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計算機專業(yè)畢業(yè)的伍麥在超市上班，下班后又四處奔波修電腦；藝術學院畢業(yè)的小艾想往藝術人生，畢業(yè)后卻在一家幼兒園當老師；體院畢業(yè)的阿里有一個當企業(yè)家的父親，但他拒絕家庭的幫助，一心要按照自己的理想去生活；學理科的北北大學畢業(yè)后有一份不錯的工作，但男友馬敬禮的絕情，讓北北很悲痛，神情恍惚中被車撞倒！伍麥把素不相識的北北送到了醫(yī)院，展開了兩人之間的不解之緣... 大學畢業(yè)多年的李成幾近不惑之年，在事業(yè)上獲得成功后，身體出現(xiàn)了“亞健康”，他遇到了小艾，被她陽光般火辣辣的性格吸引著...伍麥最終離開了小艾，找到了真愛北北，但北北的生命卻突然面臨著生與死的考驗，伍麥等人為挽留北北的生命而竭盡全力地努力著，小艾甚至為北北捐出了自己的骨髓...
長篇影評
1 ) 泳池中的潛水員和客廳里的豹子——《畢業(yè)生》拉片筆記
《畢業(yè)生》是我最早看的作者電影之一。電影中Ben20歲，馬上就21歲了，我第一次看的時候也是差不多這個年紀，所以滿眼看到的都是Ben。再看我已經(jīng)35了，滿眼看到的都是Mrs.Robinson。人人都愛《The Sound of Silence》和《Scarborough Fair》，但是在美國最火的卻是那首《Mrs. Robinson》，所以人人都愛《畢業(yè)生》，哪怕是青春不再油膩的中年人。
空虛的美國
實事求是的講，初看《畢業(yè)生》讓我印象最深刻的并不是那些迷茫的年輕人，而是美國的富裕。我羨慕Robinson家里巨大的家庭酒吧，巨大的花園和游泳池，Ben畢業(yè)能得到一輛漂亮的紅色小汽車，過生日時候能得到全套潛水裝備，甚至還有一根魚叉！真的是物質極大豐富！這是1968年的電影?。∥?068年都夠嗆達到1968年電影的水平。
這么感覺就對了！這正是導演想達到的效果。導演Mikes Nichols說：“It's the great American danger we're all in. That we'll bargain away the experience of being alive for the appearance of it.”影片中的美國中產(chǎn)階級家庭物質豐富，但精神空虛。影片中Ben始終沒有和父母做一次深刻的談話。第一次Ben想聊聊卻被父母急不可耐的抓下樓去見參加畢業(yè)Party的賓客，第二次Ben穿上潛水服，但父親卻只想讓他去見客人。人們生活的一切圍繞物質展開，沒有一點精神層面的交流，這大概就是“People talking without speaking”。好像對于父母來說，Ben并非一個人，他更像一個可以炫耀的物品。他們對Ben的愛也是給他買紅色小汽車和潛水服，好讓他能拿去炫耀，去泡妞。在Ben無所事事幾個星期后，父親和他談談，也只是說：“Start to think about getting off his ass.”至于做什么，怎么做卻一個字兒都沒提。那些賓客給他的建議更加荒謬，Ben洗耳恭聽，但聽到的卻是“Plastic”。在小事上同樣也沒人愿意傾聽Ben在說什么，Mr. Robinson兩次問Ben喝什么酒，Ben兩次回答B(yǎng)ourbon，但Mr. Robinson兩次給了他Scotch，他愿意把女兒介紹給Ben，有意撮合他倆，但卻根本不愿意了解一下這個人，這就是美國的中產(chǎn)階級。
在這樣一個環(huán)境中Ben感覺特別孤獨，孤獨是影片第一個主題。影片第一個鏡頭是Ben的臉部特寫，背景是一片白色，很小心的避開了周圍一切環(huán)境。鏡頭慢慢拉開，我們發(fā)現(xiàn)Ben在飛機上，周圍的乘客都是面無表情的。接下來是Ben在自動人行道上，鏡頭前方的乘客來來往往，兩個方向都有，而Ben在銀幕上的位置幾乎不動，背景是貼著白色瓷磚的墻，這又是一種疏離感。Ben的人生就像傳送帶上的箱子，在軌道上向前，而他無力或者不想改變，完全被動的能聽之任之，背景音樂是《Sound of Silence》，非常成功的加強了這種孤獨感。在影片的前半部分，Ben可以說是一個完全被動的角色。
Ben想要什么？
“Different”
悲傷的獵手——Mrs. Robinson
毫無疑問，Ben和Mrs. Robinson是一段令人不愉快的關系，但怎么不愉快？是前半部分Mrs. Robinson引誘年輕的Ben？還是后半部分Ben去追Mrs. Robinson的女兒？20歲時候看覺得前半部分別扭，再看覺得后半部分別扭，不但別扭，還有點無聊和俗套,但正因如此才會人人都愛《畢業(yè)生》。
達斯汀霍夫曼當然是好萊塢的天皇巨星，但他飾演的角色無一例外都是沒什么魅力的普通人，《午夜牛郎》《雨人》之類的甚至還有點low，屬于那種親民類型的演員。Ben無疑是非常適合達斯汀霍夫曼的角色，under dog的氣質容易讓年輕觀眾感同身受。Ben沒什么魅力可言，但Mrs. Robinson無疑是非常有魅力的女人。她的出場就不同凡響，在Ben疲于應付各種賓客時Mrs. Robinson安靜的坐在沙發(fā)上靜靜的看著Ben。她并沒有男賓陪伴，穿一件若隱若現(xiàn)的透視裝，在今天看都很性感和時髦，同時手中夾著一根香煙。女性吸煙一直是有雙重含義的，一方面是放蕩不羈的象征，在很長一段時間里在吸煙被認為是妓女的象征。但吸煙同時也是女性解放的象征，尤其是叛逆的60年代，香奈兒小姐和奧黛麗赫本最有名的照片都是手持香煙，這兩位大姐自然美麗，但她們最突出的特質毫無疑問是她們的獨特魅力。所以僅僅一個鏡頭，Mrs. Robinson的形象就已經(jīng)非常豐滿了，性感、美麗、神秘、獨立，但這樣的女人也充滿危險，尤其是對涉世不深的Ben，一段危險的關系即將展開。
Ben和Mrs. Robinson的第一場對話非常有趣，Mrs. Robinson坐著，Ben站著，Ben只比Mrs. Robinson高一點點，達斯汀霍夫曼身高1.67m，這個男演員巨大的劣勢在《畢業(yè)生》中反倒成了優(yōu)勢，類似的鏡頭在影片中多次出現(xiàn)，簡單直接的顯示出兩人關系的主動權掌握在女人手中。明明是在Ben的房間，Mrs. Robinson卻像主人一樣自在。Robert Redford曾經(jīng)試鏡過Ben的角色，導演Nichols跟他說：“Bob, look in the mirror. Can you honestly imagine a guy like youhaving difficulty seducing a woman?”婉拒了他。這是選角的藝術，并不是帥就天下無敵。其實影片還有另一半，迷茫的不只有年輕人，Mrs. Robinson同樣迷茫，只是到了她那個年齡再迷茫就不再惹人愛憐了，已經(jīng)沒有機會再贏回來。勾引外形上平平無奇的Ben讓兩個角色有一點惺惺相惜的味道，她看到了Ben身上和自己相同的特質。如果Mrs. Robinson勾引的是Robert Redford這樣的大帥哥，那她就只是一個欲求不滿的中年怨婦而已，整個影片的深度將大打折扣。
兩人的第一場戲是一個長鏡頭，但鏡頭內場面調度極少，穩(wěn)定和慢節(jié)奏營造了一種尷尬的氣氛。這場戲的環(huán)境也非常有趣，Ben的房間中裝飾著好多帆船和飛機模型，象征逃離和自由，但這都是孩子氣的逃離，他不能真的成為水手或者飛行員。唯一不是男孩的擺設只有一張看不太清的但有一點色情意味的女人漫畫，Mrs. Robinson進門的時候看了一眼這張畫。對話時兩個角色中間是一扇門，他們在給沉悶的生活找一個出口。Ben想逃離，Mrs. Robinson也一樣。
Ben和Mrs. Robinson的第二場戲是在Robinson家的客廳里，她根本不聽Ben說什么，永遠自說自話，但Ben完全被她牽著鼻子走。這場對話中Mrs. Robinson坐的高，所以Ben一直在仰視她，兩人同框出現(xiàn)時Ben幾乎被擠出了畫面，這又是權力關系的不對等。在明亮的燈光下我們終于可以看清Mrs. Robinson的衣服，這其實是一件迷彩服，花紋有點類似越戰(zhàn)中的虎斑迷彩，Mrs. Robinson脫掉衣服后，更是露出了豹紋內衣，配合客廳落地窗外滿滿當當?shù)木G色植物，她仿佛一只置身叢林的大型貓科動物，成熟，美麗，又野性。這段對話中最讓人印象深刻的部分毫無疑問是從大腿下面的鏡頭，壓力被拉到了極致，Ben在想什么不言而喻。Ben一遍又一遍的確認“Are you trying to seduce me?”Mrs. Robinson一遍又一遍的否認，兩個人嘴上都在拒絕，行動都在肯定，這是精彩的電影。
Ben和Mrs. Robinson的第三場戲是在賓館的酒吧，兩個人一同亮相時鏡頭拍的是玻璃桌的鏡像倒影，顛倒的鏡像代表兩個人已經(jīng)越過了生活的“正軌”，即將發(fā)生什么不言而喻。影片中的季節(jié)和溫度一直挺迷的，這是一個還可以在室外游泳的季節(jié)，但是Ben總是穿著厚重的粗花呢西裝，總是滿頭大汗，這是一個hot的角色，而Mrs. Robinson總是氣定神閑的穿著大衣，這是一個cold的角色。穿豹紋大衣的Mrs. Robinson讓我想起一個酒吧的廣告語“我們的啤酒冷的像你前女友的心”，我想Mrs. Robinson的心一定也是冷的，這是一個對生活已經(jīng)喪失熱情的冷血獵手。
Ben的表現(xiàn)一如既往的差，開個房間都不會，處處都是窘態(tài)，甚至有些滑稽，把開個房搞得和克格勃接頭一樣復雜，大概就是因為這段IMDB把《畢業(yè)生》歸類為喜劇。和Ben的窘態(tài)形成鮮明對比的是Mrs. Robinson的熟練，在Ben終于搞定一切后Mrs. Robinson露出了一個意味深長的笑容。熟練和不熟練，年輕和年老，從Ben到Mrs. Robinson的成長要經(jīng)歷多少？How many roads must a man walk down before you can call him a man? 女人同理。
Ben在全片中唯一一次有信息量又深刻的談話是和Mrs. Robinson，而且是在床上發(fā)生的。Ben想知道Mrs. Robinson第一次是如何發(fā)生的。這個話題對Ben來說有點獵奇，但對Mrs. Robinson來說卻既悲傷又深刻，一個錯誤的舉動改變了她一生的軌跡，丟掉了事業(yè)，嫁給了不愛的人，事業(yè)愛情雙失敗。她并不想聊這個內心最不堪回首的往事。Mrs. Robinson說她并不喜歡藝術，但大學學的卻是藝術。Ben可以不顧一切的拋棄家庭，但Mrs. Robinson并不想這么做，所以她讓Ben發(fā)誓不和Elaine約會。這場沖突是以Mrs. Robinson穿絲襪結束的，這是影史上著名的鏡頭，也是《畢業(yè)生》最有名的海報。誰在被情欲驅動？并不是主動的Mrs. Robinson，而是Ben。
Mrs. Robinson最后的命運是被Ben決定的，Ben主動向Elaine坦白了一切，這讓Mrs. Robinson完全陷入被動，她的生活被毀掉了。Ben和Mrs. Robinson告別的鏡頭是一個變焦鏡頭，從Mrs. Robinson憔悴的臉開始，然后拉開，Mrs. Robinson在畫框中變小，縮成一角，而Ben的頭占據(jù)了畫面的主導，這是兩人權力關系的轉變，Mrs. Robinson不再是獵手，她失去了一切。
在Ben不顧一切的開著紅色小跑車去趕婚禮時候背景音樂第一次出現(xiàn)了著名的《Mrs. Robinson》，歌里唱的是“Jesus loves you more than you will know”，真的嗎？我們仔細看一下歌詞，這是對Mrs. Robinson的末日審判，上帝一點都不愛她，觀眾也不愛他，但這是一個讓人同情的角色。
We'd like to know a little bit about youfor our files We'd like to help you learn to help yourself Look around you all you see are sympathetic eyes Stroll around the grounds until you feel at home
陽光和黑暗，白色和黑色
《畢業(yè)生》的故事發(fā)生在加州，加州號稱The sunshine state，陽光州，一年四季總是陽光明媚的。影片中大量運用明暗對比和黑白對比來塑造畫面質感和人物內心。影片中的環(huán)境大多以白色為主，家具和擺設以黑色為主。人物服裝也以黑白為主，白色是簡單，黑色是復雜，這是一個人物從少年到成人，從簡單到復雜的故事。
Ben和Mrs. Robinson的第一場戲在Ben的房間中，兩個人都穿黑色，房間主色調是白色，只有前景和背景的幾件家具是黑色。白色房間中兩個穿黑的人營造了一種人物關系既不協(xié)調又協(xié)調的氛圍。Robinson家的外立面也是白色，兩個穿黑色的人出現(xiàn)在白墻前再次強調了這種惺惺相惜的感覺。Ben的黑白西裝白襯衫，這是很商務的打扮，但是系了學生味十足的條紋領帶，還是一個半大孩子。
兩人第一次約會Mrs. Robinson穿黑色裙子，而Ben的領帶從條紋的制服式領帶換成了黑色，兩個人的服裝搭配并不協(xié)調，但是又有協(xié)調的元素，后面很多的服裝設計都是遵循這種感覺。這場的光也很考究，Ben進賓館房間后先是開燈，然后關燈，畫面一會明亮，一會漆黑，拿衣服架時機位更是在壁櫥中，這讓Ben所在的鏡頭前景非常黑，而在后景的Mrs. Robinson處在光亮之中，誰在糾結，誰根本不在乎一目了然。
在著名的蒙太奇片段中也是大量運用黑白和明暗對比，所有室外鏡頭都陽光明媚，開始就連Ben的泳褲都是白色的，而所有室內鏡頭都是相對陰暗的，家具陰影都很重，Mrs. Robinson的內衣、床頭、沙發(fā)和抱枕是黑色的，最后Ben的游泳褲也從白色變成了黑色，這是角色內心的壓抑和黑暗。
Ben和Mrs. Robinson深入交談的一場戲中，兩人也是不斷地開燈和熄燈，所有心里話都是開燈時說的。這場戲中也是唯一一場環(huán)境中沒有黑色元素出現(xiàn)的戲。最后Mrs. Robinson穿上了內衣和裙子，她的的裙子是黑色的，畫面中的黑色元素代表兩人的關系又脫離了精神層面回到了肉體關系，更是突出了Ben對這段關系的沉迷。
Ben和Elaine出去約會是在一個夜晚，一個少年請喜歡的姑娘去看脫衣舞，刻意侮辱她，這是相當陰暗的一場戲，所以畫面被深色和陰影主導。Ben穿了一件白色帶深藍條紋的西裝，在黑天也戴著墨鏡，這是在刻意掩飾自己，做的過分用力了。Elaine穿了一件雪白的大衣，兩個人擁抱接吻時的感覺還是挺般配的。
Ben和Elaine坦白的戲是在雨天，拍的也很陰暗。從來都是一身黑出場的Mrs. Robinson破天荒戴了一個白色發(fā)帶，濕漉漉的頭發(fā)和憔悴的神情讓觀眾對這個角色心生憐憫。后面Ben偷看Mrs. Robinson送別Elaine一場戲中她穿了黑褲子和白色帶花紋的上衣，白色代表無辜，黑色代表有罪，Elaine一句話都沒有和她說，甚至看都沒看她一眼，她已經(jīng)失去了自己的家庭。
Ben欺騙父母說自己要和Elaine結婚的一場戲中穿了黑襯衫。黑襯衫是非常不尋常的，只有社會邊緣人，黑社會老大之類的才穿黑襯衫，代表他即將和Mrs. Robinson一樣失去一切。日語種襯衫就是ワイシャツ，直接用片假名拼出“White shirt”，在傳統(tǒng)社會中其他顏色的襯衫根本就不應該出現(xiàn)。在加州大學的幾場戲中，Ben多次穿這件黑色Polo出現(xiàn)，一直穿到最后一場戲，代表他已經(jīng)拋棄社會規(guī)范了。
Ben跑到Robinson家去打聽婚禮地點的一場戲中，Ben穿黑色Polo，外面套著淺卡其色登山夾克，這是他和Mrs. Robinson最后一場對手戲。Mrs. Robinson的房間幾乎全白，她衣服的配色和Ben正好相反，黑色外衣黑褲子，只有里面的T恤是白色條紋的。白色T恤象征Mrs. Robinson此時必然是后悔的，渴望回歸社會了，但黑色外套代表她已經(jīng)回不去了。而Ben雖然可以回頭，但黑色的Polo代表他已經(jīng)打定主意死磕到底了。
影片最后Ben的登山夾克被扯壞了，露出了黑色的Polo衫，著名的長鏡頭和片頭一樣刻意避開了破爛的登山夾克，黑色的Polo衫和白色婚紗還挺般配的，但畢竟是Polo不是黑色禮服，這又是一個協(xié)調和不協(xié)調的共存。
魚缸和潛水員
Ben在家里的第一個鏡頭和飛機上幾乎一模一樣，只是背景換成了魚缸和潛水員，他就是這個潛水員。生日Party上Ben收到的潛水裝備讓他真的成了一個潛水員，他一次又一次的被推進水中，成了一個泳池中的潛水員，浸入水中，周圍的一切聲音就都沒有了，一種極其強烈的疏離感。Ben就是一個被困在光鮮亮麗魚缸中的潛水員，漂亮，但是無用?！蛾柟鉅N爛的日子》結尾文文應該是偷師了《畢業(yè)生》，學到就是賺到。遺憾的是《畢業(yè)生》中還有很多精妙漂亮的變焦鏡頭后來少有人學，不知道為什么。
在父母慫恿Ben去追Elaine時，Ben想逃開這個話題，于是戴著潛水鏡潛到了泳池中，這是逃避。
最后著名的搶新娘段落中，Ben的亮相是在二樓巨大的玻璃窗前，玩命的砸玻璃，好想要努力救出“魚缸”中的Elaine。兩人沖出教堂，用十字架別住了教堂的門，這回輪到包括Mrs. Robinson在內的一眾賓客玩命砸玻璃了，這么喜歡魚缸，那就留在里面吧。
所以這是一個潛水員Ben逃離魚缸的故事。
2 ) {沉默之下的躁動}
《畢業(yè)生》看了兩遍。一次是自己一個人看，一次是在影視課上看。 1967年的美國片。 60年代的美國，反戰(zhàn)潮流，民權運動，越南戰(zhàn)爭。 動蕩的社會，必然存在著不知所措的迷茫。 少年的青春期，其實也是一場漫長的戰(zhàn)爭。 從一個聽任父母擺布，不知所措的畢業(yè)生，到和半老徐娘私會；從一場亂倫的墮落，到對真愛的執(zhí)著；從拿著優(yōu)異成績卻依然膽怯拘謹?shù)哪泻?，到拉著差點成他人妻的女孩在公路上奔馳的男人。 從縮頭縮尾，到無所顧忌。 從茫然，到篤定。 這就是我們的畢業(yè)生，成長的過程。 腦海里揮之不去的，是本戴著潛水鏡，潛入水底的那一幕。 充滿頌揚和鼓勵，獨獨缺少理解的世界，在倒入水中的那一剎，一切聲音瞬間退卻，安靜得只剩下自己的呼吸。呼，吸，呼，吸——沒有滿眼攢動的人群，沒有刺目的陽光，只有泛著藍光的水，和自己。 而自己，在那倒入水的一剎那，似乎所有的擔憂和負擔，也被那水面過濾而去。 躲在水底，享受著那短暫的簡單和寧靜。 可潛水只能是一種逃亡。水底世界無論再怎么安靜，總歸還是要浮出水面，回歸塵土的擁抱。 所以，本幾乎是倒入泳池的水里。而非躍。在那一個緩慢而短暫的動作里，卻承載著一個畢業(yè)生所有的無奈，迷茫，憂慮和傷感。 在遇到Mrs Robinson之后，本更加茫然。 "Mrs. Robinson, you're trying to seduce me" "Would you like me to seduce you? Is that what you're trying to tell me?" 這段經(jīng)典臺詞，以及攝像機透過Mrs. Robinson,的大腿間利用錯位展現(xiàn)給我們慌張的本那一幕，在此后被眾人引用。 這個青年不知道到底是該拒絕，還是該接受，來自一個半老徐娘的誘惑。 亂倫后的他，在黑暗中的房間，在水上的充氣墊，郁郁寡歡，陷在一種天旋地轉的墮落里欲罷不能。 Simon And Garfunkel的《The Sound Of Silence》穿梭在本每一次的思考和茫然里。 Hello darkness my old friend. I’'ve come to talk with you again. 他那么孤獨。在黑暗中神思漫游。發(fā)覺自己什么都沒有。連感情，都是扭曲的。 而Mrs. Robinson呢。 很多人都覺得這個女人變態(tài)，竟然誘惑一個小自己那么多的男人。而且還是朋友的孩子。 可我卻覺得，她其實很可憐。 她在黑暗中告訴本自己其實不喜歡藝術，可專業(yè)卻就是藝術?？吹剿f起夢想時那種厭棄而絕望的表情，我想起自己以前也常常問那些已經(jīng)工作的人，他們年輕時的夢想，是否始終堅持。很多人都沒有正面回答過我。其實我也知夢想這種事情，并不是你堅持了，就能實現(xiàn)的。路有很多條，卻并非真的每一條都能通往羅馬。走錯了，就是另一個終點。歲月揉皺人的面容，碾碎人的夢想。 她其實也很迷茫吧。她比本年長，卻并不比他有力。她和本之間，沒有感情，只有肉體關系。她只是想證明，自己還年輕，而和本的對比，也讓自己顯得比較有掌控力。 只是在那樣一個年代，有誰是始終清清楚楚，對自己的未來信心滿懷呢。 她和他一樣茫然。一樣無知。 所有的陽光，只有在最后那段本拉著伊琳奔出禮堂，在眾目睽睽下跳上公車，氣喘吁吁過后的平靜對視這一段時，才顯得柔和而寧靜。 沒有熱情相吻，沒有激動流淚，只有平靜的對視。 這象征著一切，終于變得有盼頭。沒有激流對撞的尖銳，沒有耳語摩挲的沉重。一切回歸平靜，穩(wěn)定。 沒有給我們更長遠的故事。一切仍伴著《The Sound Of Silence》結束。 只是，這兩個不管不顧，做回自我的年輕人，又該如何繼續(xù)他們的青春。 畢業(yè)生，象征的，只是問題的層層撲來。 傾聽我，然后，再告訴我。 我需要的是沉默的思考，而非你連理解都未嘗試去做的關心。
3 ) 男人的第一次
今天無意聽到畢業(yè)生的音樂，雖然早就聽過，但一直沒看，也許因為自己剛畢業(yè)了，便懷著告別大學時代的心情，產(chǎn)生了觀看欲。影片已相隔40年，同時又夾雜著懷舊紀念的心情重溫這部經(jīng)典。
這是一部關于是關于男人的第一次，不只是性的第一次，從校園走向社會，從青澀走向成熟，從男孩到男人將面臨許多第一次，可以說影片是關于心靈成長的電影。
影片的基調是淡淡的憂傷，輕輕的迷茫，非常符合剛畢業(yè)生的心理，再加上合理的寓意，“誘惑是畢業(yè)后的第一步。覺醒就是成長的最后一步。”表達了影片背景下畢業(yè)生一種普遍的心路歷程，成為經(jīng)典也就不足為奇。
成為經(jīng)典少不了影片那些傳神的細節(jié)場景：本面對羅賓遜太太的勾引，總是在說“看在上帝的份上”；本開房間時，接待人員問是不是需要人去幫忙搬東西，他說不用只有一個牙刷。當去房間時，還專門跟接待說：看，我只拿了牙刷。 后來又慌張地打電話給羅賓遜太太，卻忘了告訴房間號。本親吻羅賓遜太太后，她從嘴里吐出煙來的鏡頭。依蓮提議去他經(jīng)常和羅賓遜太太約會的那個酒店，本把汽車開上馬路牙子的鏡頭。
一個畢業(yè)的年輕人，享受母女倆人的垂愛，太刺激，享福了，不過是在迷茫的我們可以理解的或者經(jīng)歷過的或者希望過的那種種的年輕、真實、空虛悸動中的代價下。這個年輕人是我。 是你。 也是他。 無論是，真實的發(fā)生過，還是你意淫過。 我們合拍了，所以記住了這部電影，并以之為經(jīng)典，懷念之。 ----------豆瓣網(wǎng)友夏成夫
羅賓森太太引誘本杰明的動機不足，看來他們一家是早就想把女兒介紹給本杰明，做母親的又怎會故意上來插一腳呢？ 本杰明接受誘惑的動機也顯得不足，以他的成長經(jīng)歷和家世背景，身邊追求者按道理應該很多的，為什么偏偏中了羅賓森太太的圈套呢？還有本和憶蓮他們倆的感情基礎貌似沒有這么牢靠吧？ -----豆瓣網(wǎng)友小肥婆
送上門的熟女，即使極力挑逗， 你也是不要的。
而她走了，你的心空了。 你要用主動的吻來填滿你的心。
鋪好的前程，即使勝券在握， 你也是不要的。
而崎嶇的路，你沒有思路。 如何才能使生命與眾不同。
傾心的女孩，消失了。 你以為終于找到追逐的目的。
聲嘶力竭，歇斯底里。 追趕的過程，獵物就是唯一的使命。
最后，你們放聲大笑，微笑，相視無言。
你最終茫然。 再次的迷惑和那駕黃色的車輛并駕齊驅。 下一個目標，是什么？
你熱衷的并不是追逐的獵物， 而是追逐身。 -----豆瓣網(wǎng)友coco
我在努力的每一個角落去找尋關于畢業(yè)的惶恐心情。影片講述了一個成長三部曲，一個自我蛻變的故事，從慌亂到墮落再到清晰。愛上有夫之婦之前，男主角情緒上是慌亂的，像一個即將溺水的人在找尋一個方向，這就是一個即將走向社會的畢業(yè)生的心情寫照。畢業(yè)了，一個時代的終結，另一個完全異常的時代就要開始了。我們該給自己一個怎樣的定位。誘惑，是畢業(yè)后的第一步。男主角也受到了誘惑，我們掙扎、懦弱，最終順從和放縱。最后開始了一段不倫之戀。我們也迷失在滿是道路的世界上，有些事，明知無益于己，還是會一邊自責一邊沉淪。也或者是說，覺醒，就是成長的最后一步，男主角在種種快樂和痛楚之中也知道了自己真正想要追求和擁有的東西，于是開始了矢志不渝的追求，排除萬難，最終得到了幸福。從完全跟隨父母、盲目反抗再到最終的獨立自主，也許這就是任何一個畢業(yè)生與社會融合的必須經(jīng)歷吧。 ----豆瓣網(wǎng)友看電影的兔子
影片可圈可點之處在于主人公情感刻畫細膩，主題鮮明，銀幕界首次表達畢業(yè)生的心理，讓人產(chǎn)生共鳴所以稱為經(jīng)典。拋開當時的時代背景，中美文化差異，影片確是讓我們嗅到青春青澀的味道，產(chǎn)生了懷念共鳴。我的目的達到了，從中找到了畢業(yè)生畢業(yè)后的心理心靈情感成長，還有關于青春校園的懷念，和大學時代做了告別。
4 ) 【譯】給安妮.班克羅夫特，給羅賓遜夫人
安妮.班克羅夫特（Anne Bancroft）(1931-2005)
“我在這里對你說，羅賓遜夫人；耶穌愛你的程度，比你想的要深?！?br> ——《羅賓遜夫人》西蒙與加芬克爾
安妮.班克羅夫特（Anne Bancroft），因一次表演贏得了學院獎,又因另一次表演贏得了永恒的名聲。而星期一，在紐約, 她死了,享年73歲。
她曾得了奧斯卡獎，因為她的那一部《奇跡工作者（The Miracle Worker）》（1962）中，她飾演的安妮.沙利文——一個家庭老師——摸索著進入了又盲又聾的海倫.凱勒的世界。而她那不朽的名聲，則來自于一部《畢業(yè)生（The Graduate）》（1967年），其中，她扮演的羅賓遜夫人——一個已婚婦女——用她世俗的性欲去勾引一個年輕的大學畢業(yè)生（達斯汀.霍夫曼）。而如今“羅賓遜夫人”這一名字，早已成為了性感的中年婦女的代名詞，不僅僅是因為有名的西蒙和加芬克爾（Simon and Garfunkel）曾為這個角色譜寫過一首充滿贊美的歌，。
班克羅夫特小姐，曾嫁給了作家、導演和喜劇演員——梅爾.布魯克斯（Mel Brooks）。40多年過去了，如今，她死在了紐約市的西奈山醫(yī)療中心，死亡的原因是子宮癌。
在那一部《奇跡工作者》之后，班克羅夫特曾被奧斯卡提名過四次，甚至更多——《食南瓜者（The Pumpkin Eater）》（1964年）中，她扮演了一個受情感折磨的妻子；《畢業(yè)生》中，她是羅賓遜夫人；在1977年的《轉折點（The Turning Point）》中，她飾演了一個選擇了事業(yè)而放棄了私人生活的芭蕾舞者；在《上帝的女兒（Agnes of God）》（1985年）中，她是一個女修道院長。而在劇場舞臺上，她也享有盛譽，曾因《兩個蹺蹺板（Two for the Seesaw）》和《奇跡工作者》的表演，而獲得了托尼獎。
阿瑟.佩恩（Arthur Penn）——上述這些戲劇，以及《奇跡工作者》的導演——曾對《紐約時報》說：“她的面孔上十秒內發(fā)生的變化，夠絕大多數(shù)女性‘變’上10年了?！?br>
這里說的，當然指的是《畢業(yè)生》，在這部片子里，她是一個極為傳統(tǒng)的郊區(qū)居民的無所事事的妻子，大膽地引誘了本杰明.布拉多克——一個由霍夫曼扮演的角色。后來，他與她的女兒（凱瑟琳.羅斯飾）墜入了愛河，情節(jié)就變得相當情緒化和危險了。而本杰明靜靜注視著羅賓遜夫人穿著尼龍襪的一條腿的瞬間，成為這部電影意象的一個不朽標志。
雖然，這部片子將“代溝”做的很大，拍片那時，班克羅夫特卻只有36歲，而霍夫曼是30歲。1997年，我又重溫了這部的電影，以一種和30年前完全不同的方式，我重新認識了它。當年，我發(fā)現(xiàn)的是，羅賓遜夫人“性感的超凡脫俗，潑婦似的讓人著迷，足以使這一次的誘惑令人心服口服?！?br>
而在1997年的評論之后，我寫的是：“好吧，羅賓遜夫人，我要對你說：你從那令人難忍的蔓延物——本杰明——以及他帶給你的挫敗中幸存下來了。其實，你在《畢業(yè)生》中扮演的是一個最能引起同情的，也是最聰明的角色。 ”我又寫道：“影片中，羅賓遜夫人是唯一不守舊的人。她對混日子的丈夫無比厭煩，她酗酒，她引誘本杰明不是出于欲望，而是出于一種友好的感情，或者說是絕望?；瘖y和燈光可以用來使安妮.班克羅夫特看起來更老。但是，有一場戲，是她在暴雨中被浸透了，我們可以清楚地看到她的臉，沒有欺騙和遮掩，她真是一個了不起的美人。同時，她也是冷笑的、嘲諷的，以及發(fā)音清晰的、口才卓越的——總之，她是這部電影中，你唯一會希望與之對話的的人。”
當我重新寫完這篇評論后不久，就遇到了班克羅夫特小姐和布魯克斯，我告訴她，我確信羅賓遜夫人是那部電影中最迷人的角色。 “當然，她是。”班克羅夫特笑了，“你認為我為什么會接受這個角色？”
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她與布魯克斯的長久婚姻關系，就像是兩個機智的口頭雜耍者在走鋼絲。布魯克斯安排她在他的《灼熱的馬鞍（Blazing Saddles）》（1974年）和《無聲電影（Silent Movie）》（1976年）里客串演出；他們“雙星合璧”，出演了阿蘭約.翰遜的《生存或者毀滅（To Be Or Not to Be）》（1983年）；并且，在《吸血鬼：死亡和愛它（Dracula: Dead and Loving It）》（1995年）中，布魯克斯讓她扮演了一個靈媒先知者。
在《沉默電影》里，她向內斜著眼（所謂斗雞眼），簡短而搶鏡的時刻就到來了。在一次對布魯克斯的采訪時，我觀察到，她似乎能夠讓兩只眼珠朝不同的方向傾斜。
“你是怎么做的特效呢？”我問。 “特效？”布魯克斯說，“沒有任何特效，這就是安妮！她真的可以做到！這就是為什么我會娶她。12年前，我們坐在21路車上，我愛上了她，我問，“說吧，我怎樣？”作為回答，她像這樣斜眼看著我。現(xiàn)在我知道了，這就是愛。幾年來，我一直在尋找安妮適合的角色。不是《奇跡工作者》，不是《食南瓜者》，不是羅賓遜夫人。真正適合她的角色，是一個可以讓她斜眼的角色！”
喬治.安東尼，CBC娛樂節(jié)目的主管，依舊記得班克羅夫特和布魯克斯是一對“真摯坦誠的愛侶，早些年的時候，兩人以在公開場合打架而出名，幾乎與伊麗莎白.泰勒和邁克爾.托德有的一拼?！彼貞浰麄兊囊淮巍拔涠贰?，他抓住她的手臂，而她拉離并推開他。安東尼的故事是這樣的：
“‘你居然膽敢碰我的樂器'！”她狂怒，以她在演員工作室里所能達到的最高的憤怒。
“‘哦，所以這是你的樂器？’
“‘是的。這是我的樂器！’
“‘好吧。那么來彈一首《憂郁寶貝》吧?！?br>
她是意大利人，他是猶太人，在一起就會碰撞出電流。外表上，他倆都很幽默風趣，但是他總是如此；而她有時也要歇一歇、緩一緩。他們的事業(yè)生涯有起伏，布魯克斯有過后來的《太空炮彈（Spaceballs）》（1987年）和《生活發(fā)臭（Life Stinks）》（1991年）的票房暴跌和不景氣，然后，他又帶著他的1968年的音樂版的喜劇《制作人（The Producers）》回來，成為了百老匯的歷史上最卓著的重磅一擊。
她從電影起步，因為她很喜歡觀察，在階梯的最底層時，她聲稱在《在逃的猩猩（Gorilla at Large）》（1954）之中，自己已是很主要的人物。完成了幾次令人印象深刻的角色后，她轉向了百老匯，并得到了兩個托尼獎，以及獲得了其他的成功，然后，她返回了好萊塢，更進一步的攀爬著階梯。
她一共出現(xiàn)在大約65個電影、電視電影和連續(xù)劇中，其中著名的有《年輕的溫斯頓（Young Winston）》（1972年）中的珍妮.丘吉爾，《嘉寶說話了！（Garbo Talks!）》 （1984年）中的嘉寶的鐵桿粉絲，《查令十字街84號（84 Charing Cross Road）》（1987年）中的一本書情人，《最老的僅存同盟國寡婦告訴所有人（The Oldest Living Confederate Widow Tells All）》（1994年）中的主角，以及 《直至維拉Up at the Villa》（2000）中富有的意大利公主。
當舞臺版本的《制片人》轉移入百老匯之前，它在芝加哥開幕，很明顯，在揭幕的那一夜，注定了這個音樂片將會是一個巨大沖擊。在宴會過后，我問她，她一直以來在做什么。 “我一直在退休的狀態(tài)，”她說，“我接受一些邀請，然后再次退休。”
她出生于1931年，布朗克斯，安娜.瑪麗亞的意大利語區(qū)，并保留了布朗克斯口音，作為她表演倉庫中的一個選擇。她迷人的外表之下，阿瑟.佩恩說：“她是一個重型的布朗克斯?！?
在她演藝生涯的很短的一段時間內，她曾名為安妮.馬諾，后來，她決定改藝名為“班克羅夫特”，美聯(lián)社曾報道說：“因為它聽起來很莊重?！彼?964年遇見了布魯克斯，是在錄制一個佩里.科莫電視特別節(jié)目的時候。
今夜，百老匯劇院將會專門為了她，熄滅舞臺幕布前的所有燈光。
2005年6月8日
文： Roger Ebert 譯：鹽lynn
原文地址
http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20050607/PEOPLE/506080301
5 ) The Graduate，十個剪輯細節(jié)。
而我想談的是電影里比較基本的剪輯。
每一部電影都有其內在節(jié)奏，由主題、影片背景、人物特征所決定。The Graduate的節(jié)奏是明快、伶俐并且直來直往，非常符合當時美國年輕人的精神特征。
如果仔細觀看，會發(fā)現(xiàn)人物之間的對話場景鏡頭調度和剪輯都非常簡練，并且縱深鏡頭非常突出。Ben和Mrs.Robinson（以下簡稱B\R）第一次回家時，先來B接R下車、R說服B、B\R走向家門，R再說服B、關門（剪），二人走至客廳，就喝酒問題爭論，B提出擔憂并做了一個大幅度動作（剪），R把酒杯遞給B，B第一次主動走近R，R開音樂（剪）。兩分半鐘里只剪了3次，再這步步逼近的劇情下并不覺得拖沓，并已用了2次縱深表現(xiàn)Ben所面對的情境的未明和危險。
（一）基本節(jié)奏與心理節(jié)奏
電影一開始就兩處用到“由內向外”，飛機上及Ben在家中的第一個鏡頭，說明影片是從他的內心狀態(tài)出發(fā)，因此我們應抓住這一點來分析電影用到的剪輯手法。
A.基本節(jié)奏即以動作為核心的剪輯節(jié)奏，我們都知道常規(guī)來說是以動作不完成為準。
例如Ben父母推著他下樓時，要轉場到大廳，此時剪輯是停在樓梯墻上三人影子消失前。
B.如果動作完成，表明兩個轉場之間地理距離較遠，或者劇情要進入新階段。
例如R和B從大廳到Elaine房間，剪輯點是在B完全離開鏡頭之后。
C.如果地理距離不遠，劇情也沒有重要暗示改變，卻以動作結束為剪輯點，說明這是在使用“心理剪輯”了。
例如第一次開房，B獨自在房間里等待R，整個過程只用了一次剪輯，大家可以注意看這個點是Ben完全離開鏡頭之后，這個技巧使觀眾覺得整個空間的時間拉伸了，而現(xiàn)實生活中，當我們完全沉浸在一件事里面時，也就是專注的狀態(tài)時不就有這種特有的時間感受嗎？而這就是用剪輯不動聲息地表現(xiàn)人物的心理狀態(tài)。
（二）門作為道具
剪輯點在進門前還是進門后是有講究的。Ben在酒店里打完電話給R后，走到喝東西的露臺，此時剪輯是在他進門后幾步開始，說明這是正常的動作剪輯，讓劇情更緊湊。
相反，B聽從R緊張兮兮地去訂房（B又恢復企鵝樣），剪輯點是放在他穿過大堂門前。這是因為觀眾此時已經(jīng)對他去訂房這個場景充滿期待，電影故意將時間拉長一點，說明接下來的事情非常重要，具有決定性。
因此，剪輯是關乎角色及觀眾心理，要注意靈活運用。
（三）時間流逝
剪輯是表現(xiàn)時間流逝的最好工具，而且是免費的。
A.B喝東西等R，舉起酒杯放下，杯子瞬間變成“飛冰”，有人說穿崩，但根據(jù)之前R的臺詞“給我一小時”，很顯然這是一個時間過渡的手法。
B.B帶E到脫衣店，E進入委屈狀態(tài)，B脫下眼鏡，剪，E已垂垂落淚，并且鏡頭已拉近至特寫，前后E的狀態(tài)并不是流暢的，說明在這段時間里，B看著E的心理狀態(tài)已有所改變，因此為接下來發(fā)生的吻做了鋪墊。
（四）多出來的幾幀是暗示
B訂房后離開柜臺，但鏡頭仍然未切，而在這幾幀內鏡頭內容并無任何變化。因此這段空白是讓觀眾重新關注那個被留下的柜臺工作人員，暗示他的心理狀態(tài)是在感受疑惑？還是已經(jīng)懷疑？我們不知道。
接下來B打電話給R時，他迅速提到了剛才那個工作人員可能已經(jīng)懷疑自己了，因此剛才的延遲正是一種暗示，并且在緊接下來的鏡頭中得到明確。在這里，剪輯起到了敘事的作用。
（五）背影是一個隱藏剪輯點
這是電影常見的技巧。B回到家的第一個鏡頭，母親隨著父親勸Ben下樓，此時用了她的一個背影過渡，使整個長鏡頭得以延續(xù)，The Graduat里實在有太多“明智”的長鏡頭了，大家可以再琢磨一下。
（六）對話剪輯
對話剪輯要依據(jù)角色的情緒狀態(tài)，例如B\R第一次在R家中的心理對話，這場戲很重要，首先是R唯一一次興奮的帶有失控的笑，其次是拉開故事的序幕。
R：是獵物即將上手的興奮，她一招一招地使出去，看到B的無力、迷惑、卻隱隱作動，她感到相當刺激，因此我們可以留意到，她的對話剪輯點是在每一次話音剛落，使她每句話的最后半個字像飄起來一樣，挑逗性地擲向防守力漸弱的Ben。
Ben：他的對話剪輯點比正常剪輯延長稍多，表現(xiàn)他在強裝鎮(zhèn)定和盡力防守，觀眾和R就像獵人一樣旁觀他的反應。
通過這速度的明顯對比，使這場對話變成了一個捕獵的場景。而在雨中車內同樣是二人的對話，剪輯速度就沒有偏頗了，表明二人勢均力敵，互相抗衡。
（七）動作的迅速
可以表現(xiàn)為兩方面，一個是轉場的幅度，例如R家中的樓梯，首先是第一次見面R聽到車聲，迅速逃離現(xiàn)場，從門把手的動作切到他跑至樓梯中段，然后是一個長鏡頭，這個剪輯點就像我們一般想到的表現(xiàn)人物動作的沖擊力。對比的是Ben從雨中下車，一直從雨中跑進屋內，上整條樓梯，為什么不從車門直接切到樓梯中段呢？同樣是動作的爆發(fā)力。答案就是這樣的剪輯使角色的動作像放緩一樣，讓觀眾感到R隨時會追上，另一方面也表現(xiàn)角色這個動作任務的艱難性。
因此我們可以總結出，當觀眾越想角色成功時，角色在情景中越危險時，我們的剪輯就要越慢，讓觀眾能對主人公的折磨加大代入感。
（八）情感剪輯點
給你的角色一個動作，讓情感充斥畫面。例如B\E約會第一次結束時，B已經(jīng)出鏡，E看著他，最后甜甜一笑，使二人之間的感覺明朗化。如果沒有這個笑的動作，剪輯就會變得很生硬。在這里我要加一個更有深度的例子，在馬田史高西斯的《純真年代》里有一幕，男主人公Newland說服喜歡他的女主角Ellen離婚后，二人在戲院相遇，然后兩人都生硬地說了些違心的話后（二人沒有眼神接觸），Ellen舉起了望遠鏡，把目光投至舞臺，這是一個拒絕的動作，Newland只得無奈離開。然而這更是一個展示二人心理或這個場景核心情感的動作——自我逃避。
當動作能夠起到揭示作用，我稱之其為“情緒剪輯點”。
（九）疊化
Robinson夫人僵死的臉疊化在B\E第一次出途上，這是一個十分形象到位并起到敘事作用的剪輯技巧，R腐爛的內心讓這次約會帶上了不詳?shù)睦佑?，根本無需給R任何臺詞，一個剪輯就說明了所有關系，當然這也是傳統(tǒng)好萊塢會用到的方法，但是，接下來B帶E走去夜總會的那一段看起來過長的路，就正是這個烙印的延伸性，這段大可以拍得很短，至少在敘事上一半長度就夠，但如此的長鏡頭正如疊化的發(fā)酵一樣，讓人不寒而栗。
（十）不以為然的動作
R走近B的房間，B告訴她洗手間怎么走后，頭轉向了金魚缸，導演設了一個讓人不以為然的剪輯點，R發(fā)話，B把頭轉過來，完成了單人到雙人的場景。這個動作剪輯流暢自然、難于察覺，而最重要的是，它的的確確是一個剪輯位，場景的完美調度。我們拍東西的時候，是否也應該設定如此有決定性并符合角色的細節(jié)動作，讓角色、調度、剪輯三合一。
總的來說，The Graduat的剪輯是如此的自然、精準并與人物絲絲入扣，實在難得，還有很多細節(jié)值得我們留意，加油！
6 ) 呆逼青年春愁記
本想說希望越高，失望越大，仔細想還不是那么回事。是這部片的確太神叨叨了，再沒希望也不好看。
開頭出現(xiàn)了一個外觀起碼是幼兒園小朋友的父親的人，然后告訴我這是21歲的男豬腳。很有違和感。而且他也呆呆的長露出傻態(tài)，嗓音是做作的話劇腔，低沉渾厚。他在思考前程，為前途迷茫，以致在派對上都踉踉蹌蹌。不告訴我他是優(yōu)秀畢業(yè)生的話，肯定以為這大齡青年缺心眼。
但還不妨事，繼續(xù)看下去。羅夫人勾引少年和通奸這都還沒什么，雖說細節(jié)上怪怪的，但畢竟社會還有這檔子事。羅夫人不讓倆孩子見面也正常，倫常難以交待嘛。
然后怪事就繼續(xù)了：男豬突然著了魔一樣迷上伊琳，很沒道理的去學校追尋。鑒于他一路走來的癡呆相，就原諒他忽然喜歡上人的不靠譜吧。伊琳在學校被他說服后，就迅雷不及掩耳地也愛上他了（之前他們只談過一兩次），并且后來還愛得很瘋狂，連續(xù)上演“夜薦”、“辭岳”、“婚走”三段折子戲，當上了“落跑新娘”的鼻祖。
劇情的突兀和不靠譜，要放在現(xiàn)代電影，得被人罵得臭大街。即使有幾十年的時光沖淡，讓我們對影片的邏輯性降低了要求，可太不合常情的轉折，還是不會得到認可。這不是別出心裁，這是犬奔豚突。我曾經(jīng)評論《紅牡丹》說，不能因為懷舊，就把狗屎也說成香花。
男豬沒有任何烘托鋪墊的情況下，執(zhí)拗地喜歡上通奸者的女兒。通奸者的女兒只見過兩面且知道他與其母勾當?shù)那疤嵯?，毫無鋪墊地熱烈愛上男豬，對談婚論嫁的男友棄若敝履。這是啥編劇啊？
另外，看一半才知道男豬腳幾十年后出演了《拜見岳父2》里的二逼父親，滿臉猥褻相在親家面前談床事的老厭物，還特能蹦跶。這個丑角形象讓人生厭到要移恨于班杰明。貌似他還蠻出名的，奇怪。
另外2，這部片的主題歌真是天籟啊。如此妥貼，入耳即入心，縈懷的青春跳躍感。以前知道這曲子名叫畢業(yè)生，但不知跟這出戲有關聯(lián)。太糟蹋配件了。
青春就是在高速路上飛馳，青春就是揮舞十字架搶奪別人的新娘。青春就是永遠不后悔，青春就是永遠充滿勇氣。
里面的歌太經(jīng)典了。在婚禮上的那聲大叫讓人一振，而隨后反而是陷入更深的迷茫。
有一種經(jīng)典，是你看的時候罵娘，回憶的時候靜默的東西
Mrs. Robinson, you're trying to seduce me. Aren't you?
看到那麼法國的美國電影，實在有他鄉(xiāng)遇故知的激動
這是個齷齪的浪漫愛情片
這不是部關于愛情與青春的電影，而是關于人盲目的征服欲…
青春就是沖動？ 他們并沒有那么相愛，坐上車，冷靜下來，就又迷茫。
講述畢業(yè)生的迷茫、困惑、憂慮與叛逆，一曲五味雜陳的青春挽歌。邁克·尼克爾斯憑本片獲得奧斯卡最佳導演，構圖攝影剪輯精致而絕美，經(jīng)典鏡頭一籮筐，幾處轉場和大跨度推拉極具戲劇性，對景深的運用更是教科書級別。達斯汀霍夫曼演技初露鋒芒。畫龍點睛的結尾引人深思。兩首主題歌宛如天籟。（9.0/10）
那時候玩鏡頭玩得可真“硬”。有韻味，有留白，有風格。
最后結尾兩個人跳上車后的冷漠好驚艷呀~為擺脫負擔而選擇的自由最終還是成為了負擔
青春不怕犯錯，怕的是沒有勇氣
讓人惡心的主角們
修復放映。故事有點扯淡，但配樂真的太經(jīng)典了，每次響起都能勾起我的Nostagia情緒。青春，在男孩和男人之間迷惘著的青春，年輕霍夫曼古銅色的臉似乎永遠都在流汗...
這才是真正的殘酷青春物語。當他“少年維特式”地煩惱未來時，成人世界的情欲輕易就把他俘獲。他努力想逃脫“又一個這種人”的窠臼，愛情是最后一根稻草。然而影片最后當舍棄他的小紅車，搶到了新娘，經(jīng)歷了人生罕有的刺激與浪漫，但喜悅迅速消散，只剩失落與尷尬。他知道某種循環(huán)已經(jīng)開始了。
荒誕起首，憂傷中段，甜蜜結局，一曲五味雜陳的青春挽歌；尼克爾斯平實而樸素的導演技法的確是與故事本身的氣質太契合了，精確的構圖和視角，多處完美而饒有趣味的蒙太奇，幾個過目不忘的經(jīng)典鏡頭，歲月的流逝并沒有使這部片子顯得過時；美妙的配樂和霍夫曼看似愚鈍實則靈動的表演則更是錦上添花。
真是學英語的好教材
不僅是愛情與青春，更多的是一個躁動時代的縮影，感謝壓抑過后在結尾的最后一縷光?；舴蚵畱?zhàn)
第一，霍夫曼那年也快三十了，這不是問題，問題是演得完全不像21歲的畢業(yè)生。第二，他們之間根本沒有愛！
1.故事簡單到不能再簡單，卻還是輕巧的讓我傷感，共鳴如此；2.鏡頭、剪輯還有那首配樂，深入我心；3.最后公車上的會心一笑，笑后的沉默，意味深長；4.爹娘熟識的已婚婦女千萬別搞，性教育可以從別的渠道別的女人身上學得，所以別搞，有害未來發(fā)展。