這電影宣傳真的非常的不給力。在《幸福額度》的海報已經(jīng)鋪天蓋地的時候，我站在電影院里，居然找不到一張《與時尚同居》的海報，如果不是娜姐上網(wǎng)看美劇的時候偶然瞟到預告片，今天我們看到的可能是林志玲的雙腿而不是徐若瑄的了。
  這兩年看過的打著時尚的招牌招搖撞騙的電影著實是不少，《愛出色》、《搖擺的婚約》、《杜拉拉升職記》什么的各個都號稱立足于時尚，結果就是披著時尚的外衣赤裸裸的拍著惡俗的愛情片，導致我對國內時尚電影的好感度極具下跌。如果有條水平線橫梁的話，已經(jīng)快接近觸底了。
  所以對于這部電影也沒有報很大的希望。從這個角度看，電影大大的超越了我的預期。
  《與時尚同居》其實巧妙的玩了一個文字游戲，我們都以為這是個講時尚的電影，其實它是個反時尚的電影——與時尚同居的，不是時尚，是平民化。這是一群小人物的奮斗，一場關于夢想的奮斗。重點是，夢想這東西太遙不可及了，要實現(xiàn)它就得先看看自己是什么。
看周小輝帶領的這個草臺班子最終成形的那一刻你就知道他們注定成為不了時尚。時尚就是不接地氣，這些人太平凡了，硬是包裝時尚的結果只能是撲面而來的山寨氣息。還好在影片的最后，他們找準了自己的方向，把視角鎖定到了普通人身上。
  在這部電影中，出現(xiàn)的最多的詞應該就是“l(fā)oser”——失敗者。對于成功的追求是現(xiàn)代社會各界共有的毛病，時尚圈也許更為突出。以小人物拼搏為視角展現(xiàn)成功之道的劇情在好萊塢并不罕見，國內電影倒不常見——經(jīng)常是十分鐘的鏡頭后，主角就由小催變成主管了?！杜c時尚同居》沒有向觀眾展示一群廢柴是怎么變成時尚教主的超進化過程，而是展示了他們如何利用自己的優(yōu)勢來取得成功。比如攝影老王童鞋，一出場就是個鄉(xiāng)村攝影師，電影快結束的時候也沒有變成時尚攝影大師，但他卻在自己最擅長的日常人物拍攝中找到了適合自己的定位。
  電影要講述一個山寨雜志班底的成功史，90分鐘的時間確實有些吃緊。所以劇中這些人馬不停蹄的創(chuàng)業(yè)、失敗、反省、努力、失敗，最后成功，看的觀眾眼花繚亂。與其說是電影結構緊湊，不如說是時間緊任務重，每個人身在其中都不得不加班加點。這一點放在時尚片中倒不是什么大問題，畢竟快節(jié)奏的情節(jié)推動本來也可以作為電影的特點之一，更何況比起對著一堆畫的古靈精怪的模特切換鏡頭來彰顯時尚的電影，對著忙碌的主角切鏡頭已經(jīng)很讓觀眾欣慰了。只是為了趕進度的happy ending，讓這本平民雜志成功的速度一下子邁進了N個階級，周渝民和徐若瑄的KISS甚至都來不及放在電影正片里，這不得不說是個很令人遺憾的事情。
  站在時尚尖端的從來就是那么些人，他們的世界也許很美，也許很奢華，常人永遠只能看著。但普通百姓也并不就如他們所想的那般對此充滿了憧憬，覬覦著奢靡的生活。百姓們有自己的生活。電影中周小輝最終找到了自己團隊的定位——平民的時尚。這似乎也說明了這些所謂的時尚界的失敗者，不過是注定是要在自己的生活軌跡上取得成功的。
  所以《與時尚同居》只是講述了我們這些與時尚相連卻可能并不置身于其中的普通人的故事。這是大多數(shù)人的故事，穿買得起的衣服，吃買的起的東西，偶爾奢侈，絕不浪費。這種生活也許身處時尚的人未必懂得。就好像導演永遠想要創(chuàng)造電影中的經(jīng)典臺詞“人最堅強的肌肉是心”、“世界很臟，所以我們要追求美的東西”什么的，而我們永遠只記得周渝民操著臺版普通話，罵著“sh a bi”。

  這電影廣告植入的太生硬，尤其是麥考林、奇藝。原本只能算是3星的電影，但是之前看到的國內的時尚電影實在是太令人不敢恭維了，所以加上一星，以資鼓勵。

    第二次看這部電影，我才發(fā)現(xiàn)導演尹麗川原來還是《山楂樹之戀》的編劇之一?！芭c時尚同居”這個片名倒是挺符合她“下半身”詩人的美名。影片講述了一個簡單勵志的職場故事，時尚雜志副主編周小輝，才華橫溢卻因太過張揚而被妒才的上司解雇。周小輝不甘失敗，隨即召集了一幫烏合之眾，在屢遭啼笑皆非、陰差陽錯的烏龍失敗之后，他們最終實現(xiàn)了各自的夢想。
    影片的故事架構并不是非常完美和新穎，比如創(chuàng)辦平民雜志的成功來得太突然，這種逆襲被戲劇化；英紅的身份轉變過于刻意；結尾處周小輝和英紅的擁抱親吻顯得狗尾續(xù)貂了。與《杜拉拉升職記》相比，它略顯單調，情節(jié)不夠飽滿，尤其是周小輝和英紅之間的感情升華得太快。作為職場電影，它只是突出了職場中才能之人不善做人而遭人排擠的厄運。
    當今社會，正如王爾德所說：唯淺薄之人才不以外表判定一切。與人交往中，第一印象至關重要。也如名尚雜志主編Alex所說：這個世界只迷戀年輕、性和權力。職場本身就充滿了殘酷激烈的競爭，在時尚圈乃至上流社會浮華的光圈下隱藏的依然是殘酷法則和勾心斗角。努力讓自己變得更好當然沒有錯，但好到讓旁人感到受擠兌就有錯了。謙虛謹慎是美德，至少在中國，才華出眾愛出風頭的下屬通常會讓上司感到不安，覺得自己的位置岌岌可危，極少有“伯樂”甘愿自己讓位。不少大牛們也不甘心“為他人作嫁衣裳”，積累一定經(jīng)驗后便自立門戶。
    另外，影片中不少臺詞都是妙語連珠：“想要成為高貴的人，先要有階級意識。”“時尚的高度遠高于成年人的平均高度?！薄皠?chuàng)業(yè)，那是主流社會的失敗者編給更失敗者的童話。”“創(chuàng)業(yè)的委屈是不好跟別人哭訴的，成熟點。小孩子才埋怨世道的不公。”“這個世界是臟的，只有美值得被追求?！睂а菡峭ㄟ^這些話語來告訴觀眾社會的真相。人人生而平等只是一個美好的念想，從古至今，階級恒而有之，只是衡量的標準有所改變。時尚是什么？周小輝創(chuàng)辦的平民雜志《摩登》只能說是普通人的潮流，終究不是時尚。時尚就應該是上流社會的專屬，而不應是日常生活柴米油鹽醬醋茶。時尚就是個弄潮兒，讓人們在后面追趕的玩意兒。成熟又是什么？成熟就是能夠承受所有壓向你的責任和指責，能夠在不公的社會法則中游刃有余?，F(xiàn)代社會紛繁復雜，光怪陸離，良莠不齊。正如尹麗川的詩《公平》所寫：“當我看見一對壁人，手挽手走過，眼里有著器皿的哀愁。就像這世間，那些公平的事，合情合理的主張，青梅竹馬的愛情，白白地流在地上，像那些營養(yǎng)豐富的精液”。即便如此，影片宣揚的仍是開拓創(chuàng)新，樂觀堅強，堅持到底必將迎來勝利的傳統(tǒng)價值觀。
    在這之前，尹麗川執(zhí)導的《公園》和《牛郎織女》在國際上拿到多項大獎，被視為地下電影的典范，但幾乎不可能有公映的機會?！杜c時尚同居》是她第一部在國內公映的電影，也是中國地下導演走向地面的一個重要信號，他們開始投身于大眾市場。不管這部電影本身如何，獨立導演和地下導演都需要更多的支持才能有動力不斷地完善作品，不斷地推陳出新，以星星之火之勢燎原。

或許是財神老濕張小北的傾巢出動讓我將期望值打得過高，影片并沒有達到預期的標準。不過就40元一張的票價而言，這部國產(chǎn)小電影已經(jīng)值了回票價。而在國產(chǎn)電影越來越不知所云的今天，這部電影故事不腦殘，表演無短板，算得上難得言之有物的佳作。
從國產(chǎn)電影開始禍害時尚這東西開始，我們就一直在模仿。一部部鈔票砸出來的所謂時尚大片，從頭到尾充斥著裝B的味道。這種片子出來往往只有一個結果：業(yè)內挑刺，觀眾不屑。所以這部片子從一開始就表明了立場：反的就是裝B，走得就是平民。導演無疑很聰明，她講了一個時尚跌落塵土的故事，讓只買得起A貨的大多數(shù)觀眾油然而生一種叫做“爽”的感覺。影片最精彩的部分無疑是周曉輝和Alex的斗爭過程，詩人出身的導演把這一過程處理得充滿禪意與武俠味道。“每個人都會被時代打敗，而傳奇只有一個”。結尾一師一徒兩個男人相向而坐，點起香煙，我仿佛看見了時代在屏幕上碾過。
再說說片子沒有達到預期的原因。我覺得這部電影的缺點和優(yōu)點同樣明顯。導演是一個很會想故事的人，但她講故事的功力稍顯遜色，或者說創(chuàng)意無窮，但文筆稍欠。電影中有很多令人拍案的點，有很多可以激勵人的情節(jié)，但是導演的處理使他們過于分散，以至整部影片缺乏高潮。或者導演心中的高潮是群舞的那一段，但突如其來的峰回路轉在一定程度上抹掉了這個高潮的合理性。如果導演在手法上更成熟一些，我相信絕對可以更好。
最后說說印象最深的，那就是：周渝民吸煙。我一直覺得抽煙的男人是最帥的，因為我那接近60歲，已經(jīng)禿頂?shù)睦习忠晃鼰熅妥兊么笮l(wèi)般迷人，充滿了東北爺們兒的力量感。此次觀影堅定了我的想法。在周渝民同學吸入第一口煙的時候，我的大腦仿佛吸了200克大麻般瞬間死機，在回復重啟的過程中錯過了第二口，第三口。。。本次觀影若說有憾，此為之首。