天文學(xué)院院長(喬治·梅里愛 Georges Méliès 飾)在一次會議上提出天馬行空的月球旅行計劃。他和另五名大膽的天文學(xué)家監(jiān)制出了炮彈艙和大炮,并在軍隊的幫助下乘坐炮彈艙順利登月。興奮過后六名天文學(xué)家精疲力竭的在月球表面睡去,渾然不知許多星星悄然觀察著他們熟睡的樣貌。最后一場寒冷的降雪喚醒了他們。眾人躲藏到地洞中卻不慎用雨傘驚擾了月球人,于是一場慌亂的冒險開始了…… 本片是科幻電影的開山之作,靈感來源于儒勒·凡爾納的小說《從地球到月球》和H·G·威爾斯的小說《最早登上月球的人》。影片于1902年發(fā)行了黑白版和手繪彩版,全長約14分鐘。后結(jié)局與彩版一度失傳。1993年,受損嚴(yán)重的彩版拷貝被私人收藏家捐贈給西班牙巴塞羅那電影資料館;2002年,結(jié)局“凱旋而歸”在法國被重新發(fā)現(xiàn)。影片修復(fù)計劃持續(xù)十余年。 2011年,影片的彩色完整修復(fù)版在戛納電影節(jié)首映...
導(dǎo)演介紹
喬治·梅里愛(Georges Méliès)出生于1861年12月8日,法國巴黎人,是世界電影導(dǎo)演第一人,代表作是《圣女貞德》、《地獄的土風(fēng)舞》、《音樂狂》等。去世于1938年1月21日。
背景
1902年根據(jù)儒勒·凡爾納等人的小說改編,是電影史上最早的科幻電影,長260米,共有30幅畫面,表現(xiàn)一群天文學(xué)家乘坐句型炮彈到月球旅行的冒險故事。
分析
整部影片通過音樂把握劇情節(jié)奏,表現(xiàn)人物性格,畫面原為黑白,后續(xù)修復(fù)選用遺留下的彩繪構(gòu)成影片畫面,色彩偏黃,但每個人卻用不同的顏色表達他們個人的性格特征。
影響
該片2011年為紀(jì)念梅里愛150周年修復(fù)放映,他推動了電影走向藝術(shù)的第一步,創(chuàng)造了梅里愛式的“樂隊指揮視點”(攝影機如同劇場里邊的觀眾不動,將畫面由近及遠按畫面排列,畫面與戲劇的“場”完全相同,銀幕=舞臺)。1930年美國阿姆斯特朗——登上月球的第一人,而影片在1902年誕生,導(dǎo)致影片中很多天文知識是錯誤的,表現(xiàn)出當(dāng)時梅里愛思想與行動的大膽,也反映當(dāng)時的天文知識及后續(xù)的飛躍進步發(fā)展!
電影在這個時代被賦予了很多意義,有人說,電影是現(xiàn)實的鏡子,透過這面鏡子,可以看見過去,現(xiàn)在還有未來。也有人說,電影一場華麗異常的夢,夢里有最真實的自己。而在喬治.梅里埃的眼里,電影是一場魔術(shù)。
讀過電影史的人大概都知道盧米埃爾兄弟,盧米埃爾兄弟奠定了電影的基礎(chǔ),而梅里埃發(fā)現(xiàn)了電影的本質(zhì)。1896年,盧米埃爾兄弟邀請梅里埃參加自己的發(fā)明揭幕儀式,他迷上了盧米埃爾兄弟的發(fā)明。
因為那個時候的他是一位魔術(shù)師。但是,盧米埃爾兄弟不肯將自己的發(fā)明賣給梅里埃,于是梅里埃開始自己創(chuàng)作電影,并且通過一些偶然找到了更好的拍攝技術(shù)。
在電影誕生的初期,電影僅僅是新奇的娛樂方式。梅里埃認為,電影應(yīng)該擁有更多的技術(shù)、內(nèi)容以及表達。
所以,他的電影并不單單是對事件或者人物的記錄,而是通過對電影技術(shù)的探索和使用來展示另一個神奇的世界,就像變魔術(shù)那樣。
梅里埃非常清楚,電影就是一場華麗的欺騙,所以,在他看來,電影就是魔術(shù)。
《月球旅行記》(1902)是由喬治·梅里愛根據(jù)凡爾納和威爾斯的小說改編成的影片,被稱為“史上第一部科幻片”。影片劇情取材于儒勒·凡爾納的小說《從地球到月球》和威爾斯的小說《第一個到達月球上的人》。梅里愛采取神話劇的傳統(tǒng)風(fēng)格,表現(xiàn)了一群天文學(xué)家乘坐炮彈到月球探險的情景。
1927,15年之后《大都會》問世。難以想象電影居然在15年內(nèi)發(fā)展的這么快。
那時候溥儀還沒出生呢,當(dāng)時大清還是光緒年號。這么想還真的是久遠。全篇都是通過拍照,然后逐張上色,這工程量實在是不小。在沒有電子樂器的年代,能創(chuàng)造出這樣的音樂(尤其是外星人那一段的)實在是了不起。
但是管一直在閃爍的畫面說是每一張截圖都是油畫實在是太過了。
不過b站的畫質(zhì)還挺高清的
不得不佩服當(dāng)年人們的腦洞。雖然現(xiàn)在看起來很多劇情中人們相當(dāng)不科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn),但是考慮到當(dāng)年人們認為非洲和月球一樣遙遠,不少劇情也不是不能接受的。
況且一百多年后電影里還在播宇航飛船不小心夾帶了外星人的劇情,只能說人類的想象力好像也沒進步多少。
但不得不說,即使是在探索太空,歐洲人的殖民意識依然強烈,哪里是探索太空,簡直是太空殖民者。
The material for A Trip to the Moon is sourced from a restored color version that had been considered lost for several decades and is presented with an original soundtrack by the French band, AIR. In 2010, three experts in worldwide film restoration - a private collection Lobster Films, and two non-profit entities, Groupama Gan Foundation for Cinema and Technicolor Foundation for Cinema Heritage - launched the most complex and ambitious restoration in the history of cinema, over 12 years, using advanced digital technologies to reassemble and restore the fragments of the 13,375 frames. The restoration print premiered at the Cannes Film Festival in 2011 and made a worldwide tour of international festivals including Telluride, Pordenone, Rotterdam, and the MoMA Festival of Film Preservation. Now, one of the most technically sophisticated and expensive restorations in film history, A Trip to the Moon can thrill home video audiences in its original 1902 colors
1902年,在歷史上是平靜的一年。
這一年,大日不落列顛帝國剛剛結(jié)束曠日持久的布爾戰(zhàn)爭,殖民南非,又馬不停蹄地與日本結(jié)盟,瞄準(zhǔn)俄國和東亞。
大清帝國剛剛從《辛丑條約》的習(xí)慣性陣痛中緩過勁來,開始木然接受“半殖民地半封建“的生活。
新疆地震,東北霍亂,臺灣鼠疫。天災(zāi)和人禍還在對天朝進行夾擊。
這一年,卡里爾發(fā)明了空調(diào),百老匯第一個劇場開始營業(yè),剛剛成立的皇馬也許已經(jīng)在十歲的弗朗哥心中占據(jù)了一席之地。
這一年,活在自己夢中盡有不測神威的天朝上國在遍體鱗傷之后終于開始慢慢清醒,與西方世界眉來眼去時也少了些許源于無知的鄙夷。
梁啟超第一次把馬克思介紹給中國;中國人第一次見到汽車,中國人第一次看到電影,還與西方合作拍攝了第一部電影《慈禧太后》。 1902年,中國人剛剛開始打量這些新鮮玩意的時候,在電影的發(fā)源地法國,魔術(shù)師梅里愛已經(jīng)在嘗試用人工布景拍攝電影。他毫不謙虛的自評“這一創(chuàng)造曾給予將要死亡的電影事業(yè)以新的生命“。
借助凡爾納和威爾斯的文字,梅里愛的《月球旅行記》使得人類幾千年來對月球的想象第一次以如此生動形象具體準(zhǔn)確的畫面得以呈現(xiàn),對后世更是產(chǎn)生了不可估量的影響。
梅里愛第一個告訴世界:電影不止能拍工廠大門,火車進站,車水馬龍,更可以去拍伊甸園,理想國和昨晚讓你百感交集的夢。
短短這十二分鐘,啟發(fā)了一個時代,催化了一批靈感。這才有了弗里茨朗,庫布里克,斯皮爾伯格,喬治盧卡斯,彼得杰克遜,詹姆斯卡梅隆們的前赴后繼。 天馬行空的想象,荒誕不經(jīng)的情節(jié),輕松幽默的橋段,錦上添花的特效,全部集萃于12分鐘。
這部110年前的長篇巨制在今天看來仍不失為一部出色的短片。2001,人類漫游太空,1902,人類漫游月球。
人類在此片上映六十余年后真的登上了月球——這個陪伴人類過夜幾千年,陪伴我熬夜許多年的伙伴。阿姆斯特朗說:“我向前走了一小步,這卻是人類文明的一大步?!睍r至今日,男廁所里都還在紀(jì)念這件事:“向前一小步,文明一大步”。 人們的認識和想象總是如此的沖突。在登月成功后,我們越來越多的認識月球,了解月球,就越來越少的想象月球,于是便越來越具體的描述月球。愛因斯坦卻說,想象力比知識更重要。但即便是《卑鄙的我》里的極具想象力的偷竊月球計劃中的那顆月球,都已經(jīng)是寫實的月球了。
現(xiàn)在的人們即使是在想象月球上發(fā)生的事,也不愿意再去多想象月球。
相較之下,我更愿意從碎瓜脫胎于此片的MV《Tonight,tonight》中回味一下這些可笑又可貴的想象。
我們一定不要忘記,人類在熒幕上的第一次登月,是怎樣一頭扎進月亮的右眼的。
(微信:cxtrouble)
一百多年前……梅里愛發(fā)明了孫悟空三打白骨精的特效……
向形式主義電影的源頭致以史的敬意。
登上月球的科學(xué)家其實是一群戴尖帽的霍格沃茨魔法師,而月球則跟骷髏島沒什么兩樣,只是你在上面找不到金剛。Georges Méliès作為電影特技之父和最早的制片廠創(chuàng)建人,同時也應(yīng)該被尊為cult片領(lǐng)域的開山鼻祖。
梅里愛還是挺有些真趣的,110年前的小短片就能充滿奇思妙想,現(xiàn)在看來雖然粗糙,卻很帶勁,而在當(dāng)時,就更能讓人體會到技術(shù)革新的激動與震撼了。一群老男老女群魔亂舞,有趣,有趣啊。
精彩有趣,淡入淡出,史上第一位把特效運用到電影里的人~看過《Hugo》再看《月球旅行記》的彩色修復(fù)版,才知道把如此珍貴的影像保留下來是多么不易。MoMA首映了修復(fù)的紀(jì)錄片,贊!和一大堆電影界的學(xué)者坐一起看。。。還有鋼琴配樂的朗誦版!極贊!
電影讓梅里愛破產(chǎn),電影讓盧米埃爾至死都在譴責(zé)他的“剽竊”行為,電影讓他的晚年只剩下了一個小小的玩具糖果鋪,他留給電影的卻是一座座寶藏。人們逐漸忘記了喬治·梅里愛,如果再給他一次機會,他還會不顧一切的奔向電影的世界嗎?還是那把大火早已燃盡了他對電影的熱愛?
凡爾納科幻小說改編。特技大師梅里愛,電影史上的第一位導(dǎo)演,發(fā)明了慢鏡頭、快鏡頭、疊印、二次曝光、場面轉(zhuǎn)換。完全脫離實際的幻想世界,對戲劇式表演的實錄,永遠中景,攝影機不動于樂隊指揮的位置。假定性。表現(xiàn)美學(xué)的源頭。
1902年,世界第一部科幻電影,喬治·梅里愛作品,14分鐘,彩色修復(fù)版。以現(xiàn)在的眼光看,就像一出小學(xué)生幼稚舞臺鬧劇。但放在110年前,這就是比《泰坦尼克號》還動人,比《黑客帝國》還酷炫,比《阿凡達》還震撼的視覺盛宴啊。網(wǎng)友評論:一百多年前……梅里愛發(fā)明了孫悟空三打白骨精的特效……
值得敬佩。修復(fù)后的彩色版,一幀幀膠片上色,可愛的想象力,同時也或多或少的暗喻了當(dāng)時的時代變化。科幻片的開山之作,疊影、淡入淡出等手法,加上大量的特效,都為電影手法開創(chuàng)了先河。戛納修復(fù)版的BGM真是魔性。
偉大的電影魔術(shù)師梅里愛!“樂隊指揮機位”固定鏡頭的無窮魅力~
看的是2011戛納彩色完整修復(fù)版。史上第一部科幻片,確立幻想電影與現(xiàn)實主義/紀(jì)錄片(盧米埃爾兄弟開創(chuàng))的分野。梅里愛出身魔術(shù)師,也是第一個運用特效和嘗試將電影彩色化的導(dǎo)演。盡管仍受限于舞臺劇式的固定中景段落鏡頭,但淡入淡出與疊化轉(zhuǎn)場首次引入電影語言。現(xiàn)在看仍然令人拍案叫絕。(9.0/10)
看過air迷幻上色版后重標(biāo):兩個版本各具特色 自然 無音樂及黑白或許還更好些 否則總好似染上現(xiàn)代平設(shè)的條條框框似的 作為歷史上第一部真人科幻 大場面一點不缺 幽默點也剛剛好 月宮神奇或兇險的描繪同樣不壞 最印象深刻的超長炮射向逐漸清晰(并變出臉龐)的月球 收尾的征服雕像不喜歡 倒是那時代風(fēng)情
世界第一部科幻電影,1902年。
我一直認為想象力是革新進步的原力,而梅里愛之于電影就是最偉大的想象力。
世界第一部科幻電影,意義極其深遠,如此豐富的想象力著實讓人驚嘆與佩服,短短12分鐘,已經(jīng)闡釋出電影的多種可能性。★★★★
Time, time, time...
2000年在云大科學(xué)樓看過未修復(fù)前的錄像帶版,當(dāng)時已經(jīng)驚為天人,剛接受了一些藝術(shù)片教育后,就哀嘆100年來,電影絲毫沒有進步嘛。2015年初,在Moma百老匯的五周年生日,就著默片現(xiàn)場配樂再看彩色修復(fù)版,就只單純當(dāng)作影史奇觀而不再做過多聯(lián)想哀嘆了。
這是部大片
Méliès的這部作品引入了很多電影元素,布景、燈光、服裝、演員、劇本……這部片子相當(dāng)于七十年代的人看大白鯊,八十年代看回到未來,九十年代看侏羅紀(jì)公園,二十一世紀(jì)看加勒比海盜。
看的是戛納彩色修復(fù)版,很有創(chuàng)意。其實膠片背后的故事可以再拍一部片!