對特攝一直不太感興趣 因為特攝劇在傳統(tǒng)印象中，大多都是子供向。劇情方面毫無邏輯且拖沓，人物更是蠢如豬。

但也不乏有優(yōu)秀的作品。例如奧特曼特攝，拋開昭和時期的不說，平成年代也有像迪迦和奈克瑟斯這些高質(zhì)量作品。而假面騎士在昭和時期的black之后，也有有空我和亞極陀，龍騎等。

這些寓意深刻的作品都是成人向的，在傳統(tǒng)特攝的范圍內(nèi)劍走偏鋒，另起一派。

所以愚私認為黑暗的成人供向的特攝才最符合特攝本身。所以，Amazon算是特攝中非常nice的作品。

其一是拍攝手法非常古典。你可以看到整部作品的場景都是在光線陰暗之下，以黑灰濾鏡為主。讓你有種壓抑和緊張感，瞬間進入狀態(tài)。

分鏡也是非常古典的日式恐怖片拍攝手法：人物臉大占比 減弱光線飽和 失禎表達。產(chǎn)生一種莫名的恐怖。而當(dāng)年帶起節(jié)奏之后，仿佛讓你感覺在看一部鬼片。

其二是劇情是連貫的。實際上特攝真的不能帶著腦子看，太過嚴密邏輯的往往容易雞蛋縫里挑骨頭。你只需要清楚地明白劇情走向即可。

這也是特攝會勸退很多嚴格的觀影群眾。但是亞馬遜做到了讓即使是邏輯嚴格的人也能欣賞，整個篇幅非常連貫，基本找不出很嚴重的邏輯漏洞。

懸念控制和節(jié)奏把握也非常到位。我是通宵刷的，基本上每集最后都后為下集埋下爆點，實在佩服導(dǎo)演的御駕劇情的能力。

其三是里面非常有值得回味的一些劇情點，我想這個和主題有關(guān)——生存。

這個命題中：

1.往往首先引出一個物種形象，該形象與人類對立。會威脅到人類的生存，而

2.套路都是吃人為生。而主角會站在這個物種形象和人類的交界處，作為矛盾的集合去表達一些關(guān)于人類本身的陰暗面和關(guān)于異類生物生存的問題。

日本不乏有這樣的作品，惡魔人，東京喰種 寄生獸 等等 （記得當(dāng)初看寄生獸的時候我也寫過關(guān)乎這個主題的感悟。）

所以這個主題并不少見，主要是看你如何去表達而已。但在這方面很顯然亞馬遜是合格的。

有一幕，悠看到實驗體化為人類的時候動了惻隱之心而放過了他，但是看到作為本身的人類的犯人因為傷害了自己的朋友，竟然對此產(chǎn)生殺心。

同樣是人類卻讓他產(chǎn)生不同的行為，所以悠對于自己的行為是只處于自我主觀而定的，

他內(nèi)心的正義歸根結(jié)底，只是自己的主觀意愿而已，是自私的。

所以隊長對他說需要界限，需要明確什么能做，而不要去做正義的伙伴。這界限就像我們當(dāng)下的法律一樣，需要一些明確的準(zhǔn)則。

因為正義是源于人自身的直覺，如果沒有明確的界限，當(dāng)立場或者背后的種種原因改變之時，連正義都會露出獠牙。

說起悠，他找到自己內(nèi)心過程貫穿了整部劇。他沒有仁叔那樣為了保護人類殺光一切亞馬遜的決絕。

開始他迷茫為了尋找自己而殺實驗體，而后卻走上保護實驗體的道路。

他是個非常偽善的人，曾經(jīng)對吃人這個行為的判斷，從絕對的厭惡慢慢變成理解，他逐漸能理解到實驗體，也就是亞馬遜的作為生物的特性，理解實驗體的生命重量。

最后仁叔這段話算是一個呼應(yīng)前集的伏筆吧，從悠嘴里說出來，拯救了被吃人所困的小守。這段確實非常精彩。讓小守脫離人性的束縛變成亞馬遜。

最后 關(guān)于生存永恒的主題永遠都在。

亞馬遜吃人的話 就意味著要被消滅嗎？因為其威脅了人類物種的生存嗎？他們真的沒有生存的價值和權(quán)利了嗎？就算沒有覺醒，被發(fā)現(xiàn)也必須死亡嗎？站在不同立場看吃人的問題，或許會有不一樣的看法？如果你是說亞馬遜，你是作為人類茍活還是作為亞馬遜去殺戮？

或許這些問題永遠沒有答案。但是，劇中仁叔所說，要想生存意味著必須吞噬別人。

殘酷的世界里，只要是為了生存就沒有辦法了，更沒有對錯之分，沒有正義邪惡。

有的只是物種的強弱而已。

魂歸故里

首先，作為一部特攝劇做到了主題明確，風(fēng)格鮮明。該劇一直緊扣主人公水澤悠如何從一個軟弱的家養(yǎng)寵物，變成有著明確信念的假面騎士的主題，其間對其他話題進行延展。這里單獨說主線，水澤悠(以下稱“悠”)的心理軌跡發(fā)展非常明確。從開始的躑躅彷徨，不愿意傷害別人， 到釋放自我，遵循自己內(nèi)心的道德信條，展現(xiàn)了完整的過程。這一過程從第一集到第六集就已經(jīng)完成，促使其發(fā)生轉(zhuǎn)變的是在第六集，在危難情況下解救義（lao)妹(po）美月，讓他意識到“要保護該保護的，獵殺該獵殺的”。至此其價值觀基本確立，接下來編劇小林阿姨要做的事就是，檢驗其價值觀在現(xiàn)實中是否真的切實可行。不得不說，小林阿姨在接下來的幾集給悠設(shè)置的尷尬困境非常套路，卻偏偏又能對悠光偉的信條給予致命一擊。在第七集中講的是某種程度上人是Amazon比更邪惡，更恐怖的生物。在這一集里，屠夫鳥沒有殺人卻替殺人背鍋，遭到驅(qū)逐，在與悠的戰(zhàn)斗中轉(zhuǎn)化為人型，悠一時動了惻隱之心，讓屠夫鳥乘機逃脫。這便是第一困境，你怎么定義什么是你要保護的，什么是你要拯救的？悠的回答是善與惡，也就是Amazons是否傷害人類，但是就這個情況下，這個Amazon雖然并沒有吃人，但是已經(jīng)覺醒，就因為你放跑了他，導(dǎo)致搭上了幾條無辜者的性命，這個賬怎么算？而后來屠夫鳥的確害了兩個無辜者的性命。同樣面對十惡不赦的殺人犯，但他是人類，你要不要就地正法？相比之下鷹山仁的信條就簡單直接得多，要不要動手的唯一依據(jù)，就是你是不是Amazon，不管你有沒有作惡，只要你是，通通干掉。這樣的困境還發(fā)生在第八集中。以“善惡”作為這樣理想主義式的二元劃分作為行事準(zhǔn)則，必然會在現(xiàn)實中遇到重重阻力，更何況Amazon覺醒本就是一個不確定因素，這為悠的騎士之路增添了悲劇色彩，而這種“知其不可而為之”某種程度上，恰恰構(gòu)成了石章森太郎筆下騎士的精神內(nèi)核，這也是我以及廣大rider迷到現(xiàn)在依舊喜歡這個系列的原因之一。 其次，劇中的人物設(shè)置有足夠的戲劇張力。一部電視劇，特別是動作類，懸疑類的電視劇，人設(shè)足夠好，這部劇就成功了一半，至少前半段是成功的。劇中大致分為了野座間制藥、受雇傭的驅(qū)逐班、叛逃者鷹山仁和泉七羽幾方勢力。每一個方都有足夠的戲點，比如野座間制藥內(nèi)部對城市間Amazons消滅與否分成了兩派；驅(qū)蟲班內(nèi)部既有Amazon小守，也有一個隱瞞自己是Amazon身份的龍介，到了后面還有一個起死回生的第三騎士Sigma；以及仁叔與七羽的感情。僅僅在現(xiàn)有的框架了講好了故事，劇情推進上沒有太大毛病，這一點還是可以肯定的。 同時有些人物的設(shè)置仍然有一些硬傷，比如仁叔。作為已經(jīng)深諳叢林法則，成熟并極端的戰(zhàn)士，他的形象與悠形成了強烈對比，并潛移默化地影響著悠。這種人設(shè)在動漫作品中非常常見，一般到中段或最后都要給他的初始動機做合理化解釋。但直到結(jié)局這都是一個謎。我估計實際上主創(chuàng)們也沒有想好怎么圓。“把Amazons通通消滅，包括他自己”，如此極端的人設(shè)，如果沒有有力的理由支撐，就容易淪為紙片人。不出所料，仁叔單薄的性格也直接影響到了與七羽姐的感情線。還有水澤美月與悠的感情線，美月的人物心理沒有多大變化，或者說變化得很慢，很長的時間里她的人物心理都是處于停滯狀態(tài)。臺詞上雖然有兩年的感情，但是表演出來感覺略有蒼白。都兩年了你兩還是這樣相敬如賓，好是讓人羨慕。不過妹子這么漂亮我也就不多噴了，純愛嘛，主創(chuàng)們就是把握住了期望女主對男主一往情深的直男心態(tài)。 當(dāng)然話也分兩頭說，本劇應(yīng)該是典型的雙主模式，但可能由于種種客觀限制，導(dǎo)致不得不對支線進行大刀闊斧的削減，盡量給主線以足夠的空間，最后呈現(xiàn)出這個樣子，也是可圈可點的了。 在結(jié)尾仍然有些疑問沒解答，很好的預(yù)示了下一季的脈絡(luò)?？偟膩碚f作為初代故事確實有些糙，但是也有粗獷之美。

我目前看到第八集，前面七集我可以給4-4.5星，但是這個第八集把我前面所有的好感都徹底弄沒了。悠線的劇情還能看，但是高井和衛(wèi)這邊簡直圣母轉(zhuǎn)世，本身我就對衛(wèi)這個角色無感，這段以后我看到這個角色簡直厭惡了。如果后面9-13集回歸之前的質(zhì)量我可以給三星，如果不行最后我只能給兩星了，這一集把這個這一部劇都惡心沒了。

說完了惡心人的，說說優(yōu)點，畫面偏陰暗，打斗風(fēng)格都是亮點。我很喜歡這種風(fēng)格的假面騎士，現(xiàn)在的騎士都比較花哨，我心中最好的兩部一個是空我一個是這部的風(fēng)格。

第八集真的惡心到我了，真的。

追著看完的我到現(xiàn)在才來評價。

缺點：

1.日式小格局。這算是通病，比如某某動漫，比如某某騎士，分明都只是某一地區(qū)某個小國家的危機而已。Amazon這種高智能高戰(zhàn)斗力的人造生物居然幾年都沒出城去禍害其他地方！

2.標(biāo)準(zhǔn)的兩極分化。無論是驅(qū)除班還是鷹山仁，都有一個準(zhǔn)則——不殺人，這點是沒問題的，如果以劇中人類的立場，那么我很喜歡這條，但是對于其中一集小望要被人打死了你們都不動手，僅僅因為“他是人類”？

3.設(shè)定自相矛盾。野座間從劇情看是什么存在，那就是蜘蛛俠里面的奧斯本集團，復(fù)聯(lián)里面的斯塔克工業(yè)集團，從頭到尾居然只有驅(qū)除班在活動，成員還有兩只Amazon！甚至你們的防御也靠他們?。ǖ诙居兴纳疲?/p>

優(yōu)點不做贅述，成人向和黑深殘只是風(fēng)格不是優(yōu)點。

我非常喜歡水澤悠這個角色的塑造，可能在很多人眼里他是雙標(biāo)是墻頭草，不過相反的是我覺得他的準(zhǔn)則是最好理解的。

“獵殺那些不得不獵殺的，守護想守護的”說的高大上了一點，其實就是“與我無關(guān)”跟“與我有關(guān)”

因為是同類，因為都想活下去，所以與我有關(guān)，所以要保護他們。

因為對美月有感情，與我有關(guān)，所以只要傷害了美月，即使是同類，也要獵殺。

小悠的世界沒有仁叔那么多堅持，沒有小守那么多希望（僅限于第一季），沒有那些其他Amazon那么多困難，沒有人類的世界那么大。他的世界只有自己和美月，他貫徹著自己想要活下去的信念，無論是保護人類還是保護Amazon都僅僅是因為那些生命和自己一樣都是想活下去而已，但是當(dāng)有傷害美月的存在時——無論是人還是Amazon都是不可饒恕的存在。他的世界和行為其實是劇中所有角色中最簡單的。

（當(dāng)然，我喜歡小悠也有藤田富的長相剛好是我喜歡的類型的原因）

在這里最后還是要感嘆谷口賢志的演技一下，之前看過他的作品，但是看Amazons的時候完全沒認出來，直到看到演員表的名字才覺得有些眼熟，才發(fā)現(xiàn)之前看過其他作品。

看到有說這才是正統(tǒng)假面的評論，也看到有說這是成人版假面的評論，我想你們都搞錯了一點，這只是新時代下對假面的一種嘗試。

假面最初就是成人向，主人公是殘酷生態(tài)下人類造就的實驗產(chǎn)物，也就不存在成人版假面這種說法。后時代的假面應(yīng)是全齡向，只不過低幼的成分阻擋了一些成人觀眾的視線，其實從成人視角也能看出來一些成人的東西。假面作品的低幼化是生存之策，是無奈之舉。想玩得起成人向，只能靠搭上網(wǎng)飛這類平臺。

這部也不是我認為的正統(tǒng)假面，而是一部嘗試之作，以昭和作品亞馬遜為基礎(chǔ)的一次翻新和改編，有可能之后都不會有類似的了（黑日是另一種風(fēng)格，我挺喜歡但確實也有瑕疵）。這部更傾向于講弱肉強食了，身份認同也講了一些，但是不客氣地說有點食之無味，當(dāng)然其中也有一些矛盾的美麗在里面。但是最初的假面內(nèi)核是假面騎士本身從受害者身份轉(zhuǎn)變到利用自己的能力做一些作為人類身份的事，真·假面當(dāng)中是主角逃生并保護自己愛的人。黑日則是脫離于這個內(nèi)核，除了框架還有black的影子，很多都是新的，還玩了一下政治路線，然后從頭到尾都講種族問題，到結(jié)局了，小姑娘還在為怪人的生存而努力，所以我對黑日這部作品也是又愛又恨。

這些新時代的成人向作品，沒有了內(nèi)核，跟你講真成人的東西，我是欣賞的，也是可惜的，更期待出現(xiàn)真·假面這類作品（雖然真假面下的短評不忍直視，所以我才說受眾亦有區(qū)別）。

真.假面下有個劇評很貼切，我也是如此認同，突然遭遇的厄難并沒有改變主角的人性，而是主角無人問津式地去以人類身份用假面騎士的能力，去過向善的剩余人生，道出“我只是個路過的假面騎士”。

首先聲明我沒看過任何一部假面，這是第一部連夜追完的劇，所以不會帶粉絲濾鏡單純討論劇情。

我看完后是憤慨的，因為男主太弱智了，而對粽子與人之間的矛盾、正義的詮釋卻是膚淺且劣質(zhì)的，少數(shù)覺得棒的地方應(yīng)該是仁叔的做法會長的話了。

首先劇里對男主以外的人物刻畫是很少的，這導(dǎo)致很多角色看起來很扁平，甚至到最后我都不知道驅(qū)除班所有人名；其次重點是劇中對人與阿媽粽之間的矛盾，因為阿媽粽吃人，所以阿媽粽和人的關(guān)系應(yīng)該是敵我矛盾，是不可調(diào)和的矛盾，但劇里對此模糊再模糊，糊弄再糊弄，讓我直呼可惜，隨后男主的智障做法再來波補刀，護阿媽粽（可以理解，因為他自身屬性就是粽子），但是又說不吃人，這種做法顯然是妄圖調(diào)和矛盾的妄想，矛盾是不可調(diào)和的，雙方必須斗爭到底才能結(jié)束矛盾，而不是靠連宣言都不算的妄言，建立在毫無可行性基礎(chǔ)上的咋呼，劇中花大量筆墨描繪男主的歷程，卻沒把他塑造成一個良好成長的角色——從開始的懦弱紙張變成后來的固執(zhí)紙張，導(dǎo)致我沒法起任何共鳴，甚至對他的降智做法和降智話語十分氣憤，比如看見女粽子沒變異就一直動搖，然后后來她變異要吃自己對象了就急眼了，雙標(biāo)至極。或許編劇想要借男主來表達人粽可以和平共處，但是設(shè)定又沒一點讓步可言（貌似粽子最后必須吃人肉），這導(dǎo)致劇情十分別扭，代入感極低。