第一部看下來，感覺電影制作團隊真的用心了，推薦大家去看。 演員演技都在線，老戲骨就不用說了，這里要特別表揚年輕演員，沒有一個讓我感到失望的，男兒個個錚錚鐵骨，肌肉發(fā)達，陽剛之氣滿溢屏幕，女兒（特指妲己扮演者）性感嫵媚盡展陰柔之姿，同時也很好地詮釋了狐妖的妖獸之性。并且，不知道各位有沒有注意到一個細節(jié)，殷壽在王宮突然當場殺人，旁邊的宮女個個被嚇得連聲尖叫，連滾帶爬，當紂王拿著寶劍走到姬發(fā)旁邊時，鏡頭給到殷壽的特寫有一個宮女也在鏡頭內，她是五體投地，瑟瑟發(fā)抖，生怕下一劍刺死的就是自己，這讓我不得不佩服導演對細節(jié)的把控程度，連露臉鏡頭都沒有的群演都這么入戲，可想而知觀眾當時的代入感有多強，總而言之，所有人的表演都是貼合實際不浮夸做作。 特效，放在2023年的今天雖已經不算驚艷但也算是把錢花在刀刃上，符合商業(yè)大片的基本標準，有較強的真實感。 場景道具，據(jù)說導演和團隊都是考據(jù)狂，每個場景和道具都會詳細翻查史實資料以做到盡可能的還原，這點在大屏幕中可以明顯感知。但我也要指出一個缺點，就是王公貴胄們的服飾和道具雖然都很有質感，但是都太新了，一看就是工業(yè)時代的產物，沒有那種古樸的落后的農業(yè)社會的感覺，王宮的基礎設施也是如此，不知道大家能否明白我想表達的意思。

劇本，主題是弒父與奪權這個比較敏感的人倫政治題材。導演對標的應該是《指環(huán)王》三部曲，可見其抱負之大，不想浮于表面的決心。我并非原著黨，整體看下來，十分扎實，邏輯合理，節(jié)奏明朗，剪輯順暢，情節(jié)都是一環(huán)扣一環(huán)，一點也不拖沓。但也還是有一些小瑕疵，比如殷郊為保護父親，當著滿朝文武的面要殷壽傳位于他，我們這些電影院的觀眾當時看到這段都笑了起來，為什么笑？因為殷郊這樣一個從小在王宮大院里長大的王子被塑造成了一個毫無城府的傻白甜。其次就是劇本的臺詞都過于現(xiàn)代化，不像是兩千多年前的古人說出來的，這點大家如果玩過古劍奇譚第一部這個游戲的話，你就知道什么叫有古韻的臺詞了。

最后，希望《封神》可以在國內國外大賣，同時也期待第二部和第三部在明后兩年如期上映，中國從來不缺好的題材，缺的是用心制作電影的人，一定要良幣驅逐劣幣，把爛片打得屁滾尿流，這樣，觀眾才會看到越來越多的好作品，祝中國電影越來越好。

所有人都期待中華古典神話故事改編有一個經典的指引，老封神榜雖然經典卻不易傳播，年輕人都沒有渠道了解這古典神話故事，確實需要個正經人來好好拍，你們認真做，我們認真等。十年磨一劍，劍成就殺他個天翻地覆，有生之年就行，不急，最好一巴掌就拍死那些蹭熱度的流量片，讓我們看看什么才叫文化自信。所有幕后你們辛苦，給點勁，加油。

剛剛瀏覽了一遍《封神三部曲》的先導預告、制作花絮和導演訪談，十分震撼，個人感覺一定會火，隨性暢言些許硁硁之見。

以前電影要火基本是靠幾個散點，演員、演技、劇本等，而這回的《封神三部曲》強大在一個體系。2300人，拍個電影簡直建成了一個有條不紊的公司，從道具制作、演員管理、拍攝到后期等等，都成建制在進行。食堂、安監(jiān)、交通24小時待命，大部門底下分小部門，道具制作部門里面細分到皮革制作、金屬雕刻、木柄裝配、紋飾設計一直到自動化道具、特殊道具制作，可謂一應俱全包羅萬象。這種情況下別說拍好電影，能有條不紊管理好所有部門就已經可以奠定一座豐碑。

這里不再全組眼盯著某一個名演員，不再僅靠導演一聲令喝，現(xiàn)場極其龐大，導演身處一隅而無需聯(lián)絡，全盤自然而然在運行。其恐怕就是成熟的工業(yè)化電影，和國產電影歷來的拍攝形式相比簡直改天換地，對于國人來說如同天山雪蓮，搖曳動人卻鳳毛麟角。

除了幾個主要演員是老戲骨之外，群演都不是尋?；燠E娛樂圈的路人甲乙，而是萬人海選出來的“辛巴達三百勇士”，他們在兩年的培訓時間里學馬術、練武技、探藝極、磨毅力，用導演烏爾善的話說，“我的演員，就要具備純粹的男子漢氣概。”這是成名演員永遠不能做到的，從零開始的新演員不知而無畏，在時間的磨礪中，演繹“鋼鐵是怎樣煉成的”?？梢哉f《封神三部曲》這部恢宏巨制，不單純成為他們上升的階梯，更是其一生中難忘的回憶，在其他劇組囿于成本和時間難以體驗到。

藝術方面，宣傳片里所展示新制古典服飾就有幾十種。每一塊壁面的刻畫，都有中央美院和清華美院畢業(yè)的工匠對老祖宗智慧的傳承；每一支寶劍的紋路，均經歷了難以勝數(shù)的流程工藝。堪說玲瑯滿目、美不自勝。

四年籌備、一年拍攝、三年后期，沉淀著晝夜經年對劇本的推敲、對人性的思索、對價值觀的斟酌。如果說這樣的作品不能成功，還有什么創(chuàng)意堪當“電影”二字？

身為一個中國人，你可能清楚《封神演義》到底講了一個什么樣的故事，但你一定特別清楚其中的一些故事。

比方說已經被無數(shù)次重新解構的哪吒，關于他身上的種種特質已經被重新編排過無數(shù)次。

還有已經融入中國人語言習慣的成語，比如說“覆水難收”，“愿者上鉤”等。

還有一些膾炙人口的橋段，比方說被譽為亙古忠臣的比干剖心，姬昌食子又吐子。

可惜的是，當這些年中國神話IP越挖年代越久遠、關于哪吒、楊戩、姜子牙的故事不停地被搬上銀幕的時候。好多年前就已經開始制作的《封神》電影，在這個強調“電影宇宙”的市場中，突然以三部曲的形式出現(xiàn)，就突然有一種文藝復興的感覺，即便三部曲這種形式并沒有離我們很久遠。上一個很知名的三部曲還是《霍比特人》系列。

我記得最開始看到關于《封神》的消息是在《尋龍訣》上映結束之后。烏爾善指導《尋龍訣》是一部完整的商業(yè)片，并且票房結果也很好。所以當知道他要拍攝《封神》的時候，我自己是十分興奮的，原因很簡單，就是《封神》需要堆砌很多的視覺特效才能完整呈現(xiàn)各種神獸還有神仙斗法，而烏爾善在《尋龍訣》里所做的，是會讓人覺得他有能力呈現(xiàn)出《封神》的世界的。

說白了，就是當時我已經在想當《封神》里各種名場面真正出現(xiàn)在大銀幕中是什么樣子了。

但在我真正坐在電影院里去欣賞這部電影的時候，卻看得有些不自在。

它的服裝是華麗的，但華麗得太過于復雜；

它的視效場景是壯觀的，但放在IMAX這樣的屏幕上，卻有著很多難以忽略的粗糙；

它的人物是古樸的，但很多臺詞又是那么淺顯直白；

最關鍵的事，這部電影重塑了封神的世界觀，修改了很多名場面，修改到可以用“顛覆”來形容：關于姬發(fā)的故事改編、姜子牙過早出場讓“愿者上鉤”這個成語沒有實現(xiàn)空間、紂王當著姬昌的面告訴他吃的肉餅是伯邑考的精肉剁成臊子不帶半點肥的做的、比干剖心也變成讓妲己現(xiàn)出原型。

并不是說改編不好，而是在改編之后，能否用新的東西顛覆觀眾對這些膾炙人口的事情的認知。

而在姬發(fā)的改變上，是由一個對紂王的崇拜到明白紂王真面目的過程，也是一個常年在外地生活的熱血小青年跟父親和解的過程。

在這個過程中，姬發(fā)自愿去當質子想要在紂王身邊大展拳腳，減弱了他與姬昌之間的矛盾。而故事在姬發(fā)與姬昌之間的關系著墨較少，導致到最后姬發(fā)回歸西岐變成了一個充滿形式感的儀式。仿佛讓人覺得是他覺得紂王不好，才想要回到西岐，如果紂王是個明君的話，他是不會動這個念頭的。

也不是說電影的一些改變沒有值得稱道的地方，關于紂王對妲己態(tài)度的改編其實還是說得過去的。當紂王對著狐妖說自己早就知道這件事，并接受這個事實，打了一大堆覺得是狐妖魅惑紂王的“普信男”的臉時，或許也不枉這么多年人們?yōu)殒Ъ壶Q不平。

然后紂王燒了祖宗排位，也算是一個破除封建的小能手。

但最詭異的是，上一秒妲己現(xiàn)出真身，下一秒兩個人竟然當著燃燒著祖宗排位面親熱起來。

大哥你是接受了，我們觀眾還得緩一緩才能接受啊。你是破除封建迷信了，我身為一個觀眾還沒呢。

這部電影的一些改變著實會讓對封神故事熟悉的觀眾有些疑惑，但并不是說這部電影不值得看。

它的視效有瑕疵，但無傷大雅。它的故事跟人們想象的不一樣，也有瑕疵，但并不影響整個觀影感受；并且它的音效體驗特別好，雖然有些時候會很大聲，吵得連我周圍那些人說話都聽不到，但你是能發(fā)現(xiàn)電影在音效上做足了功夫的。尤其是雷震子揮動翅膀的時候，那種帶有雷電的聲音感覺特別舒暢。

總而言之，如果你是抱著套著封神殼子去看一部商業(yè)片，是要比這部電影的編劇編的《畫皮2》體驗高上很多的。

拍了那么久，投資那么大，結果確這樣。感覺特效還是非?？梢裕催@申公豹不是豹子成精么，雖然身材高大但沒有細得聲音么。希望夏雨可以出神。姜子牙也是高大威猛之像，希望黃渤老師可以威武一點。紂王看著倒是相差無幾，再霸氣側漏就更好了，畢竟最后一代人王還豐功偉績。李雪健老師老來出戲別強撐。元始天尊倒是個中年模樣但不夠仙氣不夠威嚴。三清六圣，氣場不夠強大。

新經典的塑造是需要創(chuàng)作人員和觀眾雙向奔赴的：優(yōu)質創(chuàng)作者殫精竭慮打磨劇本，從傳統(tǒng)故事中挖掘新認知新思路，推陳出新，找到適合其表達的形式加以展現(xiàn)。而觀眾需要有一定鑒賞能力，能讀懂電影文本背后的家國情懷和人文理念?！斗馍竦谝徊浚撼栾L云》正是這樣一部書寫華彩新篇章的經典重塑！烏爾善導演善用道教水陸畫，給人物以符合其內心世界心理狀態(tài)的服裝肌理和色彩，其文脈也是《全相武王伐紂平話》一以貫之的，足見其功力！未來還有第二部，第三部，讓我們拭目以待！