《相遇的夏天》很好看。

它把人拍得非常美好、非?？蓯郏?/span>比如純純忘了信封上寫名字，先是對峰峰「裝傻」，待峰峰出門后，轉頭對自己說，「??！忘記了」；

它把青春拍得如此地怦然心動，一墻之隔，可心抱著吉他在哼唱，迪迪跳著蹦床張望，一靜一動，既文藝且活力。

這些描述過于細節(jié)，不過看過節(jié)目的朋友，懂得都懂。

這個節(jié)目，來自張紅巖團隊。每每看這支團隊的作品，我都會感慨，「太會拍了素人」。

而屬于我的榮幸是，每年，我都會與張紅巖老師有一次創(chuàng)作者和觀察者之間的對話交流，今年，我終于挖出了這個「太會拍了素人」背后的支撐——

因為，他們有一套關于「人」的內容價值觀，而作品就是他們夾帶價值觀的自然流露。

素人為什么讓人喜歡？

張紅巖團隊創(chuàng)作出過很多很棒的節(jié)目，比如《我們戀愛吧》《怦然心動20歲》以及最新上檔的、本文主談的《相遇的夏天》。

我不認為，它們只是關于戀愛的綜藝，我更認為它們是關于人的綜藝。

不過，他們團隊跟素人 關系，確實很像談戀愛。

張紅巖說，「其實有的時候，我們團隊和素人嘉賓，就像跟自己選中的、喜歡的人，談了一場戀愛一樣，因為你可以通過他們來實現你自己對這個世界的理解」。

所以，這個團隊，是帶著他們對「人」的理解，來選人，來拍人，來呈現人。

他們認為人應該是多元的，而不是單一價值觀的，所以每個人都似曾相識而各不相同。

張紅巖說，「我會要求大家在第一期，就能明確地感受到他們六個人是完全不同的六個人」。

如果人都是差不多的，差不多的性格，差不多的職業(yè)，差不多的價值觀，做的也是差不多的事兒，這種同質化不只是不好看的，也是不值得倡導的。世界本應有多元之美，而我們應該呈現每一種審美、每一種樣態(tài)，都值得被喜歡，而不應該固化。

這種精神，也在網絡上得到了網友們的正反饋，認為這是一檔倡導多元價值觀的好節(jié)目，因為他們看到了截然不同而都各自美好的六個年輕人——

女生這邊，三個女生就是三種不同女性風格，有小清新的純純，有富貴花的迪迪，有知性大氣的曾曾；

男生這邊，三個男生有三種不同的話語表達，峰峰是高情商的，善于言語交談；霖霖是大直男的，非常直來直往；可心是文才內秀的，表達直抵內心。

而這些人，這些風格，這些表達方式，似是故人來，我們身邊甚至我們自己，都能找到映射。

他們相信人是美好的，只要松弛、自然，而非防備、抵御，都能變得善良可愛。

「如果你不相信他、不欣賞他，你怎么把他身上的閃光點體現出來？」張紅巖說。

這幾年，隨著素人戀愛節(jié)目走火，意外事件頻仍，輿論甚囂塵上，對于嘉賓和主創(chuàng)之間的關系、之間的共創(chuàng)，也是一個挑戰(zhàn)。甚至網上還會出現對網紅素人的抵制，但張紅巖有其基于實踐的理解：

「這個問題，我掙扎過。但是我一年接觸那么多人，我太知道一個不可忽略的現狀，就是現在社會的『自媒體化』成熟程度遠超于我們想象，它的觸角已經深入到比我們想象更深的地方。但凡長得不錯的、有表達欲的年輕人，即使沒有被MCN簽約，也會自己主動嘗試。如果我做一個『潔癖者』，因此拒絕掉一批很優(yōu)秀的、非常適合做節(jié)目的人，那么，對我的內容來說，路只會越走越窄。所以我們慢慢接納，不應該因為一份光環(huán)而否定一些人，當然，對于他們來的目的，我們要嚴加審核，只是你無法否定他來參加節(jié)目，必然會產生一定的附屬品，但這種個人選擇不應該被拿來放大批評。」

所以，前期要嚴格、反復考量，一旦團隊認同了嘉賓，他們就會不帶雜念、不帶疑慮，錄制過程中全然信任他們，「錄制開始之后，我們的核心工作就是讓他們打消一切疑慮，放下一切防備，盡力做自己。對于做節(jié)目的人，非常討厭的就是不真誠，所以，只要是真誠的，發(fā)自內心的，任何選擇、任何狀態(tài)、任何表現，我都能接受?！?/p>

關系為什么耐人尋味？

同樣，《相遇的夏天》也是帶著關于人的理解，來做人與人的關系的。

以往同類節(jié)目，設定都在別墅，一種上下格局、集體同屋的物理關系。但是，張紅巖團隊對此提出了他們的思考：別墅這種場景，是真實生活的常態(tài)嗎？

對于尤其都市年輕人而言，更加真實的場景是，兩個或者多個年輕人，拼租一套公寓，你有你的房間，我有我的房間，但也有大家的公共空間。

而把這個真實場景之于假期背景，增加一些浪漫想象，則用院子承載更為妥當，既符合生活實際，也創(chuàng)造美好意境，同時，也能創(chuàng)造三種不同的關系與狀態(tài)——

一人的房間，是完全屬于自我的，社交等級為零；

兩人的院子，是一對一的個體社交，它從零社交到走出第一步；

多人的公共空間，是一對多或者多對多的群體社交，它又從小范圍社交變成更大范圍的社交場。

所以，與之相應的，就是節(jié)目中觀察員們也非常喜歡評論嘉賓們的社交模式，比如，會發(fā)現很多人，在個體社交時候的狀態(tài)和群體社交時候的狀態(tài)，是截然不同的。比如純純，個體社交她能打開自己，但集體社交她往往會隱藏自己，這也是很多你我的常態(tài)，也會看到共鳴。

所以，如果只以戀愛綜藝來看《相遇的夏天》，就會把它看得有點窄，其實，戀愛，僅僅社交中，一對一個體社交的一種特殊情形，但是，在這個節(jié)目里，還有更多元的關系，向內看自己，向外看世界，既能有內在力量的成長，也有外在關系的變化。

張紅巖說，「雖然它不是一個很大的設計，但是它代表了我們在思考。我們在思考社交的本質是什么？我們又能提供給觀眾看到什么？」

故事為什么令人動容？

我問，對于你們團隊，做素人節(jié)目最迷人之處，到底是什么？

張紅巖回答說——未知。

你不知道會遇到什么樣的人，他們會有什么樣的選擇，又會有什么樣的故事。這一切，都存在著未知。

但是，在我看來，這幾年的戀綜節(jié)目，未知感在削弱，相似的模板、不同的臉龐，陷入了換湯不換藥的已知套路。

而這，卻也是我看到《相遇的夏天》，一下眼前一亮之處。

終于故事開場，不再是第一個嘉賓進場，局促地坐著；然后第二個嘉賓進場，客套一下繼續(xù)冷場；然后第三個、第四個，直到出現一個可以熱絡起來的人。我看夠了這種「尬開場」。

但是，《相遇的夏天》終于讓我看到另一種開場，三個女生與兩個男生，就在院子邊上，自然地相遇，還有一個人在房間里，這個「陣型」，一看就很不劇本，很不模板。

張紅巖說，他們只是要求了男生先到小院，女生晚些再來，但是至于具體要怎么發(fā)生，他們是「擺爛」觀望的，你們隨意。她說，「社交的開場并非一定要小心翼翼的，它可以是年輕人自來熟的；并非一定要魚貫而入的，它也可以是快節(jié)奏的，迅速地集結，迅速地分開」。

所以，對每一個慣性模式的「叛逆」背后，其實都是有思考的，都是有理解的。

而這種「叛逆」，其實就是要恢復素人節(jié)目的「未知感」。

由此，張紅巖也談了她對于「設定」或「未知」的觀念——

「我非常討厭編劇的放大化」，她說，「好像一個綜藝不配置一個總編劇，不配置一個大的編劇團隊，就不能做一個好綜藝了。但是我覺得導演本身就兼具編劇功能，好的素人綜藝，是不該預設立場和結果的，需要做的都在前期，開錄之后就可以擺爛了，如果開錄之后還要編劇介入，只能說明前期了解不夠透徹、不夠立體，前期工作沒做到位。」

所以，對于張紅巖團隊，他們研究的是「空間的設定」「規(guī)則的設定」，而不是「故事的設定」。比如基于「院子」的選鄰居、換鄰居，就是前一種設定。

第一次選擇，是「天意之選」，基于女生對于男生禮物的選擇，進行鄰居匹配。這往往就會讓兩個精神世界相似的人，最初住到了同一個院子里，所以，三個院子產生三種磁場，1號院是大咧咧的，2號院是知性風的，3號院是童真感的。

而從第二次開始的選擇，則是「心意之選」，相處幾天之后，你究竟是想跟喜歡的人住在同一屋檐下，還是想跟對方保持一定距離？如果第一次的選擇是精神層面的，第二次開始的選擇就是情感層面的。

甚至，這種選擇比起以前的留言也好、錄音也好，更加真實、更加直給。因為它是身體發(fā)出的信號，你想跟誰在物理上拉近距離，「這是一種逃無可逃、避無可避的，更加面對真心、面對實感的選擇」。

而這些設計、這些思考，都是開錄之前需要完成的，開錄之后就像實驗開始，只要觀察，不要干預。

而最真的節(jié)目，才會最好看。

觀察為什么與人同頻？

張紅巖說，與他們團隊做過一次觀察室的藝人嘉賓，總會盛情滿滿地相約第二季。

因為它已經不只是一份工作，而是成為一種樂趣。

因為在觀察區(qū)，也充滿了人文精神。

張紅巖團隊會用心地為藝人嘉賓傳告一個愜意的、舒適的、敞開心扉的環(huán)境，比如，這次觀察場景，就置身于一個院子當中?！钙鋵崳愫唵畏艂€沙發(fā)，也能觀察。但是，我們想做得更細、更多。院子這個意象，其實關聯著我最美好的孩童記憶，那是在暑假的姥姥家。而我想把這種回不去的愜意感，帶給我的觀察室嘉賓們，讓他們至少在這個『場』內，是放松的，是悠然的」，張紅巖說。

甚至，為了創(chuàng)造這種「場」，團隊里的美術老師，都會在鏡頭拍攝不到的地方，在石階、石轉上，畫上仿佛生長多年的青苔，感覺這個觀察室的「院子」，是用了很多很多年，有很多很多年的故事與回憶。

而這，就是對觀察室嘉賓們，充滿暖意、充滿關切的人文精神。

另一種的人文精神，則是對被觀察的素人的，以及共同觀察的觀眾的，都踐行著一種平等的人文精神——

張紅巖團隊所要求的，就是觀察室的嘉賓，不去審判素人，也不去引領觀眾，而能與故事里的素人同頻，與屏幕外的觀眾同頻，他們只是把三波人頻率連接在一起的擺渡人。

「這么多年，看這類綜藝的人，我認為是同一批人。你不要以為你可以引領他們，如果你這么以為，你就錯了。觀眾想的只是你要與我同頻，我生氣的時候你也生氣了，我覺得好笑的時候你也笑了，你居然跟我看法一樣，這種同頻共振，你能替我在場，才是觀眾所需。」

由此，確定了愜意感的場，確立了同頻的共識，剩下的，又是交給「自然」。

「我很害怕那種『假嗨』，所以我們的演播室從來不放額外音效，所有你聽到的聲音都是自發(fā)的。甚至包括工作人員，我也不制止他們發(fā)聲，大家要笑就直接大笑，有時候哄堂大笑的音都會串音進去，我也不會剪掉。因為這都是自然的，都是真實的，這種真實就會讓觀眾感同身受」。

所以，在這個節(jié)目的「場」里，素人嘉賓是做自己的，觀察嘉賓是做自己的，甚至工作人員也是做自己的，這種真實，這種自然，是最美的。

1號結語

我很感恩，年復一年，能與張紅巖團隊，這樣一支優(yōu)秀而成熟的內容創(chuàng)作者團隊，有定期的、復盤的對話。

對于2022年的這一次對話，基于《相遇的夏天》這一部作品，我可能更多地理解了，節(jié)目好看背后的支撐力到底是什么？

我想，不管是素人節(jié)目，還是藝人節(jié)目，只要是關于人的節(jié)目，最大的支撐力，都是關于人的認識。

你對人的認識程度，決定你做節(jié)目的精彩程度。

這就是我找到的答案。