對于此片我期待無限，也不知道之前是被如何誤導的，一直在期待民國風情以及中文版的prestige，爾東升+梁+劉青云+周迅，再加上陸橋山和佟掌柜，怎不讓人激動！但是，我只發(fā)現(xiàn)了這電影越來越向腦殘滑落的端倪，直至梁朝偉建議劉青云先去澡堂捏腳，我就時隔多年后終于又體會到了傳說中的風中凌亂感。

也不是恨冬升把腦殘當無厘頭的港式喜劇老路，估計絕大多數(shù)責任在那倆腦殘編劇上。也不是恨一幫天才演員的怒氣不爭，這里面每個人都有過墮落的時候。但是當我想起那匪夷所思的7.5分，看到一篇篇想象豐富編出讓我目瞪口呆的溢美之詞的影評，我實在按捺不住了。爺多少年沒寫30個字以上的影評了。

就憑這破片兒？就憑吳彥祖跳上臺來表演一下單身男女里學到的把戲？就憑方中信學星爺一邊說著怎么好意思一邊把錢往回收？就憑林雪從頭到尾一直慌里慌張也不知道在慌張個什么東西？就憑徐克出來揮揮鉤子？就憑閆妮嘴里吐幾顆豆子出來？就憑秦沛取了個三流港片里怪力亂神的七圣法搞幾個美少女戰(zhàn)士般特技忽悠忽悠人（btw老頭還故弄玄虛地跟梁朝偉賣關子梁朝偉回家之后故弄玄虛地研究盒子一宿才發(fā)現(xiàn)原來翻過來就是七個芝華士大小的裝滿了液體的酒瓶子）？就憑陸橋山一上場以老謀深算精明機智的雙層間諜形象示人到最后一步步淪為精神失常智商為負數(shù)的被梁朝偉忽悠還替他數(shù)錢的范偉？就憑不知道為什么賴在軍閥家里就是不走的周迅面對自己的心動男孩和為她亮著燈的大牛徐徐問出三個驚世駭俗的“愛情是什么”問題？就憑劉青云一會兒不動聲色殺了小日本導演一會兒在城墻上面對一幫被自己關押得很高興的進步學生高聲宣揚自己所謂利用日軍的計劃？就憑梁朝偉和劉青云在麻辣燙攤兒上被一堆小學生圍繞著談論什么是“自由愛情”（周迅后來一臉大義凜然地說自由愛情也有壞處，我實在不懂壞處何在）就憑雄心萬丈的黑鷹會四五十個人還追不上手拉著手的梁劉周？就憑梁朝偉偵查了半天劉昆山的計劃最后只搞了個捉奸在床出來？就憑那王力宏式的革命黨愛國青年李意一直壯志凌云不活捉大牛誓不還后來連去了哪兒都不知所云？就憑周迅冷靜深刻地分析自己的愛情觀之后撒歡放馬奔馳其實是想讓倆突然就想去法蘭西和意大利的二逼文藝青年追之？就憑這完全不知道要干什么意義何在沒一個人有腦子的劇情？

就這么破的情節(jié)都有人能打那么多四星五星？都有些“著名影評人”爭先恐后各種套辭？

為了抗衡肆虐的水軍，小弟愿揭竿而起，拋磚引玉，等待更多被坑爹的豆友們的吐槽。還我真實的豆瓣評分，還我公正的影評！

“魔術是幻覺的藝術，但它存在本身又證明幻覺存在并真真切切在影響人類的判斷。“這是享譽世界的大魔術師大衛(wèi)·科波菲爾的一段話，不知是否也啟發(fā)了導演爾冬升。

魔術是外來語，中國人更喜歡稱之為”戲法“，往大了點說，即雜耍。雜耍包括魔法、雜技、耍猴、木偶等游藝活動，更多是指向雜耍場地的集市游戲。電影在誕生初期，主要是被當作新型雜耍而被人們所對待。美國早期電影與馬戲團脫不了干系，愛迪生發(fā)明視鏡，是作為一種新型雜耍，放在馬戲團和娛樂廳供人觀賞的。后來，馬戲團老板發(fā)現(xiàn)客人們來馬戲團，只為目睹視鏡中的風采，不愿意看真人耍雜技、變魔術。這就致使許多馬戲團改成了專門放映電影的地方，叫鎳幣影院。早期默片是以每秒16格的速度放映，速度快，人物都是橫沖直撞的。再加上愛迪生在電影視鏡時期所拍攝的影片，多選為變戲法、演雜技、拳擊、舞蹈等雜耍性內容，利用的就是雜耍性與新奇感?？紦蓪а轄柖催€原了電影誕生早期的故事，完成了另一種意義的”寫實“。不僅有娛樂活動的”雜?！埃须娪暗摹彪s?！?。梁朝偉所飾演的大魔術師張賢，在電影中為觀眾奉獻了無數(shù)場精彩的表演，這一點自不必多贅述，一百多年過去了，電影觀眾依舊會為”奇觀“”雜?！白哌M電影院，這是不變的真理。重點談談電影的”雜耍“吧。影片第一場戲就為大家展現(xiàn)出堪稱”奇觀“的雜耍，吳剛飾演的劉管家為了召集兵力，巧設雜耍道具，奪取人頭，讓觀眾信以為真。殊不知只是障眼法，在黑鷹會的日本人忽悠下，我們才看到了拍成默片的”真相“，讓不知情者大吃一驚，鏡頭給足了戲中的觀眾。幾位姨太看到吳彥祖在默片中復活，均受到了驚嚇。劉青云飾演的軍閥雷大牛同樣也被猶如雜耍般的電影所吸引，開始與黑鷹會合作拍愛情電影，推出了由閆妮飾演的三姨太來當女主角。此時的片場已初具制片廠規(guī)模的雛形，三姨太演戲夸張做作，一場洗浴戲更是引來了雷大牛一槍崩了導演 。雷大牛依舊在為自己的三姨太露肉搞不清楚那真真假假，小兵”雞同鴨講“式的翻譯更加加劇了這一喜劇效果。黑鷹會的人一直在解釋”電影是假的“，可現(xiàn)實隱匿在人性角落里的真真假假，跟魔術、電影一樣曖昧難辨。這種今人看來捧腹搞笑的橋段在那個年代并不稀奇，這使我勾起《勞工之愛情》等中國早期電影的種種。影片末端七圣法顯靈的一場戲，更是表現(xiàn)得酣暢淋漓。在這一場戲開始時，大家都被邀請來看張賢的魔法，結果卻看了一部電影——黑白默片。這部由張賢導演的電影卻真的變了魔法。這場戲中戲令人吃驚的從2D轉向3D，軍閥雷大牛帶著七姨太柳蔭不僅在銀幕上復活了，更是用了障眼法，開著坦克從銀幕沖向現(xiàn)實，向現(xiàn)實開炮。民國時期的觀眾在創(chuàng)作者的巧妙設置下，不僅見證了電影的”雜耍性“”奇觀性“，居然還生生炮制出一場3D小電影。他們還嫌不夠過癮，又押出了本片的核心魔法——七圣法。配合了多種藥劑的七圣法顯靈，每一個人都看到了美好的幻象。男耕女織、生兒育女、得獎無數(shù)，每個人都憑借著七圣法，勾勒出自己心中最理想的電影。眾人苦苦追隨的七圣法，更像是一個精靈古怪的造夢機器，它如實地還原了一個電影夢。魔術也好，電影也罷，短暫皆如氣泡，一切皆為幻象。

值得留意的是，影片最后周迅飾演的柳蔭感慨著惟獨自己沒有看到幻象，坦言自己糾結于過去與未來之間，矛盾復雜。也許，這更像是銀幕背后爾冬升具有自我指涉性的肺腑之言。這位拍攝了十四部電影的香港導演，前作皆為現(xiàn)實主義作品。究竟是什么促使他下定決心，與觀眾相約賀歲檔，發(fā)誓要撓一撓觀眾的腳心？答案尚未揭曉，但這種真誠與急切絕不次于雷大牛散盡千金只為搏七姨太一笑。電影里的種種，更像是一個北上港導對電影本身的致敬。除了前面提及的”雜?！鞍愕哪?，你還能看到對李翰祥的戲仿與致敬。爾冬升是典型的”生于斯，長于斯“的邵氏人。在李翰祥仙逝多年后，我們再次看到一種李翰祥風格的影子。源于市井街談、說唱曲藝的演義型敘事傳統(tǒng)。天橋下祖孫倆的那段數(shù)來寶頗有向《江山美人》中胡金銓的那一段數(shù)來寶致敬的味道?！洞竽g師》無論是舞臺置景還是衣著服飾，都表現(xiàn)出似李翰祥般雕琢細節(jié)的精細度，為我們勾勒還原出民國時帝都的好圖景，值得玩味，這種精雕細刻也是港片近年來少有。

不僅如此，本片可謂賀歲檔類型電影的成功典范。它摸準觀眾的命脈，在賀歲檔量身定制。討巧的”魔術“”雜?！肮适拢瑹o暴力無色情，適合一家老小進行電影消費。它更像是一個KFC全家桶，集喜劇、黑色幽默、動作、愛情、槍戰(zhàn)、武俠于一身，類型元素多元，觀眾可適時采擷。故事雖然飛卻講得不走形，雖然引人發(fā)笑卻絕不使下三濫的招數(shù)。小孩看了可以勵志走正路，少女看了可以感受梁朝偉這座暌違影壇許久的發(fā)電機持續(xù)發(fā)電。港片迷可以借此懷舊，完成一個對時代的告別與追思。當梁朝偉再一次貼上胡子，穿上夸張的異域服飾，幾近搞笑之能事，一切的一切又都是那么熟悉，仿佛《東成西就》中的歐陽鋒就在眼前，但你卻可以清晰地看到他那大大的魚尾紋和日益松弛的皮膚。這是歡笑過后的傷感，幾近滄桑的悲涼。無論是魔術、電影，都無法拯救時光在流逝。但毫無疑問，初試“非現(xiàn)實”題材的爾冬升，這次冒險是成功的。也許正如片中周迅飾演的柳蔭一樣，不一定是“非A即B",也許第三種未知的、開放的答案更精彩。

  其實我并不算有時間，工作、游戲、睡覺、再加上被女友強制欺負的時間，現(xiàn)在連發(fā)呆的時間都所剩無幾。正因為如此，看完大魔術師這部眾星云集的片子，我覺得我必須說點什么，為了還沒看這部片子的朋友們，也給那些還在辛苦加班給片子打四星五星的水軍們。
   先給影片總體評價吧，用兩個字叫”空虛“；用四個字：有心無力。哦哦哦，不是在說晚年性生活，我是在說這部片子。
   我其實有點奇怪今天的觀后感，按理說我這種懶怠慣的人不會認真碼字，更何況我也算久經爛片考驗的戰(zhàn)士，多一部大魔術師無非像烏霆殲又吃了一條惡心到爆的爛命，習以為常。但這次我貌似有點小生氣，仔細想來，真的無法忍受幾個我都還頗為喜歡的演員如提線木偶一般背著臺詞，槽糕的劇本邏輯和無法理解的笑點硬生生把梁朝偉的魚尾紋凸現(xiàn)出來，而不是他的眼神；硬生生的把周迅變成個木頭臉，可能周迅也不知道自己要怎么演，從頭到尾的臺詞都在用疑問句，估計她也很想問一句爾冬升，導演，你真的是要這么來？劉青云還在努力表現(xiàn)他可笑的胡子下那棵愛國憂民的心，可是劇本只來得及讓他把胡子表現(xiàn)在觀眾面前，至于內心戲，sorry啊影帝，你在內心演就好了。
   演員是好演員，題材是魔術+軍閥抗日+強搶民女+王子復仇+師門恩怨+一女選夫+.....，你能想到的熱門題材，這里都有。但劇本實在是......珍珠都是好珠子，但穿起珍珠的線，你猜是什么？是狗鏈子。劇本的騷味實在太搶眼，以至于珠子全部熏失了色。
   剛坐下的時候我還挺著身子，方中信出場煞有其事的和梁朝偉對臺比拼手藝，方中信收攏不成梁朝偉，去踢梁朝偉的場子。我想著兩座戲樓必有一場商戰(zhàn)，我滿懷期待方中信的這條線能牽出一片國仇家恨一片陰謀詭計來，但結果呢？方中信他他他他....媽的失蹤了......我現(xiàn)在也想不起來他是什么時候就莫名其妙不見了的。那這個人物前20分鐘的出場鋪墊只是為了襯托梁朝偉的魔術手法多驚艷嗎？20分鐘對120分鐘意味著什么？方兄，你還是掏出槍來，痛痛快快的給爾冬升大導演一槍好了。
    失蹤的不止是方中信，還有林雪和他妹妹，這倆哥們在戲到一半的時候自己收拾包裹跑路了，走的時候梁朝偉深情的說，記得回來喂鴿子，但他們走的很堅決，再也沒出現(xiàn)過。片子開頭，明知這園子里的這幫子人都要做不規(guī)矩的事（綁架雷大軍閥），林雪依然說，只要茶樓能經營下去，就能裝作一切都不知道，對于這產業(yè)是難舍難棄。但后面走的一路絕塵也確實讓我目瞪口呆。
    哦，對了，還有個失蹤的哥們叫李易，這個執(zhí)行力超強的熱血青年，幾次要強行綁架雷大軍閥，憂國憂民，典型的要殺生成仁或被挑撥利用的角色。后來也莫名其妙失蹤了，不知道是不是掉到暗坑里去了，大變活人啊。
    支線處理如此，主線劇情更是千瘡百孔。太晚了，隨便總結下：梁大魔術師不知道他要干什么、雷軍閥不知道他在干什么、周大美女不知道她要怎么干。這部空虛的片子，不值得我用充實的文字去寫，寫成這樣的有氣無力就可以了。這樣的影評正好配這樣的片子。對，就是這種感覺，不著邊際的說了無數(shù)，到了正題，好，他他他...媽的就不見了......
    這已經不是娛樂觀眾了，這是戲弄觀眾。一向自詡為聰明的我，瀟瀟灑灑的跳進了水軍給我挖的大坑，得承認，我在去電影院前瞄了一眼豆瓣的評分。當然，可能也有點年終獎還未到手的躁狂癥影響。

大陸電影的失敗很大程度上是因為講的故事太假了。這個假不是說故事的內容奇幻或是天馬行空，而是故事的推動和人物的行動都匪夷所思。

因為之前看過老夜的原版小說，一直對《大魔術師》還是很期待的，對那個火球啊，那個水墨畫魔術啊，還有山中和海上終極魔術的呈現(xiàn)都很好奇。但是看了一會兒就發(fā)現(xiàn)故事被改了，而且越看就越有抽離感，到最后導演已經開始借著“魔術”之名信口胡謅了。這種幼稚的敘事又回到了解放初期，主角掌握全局無所不能，反面的人物全是傻子，被騙得稀里糊涂被打得滿地找牙。

到底是什么造成了好好的小說變成了這個樣子的？歸根結底是對“故事“本身的不尊重。為了愛情和演員把一個”臭軍閥“改成一個好人；一個在前半段十分精明的管家，和一個陰險的日本間諜頭目，在后半段以無厘頭的方式變成了二逼。甚至連主人公自己想干什么都不知道，就別說他身邊和手底下的人了。也許導演會說這是一個近代故事的當代呈現(xiàn)需要，但是這并不能解釋上面的問題，顯然，他在劇本上偷懶了。與之相對的，他花了很多時間在諂媚觀眾上――以至于我看的時候雖然心情被他搞得很不爽，但還是被逗笑了很多次。

我們并不要求你所描繪的世界，能夠逼真到脫離寫作者也可以自行運轉的程度――就連原作小說的人物性格也沒有那么豐滿。但起碼的邏輯關系是要有的，不能想一出是一出，相加什么就加什么，一會兒博觀眾一笑，一會兒又轉過頭來進行勵志教育，還理所當然的正義打敗邪惡。你的定位本身就不是無厘頭喜劇，也不是童話，請你至少講出一個可以說得通的故事就好了。

反觀半年來看過的電影，我覺得可以與之媲美的有《龍門飛甲》和《肩上蝶》，都是主人公在鏡頭中瞎轉，轉得比觀眾還迷茫，完全不知道自己想要什么。倒是導演什么都想要，什么都往里加。到了結尾不管多突兀也要往里硬加一段讓觀眾大跌眼鏡的劇情，仿佛出乎意料才是結局的唯一標準。臨到結尾一定要教育觀眾一番，遠離殺戮也好，環(huán)保也好，審查制度沒有嚴格到必須要有教育意義才讓上吧。

anyway, 不管是風格的不統(tǒng)一，還是邏輯上的各種混亂，都是對劇本的態(tài)度問題。商業(yè)沒有問題，但是請好好利用資源，認認真真寫好劇本，然后再想著把它拍出來的事兒。前一陣子一直在跟同學探討“紀錄片和虛構片哪個更能呈現(xiàn)真實“的問題，寫到這里我才發(fā)現(xiàn)，管他是什么類型，一個故事如果沒有一個人相信它，何來的”呈現(xiàn)真實“。所以這樣的電影，關于文化也好，風格也好，手法也好，這些討論都沒有意義。在此之前，求求你，給故事一些尊重吧。









另1，笑點頗多以及各位的演技還是加一分~

另2，自從跟某人在一起就變得喜歡吐槽了...不吐不快！

起初聽說本片是《致命魔術》的山寨版著實很捏了把汗。其實這兩年華語電影不是山寨便腦殘，放別人姐大概還要取笑，但本片導演爾小寶，兩位男主角，還有迅哥兒都是姐比較在意的，所謂關心則亂這樣。后來聽說這是個原創(chuàng)的二貨，也就放心了。本想等粵語版的，實在熬不住，把國語版先將就了。

這個故事本意只是個兩男爭一女“哎呀，A君文藝青年一往情深，B君二逼青年情深一往，我該選誰好呢”的爛俗套，但功夫在詩外，爾小寶和他兩位兄長全都是SB出身，對SB各位前輩導演的手法看過揣摩過學習過，時隔幾十年再撿起來獻寶都是有模有樣。

早期的SB電影其實對故事都有很大的隨意性，趣味在人物及其互動，和其中營造出的氛圍，因此可以往主線情節(jié)中穿插各種段子而不顯得脫線。就是這些段子攪混了三角愛情的一池春水，而不知不覺拍出了一部有些冷幽默的喜劇片。
最出彩的幾個段子還是爾小寶的自我吐槽。幾個軍閥坐一桌南腔北調的顯擺自己的武力，中間互毆上來，谷德昭、陸劍明、劉浩良等香港編導客串軍閥，被他們喊作“老爺”的正是徐克。這段子非香港電影的老影迷看不穿，看穿了之后卻是不大笑得出來。
另有一出是三姨太拍入浴的戲，這場景在SB風月片中常見，后來演著演著就有變成11區(qū)成人無愛情純動作片的架勢，雷大牛逼導演改劇本，聲稱“錢是我出的，我要你改就改”，導演不從便被崩了，日方出來圍場子道“導演么，有的是”?？上栃毦尤粵]親身上陣來演這個倒霉導演

這部片不盡興的地方就在這里，槽是吐了，但是沒吐到底吐到絕（PS一記那個“桌子椅子壇子”該不是對著窮搖奶奶的臉吐的吧）
劉青云的角色自然是從《大軍閥》來的原型，發(fā)型(?)胡子都是一樣的?？催^那片兒的人就算什么情節(jié)都忘了，應該都無法從記憶里洗掉“奸沒奸進去”的那出戲。那就是個做到足的段子，什么“卑鄙下流”“裝傻充愣”“粗中有細”全在里面了。而雷大牛卻被萌化了，討時下市場的喜。如此一來，先放把歷史觀的正確性放在一旁，單說人物本身就沒那么有趣（如果我是演員就肯定更喜歡〈大軍閥〉那種的撒），行事可捉摸得多，就不跳。引出“冷火”的那場戲太長了，剪一剪，還有時間可以給雷大牛排個段子。
至于梁朝偉的張賢是個非常冷的角色，冷到乏善可陳。但偉仔不想繃起來演，教雷大牛如何攻破女人心防時那一記“電眼教學”是很OOC的，頗有幾分《東成西就》里“你看我性不性感”的意思。偉仔在演相關感情的戲份時有倦態(tài)（我說那個天殺的《一代宗師》到底是搞掂了沒有啊，墨鏡王！這樣仗著過去的感情就肆意霸占并揮霍我們家梁大叔的青春是不對的吖），只有在阿拉丁神燈那個魔術的時候看得出真開心的樣子（那場魔術也實在很巧思?。?br>因為兩個角色的個性都沒潑上十足的墨，應該是由他們的互動來帶氣氛的戲總是欠那么點意思——比如去剪副官辮子那一出，雷大牛的淘氣心軟和欠思慮，張賢的狡黠果斷和小調侃，應該才是重頭，叫閆老板三下五除二搶了光彩去，不是太恰當吧。

唔，爾小寶你有沒有想過這兩位換下角色效果會更好。觀眾們總有十幾年沒看到梁朝偉演二逼青年，劉青云演文藝青年了，既然是懷舊向SB致敬，倒不如讓這兩位已經被定了位置的影帝重回年青時代，給他們什么他們就演得出來，方顯港片曾經的輝煌氣概啊?，F(xiàn)在這個角色設定太套路了。要是姐，一定要逼他們換換，想想偉叔版的二缺軍閥，黑叔版的儒雅海龜……唉。

迅哥兒那角色就是個推動情節(jié)發(fā)展的花瓶吧，她最后決定獨走天涯前的一段臺詞倒是給人物的極好注解。萬幸最后給安排了一個開放式結尾，還顯得有點自我個性。重回張賢的懷抱顯得忘性太大太好欺負，選雷大牛的話就更是傷人格了——被剝奪自由褫奪尊嚴屈辱意志，就因為那個軟禁者對自己露點乖巧就心向往之懷送抱之，那是斯德哥爾摩病入膏肓了（當然祖國大地，網絡小說上全是這種的，也算是潮流吧

當片子演到劉青云和幾個兄弟圍坐在一起擺小兵人的時候，我就知道這是一部騙錢的片子了，整部影片的名角兒多得不比《見過大爺》少，就知道它的水平能有多高了。

這是一部集戰(zhàn)爭片、魔法片、愛情片、勵志片、教育片于一身的開年大片，總之這幾年賣座的山寨式喜劇大片所具備的特質，它都還具備一點，但還不徹底，所以說連山寨式喜劇都算不上。但它一定是2012開年的第一部當之無愧的奇葩片！

整部影片的搞笑橋段好像不少，在我看來，沒有一個能讓我覺得是幽默的，實在笑不出來。我不知道為什么中國喜劇電影拍到今天，還是只能靠?；顚殎聿┯^眾一樂，“橘子桃子杏子桌子椅子壇子…”這樣的笑點不是在80年代香港搞笑電影老用嗎？怎么現(xiàn)如今還翻騰出來騙錢？

當然，我覺得這不是爾冬升一個人的問題，也不是馮小剛、張藝謀、姜文這些大牌導演個人的問題。整個環(huán)境就是這樣，認真拍片賺錢太累太辛苦，到頭兒來還不一定能落著一聲好，還不如叫上一大堆明星哥們，湊在一起弄個四不象出來糊弄“SB觀眾”，賺個盆滿缽滿，比啥都強！

看完這個片子，我的感覺就是現(xiàn)在中國還有哪個大牌導演是真的讓你能放心看他的片子的？我想想也許就只有JZK了。但愿他能堅守住，為中國電影留一個種。