老實說我一開始是有點擔心，我是王家衛(wèi)的超級鐵粉，看片子會不公正（他怎么拍我都覺得好看）。但是看了二三集，我很客觀的說，非！常！好！看！ 誰敢把30集電視劇全拍成電影！誰敢那么長的篇幅，還是沒劇本，并且不讓演員們知道自己在演什么！一場戲拍八十遍……重點是，誰這么拍，最后剪出來依然是一個張力十足，風格十足，故事線清晰的片子！ 這是一部有著濃郁王家衛(wèi)風格的戲，以至于很多人（包括我）都覺得90年代被拍得太像三十年代的上海了。但這并不妨礙劇情的好看，和每一個人物的精彩。（尤其是一些配角，這兩集中以董勇老師為首，演的真心好。）辛芷蕾可以說是非常非常的驚艷！馬伊琍表現也可圈可點。王家衛(wèi)又一次證明，在他的影像中，每一個人都可以綻放極致魅力。 劇情不多說，因為只看了兩集。但是意猶未盡，很想很想繼續(xù)看下去。 我是從《重慶森林》《東邪西毒》那個年代就愛上王家衛(wèi)電影的。那時還是個少女，現已步入中年。看到自己最喜愛的導演，帶來這樣一部，前無古人后無來者，可以在電影大熒幕上觀看的電視劇。非常感嘆！他還是那個王家衛(wèi)。 好羨慕跟他合作的演員們！ 最后，不要糾結方言還是普通話。我看的普通話版，并且很期待看方言版。

這劇的陣容就很頂，男主阿寶（胡歌飾）他的瑯琊榜偽裝者，都很好看，女主角是誰還不知道，好像有三個，辛芷蕾這次給人很驚艷的感覺

三年磨一劍，??預告片都盤爆漿了，胡歌飾演的寶總手拿大衣走的那個背影真的帥炸了，而且這劇電影感十足，后來才了解到這是大導演王家衛(wèi)導演的作品,他好像第一次拍電視劇，辛芷蕾的那個妝容太精致太美了，狠狠期待住了,快播！

《繁花》終于要播了，一部劇制作六年、拍攝三年，這很王家衛(wèi)。

有幸跟著觀劇團提前看了第二集和第三集，打光、運鏡、色彩、構圖、配樂都很美。導演用了不少上海籍演員，包括主演胡歌、馬伊琍、唐嫣等，“演的時候全部講上海話，后來每個人都配了一遍普通話版本?！?/p>

這里講一講：主創(chuàng)制作兩個言語版本的做法，算是面面俱到了。

《繁花》第一遍拍攝，演員們基本上都是用滬語念白，更貼純正老上海劇的氣質。拍上海風貌當然少不了吳儂軟語，那些腔調、字義里自帶濃厚的地域特色，也沉淀了不少歷史和文化。

不過在我看來，滬語版《繁花》一方面是有種古典感，賦予劇中上海濃厚的地域氛圍，另一方方面也多了份真實感。這次演員陣容有不少上海人，按唐嫣的話來說就是這次“不像在演戲”，言外之意——倒像是在展現真實的生活狀態(tài)?！斗被ā分蟹窖缘淖饔?，亦如此。

觀劇團那天看的是普通話版本，但有意思的是，馬伊琍、唐嫣飾演的角色多是以“滬普”的形式念臺詞。滬普會給角色注入一種新的風味，比如唐嫣飾演的汪小姐，上海話蠻硬氣，滬普倒是有種摩登范兒。

上世紀90年代，風云際會大上海，霓虹閃爍黃河路，人來人往，不缺故事。最核心的人物是胡歌飾演的寶總，氣質內斂，長相帥氣。新年夜那里拍得特別有范兒，鞭炮噼里啪啦炸響，空中煙花絢爛綻放，寶總穿一身深色大衣，逆光而去。這兩集能看到他的一些人物特質，重情義、有謀略，是那種能抓住機會賺錢但不會為了賺錢不擇手段的人。

值得一提的是，目前來看，劇版《繁花》的故事線是明晰的，這一點對于“墨鏡王”來說算是一次全新嘗試吧，畢竟熟悉王導的影迷都知道，由影像烘托出來的氛圍感是王家衛(wèi)作品的重中之重，至于線性的故事情節(jié)則被角色內心的掙扎所遮掩。

除了大男主寶總的爽炸人生外，幾個配角給我的印象也很深。這里列幾個：

馬伊琍飾演的玲子，跟寶總合伙經營著一家叫夜東京的小酒館，比較有特色和腔調，極有分寸感，精明能干。唐嫣飾演的汪小姐屬于第一批職場女白領，在外灘27號外貿公司上班，協助寶總處理工作，人美，有事業(yè)心，講話嗲，但做事情干練，一頭流行的大波浪，妥妥的“浦西明珠”。這兩個人關鍵時刻能幫寶總排憂解難。

而辛芷蕾在王家衛(wèi)的鏡頭里格外美麗，堪稱艷光四射。劇中很多俯拍中景和特寫鏡頭，或仰頭對視，或扭身回眸，一顰一笑，盡態(tài)極妍，像一朵盛放的紅玫瑰。李李是至真園的老板娘，非上海人，來歷神秘，財力雄厚。李李經營的至真園并不是一家簡單的高檔酒樓，供客人吃喝玩樂，更重要是當商人之間的掮客，為買賣雙方牽線搭橋，賺取高額傭金。

最有意思的其實是正跟寶總談生意的紡織廠老板范總。剛開始就覺得這演員眼熟，后來想起來是演《三叉戟》里徐國柱的董勇，這次演得非常顛覆形象，像一只油滑、精明的老狐貍。

就看到的兩集來說，人物群像拍得不錯，主角、配角都挺有記憶點。“墨鏡王”的經驗、技術、審美在那里，內容質量有保證，而映后聽完主創(chuàng)分享各自跟王家衛(wèi)合作的幕后故事，更好奇后面的劇情了。

江湖上流傳著各種“墨鏡王”拍電影的傳說——沒有劇本，不給明確的表演要求，喜歡精益求精，經常一個鏡頭能拍許多遍，就算合作的是影帝、影后也從不心慈手軟。梁朝偉接受采訪時說過，有次一句臺詞說了27遍，他都開始質疑自己到底會不會演戲了，回家后直接崩潰大哭。

聽著很折磨人，但不少演員以跟王家衛(wèi)合作為榮。初次跟王導合作的演員應該都會經歷類似的過程，是對過往演戲經驗的一次摧毀和重建。資深演員董勇也未能幸免，他現場分享了自己的心態(tài)變化。

他說，作為拍了那么多年戲的老演員，經驗豐富，感覺“一條過”屬于基礎操作，但是演了一遍又一遍之后真的會不知道該怎么演了，就算導演喊了“過”，好像也沒有想象中那么興奮，總覺得差了點什么，反而回去后會琢磨要不要再來一條。

確實，王家衛(wèi)的拍攝現場帶著一種不確定性，演員必須想辦法激發(fā)個人潛力，一方面是“今天不知明天拍什么”，演員沒辦法提前準備，另一方面導演經常有新想法，推翻重來都是家常便飯。

董勇提過一個細節(jié)，有次，一個演員當天的戲份拍完了，為了陪另一個演員，于是沒走。下半夜，導演看見他（她）還沒走，直接說，“哎呀，你沒走啊，那再來拍一遍吧。”

又或者導演有一些個人的拍攝習慣，比如，整部戲用單機位拍攝，原因是“這樣的光拍出來的女孩子好看。”（聽到這里，忽然get到了王導奇奇怪怪的萌點。）

對于這種“一個鏡頭拍N遍”的拍攝方式，只要演員熬過了初始階段，并適應導演的工作節(jié)奏后，反而有更多時間、空間去打磨演技，所以唐嫣說“以前不懂，以為一條過就很厲害，現在覺得一條過并不是標準，其實我們可以激發(fā)更多的拍攝靈感。”

每個演員都認為自己的時間寶貴，畢竟演員的演藝生涯再長也不過幾十年（二三十年都算長的），而王導一部作品按年起步，拍攝周期只長不短，怎么想接戲的時候都要深思熟慮。不過還是有很多演員想與之合作，因為好導演真的能調教出好演員，即便被擊碎重塑的過程很痛苦，但是結果值得一試。

這或許就是王家衛(wèi)的魅力與魔力吧，創(chuàng)作上的天才，拍攝時的魔王，永遠沉迷于美、藝術和下一部作品。

小說有太多留白，六十年代的工人阿寶如何成為九十年代叱咤黃河路的寶總的？不得而知。而這個重任，就落在了王家衛(wèi)身上。

上帝不響，一切全由我定；至于文字留白，剩下的，則由影像補白。

王家衛(wèi)對金宇澄說，你寫的是我阿姐阿哥的故事。劇版《繁花》的多姿多彩，還要等你來領略。

金宇澄的《繁花》里，有一段序言寫得極妙——“獨上閣樓，最好是夜里?！栋w正傳》結尾，梁朝偉騎馬覓馬，英雄暗老，電燈下面數鈔票，數清一沓，放進西裝內袋，再數一沓，拿出一副撲克牌，攆開細看，再摸出一副。接下來梳頭，三七分頭，對鏡子梳齊，全身筆挺，骨子里疏慢，最后，關燈。否極泰來，這半分鐘，是上海味道?！?/p>

這一段頗有畫面感的描述讓人分分鐘走入了王家衛(wèi)的電影之中，那時我便想，若是墨鏡王能把這部小說拍出來，那就太對味了。

小說里常寫“上帝不響”，然而現實世界之中，有些事卻仿佛冥冥中自有注定，就像王家衛(wèi)要執(zhí)導《繁花》，你會感覺一瞬間靈魂清醒，于這庸碌生活中終于有了期待，有了盼頭。

繁花，繁華。走在上海的大街小巷中，我總是會咂摸著這兩個詞語，它們太過于相似，以至于你不知道這個故事到底要說的是小巷洋房屋閣樓間艷麗的花，還是要說十里洋場那迷人眼的繁華。然而無論如何，亂花漸欲迷人眼，這都是一個承載著時代傳奇的鮮艷故事。

以上海為土壤的年代敘事

“人，往高處走，我賺鈔票的速度會越來越快。你用啥子來追？”

預告片里的滬語對白實在是吸睛，短短一段話讓人浮想聯翩。

這些年來，年代劇與有地域特色的劇層出不窮，然而講上海的，似乎都以都市時裝劇或抗戰(zhàn)劇居多。

有一塊時空仿佛是空掉的拼圖，而在那里，其實寫滿了各種各樣的線索。毫無疑問，《繁花》填補了這塊空白，使上海故事變得更加完整與立體起來。

在透出的預告片段之中，我們可以看到阿寶一邊做生意，一邊炒股，他身上帶著投機感與精明感?？春栾椦莸陌毜拇虬?，梳得油光水滑的背頭，筆挺的西裝，妥帖的滬上方言，一切都很符合我心中關于上海的想象。

可能是因為在這座城市生活了接近六年，所以聽到滬語覺得格外的親切。馬伊琍講上海話的時候，整個人的氣場也變了，感覺格外的時髦、俏皮。唐嫣，長著一張很嗲的面孔，然而底色卻有一種不屈與堅毅感。這些角色隨隨便便的一個談笑，一個回眸，都把人的興致勾得很高，讓人迫不及待一探究竟。

《繁花》所聚焦的年代是一個大起大落的年代，我們都知道在那段時間里發(fā)生了多少故事——有人從一貧如洗到億萬身家，有人賺了大錢又被自己揮霍一空。在創(chuàng)富神話與破產敘事的交織中，人生況味便被傳達了出來。你風光時，人們喊你，某某總；你跌落時，你便是那個掙扎在底層的無名者。

豐富的色彩表達，讓我們沉醉在光與影的曖昧

看預告片，鮮艷的色彩像水中的斗魚，撲面而來，那種熟悉的影像氛圍讓人想起舊上海與老香港的交融。

拍攝上海，當然最好是王家衛(wèi)，因為他最熟悉這里的曖昧與風情要如何表達。時而會想起穿旗袍的女子，時而會想起著西裝的男人，這種微妙的氛圍與分寸感讓人在欣賞畫面時便已得到十分滿足。

人人眼中寫滿了欲望，無論是胡歌飾演的阿寶，寶總，亦或是其他的女性角色，你發(fā)現那些人身上都帶著強烈的張力與魅力，他們的一舉一動都惹得你想去探究他們的經歷。

講上海，你就不能不講復雜的男女關系

在金錢至上的年代，談情說愛似乎有些不大真實，然而在上海這個迷人的都市空間內，由男女情愫、金錢角逐所發(fā)散出的多元復雜關系，恰恰比男歡女愛的情感本身更有看點。

往上說，這有點鴛鴦蝴蝶派或者張愛玲的影子，然而我們細想，其實張愛玲的小說也是透過男女來談人生的。所謂傾城之戀，看似說的是戀愛，其實說的一座城的傾覆。

電視劇《繁花》中，寶總與幾位女性的關系是豐富且多樣的。

在釋出的片段之中，胡歌飾演的阿寶和馬伊琍、唐嫣、辛芷蕾看似都有商業(yè)乃至生活上的往來與交集。

馬伊琍飾演的玲子，站在夜東京的招牌后面，寶總還跟她談論起借錢的事。上一秒還坐在一張桌子上談生意，下一秒兩人就熟絡地“打在”一起。而在這個星光大賞上，胡歌也表示阿寶、玲子的關系是“彼此依賴又彼此獨立”，感覺玲子是個神通廣大的老板娘，寶總與玲子有很緊密的合作關系，她在幫助寶總的同時，自己從中賺點小利。

唐嫣飾演的汪小姐，有一個鏡頭是她站在外貿公司大樓前的鏡頭，估計是保留了小說中的身份設定，人在外貿公司，與寶總有著商業(yè)上的往來。星光大賞上，胡歌則以“秒針和分針”的關系來形容阿寶與汪小姐?？傊嗽跁r代的洪流里為了一個共同的目標一起齊頭并進著。

辛芷蕾飾演的李李還是大姐大派頭，至真園的大當家。從一些壓迫性的特寫鏡頭來看，李李可能會一改小說中的樣貌，以寶總對頭的姿態(tài)與阿寶打完上半場的商業(yè)爭奪戰(zhàn)。

感覺電視劇在小說的基礎上做了一些改變與創(chuàng)新。不過，這幾個角色都太有魅力了，期待時間、歲月在他們身上留下的痕跡，以及他們之間所產生的故事。

上海本土演員演繹本土故事，演員表里藏著好多驚喜

除了主演之外，配角演員里也多為上海人。比方陳龍、吳越、鄭愷等。

從藝術創(chuàng)作的角度上來說，其實也不必都用當地人，但用本地演員的好處在于，他們對方言的展現是精準的，到位的，是輔助創(chuàng)作的?；蛘哒f，在他們說方言的那刻，那種生活感會讓觀眾更加信賴這個故事本身。

作為一部年代傳奇劇，繁花聚焦著的是九十年代在商界打拼的人，他們或雙手空空，或毫無背景，然而仍能在這傳奇的都市中譜寫獨屬于自己的歲月與故事。

好的小說寫人，好的劇能呈現出這些人。金宇澄在小說里展現的論調多少有些悲觀，他說：“人與人互相無法理解，世間的佳惡情態(tài)不值一提?！?/p>

在這部劇中，我很好奇最后編劇將如何展現人與人之間的關系，是交惡，是狠斗，是堅守，又或者，人類的感情本來就是復雜的，善與惡，愛與恨，會以不同的形態(tài)交織在一起。

古樸的鐘樓，外灘的風光，長滿了百貨公司的南京路步行街街道……我想，無論是在上海生活過，或者旅游過的人，在看到這部劇的時候，都會勾起對上海的種種回憶。

九十年代的上海，處處都是神話，處處都是創(chuàng)富奇跡，我真的迫不及待要看年底這部壓軸大劇了?？赐觐A告片，我問老媽要不要一起看？她說當然，她都把預告片刷了十幾次了，這拍的可都是她經歷過的那個時代啊。

老實說我一開始是有點擔心，我是王家衛(wèi)的超級鐵粉，看片子會不公正（他怎么拍我都覺得好看）。但是看了二三集，我很客觀的說，非！常！好！看！ 誰敢把30集電視劇全拍成電影！誰敢那么長的篇幅，還是沒劇本，并且不讓演員們知道自己在演什么！一場戲拍八十遍……重點是，誰這么拍，最后剪出來依然是一個張力十足，風格十足，故事線清晰的片子！ 這是一部有著濃郁王家衛(wèi)風格的戲，以至于很多人（包括我）都覺得90年代被拍得太像三十年代的上海了。但這并不妨礙劇情的好看，和每一個人物的精彩。（尤其是一些配角，這兩集中以董勇老師為首，演的真心好。）辛芷蕾可以說是非常非常的驚艷！馬伊琍表現也可圈可點。王家衛(wèi)又一次證明，在他的影像中，每一個人都可以綻放極致魅力。 劇情不多說，因為只看了兩集。但是意猶未盡，很想很想繼續(xù)看下去。 我是從《重慶森林》《東邪西毒》那個年代就愛上王家衛(wèi)電影的。那時還是個少女，現已步入中年。看到自己最喜愛的導演，帶來這樣一部，前無古人后無來者，可以在電影大熒幕上觀看的電視劇。非常感嘆！他還是那個王家衛(wèi)。 好羨慕跟他合作的演員們！ 最后，不要糾結方言還是普通話。我看的普通話版，并且很期待看方言版。

《繁花》故事以10歲的阿寶開始，以中年的小毛去世結束，起于20世紀60年代，終于20世紀90年代。重點描寫了兩個時間段的上海，一是20世紀六七十年代，一是八九十年代，尤其是這兩個特殊歷史時期上海人的生存狀況。除此之外，金宇澄（作者）還將筆調觸及太平天國時期，甚至遠古的傳說時代，展現的并非上海這座城市的歷史記憶，但又與上海的文化背景息息相關；在體裁上，《繁花》充分借鑒和吸收了話本小說的優(yōu)勢，呈現出一種新的韻致。

原著《繁花》分成31章，單、雙數章節(jié)各有一條時間敘事線，一條談20世紀60年代至80年代的故事，一條談20世紀90年代的故事，兩條敘事線交叉進行。小說三個主角是軍人家庭出身的滬生、資本家家庭出身的阿寶和工人家庭出身的小毛，講這三個上海人從小到大的故事。

以大量的人物對話與繁密的故事情節(jié)，像“說書”一樣平靜講述阿寶、滬生、小毛三個童年好友的上海往事，以十歲的阿寶開始，由一件事，帶出另一件事，講完張三，講李四，以各自語氣、行為、穿戴，劃分各自環(huán)境，過各自生活。小說結尾，阿寶與滬生依照小毛的遺言，去幫助法國人芮福安和安娜，這兩位法國青年借宿在小毛的房子里，雄心萬丈地準備寫一個上海劇本，法國工廠主愛上了中國的紡織女。

人物介紹 阿寶： 出身于資產階級家庭，家住皋蘭路，成為了商人。 蓓蒂： 阿寶青梅竹馬的鄰居，也是阿寶的初戀。 滬生： 出身空軍干部家庭，家住石門路拉德公寓，因父母問題搬入武定路舊公房，律師。 白萍： 滬生的老婆，與小毛的爸爸是同一代人。 小毛： 出身上鋼八廠工人家庭，家住大自鳴鐘西康路，原鐘表廠下崗工人，小毛最后的結局可以說是落魄而死。 梅瑞： 滬生的前女朋友，是汪小姐的同事。 大妹妹： 大妹妹，安守本命、終為普通勞動婦女。 小毛爸爸： 小毛爸爸是抱著宏大工業(yè)夢的階級代表。 紹興阿婆： 蓓蒂的保姆。 汪小姐 ： 跟小毛假結婚與宏慶是夫妻。 玲子： 陶陶、小琴、的朋友，進賢路“夜東京”飯館老板娘，與葛老師有曖昧關系。 葛老師 ： 與玲子和亭子間子阿嫂有曖昧關系 宏慶： 汪小姐老公，康總的朋友。

小說《繁花》所表達的內容是宏觀大歷史下小人物隨波逐流的命運無常的無奈。《繁花》用自己腔調和言說印記來發(fā)現并肯定日常經驗和平凡物事“詩意”和“史意”，文中對于寫上海日常生活的描寫存在著內在的連續(xù)與變化，而這個過程實際上也表現了作者金宇澄對上海精神及對上海生活的理解的變化過程。上海精神的真正內涵應該是一個豐富的、充滿著內部緊張的、動態(tài)的過程。正是在這個動態(tài)的、不同階層共同參與的、互動的過程中才構成了歷史中真實的上海。

《繁花》更貴之處是對上海普通民眾和飲食男女的重新建構，通過對三個年代的市民群像刻畫，還原上海市民的整體面貌，并從歷史與現實兩個層面進行了精神批判，通過物質性的觸底的書寫，還原上海城市生活“城市與人”的本相?！斗被ā吩竭^鋼筋水泥，越過膚淺的描摹與媚俗，以日常敘事的傳統(tǒng)，以扎根于城市之中的方式，以城市書寫的夾層直以來被遺忘被忽視的普通市民階層群體為對象歸還世俗生活原有的空間，歸真于日常，成就了一部特點鮮明，和當下的小說完全不一樣的關于城市文學的長篇。

《繁花》書寫了三代人物，各個人物的身份、家庭背景、主要活動空間、性格脾性都各有不同，作者在碎片化的描摹中展現了一幅完整的上海人生活圖景，深刻詳實地映射著其背后的時代變遷。在各種政治之風中，農民們面對的是最直接的饑餓與身體之痛，而城市里的普通市民，更多的在承受精神煎熬——作為無產階級工人隊伍最強大、資產階級也同樣數量最多的城市，作為曾經風華絕代的上海，在一系列變故之中，更顯得風雨飄搖。《繁花》是一部上海市民心靈史，也是上海的成長史，且是一部痛史。