所以影片大量采用了施光南的曲子，音樂本身很富有表現(xiàn)力。至于演員，邵兵不功不過，瞿穎是一貫的花瓶，袁泉露面不多，卻很是出彩，好象靠這片子得了個最佳女配角，開始了她的星光大道。
最值得一提的是，歌劇花木蘭演出，看完了片子我那叫一個激動啊，到處找花木蘭的演出片子，搞了半天才發(fā)現(xiàn)，人家施光南根本就沒寫完，哎。

標(biāo)題是一位偉大的音樂家 聶耳的墓志銘。雖然與整部電影無關(guān)。但是一位偉大的音樂家的詩意與高遠顯現(xiàn)而出是我想表達對這類偉大的藝術(shù)家的致敬。

春天的狂想。這部電影當(dāng)是我小學(xué)時候的影像記憶了。
小時候看過的電影反而影響很深刻。
那時候。貌似我們這群8090的孩子最能記憶的就是 打開電視 看電影。

那時候是1998年。片區(qū)的孩子們都在學(xué)鋼琴。學(xué)小提琴。聽各種名曲。拉二胡的孩子星期天就吱吱呀呀。我做著小卡片的心算題目準(zhǔn)備心算珠算大賽。還要學(xué)習(xí)奧數(shù)。單調(diào)遞增的童年。
那個時候的音樂課我們就開始學(xué)習(xí)各類偉大的音樂家的名曲。黃自？冼星海？王洛賓？賀綠??？華彥鈞。。。劉天華 雷振邦 很多很多。一去上音樂課。教室的墻壁上都是他們的畫像。
我印象中也有施光南。一位戴眼鏡的叔叔。
那時也知道那首有名的祝酒歌。還有打起手鼓唱起歌。
只能說孩童的我們不懂那些沉淀了歷史溝溝轍轍的歌曲。那一年我們喜歡把泰坦尼克號的歌詞抄下來還把曲子扒下來用豎笛在教室里課間時候演奏。

到多年后。方才覺得這些沉淀歷史空間的歌曲才意味悠轉(zhuǎn)。方才拾掇起老歌曲來聽。懷舊確實是我的愛。


扯遠了扯到小學(xué)的點滴回憶了。


我想說這部片子一部濃重國產(chǎn)味道的電影。一部以音樂家施光南為原型的電影故事。拍的很浪漫主義情結(jié)。
確實也深刻的回憶了那些年代特殊的情感。文革。改革開放。一個社會主義國家的音樂家的浪漫情懷和追求。真實抒情卻不做作。難得的好作品。
很喜歡趙黎明和蘇雨他們小時候的回憶。
那畫面都透著濃墨重彩的霧氣彌漫的感覺。就像走進一個霧氣的巷子。那是回憶的巷子?？吹搅送甑淖约骸?br>四合院里面。老式唱片機放著瓦格納的音樂劇。黑膠唱片散落在雜亂的50十年代的四合院房子里面。大院的廣播或許還在播著毛主席語錄。東風(fēng)吹 戰(zhàn)鼓擂。這個世界誰怕誰。不是人民怕美帝。而是美帝怕人民。
趙黎明是個男孩。蘇雨是個女孩。蘇雨的爺爺是一位教堂的管風(fēng)琴琴師，故事這樣的設(shè)定。就有了一個美好的如同天堂電影院的美好童年。爺爺彈鋼琴給小黎明和蘇雨聽。在那物質(zhì)匱乏的年代。只能搬弄那些老黑膠唱片。爺爺是慈祥的爺爺。蘇雨是童年的最好玩伴。這樣烏托邦的童年。直到蘇雨要去江南了。爺爺最后也病死了。趙黎明去學(xué)了音樂。進入了中央音樂學(xué)院。孤單只有音樂陪伴的青年。音樂卻全部都是對爺爺和蘇雨的回憶。
直到他再次遇到蘇雨。就像回憶終于再次給他了靈感了一樣?？墒呛镁安婚L。文化大革命爆發(fā)了。就像是爺爺給小黎明小蘇雨寫的那首歌曲一樣。他們的命運在國家動亂的年代中就像柳絮飛一樣。
趙黎明去了陜西下鄉(xiāng)接受貧下中農(nóng)再改造。就像是趙黎明去了新疆一樣。又是一個新的美好的大地。淳樸的人們。自然的地貌。都給予一個激情待釋放的作曲家無限的靈感。接受命運的安排。在這片貧瘠的土地上感受這片土地的深情。趙黎明不再是那個年輕的嬌慣的只能呆在學(xué)校琴房里幼稚的青年了。在這片廣闊的土地上。他開闊了自己的胸懷。迸發(fā)了更多的靈感。他聽著質(zhì)樸的鄉(xiāng)親們唱著陜北民歌。他深深的愛上了這樣高昂美麗的陜北民歌。
時間跳轉(zhuǎn)。

文化大革命結(jié)束了。一個新的春天就要來了。一個重生的春天。
鄉(xiāng)親們擺起了酒桌。豐收了。大革命結(jié)束了。

美酒飄香歌聲飛，朋友啊請你干一杯，請你干一杯。

勝利的時刻永難忘，杯中撒滿幸福淚。

十月里，響春雷，億萬人民舉金杯;舒心的酒啊濃又美，

千杯萬杯也不醉。手捧美酒望北京，豪情勝過長江水，

勝過長江水。錦繡前程黨指引，萬里山河盡朝暉。

展未來，無限美，人人胸中春風(fēng)吹。美酒澆旺心頭火，燃的斗志永不褪。

祝酒歌就是這個時候?qū)懙?。一切就像春天的狂想。一個音樂家的狂想。

趙黎明回到了城市。也和蘇雨重逢了。
時間跳轉(zhuǎn)到了90十年代。
一個社會急劇轉(zhuǎn)型的時代。市場經(jīng)濟的飛速發(fā)展。
一個時代中的音樂家。任然不卑不亢的繼續(xù)自己純真不污染的音樂理想追求。
在利益轉(zhuǎn)型的時代。不再是理想純真的年代。他選擇堅持自己的夢想寫下了花木蘭的音樂劇。堅持自己點滴的音樂突破和創(chuàng)新。

劇終。一個在簡單不過的一個音樂家的一生點滴的追求。在旁人來看是一個激勵人心的奮斗一生的輝煌經(jīng)歷的音樂家。


或許。只有趙黎明自己內(nèi)心知道。
回憶會帶他回去。
回到那間小四合院。爺爺彈著鋼琴。唱著 柳絮飛 柳絮飛 誰家庭院蝴蝶追。小蘇雨和小黎明趴在爺爺身邊。靜靜的聽著爺爺那蒼老的聲音深情的唱著。劃過天空飛翔過四合院的燕子朝著教堂的頂飛去。
50年代的那些年代感的回憶深深的鐫刻進了趙黎明的心中。
以后那些譜寫出來的曲子都是這些回憶的紀(jì)念。

很美的音樂片，喜歡里面的音樂編配，與畫面結(jié)合的相得益彰。一些耳熟能詳?shù)那?，被重新演繹的讓人驚喜。也許因為導(dǎo)演滕文驥是學(xué)音樂專業(yè)的吧，所以，音樂是這個片子的亮點。

吐魯番的葡萄熟了；是兩人重逢的紐帶，所以詼諧；溫馨。
在希望的田野上；配合外出采風(fēng)時各地迥異的風(fēng)光，大氣，昂揚。
那幾首陜北民歌，是我聽過的最好的版本！比那些刻板的民族唱法深情，比現(xiàn)在所謂的原生態(tài)的唱法雄渾?？醋帜皇琼n磊和張偉進唱的，分辨不出來誰唱了哪個。
最后的圓明園演唱會，有合唱，有鄉(xiāng)土氣息的陜北民歌，有詩人氣質(zhì)的"多情的土地”，放在一起有點混搭的感覺，不過，經(jīng)過巧妙地編配，用合唱來作為民歌和多情的土地之間的過渡，卻是貼切自然，渾然天成。

影片的主題曲不是施光南的作品。是一首柳絮飛。旋律簡單優(yōu)美，帶有一點點惆悵。這首主題曲貫穿全劇，在結(jié)尾處用童聲合唱重新呈現(xiàn)，可算是天籟吧。

這部電影最好的還是電影配樂，非常純正的中國音樂。那首《打起手鼓唱起歌》，用的就是新疆的手鼓伴奏，絕不喧囂嘈雜，猶如沒有食品添加劑的甘甜泉水。整部電影情節(jié)處理非常節(jié)制，一直在收，沒有犯用力過猛的國產(chǎn)片通病。