尊負責(zé)吸引低齡粉絲群體，最后又找來了徐子珊來渲染一些香艷場景。作為一部武俠片，刀劍相博的場景自然是必不可少，片中幾場主要的打斗場面，即使按照最苛刻的標準來看，都屬于近年來可圈可點的精彩場面。甄子丹也貢獻了他最近幾年最精彩的器械打斗場面，對于功夫片和武俠片影迷來說，這部電影的動作場面可以說是基本合格的。

作為一部武俠片，《錦衣衛(wèi)》的英文片名叫做“14 Blades”，更是突出了片中重要道具“大明十四勢”的重要性。不過可惜的是，這14把形狀、用途都各不相同的刀，在電影故事中并沒有起到什么關(guān)鍵作用，只是作為一個噱頭簡單地出現(xiàn)在故事背景中，其作用甚至連007的那輛阿斯頓·馬丁跑車都不如，勉強能比上一把瑞士軍刀。

但在精心盤算的商業(yè)陣容背后，本片在敘事層面繼續(xù)了李仁港導(dǎo)演古怪而頑固的風(fēng)格。如果觀眾看過李仁港導(dǎo)演的前作《三國之見龍卸甲》，不免會有些驚訝地發(fā)現(xiàn)，《錦衣衛(wèi)》基本上沿襲了《三國之見龍卸甲》的套路，故事主線、情感動機、人物設(shè)置等等故事主要元素都可以說驚人地一致。而《錦衣衛(wèi)》的故事也繼承了《三國之見龍卸甲》的所有缺陷，片中人物缺乏合理的行事動機，故事邏輯不嚴謹，以及對內(nèi)地觀眾來說略顯古怪的對白，都在《錦衣衛(wèi)》這部電影中繼續(xù)令人遺憾地存在著。




說點閑話：

中國電影現(xiàn)在進入了一個“類型化敘事”的危機之中。中低成本的電影，一窩蜂地扎堆搞古裝惡搞山寨涂鴉雜燴片兒（我都不愿意說它們是喜?。?，現(xiàn)在已經(jīng)徹底把這個類型的口碑給毀了。今年春節(jié)檔還會繼續(xù)出現(xiàn)諸多這種類型的片子，且看它們的市場表現(xiàn)，我估計要一直到搞砸一兩家公司之后，業(yè)界才會清醒點。

而稍微上點成本的電影，要么是在古裝武俠、功夫類型里搞來搞去，要么就馬上跟風(fēng)，一窩蜂地搞都市浪漫愛情喜劇或者是諜戰(zhàn)戲，今年大家估計會看到許多這些類型的電影。另一個跟風(fēng)的趨勢就是低成本的恐怖片，但這個類型是典型的燙手山芋，因為政策風(fēng)險導(dǎo)致的市場偶然性極大，別看別人啃到了骨頭，輪到自己的時候未必能舔上盤子。

其實類型片在敘事策略上的重復(fù)并不可怕，但關(guān)鍵是要找到自己的創(chuàng)新之道?，F(xiàn)在的市場浮躁直接導(dǎo)致了創(chuàng)作心態(tài)的浮躁，大批敘事模式雷同、細節(jié)粗制濫造的電影，在制作上又沒有自己的獨特之處，怎么指望觀眾從一片奇葩的海洋中慧眼識英雄，把你給挑出來呢？

今年的電影市場上必定會是一片混戰(zhàn)，因為票房數(shù)字的刺激，很多人可能覺得錢很好掙，怎么糊弄都能騙到錢，所以對故事質(zhì)量和制作質(zhì)量完全是得過且過。有些片子我不想點名，但急赤白臉地來搶錢就實在是太過分了，欺負內(nèi)地觀眾人傻錢多嗎？

中國電影想要殺出生天，最后還是得靠那些真正熱愛電影、扎根本土市場、放眼未來十年的年輕人。過去十年的盜版電影市場，讓中國擁有了世界上最牛屄的觀眾群體，無論眼界還是口味，都絕對是世界范圍內(nèi)少見的一次機遇──有哪個國家有整整一代年輕人能有這樣的機會看到數(shù)量、種類、風(fēng)格如此廣泛的電影？又有哪個國家有如此之多的年輕人對電影心懷夢想和期望？

咱們就是拼概率，也能拼出來幾個牛人吧？所以，盡管現(xiàn)在的市場上泥沙俱下，但我還是對未來心懷期待。連國足都能踢贏韓國隊，中國還有什么是不可能的呢？

看完《花木蘭》，我明白了《畫皮》中趙薇和陳坤為何會在一起?？戳恕跺\衣衛(wèi)》，我知道了她和甄子丹到底是一種怎樣的情義！《錦》最后甄子丹對趙薇說：“以后你遇到麻煩，搖搖鈴當(dāng)，我就會出現(xiàn)。”后來她和陳坤之間出現(xiàn)了狐貍精小三，就喊來甄子丹幫忙！
戚玉武在《錦衣衛(wèi)》中被甄子丹所殺，到了《畫皮》他投胎蝎子精，自然要處處與甄子丹作對，和周迅同仇敵愾。
那周迅的前情在哪部電影里揭曉呢？《孔子》?。【灰姟犊鬃印防锼怀鰣鼍吐洞笸?，幾乎和《畫皮》中出場方式相同。而且還穿著同一款斗篷。


PS：那個說《錦衣衛(wèi)》好看的記者給我出來！我不想對你做什么，只是想在你面前將它的臺詞從頭念到尾……當(dāng)然我承認它比《花木蘭》好看，因為笑點更多了。