第11屆#法羅島電影節(jié)#無人知曉單元第7個放映日為大家?guī)怼蹲穳粽摺?，下面為大家?guī)砬熬€追夢者們散漫不羈和隨心所欲的評價了！

KIDult226

夠酷夠鬧夠好玩，聰明而有靈魂活力，Pure。

張瀛

艾蘭帕克最現(xiàn)代的作品之一，很真誠的英國劇情片，但片尾的處理令人較為失望。

球球糖

適合滾圈迷妹迷弟看，我這種樂癡顯然無法產(chǎn)生任何共鳴。單就影片質量來說，中規(guī)中矩，結尾不錯。

野凡

音樂永遠偉大，有夢想都該去闖一闖，不要計較結果會如何。人們終要走向各自的道路，音樂會銘記曾經(jīng)發(fā)生的一切。

kc512

在情況去到更壞之前就醒來的美夢，所有爭執(zhí)沖突都是青春荷爾蒙的副作用，還沒有嘗到成長的苦澀就結束了，非常feel good的電影。

曲有誤

真的很讓人羨慕啊，即使日后各奔東西，但在共同不羈的青春里瘋狂過，足以在生命中留下刻骨銘心的符號，回憶起彼此時能夠會心一笑，忘不了被音樂召集的歲月。

飛檐

劇情雖然稀松平常，但是節(jié)奏明快，幽默詼諧。極貼近搞樂隊的事實：仿佛經(jīng)歷一次人生高峰，隨后走入平靜，原本失序，組起一種秩序，再經(jīng)歷一些混亂，最后再次回歸本位?！暗悄阕屗麄儗θ松辛似诖?that’s real。

我略知她一二

只管盡情奔跑吧，莎莉，我拭去你臉上的淚水，如果可以的話我會離開你，因為我無法再像愛你一樣愛別人，以前我以為我得到了你就不想再失去，親愛的，你難道不知道我才是你的最愛，永遠，永遠不要說分離。但是最后總是要分離。

Pincent

群戲生動，律動的剪輯很有節(jié)奏感，原聲很棒，在結尾的部分也有挺智慧的劇本寫作，英式的幽默感太好了，全程爆笑（周圍莫名冷靜），機關槍式的拋梗和笑點，80、90年代的愛爾蘭氣質跟蘇格蘭很像，同一種經(jīng)濟衰落帶來的破敗感，年輕人無處安放的靈魂和他們?nèi)绾蝐hoose life，相比之下《波西米亞狂想曲》顯得很笨拙。

法羅島帝國皇后

在美夢中放肆，在現(xiàn)實中懷念，追夢的榮耀是熱火烹油花團錦簇，綾羅綢緞做紅毯，掌聲雷鳴做伴奏，長風破浪無所畏懼，離夢的黯然是柴米油鹽分道揚鑣，返璞歸真做香煙，青蔥回憶做烈酒，洗盡鉛華的幸福真實堅固，隱隱作癢的重逢積累了千言萬語最后卻只道一句“都挺好”，幼稚的期盼用并非想象中的路徑走到了想象中的終點，驀然回首不禁驚嘆：夢還在。

子夜無人

那股散漫不羈和隨心所欲的精神氣質是整部電影最迷人可愛的地方，仿佛是《初戀這首情歌》的前世。一個這么大的樂團里，卻沒有特別聚焦于某一個或幾個人的故事，看起來一盤散沙但又能做到形散神不散，完全得益于生動的群像設計、高到離譜的原聲質量、以及愛爾蘭地域文化的冷幽默特質下的瘋狂玩梗，向教父告解結果兩個人聊起了音樂這種橋段簡直是神來之筆。這部電影不僅僅是《追夢者》，它更是造夢者，它讓你感覺好像什么都沒這么重要，哪怕身處的環(huán)境是破敗的，哪怕走過的路上都是泥濘，哪怕相聚的夢想最后還是各奔東西，哪怕最終我們中的大部分人也沒有活成夢想中的樣子，但我們都曾經(jīng)自由地活過、熱烈地燃燒過，而你只要跟著歌曲搖晃擺動、使勁沉迷就夠了。

#FIFF11#DAY7的無人知曉場刊評分稍后會為大家釋出，請大家拭目以待了。

以下是劇透短視頻的解說文案，用于冷門佳片快速預覽。

愛爾蘭都柏林小年輕杰米酷愛音樂，

自稱是混跡音樂圈好多年的人，

實際上從學校畢業(yè)后一直是在干銷售做點小買賣，沒有正式的工作。

世界上沒有任何一個國家像愛爾蘭那樣，

每年舉行那么多盛況空前的音樂節(jié)。

都柏林是歐洲一個重要的音樂中心。

上世紀90年代。

都柏林人口僅三百多萬，

但有一千兩百多個樂隊，

杰米為實現(xiàn)理想決定組建一支

“世界上最賣力的樂隊” 唱靈魂歌曲，

將美國黑人靈魂音樂引入愛爾蘭的都柏林，

要用普通大眾的語言，

實實在在的，能傾訴心聲的語言，

要談抗爭與性愛，不要那些諸如

“愛你直到天荒地老之類的情歌。”

于是他給報紙登了廣告，

開始選拔樂隊成員。

吉他手，“屠夫”德里克！

鋼琴手，“靈魂醫(yī)生”斯迪文！

薩克斯手，“奶頭先生”迪恩！

小號,"嘴唇”喬伊！

光芒四射的女歌手們，本妮，美達，娜塔莉亞！

主吉他手，“桿彎者”奧斯番！

主唱，“深喉”德酷！

鼓手：眼鏡兄！

杰米找的債主一開始并不看好杰米的樂隊。

債主說很多樂團從成立還沒有到參加首演就解散了。

杰米樂隊成員都來自無業(yè)游民或者工人階級，

大家為即將成立的樂隊感到興奮。

杰米向朋友借了排練的場地，

曾經(jīng)給黑人靈魂樂歌手

奧蒂斯·雷丁做過伴奏的老大哥：喬伊，協(xié)助杰米進行排練。

排練完了相互鼓勵。

排練的時候也有一些成員因為各種原因不得不缺席，

好在大家都是有夢想的人，

對生活有所盼頭。

本妮的母親又生孩子，

本妮還是堅持來樂隊排練。

美達說好的要跟未婚夫及其家人參加旅行團了，

后來還是決定參加樂隊的集體活動。

一群烏合之眾終于開始第一場首演，

觀眾都是自己的親戚和朋友。

第一次演出大家很緊張，還出了事故。

臺上的精彩演出給他們找回了很多自信。

在自己的朋友圈里甚至成了名人。

樂隊成員排練的間隙，

常?？诔雠K話，矛盾不斷。

第一個鼓手“眼鏡兄”跟主唱德酷不和，一怒之下離開了團隊。

后補者是

肌肉男鼓手-外號“別想惹我"的邁克。

換了一個鼓手樂隊似乎沒有任何影響，

在酒吧演出，樂隊表現(xiàn)的非常好，

債主過來找杰米催債時被鼓手邁克打跑了。

演出隨后達到高潮，

接著圓滿落幕。

鮮花和掌聲之后，

新鼓手在街頭把主唱打的頭破血流。

樓上女歌手們也互相扭打起來。

“去他的！”杰米管不了了。樂隊散伙了。

這是當時都柏林熱愛音樂的年輕人們的真實寫照。

視聽盛宴。

如果你看過《縫紉機樂隊》且對于搖滾有著自己獨特的領會的話，今天給大家推薦的這部影片可以說正中下懷，當然，這種下懷是你的。音樂是什么？沒有人能說的清楚，但音樂能帶來什么？這個問題被拋出來的時候，很多人自然會有答案。音樂可以是積極向上的，音樂可以是催人奮進的，音樂還可以是療愈傷痕的。音樂就是音樂，但不同的人通過不同的音樂可以找到同一個自己，這個自己就是每一個人對于音樂最好的回答。當然，今天的答案或許還包含在這部作品中。

《追夢者》是一部上世紀九十年代的愛爾蘭電影，都柏林人口僅僅數(shù)百萬，但卻留存著一千多個樂隊，是什么力量讓這些音樂人生生不息的存在著？本片給出了自己的答案。一群在音樂上奇形怪狀的人們，一個失落的經(jīng)紀人，他們一起組成了一個樂隊，這個樂隊卻煥發(fā)出來了無盡的活力，即使是最后，當這個樂隊解散后，成員們各奔東西，然而曾幾何時，當這個樂隊齊心協(xié)力的時候，他們創(chuàng)造了奇跡。

本片就圍繞這個奇跡，為我們展示了奇跡發(fā)生的前因后果，同時為觀眾們展示了音樂的魅力，讓一個人遠離頹廢，讓一個人從失敗中崛起。

拉杰米在音樂界摸爬滾打了很多年，卻依舊是沒有獲得成就來證明自己。當他來到都柏林這個平民音樂之都后，卻找到了屬于自己的理念，真正屬于自己的音樂理念，做音樂，為了廣大平民。為此，拉杰米找來了很多被他物色好的人，不被人重視的女孩，害羞的只敢在孩子們面前吹奏的薩格斯手，性格非常壞的演唱者以及一個同樣有著挫敗感的薩克斯演奏者。

拉杰米將這些人聚在一起，并定下了一個目標，那就是為天下知道。于是，這些原本的普通人便開始了自己的第二生命，這個生命中，除了透出來的歌聲之外，留給他們的還有自信心以及對于生活，對于未來的勇氣和信心。

拉杰米有著自己的壯志雄心，而樂隊的成員們卻漸漸的從這種日漸升高的光環(huán)中抽不開身，他們演奏著，他們進步著，但當演奏以及進步逐漸的包圍了這些原本普通的人們的時候，樂隊成員們漸漸的找不著北了。他們瘋狂的為了自己今后做打算，每個人都有著自己的計劃，而樂隊原本的計劃卻漸漸的被淡忘了。

拉杰米再次感覺到了挫敗感，不過這一次卻跟之前的不一樣，拉杰米看到了自己能成就一個樂隊的能力，雖然最后依舊是以失敗告終，但整個過程卻給他留下了深刻的印象，一切終將被結束，但美好的回憶卻能促使拉杰米再一次走下去。

樂隊確實是一個可以讓普通人發(fā)聲的團體，當這個團體的這一屬性被發(fā)揚光大的時候，且這個團體將這一屬性當作是自己的基本理念的時候，樂隊是無堅不摧的，拉杰米一開始就撮合了這個理念，且讓這個理念深入人心，所以，整個樂隊的成員們在一開始是非常融洽的。拉杰米雖然認為他們是烏合之眾，但集合了每個人的優(yōu)點，且磨平了他們的缺陷之后，樂隊還是可以欣欣向榮的。

然而好景不長，當這個初始的理念被拋開之后，拉杰米的作用就不大了。雖然樂隊中也有自己的支持者，但當所有人都不以團結作為主要思想的時候，整個樂隊就會顯現(xiàn)出來分崩離析的前兆。最終，分開不可避免，而拉杰米的思緒永遠的停留在了最后一次成功演出的夜晚。

拉杰米給自己留下了一絲念想，即使這種念想很大程度上并沒有完全的征服他，但是這種念想?yún)s給了自己一種證明，拉杰米是一個杰出的經(jīng)紀人，同時也是一個樂隊在初始狀態(tài)下的靈魂。從零到一總是困難重重的，而這個時候拉杰米卻體現(xiàn)了自己的能力，等到了樂隊從一走向更多的時候，任何人都可以不費力的將自己推向更高的舞臺，這個時候，雖然拉杰米能力的短板凸顯，但這個時候樂隊成員的發(fā)展已經(jīng)與拉杰米的能力無關了，他們在乎的是名譽，是金錢。

創(chuàng)業(yè)艱難，正是因為這種艱難，拉杰米才能很好的體現(xiàn)自己的價值，這才是最重要的。這個被叫做承諾的樂隊，最終卻沒有兌現(xiàn)自己的承諾，這無疑是讓拉杰米感覺到痛心的，這是拉杰米的傷心事，同時也是都柏林當時的青年們的真實寫照。在后工業(yè)時代，他們努力了，他們盡力了，但卻沒有迎來自己的美好生活。因為在上世紀九十年代，發(fā)達國家紛紛進入到金融資本為主的經(jīng)濟社會中，屬于工業(yè)時代的音樂也漸漸地就沒落了。

那些年陽光燦爛，那些年夢想不斷，那些年我們一起吶喊，那些年，我們組過樂隊度過整個夏天。

……

你好，再見

★★★（四星為滿分） 艾倫·帕克的《追夢者》是一部喧鬧的喜劇盛宴，講述了一支來自北都柏林最貧窮地區(qū)的搖滾樂隊決定玩靈魂樂的故事。樂隊的組織者是清瘦、有獨創(chuàng)性的吉米·拉比特，他的建議會令朋友感到困惑。他們喜歡靈魂樂，是的，但他們并不特別認同。拉比特的邏輯很有說服力：“愛爾蘭人是歐洲的黑人，都柏林人是愛爾蘭的黑人，北都柏林人是都柏林的黑人?！? 這部電影根據(jù)羅迪·多伊爾的小說改編，他是北都柏林學校的老師，但它建立在吸引力的基礎上。帕克引入了一個狄更斯式的角色畫廊，將他們?nèi)咳舆M碗里，讓他們不停說話，不停唱歌。結果這部電影沒有任何具體的方向，沒有深刻的寓意。但這部電影充滿了生命和活力，且音樂是真誠的?！蹲穳粽摺肥巧贁?shù)幾部講述虛構樂隊的電影之一，且能夠讓我們相信這支樂隊是真實存在的、確實有一起演奏過的。

吉米·拉比特是這個團隊中富有才智的核心力量，他把大家團結在一起，但電影中真正的音樂明星是一個高大、走路蹣跚、不修邊幅的年輕人，名叫德科（安德魯·斯特朗 飾）。在新樂隊的一系列令人失望的面試后（這里有段有趣的蒙太奇），拉比特在婚禮派對上發(fā)現(xiàn)了在樂隊休息時拿起麥克風唱歌的德科。

在現(xiàn)實中發(fā)現(xiàn)斯特朗也是同樣巧合：他是一位都柏林歌手的16歲兒子，帕克曾與他父親一起排練，當父親的聲音嘶啞時，兒子走了進來，帕克當場就選了他。他是那些身材魁梧、聲音洪亮的天才之一，有著密特·勞弗的外表和喬·科克爾的語言風格，為電影的音樂帶來了強大的能量。

與此同時，后臺的故事也在增多。樂隊中年紀最大的成員是喬伊·費根，他聲稱自己曾與所有偉人一起在美國巡演過，從威爾遜·皮克特到小理查德，而他確實也是位技術嫻熟的臨時音樂家。但他的床上技術更為嫻熟，他非常圓滑且不露聲色地把作為樂隊伴唱的三個女人全搞了。帕克喜歡讓這種層級的故事發(fā)生在背景中。就像羅伯特·奧爾特曼一樣，他能通過讓幾個故事同時展開，來捕捉真實生活的自然本質。

《追夢者》如此有趣，以至于我更多的期待也許是不公平的。但令我相當失望的是，電影在接近結尾時似乎消散了。樂隊是帶著堅定的信念而創(chuàng)建的，我們覺得自己真的了解其中幾名成員，而帕克似乎更喜歡音樂而非故事，就像樂隊成員在臺下爭吵，但大部分時間都在臺上演奏。

還有別的嗎？帕克從未向我們承諾過這是部深刻且富有人情味的劇，這支樂隊是如此優(yōu)秀，以至于音樂也許才是最好的選擇。但留給我的是種空洞的感覺，就好像角色變得可信后，帕克卻不知他們該何去何從。作為電影，它并非帕克的主要作品之一。但作為一部富有人情味的音樂喜劇，它表現(xiàn)得很好。

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