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作者：LIAR

Tips：文中有劇透，閱讀請謹慎

第27話《被奪走的麥克斯火花》

進入到了麥克斯的最后一單元，首當其沖的是艾雷王的再登場，本集以賽文里的《被奪走的奧特眼鏡》為原型，當然被奪走的變身器也是奧特系列中的定番之一，不如說更像是迪迦里《影的繼承者》。

瑞希再次問了快斗進入DASH的理由，第1話伏筆的“謎”之回收，兩人的關系也有了微妙的進展。騎著DASH摩托的瑞希，上空飛著飛鳥3號的畫面非常帥氣，最后麥克斯使出的馬庫修姆飛鏢分身射擊也是麥克斯在TV中初使用（本篇也就用過兩次，監(jiān)督也都是八木毅），之后在《劇場版 銀河奧特曼S 決戰(zhàn)！奧特10勇士》中用來對付斯蘭星人。

如果說麥克斯前兩期是個娛樂大雜燴，第三期之后就可謂是小中千昭意識流的逆襲了。

順帶一提，這集也是奧特曼史上唯一在大晦日（12月31日）放送的一集。

第28話《邪惡襲來》

當時的放送正值新年后第1個放送日，DASH里的氣氛也跟過新年一樣，穿和服、打年糕什么的。這集的登場怪獸兇獸茹伽諾伽原案由小學生觀眾設計，從當時舉辦的“怪獸設計大賽最優(yōu)秀獎”中選出，之后映像化。外觀類似《電子分光人》中的三頭龍。

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這集快斗的摩托戰(zhàn)是一大亮點，DASH摩托的導彈也首次披露，另外麥克斯的空手奪飛彈也很有意思。

第29話《怪獸為什么會出現(xiàn)》

這集從開場就充滿著《奧特Q》的氣氛，怪獸問題已經(jīng)被納入災害問題的討論范圍，針對這個問題電視臺緊急展開了討論。

劇中出現(xiàn)的兩位人物科幻作家佐橋健兒、咖啡店老板西鄉(xiāng)保彥也正是當時《奧特Q》的主演：佐原健二和西條康彥。咖啡店的設定來自TBS的廣播節(jié)目《奧特Ｑ俱樂部》，也算是原祖的正統(tǒng)后續(xù)了吧（順帶扯一句，《奧特Q俱樂部》的演出腳本陣容里有小中和哉，也是就是本話腳本小中千昭的哥哥）。萬城目淳還是那個科幻小說家，戶川一平則從星川航空公司退休后開起了咖啡店養(yǎng)老，那么由利子呢？

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Q當時的另一位主演江戶川由利子的飾演者就是櫻井浩子，而在本話櫻井浩子仍然還是吉永教授的身份。吉永教授的全名“ヨシナガユカリ”應該也是首次公開。

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在兩位老人的回憶里，《Unbalance》拍攝劇組里的女演員名為弘子（發(fā)音同“浩子”），也并非由利子，最后Q里的3位也（莫名地）聚在了一起，也許吉永教授就是那位弘子也說不定？

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另外，劇中還有位很醒目的客演：正名仆藏，相信經(jīng)?？慈談〉呐笥巡粫@張臉感到陌生。正名的出演，應該是村石宏實監(jiān)督執(zhí)導過《幻星神正義萊沙》的關系，正名當時在劇里也出演了個重要角色松平健一。

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第30話《勇氣在心中》

快斗對自己的重新審視，完全就是小中千昭的“洗牌”手法。類似19話冒頭的噩夢、第1話的IF式展開與第3話再一次對勇氣的討論，第1話的冷凍怪獸拉格拉斯進化版“拉格拉斯EVO”登場。之前都是100%勝率的銀河加農(nóng)，第一次吃癟。較為可惜的是，希恩隊員說到拉格拉斯EVO仿佛是在嘲笑人類時的“嘲笑”演出沒有表現(xiàn)，或許也有電視臺方面的規(guī)制，這種畫面也確實不適合小朋友看。戰(zhàn)斗結束之后，“麥克斯，現(xiàn)在的我還需要你的力量”，與其說是第1話的IF式展開，不如說是為了向最后的收尾做準備吧。

第31話《燃燒吧！地球！！》

這集原本的想定是按照《歸來的奧特曼》第48話《奪取地球！》的發(fā)展，最后腳本中島一基的逆向思維決定將“倦怠”轉(zhuǎn)為“熱血”。麥克斯也是中島一基的特攝出道作，之后在《獸拳戰(zhàn)隊激氣連者》《假面騎士W》也寫過單元回，更在《假面騎士Fourze》擔當了主腳本，動畫方面也多以“熱血”作品為主，可以說“熱血”就是中島一基的代名詞之一。

▼開場我們還看到了黑部老爺子久違的變身動作，想必之前看到森次老爺子的變身自己也忍不住了吧。

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在麥克斯與莫塔蘭卡戰(zhàn)斗的時候，旁白還出現(xiàn)了“你怎么了麥克斯??？”的臺詞，不禁讓人笑到噴飯。

▼最后兩位老爺子久違的聯(lián)手，也是這集最大的看點。

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第32話《艾莉破壞指令》

此前也說到的“宇宙工作員”系列后篇，如果《星之破壞者》相當于《異形》的話，這部就是《異形2》了。麥克斯的故事里有兩條感情線，一條是快斗和瑞希，另一條就是木庭和艾莉（雖然這條線有點硬塞）。

艾莉這個角色，是八木毅提出的，“一定要有女性機器人”，并得到了梶研吾的贊同，梶研吾聯(lián)想到了英國科幻電視劇《謎之圓盤UFO》里的艾莉絲中尉，于是就取名為艾莉。

艾莉這個角色也漸漸在劇中變得有人情味，從之前的幾話中也能感受的到（也有可能是金子監(jiān)督有提到的“每個單元監(jiān)督都喜歡玩艾莉這個角色”），而這集所要表現(xiàn)的，就是艾莉在“愛情”方面的感情。但是在第34話才算真正確立了兩人的“戀愛”關系。

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第33、34話《歡迎來地球》前后篇

也是麥克斯里唯一標題用上前后篇的章節(jié)（雖然有副標題），腳本與監(jiān)督同為長年支撐著奧特系列的飯島敏宏，同時也是飯島敏宏最后的奧特回。

本次的客演包括雷歐奧特曼鳳源的飾演者：真夏龍。


另一位則是初代科特隊的嵐大助隊員飾演者：毒蝮三太夫。

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▲這一段畫面：每天玩著紙飛機、爬樹也是圓谷英二的童年（劇中說到的是松樹，而實際上圓谷英二小時候爬的是銀杏樹）。關于圓谷英二的童年，可以詳細翻閱《圓谷百一十年史》第2章與第4章的內(nèi)容。

雖然作出了騰空的過山車、不會落下的紙飛機的致敬場面，但這些畫面與故事的整合性卻很糟，總覺得哪漏看的感覺。并且在這集，因為微型巴爾坦星人的一句話，直接暴露了快斗的身份（。另外，麥克斯也初次展現(xiàn)了他的分身技能。


第35話《M32星云的亞當和夏娃》

藤川桂介的最后一部奧特系列（說來麥克斯真的有好多“最后”）。這話有致敬《E.T. 外星人》的畫面，甚至包括BGM也有著同樣的氛圍。試圖飼養(yǎng)怪獸的幼小姐弟，從小朋友的視角來審視怪獸與和平，類似的劇情在昭和奧特曼里也有不少，在平成這比較罕見。另外談到了超新星的爆發(fā)和新星的誕生，對于宇宙愛好者們，這集也充滿了足夠“浪漫”的星空元素，而真正關于星空浪漫的大概要數(shù)接下來要說的第37話。

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▲致敬E.T.外星人里的載著E.T.騎向天空（然而這里并沒有飛）

第37話《星座小偷》

這集對于我們的女主人公小石川瑞希至關重要，不僅僅體現(xiàn)在這集揭露了她的身世，連她的名字都是從這邊出來的（筆者忘了當時在哪看到一個說法，當時選定的演員是釋由美子，企劃初期用的是《哥斯拉大戰(zhàn)機械哥斯拉》中女主角城茜的名字茜，因為太忙而換成了長谷部瞳）。

《星座小偷》的劇本早在拍攝麥克斯前就完成了，前身其實是舞臺劇的劇本，是小林雄次專門為劇團“三軒茶屋Studio theater SPARK1”的演出而準備的，也是小林的第一部舞臺劇。由戶沼智貴導演，劇名也叫《星座小偷》（順帶一提，小林的博客名也用了這個）。里面除了沒有麥克斯、凱普魯斯、DASH等科幻元素，劇情和麥克斯版的《星座小偷》幾乎一模一樣。實際上筆者并沒看過這舞臺劇以及腳本，只是通過相關介紹所了解，如果真如這介紹所說是一模一樣的，筆者反而認為這劇情其實滿空洞的…

這部舞臺劇的女主角名叫小石川咲夜子，這僅僅是瑞希姓氏的出處，而名則取自小林的第二部舞臺劇《賣了海市蜃樓》的女主角川添瑞希。在小林雄次當時的博客里也證實了這段事實。

第38話《地上毀滅序曲》 & 第39話《把握！未來》

麥克斯的完結篇，機械獸巴薩庫的設計也是奧特系列中非常罕見的，由小中千昭請來的佐藤敬一擔當設計，甚至在設計方面還保留著Megadeus的影子（對，小中也是大圈的系列構成），就連故事里提到的地底人這一設定也很《BIG-O》（至于在《銀河奧特曼S》里的地底人， 那是小林雄次喜歡玩的），同樣來自小中千昭的執(zhí)念，原型來自《奧特賽文》TV最終結局的幽靈怪人。


另外，在23話中提到的飛鳥3號鉆地模式伏筆也被小中千昭給回收了（雖然直到倒數(shù)第2話才使用），制作組方面曾打算放棄，之后利用CG得以完成。出演地底人的Shelley Sweeney曾出演過平成《哥斯拉》系列，《迪迦奧特曼》與《奧特Q 黑暗幻想》里也有出演。

最后，作為由于“時限”（這是所謂設定，就不要問為什么了）“文明觀測員”的麥克斯奧特曼回到了M78星云。至此，宣告了以麥克斯奧特曼為主的故事結束。

用麥克斯奧特曼最初說的話作為這篇文章的結尾吧：

“我從被你們稱為M78星云的另一個銀河系而來，我在這顆星球的衛(wèi)星軌道上監(jiān)視你們的文明之時，感受到了你那不畏犧牲而挺身奮戰(zhàn)的勇氣，這份勇氣與我的內(nèi)心產(chǎn)生了共鳴。只要和你一心同體，我就能在一定時限內(nèi)在這顆星球上活動。希望你能把你的力量借給我，當你憑一己之力無法保護寶貴的生靈時，就使用這個吧?！?br>
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題外話：本文當然是應著這個帖子來的：http://www.douban.com/review/1166365/

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我記得我小時候很有一段時間癡迷于《恐龍?zhí)丶笨巳枴?。長大了回過頭去看，日本人拍的這類片子實在沒有什么亮點，人物造型怪異單調(diào)不說，翻來覆去就是那么一個老掉牙的情節(jié)，而且集復一集，連半點變化都沒有?！秺W特曼》也是這個味道，以至于長大了的我看到電視鏡頭都分不清是不是《恐龍?zhí)丶笨巳枴吩谥夭ァ?br>
只不過這和我小時候的癡迷并不矛盾。

前些日子二代目悠米看動畫片《小熊貓學木匠》，看完以后就四處找一切狹長的刀狀物體架在木頭椅子上作拉鋸狀；后來又看到電視上打槍的鏡頭，便又成天舉著小木棒到處“啪啪”。發(fā)現(xiàn)他有這么強的模仿欲，我嚇得都不敢把早就下載了的《大鬧天宮》拿給他看——他要是看完以后揮著棍子四處打人，那可怎么辦喲！

這樣的擔心太可笑了，對吧？

其實擔心《奧特曼》也是一樣。模仿是孩子的天性，他們會模仿自己看到的一切事物，這是人類得以生生不息的基石。在孩子們模仿的事物中，既有好的，也有壞的，但我們并不能因為存在壞的事物就禁止他們模仿。我們應該做的并不是禁止，而是要教會孩子如何分辨好與壞，要讓他們自己主動去擯棄那些壞的事物，向往那些好的事物。畢竟，成人的世界并非純潔無瑕，而孩子也總有長大成人的一天。他們需要的不是無菌恒溫箱，而是可以抵抗外界侵襲的免疫系統(tǒng)呀！

況且，沒有壞的，何來好的？天堂的伊甸園固然值得向往，然而若是沒有經(jīng)歷過汗流滿面才能糊口的勞作，亞當又怎么會珍惜曾經(jīng)的一切？我們的政府固然偉大，然而若是屏蔽了BBC、Wiki、Flickr，群眾又怎么會贊賞新華網(wǎng)的剛正不阿？《天線寶寶》當然是孩子最好的讀物，然而若是沒有了《奧特曼》的陪襯，這世界豈不只會剩下四種單調(diào)的色彩？

所以婆婆請息怒，讓我們謹記哈德萊堡的那句銘言吧。那不是“上帝請保佑我們不受誘惑”，而是：

上帝，請保佑我們受誘惑。

    我一直在說，現(xiàn)在2－12歲的孩子是奧特曼一代，你可以不知道周杰倫，可以不了解超女，可以沒吃過火鍋，可以沒聽過白雪公主，但是絕對不能不認識奧特曼！
　　
　　兒子是一個地道的奧特曼粉絲，他能夠叫出所有奧特曼小隊的裝備，什么雨燕1號，夏洛特車……他能夠?qū)W出所有奧特曼的必殺技動作，現(xiàn)在甚至可以背誦奧特曼的臺詞了，不光是主角的，是包涵所有NPC的臺詞！@￥@！#^&
　　　　
　　我一直以來對奧特曼深惡痛絕，認為其中充斥暴力陰暗的東西，動不動就是奧特曼變身解決問題，枯燥無聊，后來漸漸發(fā)現(xiàn)其實奧特曼和我小時候的恐龍?zhí)丶壙速愄栠€是有不同，甚至說有了很大的進步，短短30分鐘的一集，不但要完成標準的模板：怪獸的出場渲染－>怪物的威力展示－>怪獸和小隊的飛機戰(zhàn)斗－>怪獸和奧特曼的第一場戰(zhàn)斗（奧特曼?。?gt;奧特曼繼續(xù)變身找出怪獸強大外殼后的弱點或是由小隊其他成員鼓搗點什么支持他，開始第二場戰(zhàn)斗－>奧特曼能量不足，施展最后一擊－>怪獸消滅，小隊慶祝！而且還在每一集都加入一些主題思想，比如重拾信心、父愛、友情、信任、理解、驕傲必敗……這些編劇也真不容易。
　　　　
　　而我要說的體貼設計是指奧特曼的技能設定，奧特曼每次遇到怪獸，必然先用武術類技能，近身格斗，拳打腳踢，摔跤沖撞，不過基本上是效果不明顯的，浪費能量，導致變身的時間緊張，不得不出必殺技，這里，奧特曼的必殺技設計非常人性化，全部以遠程法術類為主，諸如：迪拉修母光流、冷凍光纖……為什么我說他人性化呢？！因為，奧特曼面向的觀眾以孩子為主，而孩子們最大的特性是無知無畏，而且善于模仿，首先奧特曼從來不使用激光劍長槍一類的武器，這就讓孩子知道不用樹枝和皮帶就很厲害了（避免了多少誤傷啊），其次，最厲害的招式是遠程攻擊，而孩子們由于喜歡爭強好勝，所以一般相互玩耍都會使用最厲害的招式，這樣你會經(jīng)常看見兩個孩子扎著馬步，距離八丈遠，擺著pose，嘴里piu piu的模擬發(fā)聲，極大的避免了身體的接觸和磕碰，從這一點看，我還是非常欣賞奧特曼的設計理念的：）否則，如果是一個純格斗的角色，我估計沒多久我的胳膊腿就要被兒子拆成零件了。

作廢言論：http://shawnj.blogone.net
（部分情節(jié)透露）

在八零一代的心中，《恐龍?zhí)丶笨巳枴肪哂胁豢珊硠拥牡匚?，這部即使在小孩子眼里也顯得過于粗糙的日本科幻連續(xù)劇，卻強勢地拓展了中國小孩子的想象力和視野。它不僅率先引進了超人怪獸文化，更掀起了一股長久的恐龍熱潮。可以說在斯皮爾伯格之前，白堊紀才是中國小孩最耳熟能詳?shù)目铸垥r代。

與之順承，奧特曼（咸蛋超人）則虜獲了九十年代孩子的心。有趣的是這兩者卻形成了本末倒置的關系，奧特曼誕生于上世紀60年代，大約比克塞早出十個年頭，并且較之更加長壽，上映四十年而不衰。但是最先進入中國市場的卻是在日本反響平平的《恐龍?zhí)丶笨巳枴?，這里不排除有投石問路的因素所在，偌大的中國市場會對極端日本化的科幻劇做何反映？隨著《克塞號》的大獲成功，五、六年后，超人劇祖師爺級劇集《奧特曼》開始進駐中國市場。

無論克塞還是奧特曼，他們所吸引的對象主要是小學及學齡前兒童。這一年齡段孩子想象力豐富，正義感和模仿意識強，因此決定了他們能夠毫無障礙地接受超人劇所傳達出來的信息：正義、善良、博愛、不屈不撓。當然還有千奇百怪的恐龍怪獸，這點可以說是刺激周邊市場百試不爽的最佳手段。為孩子們所瘋狂癡迷的倒并不一定招成人待見，看過克塞的孩子們長大后，對奧特曼則興致大減。一方面由于長大后的孩子興趣轉(zhuǎn)變，思維意識更加復雜，另一方面也是因為超人劇數(shù)十年如一日的程式化劇情和一定程度上的弱智設定導致觀眾群流失。回想一下，我們的英雄和怪獸的打斗永遠全力對抗，一度占取上風，接著被扁，然后能量不夠苦苦支撐，突然回光返照，絕招秒殺對手，駕云離去。小孩子樂此不疲，往往在電視機前和英雄一塊行動，但對于成人來說，天天觀看這么一出千篇一律的電視劇的確是個磨難。

麥克斯奧特曼
2005年奧特曼系列最新劇集《麥克斯奧特曼》（Ultraman Max）在日本開播，出于周年紀念目的，劇集復活了大量過氣怪獸，更請來多位中青代導演加盟制作。這其中包括怪獸片專業(yè)戶金子修介和粉紅片導演實相寺昭雄，當然還有個不能不提的人物，那就是三池崇史。

求學期間因為嚴重缺席而被日本映畫學校（原 橫濱放送專門學校）派去電視臺做免費工作人員的三池崇史，通過在電視業(yè)數(shù)年的摸爬滾打積累了豐富的電影電視制作經(jīng)驗。他一方面對電視業(yè)深惡痛絕，另一方面又對該行業(yè)駕輕就熟，即使限制遠遠大于OV電影（Original Video 錄影帶電影，日本80年代末90年代初興起的只為錄影帶市場拍攝的影片，對導演限制非常少），他也能在其中游刃有余。這方面早年的《多重人格偵探》，《天然少女萬》系列和這兩年的《兼職偵探》、《麥克斯奧特曼》都是典型的例子。他尤其善于用令人咋舌的創(chuàng)新和惡搞使原本平庸的作品變得妙趣橫生，對比麥克斯系列其他幾集，這點顯得尤為明顯。

在日本，很多影片的誕生都要由制片方做前期準備工作：劇本、演員、工作人員、發(fā)行方……等這一切準備就緒之后，再雇來導演執(zhí)鏡。多數(shù)情況下，三池崇史和他的作品都屬于這種關系，所以從職責的角度來看，他更像一位執(zhí)行導演。由于預定的緊迫日程表，因此也不難理解三池有時候能在一年之內(nèi)拍出4、5部乃至更多的影片?；谏鲜鲈颍藗冏匀徊粫⑵錃w為作者導演行列，甚至直到今天，他所執(zhí)筆的劇本也不過《多重人格偵探》和《妖怪大戰(zhàn)爭》兩部。不過日本電影業(yè)有一點非常好，在市場效益的前提下，它允許導演對劇本做任何修改，哪怕改得只剩一個名字。同時就如我之前所說，三池崇史絕不甘于完全遵照既定劇本行事，他無時無刻不在想該如何為影片加入一些新東西。從出道至今，雖然劇本鮮少署上他的名字，但沒被他染指修改過的影片幾乎沒有（據(jù)說《喧嘩的花道 大阪最強傳說》原劇本甚至被三池改掉60%）。

可想而知，有了三池崇史的加盟，超人麥克斯奧特曼的英雄形象難免不遭受顛覆。

不得不提的是，《麥克斯奧特曼》促成了三池和中村雅（NAKA雅MURA）闊別多年后的再次合作。中村雅是三池的同門師弟，2000年之前和三池合作最為密切，先后合作過《喧嘩的花道 大阪最強傳說》、《岸和田少年愚連隊》“血焰純情篇”和“望鄉(xiāng)”兩部、《中國的鳥人》、《仙女座報告》以及《Dead or Alive 2 逃亡者》。他的風格溫吞細膩，懷舊氣質(zhì)極為濃郁，尤其關注親情倫理，時而溫馨感人，時而冰冷殘酷。國內(nèi)觀眾多熟悉《中國的鳥人》和《DOA 2》，不過從影片質(zhì)量來看，“岸和田系列”和《喧嘩的花道》才是二人合作最為出色的作品?！禗OA 2》之后三池崇史風格逐漸偏向cult搞怪，中村也不再參與制作。失去了中村雅的三池崇史少卻了些許純樸的溫情，的確堪為憾事。不過可喜的是從《麥克斯奧特曼》開始，師兄弟又接連合作了《飛龍在天》、《46億年的愛情》兩部影片，這些就是后話了。

《第三行星的奇跡》
大概起初有所顧忌，在《麥克斯奧特曼》第15集里，三池崇史和中村雅還未對奧特曼進行徹底顛覆，然而他們的嘗試卻是該劇集并不多見的。

影片伊始，和例行的開端一樣，異形怪物降臨人間。DASH小組不問青紅皂白對尚處于蟲卵狀態(tài)的怪物進行狂轟濫炸。受到刺激的怪物破繭而出，對地球大肆破壞，于是順應正義的使者麥克斯奧特曼隆重登場。他不費吹灰之力將怪物炸得粉碎，誰知粉碎的骨殖隨即合體進化為完全生命體。黔驢技窮的超人難以招架，在能量盡失的情況下一拍屁股走人了。

失去保護者的人類受到怪物無情屠殺，就在人類業(yè)已絕望之際，一個小姑娘來到怪物面前，用長笛吹響美妙的音樂。奇跡發(fā)生了，原本面孔猙獰的怪物隨著音樂化身為巨大的交響樂機，它和小姑娘共同奏出和平的樂聲，飄向宇宙。

從表面來看，這一集似乎有點音樂無國界、音樂即和平的說教味，其實進一步分析則可看出三池崇史顛覆既定形象的野心。在以往的超人作品里，超人絕對是正義的化身，他為了保護地球而與來犯的敵人奮力搏斗，是全體人類的希望。但在這集里，奧特曼的正義使者身份可以說受到了指摘。他一味依靠暴力對抗怪獸，甚至導致怪獸進化而無力對抗，平時勝利后的凱旋離去便成了落荒而逃，致使怪物肆虐，生靈涂炭。從這一點看，奧特曼儼然成了毀滅地球的幫兇。其實在以往作品里，每次奧特曼和怪獸的對決都不可避免對周遭建筑物有所破壞，顯然三池崇史抓住了這一點并進一步放大，暴露出正義使者的雙重性。也許出發(fā)點很好，但有時結果很糟。小姑娘靠音樂拯救地球毋寧說是對奧特曼的一次無情諷刺。

更深一層分析，《第三行星的奇跡》實則隱喻了現(xiàn)代家庭教育的現(xiàn)狀。怪獸最初的形象是碩大的蟲卵，從以后的轉(zhuǎn)變來看，它最初的狀態(tài)無疑遭到了先入為主的人格設定。正義使者們認為它必將為害地球，意欲殺之而后快，因而導致殘暴的怪獸破繭而出。麥克斯奧特曼對它的屠殺進一步促使怪獸向更兇殘的形態(tài)進化。應該說，這類情節(jié)設定帶有三池崇史和中村雅強烈的個人色彩，破裂的家庭是他們最常使用的電影符號，看似在講科幻故事，其實骨子里還是一個嚴厲家庭對孩子人格扭曲的過程。孩子就像一團泥，在知物善用的父母手里可以變成最美的藝術品，在碌蠹顢頇的父母手里只會成為一無是處的垃圾?？措娨暤暮⒆觽兛赡茏x不出其中的味道，但我想坐在旁邊的家長應該適時流下點汗水。

《我是誰？》
前一集的淺嘗輒止顯然無法滿足三池崇史強烈的搞怪和顛覆欲望，因此在《麥克斯奧特曼》第16集里，他更加變本加厲起來。

某天，東京都的居民突然發(fā)現(xiàn)自己的記憶力變差了，他們記不清說過的話和做過的事，甚至連籠中的鳥兒也受到了影響。DASH成員自然無法幸免，他們在發(fā)現(xiàn)怪物的時候迅速坐進戰(zhàn)斗機，卻面對眼前的儀表按鈕無所適從。更令人哭笑不得的是東馬快斗也忘記如何變身成為麥克斯奧特曼，可問題是，即使變身成功了，他還是不知道怎么和對手對打。

《我是誰？》大概是整個系列里最怪異同時也是唯一一部純喜劇，影片開始的一連串三池式快剪確立了這集的明快風格。三池崇史再次打破既定模式，將打斗減至最低，而將鏡頭始終朝向喪失記憶的人們，尤其是奧特曼和DASH隊員的窘態(tài)上來。所有英姿颯爽、酷勁十足的動作都不見了，取而代之的是無所適從的滑稽樣子。假如《第三行星的奇跡》更側重三池崇史早期寫實風格的話，那么《我是誰？》則是他從cult到商業(yè)過渡時期風格的集中體現(xiàn)。和《班馬人》、《妖怪大戰(zhàn)爭》一樣，三池運用大量漫畫手法講述這則故事，大大增強了本集的荒誕趣味。原地打轉(zhuǎn)的飛船、緊急掣動跳傘裝置、無厘頭的宇宙怪貓，如果說在上一集三池還只是對奧特曼的形象進行小小顛覆的話，那么這一集他簡直到了肆無忌憚的地步。幾乎所有出場人物（除了機器人艾麗）全不見了平日來的一本正經(jīng)，無一例外遭到調(diào)侃，即便作為邪惡一方出現(xiàn)的宇宙怪貓也實在可愛的緊。

根據(jù)《班馬人》等片的風格，我們基本可以斷定三池崇史在本集編寫上所占的分量，15集如果算作和中村不分伯仲的話，本集則可歸為導演個人作品了。從整個系列來看，《我是誰？》未免顯得太出格，太另類，然而相對于墨守成規(guī)抄近道的金子修介來說，三池崇史無疑為這部已經(jīng)拍濫了的科幻劇注入了新的活力。至少它讓觀眾看到一個人性、雙重性的奧特曼，而不再是沒有任何瑕疵的超人。就沖這一點，也足夠把已經(jīng)沒有怪獸超人幻想的人們拉回電視機前了。

作者：LIAR

Tips：文中有劇透，閱讀請謹慎。由于內(nèi)容較多，所以分成三篇來發(fā)~

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圖片來源：9月8日放送的《艾克斯奧特曼》第8回、祝麥克斯奧特曼10周年東馬快斗登場！

2015年正好是《麥克斯奧特曼》放送10周年。此前在腳本家小林雄次與中野貴雄的訪談中提到在今年上映的《劇場版 銀河奧特曼S 決戰(zhàn)！奧特10勇士??！》的初期案，制作人涉谷浩康本打算以麥克斯作為主要嘉賓的，然而并沒能實現(xiàn)。在《艾克斯奧特曼》中，終于出來客串了一回，同樣的制服、新的變身BANK，麥克斯的人間體飾演者青山草太10年以來再次出演東馬快斗這一角色，讓奧特迷們著實感嘆了一把。

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首先筆者要解釋下本文標題中的“狂宴”，一方面來自于參與《麥克斯奧特曼》中的演員陣容，另一方面則是本作的STAFF。當時在腳本和監(jiān)督方面的選定，分成兩個階段。第一階段是依賴金子修介的人脈找來了自己的得意門生，3位在《加美拉》時期的助監(jiān)督：櫪原廣昭、村上秀晃、佐藤太，腳本方面包括《捍衛(wèi)圣域》的黑田洋介、竹內(nèi)清人等，甚至包括他弟弟金子二郎。第二階段，則是依賴八木毅主導的“空想特攝系列主義”找的元老腳本家和監(jiān)督。換言之，就是專找那些寫過初代、拍過賽文的家伙來，而且半數(shù)以上都參加過去年的《奧特Q 黑暗幻想》。像喜歡玩意識流的實相寺昭雄、上原正三、藤川桂介等大老牌、寫過《李里依與利利依》的高木登也同樣是合格人選。不過這也并不稀奇，畢竟《奧特Q黑暗幻想》和《麥克斯奧特曼》的關系基本等于《奧特Q》和《奧特曼》。旁白也都是佐野史郎，就像當年《奧特Q》和《奧特曼》的旁白都是石坂浩二。佐野史郎說自己是聽著石坂浩二的旁白長大的，甚至刻意去模仿了石坂浩二。可以說，《麥克斯奧特曼》完全就是一部靠金子修介的人脈和八木毅的創(chuàng)作野心支撐起來的作品。

本作的初期企劃以初代奧特曼的數(shù)十年后為舞臺，因此在演員方面啟用了黑部進、櫻井浩子作為本作常連，全39話也是為了致敬初代而決定的。故事結構可按照一季13話分為3個單元，第1單元主要是為了讓觀眾領略到本作的方向性，第2部分則更偏向娛樂與搞怪，有讓人感動流淚的篇章，也有讓人捧腹大笑的篇章，最后第3單元則是回歸本作的劇情主線，由小中千昭為首進行收尾。


圖片來源：金子修介博客

接下來本文就分3個單元為您逐一解析下這部10年前的《麥克斯奧特曼》。

首先，麥克斯的片頭使用的是金子修介的弟弟金子二郎的剪影，這也得緣于他們從小耳濡目染母親著名剪紙師金子靜枝的剪切畫，另外金子二郎自身也是一位腳本家，與兄長合作了第12話《超音速的墜機》，還提供了第17話《冰之美女》的腳本。


第1話《麥克斯奧特曼的誕生》

由于東馬快斗奮不顧身救小孩翔太而與麥克斯奧特曼相遇。最后DASH測試中落選的快斗，因“DASH需要加強人手”為由加入了DASH隊，東馬快斗、DASH和麥克斯奧特曼的故事正式開始。劇中有一幕電視臺主持人報道火山噴發(fā)的場面，背景就是當時的放送電視臺CBC，而主持人就是CBC里的播報員中西直輝。DASH的巨大基地（Base Titant）建立在東京灣，面對著的就是著名的彩虹橋。巨大基地的拍攝事先用高空航拍取得實景素材，再將巨大基地通過后期技術合成，由鹿角特效制作公司的鹿角剛主管。

第2話《飼養(yǎng)怪獸的女人》

登場怪獸艾雷王，也是《奧特賽文》里的第一怪獸，作為“賽文型”的麥克斯的對手再好不過。開場隨著佐野史郎的旁白，非常精妙地讓我們看了DASH飛鳥1號、2號的出擊準備場面，也是賽文以來第2話的傳統(tǒng)，這才是特攝作品的醍醐味。


起初的標題叫《可疑的寵物》。結尾處土方隊長曾向劇組提議讓艾雷王的幼體死亡流出污血，出于種種原因沒有采納，只是讓艾雷王的幼體隨著蛋消失。

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另外，本集的客演天川沙織也是后來八木毅監(jiān)督的妻子，她還是2000年度的日本小姐。


圖片來源：八木毅博客上發(fā)出的結婚報告，兩人在劇場版《超奧特曼8兄弟》橫濱中華街取景時的晚宴合照

第3話《勇士的證明》

由支撐著平成奧特曼系列的 川上英幸 負責腳本，是川上在麥克斯里唯一的一集，也是自《歸來的奧特曼》以來的系列定番 —— 想要變身為奧特曼的主人公突然間變不了身。與以往系列的那種趾高氣昂不同，快斗認為自己和麥克斯是一心同體，自己只要陷入了危機就能變成奧特曼拯救人類，然而并不是。這時也回收了第1話所埋下的“勇氣在心中”的伏筆，也就是自己作為一個平凡人而非救世主，自己真正想要守護的是什么。這里村石宏實的演出非常棒，開始是獨身一人的公園，在快斗找到了自己想要守護什么的時候，周圍開始變得熱鬧了起來。

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第4話《無限的侵略者》

本話登場宇宙人斯蘭星人，麥克斯初登場的新怪獸，同時斯蘭星人也以自己為最強最速為傲與麥克斯匹敵，可以說是麥克斯里非常具有代表性的一位，并且在新作《艾克斯奧特曼》的麥克斯聯(lián)動回里也作為“嘉賓”登場（順帶一提，林壯太郎在推上解釋，X里登場的斯蘭星人庫維拉的名字來自中文的“快了”），負責腳本的也同樣是林壯太郎（這話的片名卻是小林雄次取的）。為了展現(xiàn)出DASH阿爾法的帥氣，村石宏實監(jiān)督特別邀請了Takahashi Racing的人負責汽車特技。并且初次展現(xiàn)出飛行的功能，成功地在千鈞一發(fā)之際拯救了快斗和瑞希隊員。

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第5話《出現(xiàn)、怪獸島！》 & 第6話《爆破、5秒前！》

也是本作的第1個聯(lián)動回，由金子修介的助監(jiān)督 櫪原弘昭 執(zhí)導。包括櫪原監(jiān)督在內(nèi)有不少班底，都是經(jīng)由金子修介的推薦而參加的本作。在選角方面，青山草太也是因在《捍衛(wèi)圣域》的出色表現(xiàn)而被金子修介提拔（順帶一提，之后青山和滿島光又出演了金子導演的《死亡筆記》）。腳本為竹內(nèi)清人，05年也正是竹內(nèi)清人的出道年，以福井晴敏小說改編的《戰(zhàn)國自衛(wèi)隊1549》腳本家出道，之后電影《宇宙船長哈羅克》也與福井晴敏有過合作。這兩集向初代的第8話《怪獸無法地帶》與第25話《怪彗星玆乙風》致敬，包括南海孤島上的復數(shù)怪獸，雷德王、皮克蒙與紅氣球。

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第7話《星之破壞者》

本話登場宇宙工作員科薩姆與第8話登場的怪獸巴古達拉斯由本作的CG建模板野一郎設計，之后由于預算問題，科薩姆的皮套又被改為第32話的凱魯斯。飾演科薩姆人間體的是《假面騎士龍騎》里神崎士郎的扮演著菊地謙三郎，凱魯斯的人間體則是北岡秀一的扮演者小田井涼平，這里有一段小故事，菊地謙三郎最早出演這集是受到了小田井的推薦，而在科薩姆“陣亡”之后，又推薦回小田井出演之后的凱魯斯。本話也是擔任不少漫畫原作的梶研吾作為監(jiān)督的出道作品，之后他還導演了《梅比優(yōu)斯奧特曼》《ULTRASEVEN X》《銀河奧特曼》等作。腳本的大倉崇裕受到梶研吾的邀請也加入了本作的行列，執(zhí)筆的第7話與第32話都是“宇宙工作員”系列。大倉的本職是小說家，《白戶修的事件簿》《福家警部補的問候》也都先后被改成電視劇，雖說麥克斯是他唯一的一部特攝作品，但他在特攝這塊的造詣很深，尤其是怪獸，小時候受到耳濡目染的他在01年的時候也出過《無法地帶》這本怪獸小說。大倉一開始沒想到宇宙工作員是個什么角色，上面的指示是讓佩蓋薩星人登場，只要能讓佩蓋薩星人出場就可以了，這樣的念頭極大限制了大倉裕重的靈感，最后還是在梶研吾的幫助下，才完成了第7話的劇本。據(jù)說大倉對劇本不在行，連滿島光在讀完后都要吐槽一番。

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斬殺科薩姆的時候用的是“刀光一閃”式的演出，這在奧特系列中也是比較少見的。

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第8話《DASH壞滅？！》

本集的標題與快斗的生日難免讓人聯(lián)想到《雷歐奧特曼》第40話《MAC全滅！》，順帶一提快斗的生日是8月30日，當時的放送日是8月20日。開場原定為唱生日快樂歌，由于版權問題被改成了“嚇一跳”的驚喜。另外艾莉這里原本有個手指點火的畫面（來自特攝監(jiān)督菊地雄一的提案），結果在DVD版被修正了。

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本集登場怪獸巴古達拉斯，在基地中差不多3~5米左右，這種大小與正常人大小對比，巨大感一目了然。火花一邊飛散，快斗一邊繞到巴古達拉斯身后的動作場面非常棒。之后快斗駕駛DASH飛鳥1號與巴古達拉斯的空中光束與導彈交錯也值得一看。戰(zhàn)斗的背景選在高爾夫球場也是非常罕見（雖然之后被打得坑坑洼洼…）。

第9話《龍之戀人》

奧特系列關于“保護文化遺產(chǎn)”的定番回，換成川上英幸的腳本大概容易聯(lián)想到《高斯奧特曼》里的戀鬼吧。本話的監(jiān)督佐藤太，同樣也是金子修介帶來的人，之后執(zhí)導了《真假學園》系列前3部，麥克斯參與的話數(shù)除了這集還有次回《少年DASH》。

第10話《少年DASH》

也是黑田洋介至今以來唯一寫過的一集特攝劇?！吧倌觋牎币彩翘財z劇里必不可少的要素，同樣奧特曼里的類似劇情也有不少。從一般少年的視角來審視這只特殊隊伍，上頭的UDF也有多數(shù)職員登場。然而本話中有個失敗的地方，（也許是篇幅的關系）沒有交代清少年的手機與怪獸的關系。最后麥克斯與DASH飛鳥一起騰空的畫面倒是非常有亮點。

第11話《巴拉吉的預言》

開場出現(xiàn)了兩個小孩在玩哥吉拉軟膠的場景，正是以“哥吉拉對加美拉”為印象構成，金子修介也是唯一拍過“哥吉拉”又拍過“加美拉”系列的監(jiān)督。這個場景也是金子直接經(jīng)過了東寶制作人富山省吾和角川映畫的許可，然而還是因為版權問題在DVD發(fā)售之后被刪除了。

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美術布景的STAFF還特別為金子修介制作了“金子大飯店”“KANEKO OIL”“KANEKO MART”式樣的迷你模型，既然人家都辛辛苦苦準備了道具，就要把這些都來個特寫。

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另外本集的客演藤谷文子與金子修介在“加美拉”時期也有著老交情，真可謂是金子修介導演私貨滿滿的一集。金子個人則笑談：“這條街難道被我給支配了嗎？”

麥克斯奧特曼與磁氣怪獸安東拉決斗的場景據(jù)金子修介的博客介紹，用了3臺攝像機拍攝，金子自己負責的是攝像機C。新登場的武器DASH高頻炮在拍攝中還被“玩壞”了。


本話的劇情致敬了初代奧特曼的《巴拉吉的青石》，腳本由在日劇和電影界享譽盛名的尾崎將也負責。沒有寫過動畫和特攝的他，被金子評價是個“隱性的OTAKU”，對初代奧特曼也相當有情懷，會批判當時的拍攝不合理，然而又會因為這是特攝作品而釋懷。

第12話《超音速的追擊》

上文提到的金子修介與金子二郎兄弟的初合作，包括登場怪獸海倫的原案設計也是金子二郎，DASH新武器飛鳥貝塔登場。利用音樂與怪獸作戰(zhàn)，也屬奧特系列中比較異色的篇章，劇中插曲《Not So Bad》原名為《It’s Not So Bad》，劇中演唱樂隊Bad Scanner在片頭字幕已標出即是現(xiàn)實中的樂隊ACTION！，80年代的日本重金屬搖滾樂隊代表之一，在去年剛迎來樂隊成立30周年，另外主唱的高橋吉郎還曾演過圓谷制片廠在80年推出的特攝《我們的棒球偵探團》。


另外劇中艾莉看的那本書，則是金子修介的個人出版物《丟失的歌謠曲》。


第13話《杰頓的女兒》 & 第14話《戀愛的金古喬》

這兩話為聯(lián)動回，同樣由上原正三與八木毅 搭檔。這兩話也可以算是上原正三最后的作品。前后篇登場的怪獸杰頓與金古喬，正是當年一起共事的同鄉(xiāng)金城哲夫的“親兒子”，也分別是初代奧特曼與奧特賽文TV本篇的最終BOSS。14話里出現(xiàn)的金魚與風鈴也同時代表了金城哲夫和他們的老家沖繩，金魚與金城諧音，風鈴是沖繩特產(chǎn)的琉璃球風鈴。


這兩回的客演小田夏美由長澤奈央飾演，小田夏美的原型為《奧特Q 黑暗幻想》第17話登場的“機器人”小町（順帶一提《小町》的男主是堺雅人），同時《小町》也是上原正三與八木毅的組合。夏美的周邊與13話被卡車撞的場景都與小町相似，另外，也許是長澤奈央在02年出演過東映棚的《忍風戰(zhàn)隊破里劍者》野乃七海／破里劍藍的關系，被杰頓星人附身時的夏美穿著的是忍者服。

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在麥克斯與杰頓戰(zhàn)斗之前，杰頓星人宣言了“杰頓的屏障是完美的！”這也預示了下一位來賓的登場，也就是本作中的第2位奧特曼 —— 杰諾奧特曼。

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既然是初代最終BOSS的杰頓，自然不會太弱，杰諾的登場當然也不會那么輕松地就搞定杰頓，仍舊是（咦？）被杰頓給揍了一頓之后送給了麥克斯新裝備“麥克斯銀河”，這也是當時奧特曼系列時隔已久的追加道具。此前平成系列的定番主要是換顏色，昭和的傳統(tǒng)則是送“玩具”。回到杰諾的話題上來，杰諾是企劃初期案的奧特曼，當時企劃的番組名是《奧特杰諾》，繼《奧特賽文》之后第2個舍棄“Man（曼）”的，之后為了表現(xiàn)出本作的文案中“最強！最速！Max Power！Max Speed”的意思，而廢除了此案更名為《麥克斯奧特曼》，將杰諾改成本作的客串奧特曼。杰諾的造型來自內(nèi)山守的漫畫《THE☆奧特曼》（此前的《日本動畫人展覽會》第30話被改編為短篇動畫）中的原創(chuàng)奧特戰(zhàn)士美洛斯的非武裝形態(tài)，雖然外形酷似梅比優(yōu)斯被誤認為是梅比優(yōu)斯的原案，但丸山浩否認了。然而用了這么大的篇幅來介紹，實際上杰諾在麥克斯劇中出場的次數(shù)卻并不多。對此八木毅作出解釋是為了突出麥克斯的“最快最強”（和麥克斯沒有其他形態(tài)是同個理由）。

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圖片來源：《日本動畫人展覽會》第30話美洛斯彩色設定圖

第14話中的金古喬，利用CG制作的分離合體攻擊依舊健在，更是少有的CG空中戰(zhàn)。


然而最后打倒了金古喬與杰頓星人之后，飾演DASH總監(jiān)的黑部進更是“莫名”地說出了：“杰頓，在我的記憶中也是很可怕的敵人”這句話。這集打的是金古喬、消滅的是杰頓星人，而杰頓是上一集的怪獸。不得不讓人懷疑這其實是上一集的臺詞。


下期將從第15話，也就是麥克斯的第2單元開始講起，感謝閱讀～