眾口難調 占了閱歷滄桑感就和其他不沾邊了 同樣也是這部的特色所在 陳小春就是韋小寶的樣子啊 痞痞的流氓一樣（褒義呦） 韋小寶花心 那他是可以托付終身的男生嗎 答案肯定是可以 混跡江湖需要的聰明才智他有 會逢場作戲但對人真誠 他還有能力平衡老婆們之間的關系 每當韋小寶遇危難，雙兒總奮力相救，在七位夫人當中，雙兒最獲韋小寶信任及鐘愛。別說韋小寶喜歡她 換我我也喜歡這樣的女孩子 單純美好細致入微 凡事都會為別人著想 記得以前有款游戲是鹿鼎記 在里邊我最喜歡阿軻

查先生也說：周星馳是最適合演韋小寶的不二人選。王晶至此也都覺得是，而在這之前的梁朝偉，雖然令觀眾印象深刻，但他長的太過英俊，如果韋小寶是這樣就不必做那么多壞事咯！而阿星則真是演出了小寶的市井氣，況且再加上演技，阿星才是最適合的。 周星馳很喜歡功夫，他是向李小龍致敬，作為非武術演員來說，可算是頂班的了，腿功、吊威也都難不倒他。他太過崇拜李小龍，學過詠春、空手道，是一個挺有趣的少年時期的行為。但他始終最強項的還是演技！是40年來見過的最強的一個演員，他那種對演技變化的追求，是達到了狂熱的地步！對角色心理狀況，黑色的、凄涼的、哲學的，他都掌握的非常好，像他不忍打阿珂的那段“打在你身，痛在我心”時的神態(tài)。以及對建寧公主說的“你放心，大小我都顧?！斌w現(xiàn)出一個善良、顧家的小寶形象。

我以前看過劉德華和梁朝偉版本的《鹿鼎記》，但是比起這部，陳小春版本的《鹿鼎記》才是我心目中最好的一版。

陳小春和梁朝偉比起來，有一種憨中滑頭的感覺，梁朝偉在其面前就稍顯木訥了。陳小春每次壞笑的時候，都會出現(xiàn)內心小劇場，這種鬼頭鬼腦的表現(xiàn)方式也讓人不禁莞爾。

說句夸張的話，我甚至覺得這部電視劇是陳小春的里程碑。即便是他的電影作品，我覺得也沒有這部電視劇里面表演的過癮、透徹。山雞再帥，無非類型片里的撲克人物。而韋爵爺油腔滑調又鉆營宵小，陰差陽錯下在江湖和廟堂翻轉騰挪，實在以小博大，精彩萬分。

小春版抹去了《鹿鼎記》書中很多具有諷刺和揭露特色的部分，取而代之以搞笑搞怪，所以看起來倍感輕松。該劇勝在出色的改編。這版對原著的改動相當大，從第一集開始就把雙兒提到揚州和韋小寶青梅竹馬，更增加海大富為追查董鄂妃死因上揚州找尋失蹤太監(jiān)的情節(jié)，之后的每集幾乎都有小改動，但改編后的內容完整而順滑。

編劇用到了各個人物來為改編服務，每個情節(jié)都設有笑料，可是卻也讓原著中的人物全都變了個樣，原著中康熙不會被刺客嚇得爬桌子，小寶也不會揭穿建寧的身份等等。

陳小春對“韋小寶”的刻畫已到達了一個頂峰。超自然的演出使得陳氏“韋小寶”成了一個不可超越的品牌形象。

鹿鼎記版本很多，主角出彩的版本并不少，梁朝偉，周星馳，張衛(wèi)健都有神仙級別的表現(xiàn)。黃曉明稍弱但也沒差太多，比起隔壁張一山的猴戲，仍然高出了幾百個韓棟，版本如果不是閹割原因，在服化道和劇情還原度上是最高的版本了。

單論歷代中一對主角小寶康熙的表現(xiàn)來看，春馬二人就算略有優(yōu)勢，但絕對是形不成碾壓之局的。而為什么小春版本能夠跨越所有版本，最終封神？各種原因太多，除了尊重原著和恰到好處的改編劇情，音樂，臺詞等等等等，還有一個很容易被忽視，也事實上被近年國劇忽視的重要因素：配角。

先上結論：本人以為，本劇其他因素，有爭議的好過其他版本但并不碾壓，但本劇所有配角的整體水平，無爭議的碾壓其他所有版本?。?！

下面我們按照出場順序單獨來看幾個例子

海大富，開場一段獨白完美交代人物性格，背景，動機，配上他每次在場時詭異的音樂和面部特寫，把原著中陰森，老辣，而又忠心耿耿，盡職盡責的形象展現(xiàn)得十分到位。張衛(wèi)健和周星馳版都是吳孟達，側重搞笑而沒了陰暗，黃曉明版陰則陰了，但只讓人覺得詭異可憎，少了那一份堅韌幾十年查案盡忠盡職，最終功虧一簣的無奈。

雙兒，笑傲江湖里的小師妹，本作把雙兒改成了小寶的青梅竹馬，在麗春院狂受小寶假裝大爺欺負時候的委委屈屈看得讓人保護欲大增，也給原著中小寶最疼雙兒的設定有了更好的解釋，小寶為救她才和茅十八上京的改動，給了小春重情重義人設好大的buff加成??！演技和設定均是完美，絕對的大大大大大老婆！??！

韋春花，所有版本里唯一一個刻畫出了過氣妓女氣質的人物，市儈，精明，強行束腰要接客的橋段笑死個人，而小寶被追捕要分別時候的戲碼，真是到位得沒話說，看過幾十遍的人了，每次看到這里還是看一次哭一次，害，真是

茅十八，雖然戲份不多，但依舊用心，比起其他版本隨便找個人湊數(shù)的程度來說，算是最能讓人記住的一個了。

張康年，趙齊賢：這兩個小人物實在不小，笑點也很多，“自從有了桂公公，生活變得好輕松”，“能瞎蒙就瞎蒙，生活盡量放輕松”， 這兩句臺詞配上那個賤賤的表情實在讓人難忘。 而在被皇帝，吳三桂嚇了之后聳著肩膀跟著小寶后面的樣子，我已經想不到比這更好的演技了，兩個人將小人物貪小怕事的形象刻畫的入木三分。

徐天川，原著中并不出彩，結果也被本作演成了笑料擔當，拉著韋香主強行背“地振高岡一派溪山千古秀”，隨時大贊小寶深不可測，不僅有了笑料，也側面現(xiàn)了原著總舵主評價天地會“腦子清楚之人甚少”的評語。

索額圖，康親王：將便宜要占而風險不擔、遇事踢皮球推卸責任的熟知官場規(guī)矩老油條形象刻畫的栩栩如生。鰲拜被抓以后，兩人心靈感應對話的那一段堪稱本作的最經典場面之一，貪污腐敗時候笑得賊賤兮兮，惹怒皇帝時候怕得面如土色，這一對配角，把原著要表現(xiàn)的官場規(guī)則演得活靈活現(xiàn)，縱觀所有版本絕對是無敵的存在了。

陳近南：一身正氣，又老又帥，英風俠骨，憂國憂民，鞠躬盡瘁的總舵主，只此一家，別無分號。張衛(wèi)健版本的鄭伊健雖帥但少了那種焦慮感，至于黃曉明版的死胖子，真是讓人一聲嘆息。害，總之，只有這版總舵主死的時候，我才是真的傷心。

九難：別人家的九難，要么太美沒有經歷滅國風霜和愛情不順（與碧血劍袁承志）的滄桑感，要么就是隨便來個中年婦女拿個拂塵，壓根沒有碧血劍九公主的美貌和貴氣。只有本作的九難，成了二者完美的結合體。

風紀中：戲份很少的反派，為什么單拎出來說？簡單，就連這么小的角色，tvb同樣出了萬年反派老戲骨來演，就憑這張經典反派臉，不碾壓其他版本就有鬼了??！

還有岳不群演的奸詐反動分子吳三桂，綠帽子駙馬吳應熊，膽小如鼠的冤大頭太監(jiān)溫有道溫有方，個性鮮明的胖瘦頭陀，忍氣吞聲的陸高軒，天生見利忘義小人嘴臉的吳之榮，迂腐搞笑的少林和尚澄觀，自帶反派小白臉屬性的劉一舟，忠勇守信的趙良棟，變節(jié)諂媚專家施瑯，陰險的高手馮錫范，出場自帶五毛天使光環(huán)的鄭克爽，溫柔可愛的沐劍屏，一往情深自帶故鄉(xiāng)的原風景bgm的曾柔，等等等等，不見得有多出彩，卻都讓人有能夠記得住的印象，把角色的基本要素給完整展現(xiàn)了出來。除了選角和服化道的用心之外，演技和用心程度也是功不可沒?？v觀整部劇，哪怕是最最戲份少的太后小宮女蕊初，你把她的鏡頭和臺詞反復看很多遍以后依然挑不出任何違和感來。他們戲份不多，可沒有人讓你覺得敷衍。面對鏡頭那一刻，每個人都是主角，都很用心。

而其他版本呢？不好意思，除了幾個主角，顏值高一點的幾個老婆比如應采兒版阿軻，剩下的要么沒有留下印象，要么就是湊數(shù)級別的群演表現(xiàn)，毫無性格，特色，刻畫，只為了完成劇情過度的充數(shù)，早忘光了。

以上。歸根結底，有點像籃球的NBA聯(lián)賽，你拿超級明星和一堆垃圾球員的搭配，去挑戰(zhàn)同樣有明星，兼有一堆優(yōu)質藍領的隊伍。勝負的天平當然永遠是向后者傾斜的。這也是近年來國劇質量不佳的重要原因，看著主角還不怎么，配角一出場，馬上給雷到出戲關屏幕。配角對一個戲的加成或者減分，是不能以加減法來衡量的，而是乘除法。